宋词三百首 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:南方出版社

作者:冯能保,朱良志

出品人:

页数:451

译者:

出版时间:2007-6

价格:20.00元

装帧:

isbn号码:9787807018896

丛书系列:

图书标签:

• 宋词
• 古代文学
• 书
• 中国
• 宋词
• 古典诗词
• 诗歌
• 文学
• 中国文学
• 宋代文学
• 文化
• 艺术
• 传统文化
• 名著

《沧海遗珠：唐诗名篇鉴赏与流变》 导言：盛唐气象，千古绝唱 本书旨在深入剖析唐代诗歌的巅峰成就，聚焦于那些在历史长河中熠熠生辉、对后世文学产生深远影响的唐诗名篇。我们不以简单的选本为目的，而是力求构建一个立体的、多维度的唐诗研究体系，探讨盛唐气象如何孕育出如此辉煌的文学高峰，以及这些作品在历史演进中的流变与生命力。 本书共分五卷，涵盖了初唐的探索与奠基、盛唐的壮阔与鼎盛、中唐的转型与变革，以及晚唐的沉郁与回响。 --- 第一卷：初唐气象与格律的成熟 本卷追溯唐诗的源头，从宫廷诗的靡靡之音到初唐四杰的奋力振拔。重点剖析了近体诗格律——律诗和绝句——在这一时期的最终确立过程。 第一章：南北交融与宫廷文学的局限 详细考察陈子昂“汉魏风骨”的呼唤，分析其对六朝绮靡文风的矫正作用。通过对比王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王的早期作品，探讨他们如何在既有的宫廷体制内，为唐诗注入了昂扬的时代精神。特别选取了《王子安集》中的几篇代表作，分析其对山水田园题材的早期尝试。 第二章：格律的定型与声律的规范 深入技术层面，解读唐代词典《广韵》对后世诗歌声韵的决定性影响。本章细致梳理了平仄、对仗、粘对等规则如何在初唐成熟，并以王勃的五律为例，进行逐句的声律拆解，阐明格律的建立不仅是形式的约束，更是意境表达的精微化手段。 --- 第二卷：盛唐的黄金时代：边塞与田园的双峰对峙 盛唐是中国气魄最宏大、想象力最自由的时期，边塞诗的雄浑与田园诗的恬淡构成了唐诗的两大审美高峰。 第三章：开阔的边疆与英雄的悲歌 本卷着重分析“边塞诗派”的形成与风格。重点解析高适的沉郁顿挫与岑参的奇崛瑰丽。 高适的“古今之变”：研究其作品中对战争残酷性的深刻洞察，以及“大处落墨”的叙事手法。例如，对《燕歌行》中“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”所蕴含的壮烈意境的分析，强调其超越一般应制诗的现实主义精神。 岑参的浪漫奇幻：探讨其如何将西域的异域风光融入诗歌，形成一种冷峻而又充满想象力的美学风格。对比分析其不同时期的边塞诗，考察其心态的变化。 第四章：山水田园的哲思回归 聚焦于王维与孟浩然，探讨他们如何将禅宗思想和道家自然观融入诗歌，创造出“诗中有画，画中有诗”的境界。 王维的空明之境：不仅仅停留在对山水景物的描摹，而是探究其如何通过“诗中有偈”的方式，表达对生命虚妄与自然永恒的体悟。选取《辋川集》中的篇章，分析其布局的精妙。 孟浩然的冲淡萧散：对比王维的精雕细琢，分析孟浩然如何以更自然、更近口语的方式，表现隐逸生活的闲适与淡淡的忧愁。 --- 第三卷：李杜的并峙与诗坛的转折 李白与杜甫代表了唐诗艺术表现力的两个极端，他们的出现标志着唐诗从群体性的时代精神转向个体生命经验的深刻挖掘。 第五章：李白的浪漫主义：酒神精神与入世出世的挣扎 本章集中分析李白诗歌的非凡创造力。 “谪仙”的想象力：研究其如何运用夸张、比喻等手法，打破现实的界限，构建出恢弘磅礴的个人宇宙。重点分析其乐府歌行的自由奔放，以及对民间歌谣的继承与创新。 政治理想的幻灭：考察“天子呼来不上船”背后的政治抱负与现实挫折，分析其对理想主义破灭的痛苦表达。 第六章：杜甫的现实主义：史诗般的沉郁顿挫 杜甫被誉为“诗史”，本章探讨其作品中对社会现实的深刻关怀。 “三吏三别”的震撼力：逐篇分析这些作品，揭示其对底层人民苦难的同情，以及其对国家命运的深切忧虑。探讨其如何将个人遭遇融入时代洪流，实现“沉郁顿挫”的艺术风格。 集大成的技巧：分析杜甫如何吸收初唐格律的严谨、盛唐气象的磅礴，并将其熔铸于自己独特的叙事和抒情结构之中，展现了唐诗在技巧上的集大成地位。 --- 第四卷：中唐的转型与新变 安史之乱后，唐朝由盛转衰，诗歌面貌随之改变，出现了韩愈、白居易等力图变革的大家。 第七章：古文运动的诗歌回响：韩愈的“以文为诗” 本章考察韩愈对唐诗的革新尝试。分析其力图突破格律束缚，追求奇险、怪诞的风格，以及其如何将散文的议论色彩引入诗歌，以求达到“以文为诗”的境界。选取其咏史诗和哲理诗进行深入剖析，探讨其对后世“江西诗派”的影响。 第八章：通俗易懂的社会关怀：白居易的新乐府运动 对比韩愈的晦涩，本章侧重分析白居易的通俗化倾向。 “新乐府”的社会功能：阐释其“为时而作，为事而作”的创作主张，以及如何通过易懂的语言直指时弊，实现诗歌的教化作用。 叙事诗的典范：《长恨歌》和《琵琶行》的结构、音韵和情感张力，探讨其如何将浪漫主义的叙事与现实的描写完美结合，成为中唐最受欢迎的诗人。 --- 第五卷：晚唐的精致与感伤 晚唐的诗人面对衰亡的王朝，诗风转向精微、唯美，充满了对逝去繁华的留恋与个体命运的感伤。 第九章：唯美主义的极致：李商隐的朦胧之美 本卷聚焦李商隐，分析其诗歌的晦涩与朦胧感。 意象的叠加密集：研究其如何运用大量的典故和意象，构建出多义、幽微的情感世界。探讨其爱情诗和政治失意诗之间的内在联系，解析其“无题诗”的艺术魅力。 格律的精雕细琢：分析晚唐诗人在格律运用上达到了前所未有的精细，每一个字、每一个声调的选择都服务于整体的感伤氛围。 第十章：晚唐余韵与唐诗的终结 总结杜牧、温庭筠等人的风格，探讨晚唐诗歌如何从盛唐的博大雄浑转向细腻、精致，最终为宋词的兴起铺平了道路。通过对唐诗三百年的梳理，呈现出中国古典诗歌在不同历史阶段中，艺术形式与时代精神的辩证统一。 --- 结语：不朽的文学遗产 本书通过对唐诗核心名篇的细致解读，不仅展示了唐代诗人的高超技艺，更揭示了他们如何在时代变革中，为后世留下了取之不尽、用之不竭的精神财富与审美典范。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计实在是太有品味了，拿在手里就觉得是一件艺术品。封面选用的材质，带着一种低调的奢华感，没有使用那种俗艳的彩色插图，而是采用了一种非常内敛的、类似宣纸的纹理，配上简约的烫金字体，完美地烘托出词作的清雅之气。内页的纸张选择也很讲究，墨色印染得恰到好处，既保证了清晰度，又没有反光刺眼的问题，非常适合长时间阅读。而且，这本书的开本适中，无论是放在书架上陈列，还是随身携带阅读，都显得恰到好处。我甚至会特意将它放在茶几上，偶尔翻阅几页，那种视觉上的愉悦感，也会潜移默化地影响到我的心情。可以说，这本书在实体书制作的每一个细节上，都体现了对这部伟大文学遗产的尊重与敬意，从感官上就为读者提供了一种高品质的文化享受，这在当今快餐式阅读的时代，显得尤为难能可贵。

