中国首部史诗般书写中原穆斯林的长篇小说！

有种情感，如种牛痘，一次接触就终生免疫；有种故事，就像时间，一旦开始便无法停下……

一个寺门传奇，几段乱世沧桑，讲述几代人命运沉浮的汴味往事；几个不同民族，三种宗教信仰，演绎多民族血肉相融的家国悲欢。本书由王少华著。

媒体推荐

意大利人马可·波罗说：

这是一座国际性的城市，曾经有许多国家使节、外侨、外商，因为战乱他们都未来得及迁徙，天长日久，他们的后代就由外国人变成中国人……

开封城里老门老户说：

一千多年前，一群阿拉伯人、波斯人、犹太人沿着丝绸之路来到这里，一起吃馍，一起喝汤，一起说笑，一起骂娘，时间一长就变成了开封人……

作者说：

城市是为人建筑的，可人并不是为城市而生存，人不愿意离开城市的原因，是想告诉那些死去的人，把城里的那些坏事忘掉吧，无论活着还是死去，城依然是城……

出版者说：

世界如同一片森林，不同的民族就像不同的树干，都想傲然独立，但在树干下面，如果盘结交错的根吮吸不到同样的水分，它们的枝叶就不可能相互依偎，森林也就不复存在……

著名导演杨亚洲说：

少华很会讲故事，寺门又是一个极具传奇色彩的地方，人物的传奇带来了故事的传奇……《寺门》这部作品的立意和质感足以改编成一部优秀的影视作品，少华两栖作战的能力很强，无论是小说创作还是剧本创作。待我陆陆续续看完少华发来的文稿之后，尤其是结尾的部分，说实话，我被震撼了。我想说的是，只有对民族、对文学负责任的作家才能把一个国家、一个民族、一个城市写完整，至少不会把他对文化的深刻认识遗漏。

自序

2012对我来说，注定将会是个不同寻常之年。最重要的是长篇汴

味小说《寺门》杀青即将出版，完成了我一生中的一个重要夙愿

。为什么写《寺门》和怎么写《寺门》，我会在书的后记里罗嗦

，在这里就不罗嗦了。

2012很忙，新电视剧开机，新剧本开键，长篇《寺门》杀青，异

地体验生活，北京与开封之间的往返，除了吃饭睡觉和在飞机与

火车上，大多数时间都在电脑前坐着。就在忙得不可开交的当口

，又充当救火队员，加盟了河南电视剧历史上规模最大、投资最

大的一部电视剧的创作，被“双规”在了郑州的中原影视城。

目前《寺门》出版社已开始编稿，年底正式出版。《寺门》分上

中下三部，三个不同的历史时期，三个不同的民族，三个不同的

家庭，支撑起了一个城市。对我而言，是写了一生中最大的一部

作品，也是最重要的一部作品。于是，我请著名导演杨亚洲先生

给我写序，先将杨导的《序》发在博里臭美一下，该说的只有一

句话——谢谢亚洲。还有一句话就是，无论写了多少电视剧，在

在我心里对小说还是情有独钟。谢谢开封，谢谢我的穆斯林兄弟

，是你们让我写出了《寺门》。

后记

我也想不起来是何时开始喜欢寺门这个地方的。十六岁来到这个城市的时候，我讨厌这里。那年月，这座城市留给我最突出的记忆，就像一个衣衫褴褛的老人，再有的记忆就是这座城池里的人特别喜欢骂人，只要开骂，普天下的人在他们嘴里都变成了孙子，正如作品里的那场对骂：

“瞅你那熊样。”

“你骂谁？”

“谁装孬孙我骂谁。”

“你才是孬孙！”

“你是赖孙！”

“你是兔孙！”

“你是龟孙！”

“你是鳖孙！”

“你是瞎孙！”

“你是王八孙！”

“你是冇脸孙。”

“你是腌臜孙！”

“你是浇泡孙。”

“你是下三孙！”

“你是冇出息孙。”

“你是不要脸孙！”

“你是半掩门孙。”

“你是打下流鼻儿孙！”

……

为何要把别人骂成品种不同的孙子？正因为她是老城，在一个老得不能再老的人眼里，她是爷爷，别人统统是孙子。

骂孙子还不算过瘾，还有更过瘾的。

这部作品杀青后，曾经想把名字就定为《骂城》，纠结了很长时间以后，最终还原到《寺门》。这种还原恐怕是源于对这个城市那种难以言表的情感，与其说是对这个城市的情感不如说是对寺门这个地方发自心底的热爱。

我常用肯定的口吻告诉我老婆，上辈子我就在寺门混。

我对《骂城》这个名字依依不舍。

有一种现象，但凡生活在古城里的人，骂起人来比其他地方的人都显得要狠，要得心应手和从容不迫，骂人对生活在古城里的人来说，功能不单是解除心头之恨，还是表达心头之爱，对人、对事、对物的爱。

每天清早，我去寺门喝汤的时候，大概是我整个一天心情最愉悦的时候，跟在义孩哥身边，听着他压街北头骂到街南头的“骂大会”，那种百听不厌与对骂者生动的一唱一和，似乎就已经让人端起海碗，开始喝那酣畅淋漓的羊肉鲜汤。

在何时何地与义孩哥相识真的记不起来，不过有一点记忆却很清晰，因为与义孩儿哥成为挚友之后才使我真正喜欢上了寺门。话又说回来，如果失去羊肉鲜汤的媒介，我也不会真正了解寺门，也不会与义孩儿哥成为真正意义上的弟兄，更不会改变了我的生活习俗和产生了新的宗教信仰。

清平南北街的上那一张张熟悉的穆斯林面孔，我的父老乡亲。

曾经我与一位导演探讨过古城人为何喜欢骂人，那位导演说的一番话似乎让我咂摸出一点味道。他说南京是古城，开封也是古城，这两座城市在历史上均是遭过大劫难的。开封在北宋曾遭到游牧民族的屠城之灾，南京就更不用说，1937年冬天的那场震惊世界的屠杀至今难以消除国人的心头之恨。不妨这样想一想，作为大灾大难劫后余生的古城人，他们在失去亲人，失去家园，失去所有一切之后，对他们来说唯一可能爆发出来的就是一个骂：骂侵略者的残暴，骂统治者的无能，骂老天爷的不公，骂自身的卑贱，骂祖宗的基因……

辞海里有“生殖器官”就是“祖宗的”之说。

国有国骂，省有省骂，城有城骂。古城还有一个特点，无论是辉煌还是落寞，都具备一种不同凡响。比方说开封吧，她既有《宣和画谱》的高雅熏香，她也有瓦肆勾栏的平易近人，在战争杀戮与自然灾害的侵吞过后，两者合二为一被埋藏于城下，然后重新发芽，再次生长出一颗参天大树的时候，人们就不难发现，这种合二为一的“杂交”，给这座城池带来了一种更加鲜明的人物个性——倒驴不倒架；死要面子活受罪；你不尿我我也不尿你；你敢剁胳膊我就敢砍大腿；不操心自家的面缸操心宰相的饭碗；天大地大没有开封城大，爹亲娘亲没有拜把子亲，千好万好不如喝酒泡澡好，河深海深没有混世道行深；小麻烦大困难统统不在话下，哪怕是触犯了王法，在开封人眼里依然是轻描淡写，百分之百能化作一句话不屑尘世，不屑脸面，不屑生命，不屑祖宗的一句骂来——不用再写出骂什么话了吧，总而言之，骂出的话全定位在下三路上。

没有苦难就没有恨之入骨的骂声。

久而久之，骂就成为古城人的一种生存方式：骂可以缓解仇恨，骂可以体味生活，骂可以得到快乐，骂还可以推动生产力。

久而久之，古城人嘴里的骂就变成了这座城市文化不可或缺的一个部分。

在我把焦距对准寺门的时候，我在问自己，为什么要写寺门？。

2000年，我的汴味小说专集《百年祥符》出笼以后，我对汴味小说的创作就暂告了一个段落，不敢再写的原因是怕原地踏步。我觉得一个对读者或对自己负责任的作家，产量和质量应该成正比。尤其是小说家，登不上一个自己界定的新台阶，千万别再去打肿脸充胖子。虽说这十来年为养家糊口在影视圈里不停地蹦跶，但我心里一直在惦着汴味小说的创作。我心里明镜似的，《百年祥符》改编成《祥符春秋》成功亮相央视，《宣和画院》改编成方言话剧成功登上中国大剧院之后，等待我的必定是喧嚣之后的寂静。这种寂静恐怕是不以我的意志为转移的，直到我决定要再次抬起“汴味”的那只脚，迈上自己界定的台阶时，可能才是“汴味小说”的另一个春天。这个春天让我整整等待了十二年，等来的是不是春天我心里没底，但有一点我是清楚的：在这十二年里我找到了“汴味小说”的魂，那就是操着满口城骂的开封人和生于斯长于斯的这座城市的生生不息！