评分☆☆☆☆☆

这部厚重的典籍，光是捧在手里，就能感受到一股沉甸甸的历史气息。我翻开它，首先被那些古朴典雅的字体所吸引，每一个笔画都仿佛带着岁月的痕迹，让人不禁想象着当年词人们伏案疾书的场景。书中的内容包罗万象，从家国情怀到儿女私情，从山川景物到人生哲理，无不被细腻地描摹出来。阅读的过程，仿佛是一场穿越时空的对话，那些千年前的悲欢离合、喜怒哀乐，如今读来依然能引起我内心深处的共鸣。尤其是一些描绘自然风光的词作，简直是视觉的盛宴，那“大漠孤烟直，长河落日圆”的壮阔，或是“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的幽微，都跃然纸上，让人恨不得即刻身临其境，去感受那份独有的古典美学意境。整本书的编排也十分考究，不同风格的词人被巧妙地组合在一起，使得阅读体验错落有致，不会让人产生审美疲劳。这不仅仅是一本诗词集，更像是一部浓缩的中国古典文化史，值得反复品味，常读常新。

评分☆☆☆☆☆

我过去总觉得，那些流传下来的古诗词，多少带点“面子工程”的味道，是文人墨客为了彰显才情而作的文字游戏。但通读此书后，我的看法彻底改变了。这里收录的作品，其艺术成就之高，思想内涵之深，绝非简单的应酬之作可比。那些豪放派的词作，如饮醇厚之酒，让人胸襟开阔，感受到一种吞吐山河的气魄，激励着人在困境中保持昂扬的斗志；而那些婉约的篇章，则像涓涓细流，温柔地抚慰着心灵的创伤，让人学会接纳生活中的温柔与哀愁。通过这些不同风格、不同主题的词句的交织对比，我清晰地看到了中国文人精神世界的复杂性和丰富性。这本书就像一个巨大的熔炉，将历代词坛的精华提炼出来，为我们呈现了一幅关于古代社会精神面貌的生动图景，让我由衷地敬佩古人的智慧与表达能力。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的最大震撼，在于它对“时间”与“生命”的深刻洞察。词这种文学形式，本就擅长捕捉瞬间的情感波动和流逝的韶华，而汇集了这么多顶尖之作，其效果更是加倍。我时常在深夜里，伴着微弱的灯光，逐字逐句地研读那些关于别离、思念、以及对人生无常的感慨。它不像那些长篇大论的说教，而是用最凝练、最富音乐性的语言，直击人心最柔软的部分。你会发现，无论是千年之前还是当下，人类共通的情感底色从未改变：对故乡的眷恋，对光阴易逝的无奈，对知音难觅的惆怅。阅读过程中，我常常会停下来，闭上眼睛，让那些韵脚在脑海中回荡，仿佛自己也成了词中那个在风雨中伫立、在月光下独酌的形象。这种沉浸式的体验，极大地丰富了我的精神世界，让我对“活着”这件事有了更深层次的体悟，不再是简单地应付日常琐事，而是开始关注内在的充盈与精神的安宁。

评分☆☆☆☆☆

说实话，拿到这本书的时候，我其实有点担心，因为我对古典文学的理解一直停留在比较肤浅的层面。但这本书的排版和注释，却出乎意料地友好，完全没有想象中的那种高高在上拒人于千里之外的感觉。每一首词的下面，都有着详尽的背景介绍和关键意象的解释，这对于我这种“半路出家”的爱好者来说，简直是福音。我尤其欣赏它在词牌名上的处理，不仅给出了读音，还简要说明了该词牌的格律特点，让我在欣赏词句优美的同时，也能隐约窥见格律的约束之美。读起来，不再是单纯地被那些拗口的古音词阻碍，而是能更顺畅地进入词人的心境。比如，读到那些婉约派的作品时，那种低回婉转、缠绵悱恻的情感，通过清晰的字句呈现出来，显得格外动人。这本书成功地架起了一座桥梁，连接了古老的文学与现代读者的心，让那些曾经遥不可及的“雅文”，变得触手可及，充满了人间的烟火气和艺术的魅力。

评分☆☆☆☆☆

大略翻翻，就能定个基调

评分☆☆☆☆☆

大略翻翻，就能定个基调

评分☆☆☆☆☆

大略翻翻，就能定个基调

评分☆☆☆☆☆

大略翻翻，就能定个基调

评分☆☆☆☆☆

大略翻翻，就能定个基调