长篇汴味小说《寺门》的鸣谢如下：

感谢寺门所有我认识的穆斯林老少爷们，是你们给了我一个传奇的《寺门》。

感谢我那个大门不出二门不踩，相夫教子任劳任怨的老婆，是你在忍受一个苦行者常年的蛮不讲理。

感谢中科院的谢莹先生，与其说你对我作品的偏好不如说是你对中原文化刻骨铭心的爱戴。

感谢我的助手徐宝祥，是你在我使出浑身解数也无法分身的关键时刻，挑起了金瓦刀工作室的大梁。

最后要感谢的是我自己，你还算是一个兑现承诺的男人，开封把生活给了你，你又把生活还给了开封。

作者简介

王少华，1955年出生于南京，汉族，穆斯林的生活方式，信仰伊斯兰教。十六岁随父回到祖籍开封，当过知青和教师，20世纪80年代初开始从事文学创作。毕业于西北大学中文系，现供职于开封市文联。迄今为止发表和出版各类文学作品千余万字，影视作品三百余集。主要作品有《孤独的清晨》《远去的磨坊》《百年祥符》《昆仑悲秋》《祥符春秋》《宣和画院》等。其中影视作品《祥符春秋》获“中国电视飞天奖”“中国电视金鹰奖”“全国五个一工程奖”“中南五省电视金帆奖”等。小说获“萌芽文学奖”“河南省优秀图书奖”“河南省五个一工程奖”“河南省电视大河奖”等各类奖十余项。

《我 认 识 的 少 华》

2002年，我刚拍完《空镜子》，手头正缺下一部戏的本子，案头倒是放了一大堆本子，在这些本子当中有一个本子引起了我的注意，叫什么名字已经记不清了，但应该是那一大堆本子里比较出色的。这个本子就是少华写的，当时我也准备拍，但是因为《美丽的大脚》，与少华这个本子失之交臂，但我记住了王少华。

后来又有一次失之交臂，一家制作公司要拍一部生活戏，编剧是少华，后来因为拍《家有九凤》，再一次错过与少华合作的机会。直到2007年，中加联合拍摄《蝴蝶》，终于促成了我与少华的第一次合作，紧接着就是《美丽的事》。《美丽的事》这个本子少华写了三稿，前两稿都被我给毙了，最后少华是在“飞行中”写完的，从开封写到北京，从北京写到青岛，又从青岛写到太谷，边拍边写，很辛苦。少华说“编剧是一个惨无人道的行业”我能理解，尤其是电视剧的编剧。早先少华是写小说的，或许正因为有写小说扎实的功底，才成就了他是一个能写出生活质感的编剧，用行内的话说就是“接地气”。

我始终认为，不管是一个小说家还是编剧，把自己还原到生活的本身，肯定就会立于不败之地。少华作品通常地域特点非常突出，他善于把各种题材尽量拉回到他所熟知的文化环境中去，语言形成了他作品的特色，既生动又形象，扑面而来的生活气息使得人物活灵活现，无论是他的小说还是他的剧本，哪怕忘记了他的故事但绝不会忘记他塑造的人物，一群生活在社会底层的小人物，一群与时代共呼气共命运的老百姓。这一点也是我坚持不懈所追求的，也是我与少华在艺术方面的共同语言。

少华很早就给我讲了《寺门》的故事，我也一直在关注他《寺门》的创作。因为我觉得《寺门》这部作品的立意和质感足以能够改编成一部优秀的影视作品，无论是小说创作还是剧本创作，少华两栖作战的能力很强。待我陆陆续续看完少华发来的文稿之后，尤其是结尾的部分，说实话，我被震撼。我想说的是，只有对民族对文学负责任的作家才能把一个国家，一个民族，一个城市写完整，至少是不会把他对文化的深刻认识遗漏。

要说《寺门》里面的人物，我最喜欢的是艾三和洪芳，这两个人物最能让我们清晰地看见历史的变迁在人物身上的充分表现，又最能让我们感受到人性的本质，和人性随着历史的不同产生的不同变化，这两个人物在三个不同的历史时期命运的跌宕起伏紧紧扣着时代的脉搏和读者的心，让人浮想，让人感慨，让人潸然泪下，让人同呼气共命运……

少华会讲故事，《寺门》又是一个极具传奇的地方，人物的传奇带来了故事的传奇，加上开封城敦厚的历史，和鲜亮的宗教色彩以及方言的魅力，使《寺门》这部作品更为凸显气魄，最最重要的是，少华对开封这座城市的热爱，才是这部作品诞生的真正动力。张择端把《清明上河图》画卷献给了开封，献给了中国，献给了世界，少华的《寺门》恐怕同样要由后人来评说。眼下，负责任的作家不多，少华算是一个。

少华的作品还具有一个特点，这或者跟他这些年从事影视创作大有关系，那就是读他的文字画面感十分强烈，有身临其境之感，仿佛读者就在镜头之中。他以剧本之长弥补小说之短，以小说之长补充剧本之缺，不墨守成规，也不哗众取宠，同时为纳入影视主流奠定了良好基础。

在祝贺少华《寺门》出版的同时，要赞扬一下出版寺门的出版社，如果说少华是一个负责任的作家，那么你们同样是一个负责任的出版社，是你们让读者看到了《寺门》这样一部好的作品，是你们和少华一起在复兴中国文艺。