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出版者:建筑书店（原建筑社）

作者:崔恺

出品人:

页数:153

译者:

出版时间:2007-4

价格:30.00元

装帧:

isbn号码:9787112091591

丛书系列:

图书标签:

• 室内设计师
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• 家居装饰
• 空间规划
• 设计技巧
• 装修
• 色彩搭配
• 软装
• 风格
• 案例分析
• 住宅设计

《光影叙事：空间的情感语言》 在这本《光影叙事：空间的情感语言》中，我们将一同踏上一段深入探索室内设计奥秘的旅程。本书并非仅仅是关于如何摆放家具或选择色彩的指南，它更是一次关于如何通过空间塑造情感、传递故事的深度剖析。我们将一同揭示，一个精心设计的空间，如何成为居住者内心世界的延伸，如何以无声的语言与我们对话，唤起共鸣，甚至改变我们的生活状态。 第一章：感知的光影——空间的情绪调色板 光，是室内设计的灵魂。本章将带领读者认识不同光源对空间情绪的影响。从清晨穿透百叶窗的柔和晨曦，到午后洒满阳光的温暖角落，再到夜晚灯光投下的暧昧剪影，我们将深入探讨自然光与人工照明如何相互作用，共同编织出空间的表情。我们会解析不同色温的光线如何影响人的心理感受：暖色调的光线带来温馨与放松，冷色调的光线则凸显理性与冷静。我们将学习如何利用光线的明暗对比、投射方向和漫射效果，来营造出宁静的阅读角落、活跃的社交区域，或是充满仪式感的用餐空间。此外，书中还将穿插实例分析，展示知名设计师如何巧妙运用光影，将平淡的空间转化为充满戏剧张力的艺术品。 第二章：材质的触感——空间的情感纹理 触摸，是空间最直接的情感交流方式。本章将聚焦于室内设计中各种材质的运用及其所承载的情感价值。木材的温润与天然，石材的沉稳与肌理，金属的冰冷与现代，织物的柔软与舒适，玻璃的通透与轻盈——每一种材质都拥有独特的触感和视觉语言。我们将深入研究不同材质的物理特性、美学风格以及它们在空间中的搭配之道。例如，粗粝的天然石材与光滑的金属在同一空间中的碰撞，能够激发出意想不到的视觉张力；温润的实木家具与柔软的羊绒织物相互辉映，则能营造出极具归属感的舒适氛围。本书将通过大量精美的实景图片，展示不同材质组合所产生的奇妙效果，并提供实用的材质选择建议，帮助读者理解如何通过材质的选择，赋予空间独特的性格和情感温度。 第三章：比例与节奏——空间的情感韵律 如同音乐的旋律，空间也拥有其独特的比例与节奏。本章将探讨如何通过对空间体块、线条以及元素大小的精心安排，来创造出引人入胜的空间体验。我们将深入研究黄金分割、等比数列等经典比例原则，以及它们在室内设计中的应用。同时，我们也将关注空间中的“呼吸感”，即留白的重要性。过度的填充会使空间显得拥挤和压抑，而适度的留白则能赋予空间灵动与呼吸的空间，引导视线，突出重点。本书还将分析不同线条（如直线、曲线、折线）在空间中所传递的情感信息：笔直的线条传递着秩序与力量，流畅的曲线则带来柔美与动感。通过对这些视觉元素的理解和运用，读者将学会如何为空间注入生命力，使其在视觉和心理上都达到和谐与平衡。 第四章：色彩的共鸣——空间的情感低语 色彩，是室内设计中最直接、最富有表现力的情感载体。本章将带领读者走进缤纷的色彩世界，理解不同色彩的心理暗示、文化象征以及它们在空间中的和谐搭配。我们将探讨色彩的冷暖、明暗、饱和度等因素对空间氛围的影响。例如，蓝色系的宁静与深邃，绿色系的自然与平和，黄色系的活力与温暖，红色系的激情与能量，以及中性色（黑、白、灰）的沉稳与百搭。本书将提供一套系统的色彩搭配理论，帮助读者理解如何运用色彩的对比与统一、邻近色与互补色，来营造出理想的空间情感。我们将通过大量的案例研究，展示不同色彩方案如何在满足功能需求的同时，精准地传达出居住者的个性和情绪，让空间成为一种情感的表达。 第五章：叙事性设计——空间的情感故事板 好的室内设计，能够讲述一个动人的故事。本章将引导读者思考，如何通过空间的设计，来呼应居住者的生活方式、个人经历和情感需求。我们将探讨“叙事性设计”的理念，即如何让空间中的每一个元素——从家具的选择、艺术品的摆放，到灯光的设置、绿植的点缀——都服务于一个清晰的故事线。本书将分享如何通过“锚点”设计，例如一个具有特殊意义的装饰品，一个承载回忆的物件，或是一个巧妙的功能分区，来开启空间的叙事。我们将学习如何通过色彩、材质、光影的组合，来营造出特定氛围，引发特定的情感联想，从而让空间不仅仅是一个物理场所，更是一个充满回忆、承载梦想的生动载体。 第六章：空间与自我的对话——情感的沉淀与升华 在本书的最后，我们将回归设计的初心——关注“人”。一个真正成功的空间设计，是能够促进居住者与自我进行深度对话的。本章将探讨如何通过空间的设计，来营造一个能够帮助人们放松身心、激发灵感、提升幸福感的环境。我们将审视个人偏好、生活习惯以及情感需求如何在空间设计中得到体现。本书将鼓励读者思考，什么样的空间能够让他们感到最舒适、最自在，最能唤醒内心的平静与力量。我们将分享一些实用的技巧，帮助读者将自我情感的理解融入到空间改造或新居设计的过程中，最终创造出一个真正属于自己的、能够滋养心灵的空间。 《光影叙事：空间的情感语言》是一次关于空间、情感与人生的深度探索。希望通过本书，您能开启对室内设计更深层次的理解，并从中获得启发，用设计的力量，点亮您的生活，创造一个充满爱与故事的家。

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我购买这本书是希望能够提升自己的软装搭配能力，因为硬装部分我大多已经委托给装修公司了。这本书在色彩理论和纹理组合方面的讲解非常细致，讲解了如何运用互补色和邻近色来营造不同的情绪基调，这部分内容非常精彩，我做了很多笔记。尤其是关于布艺选择的部分，从棉麻到丝绒，每种材质的特性和适用场景都解释得很清楚，让我对提升家居的舒适度有了更明确的方向。但令人遗憾的是，它对“灯具选择”的介绍相对单薄。灯光是空间的灵魂，书中虽然提到了基础照明、重点照明和氛围照明，但对于不同色温（开尔文值）对人体生理和心理的影响，以及不同瓦数LED灯具的实际效果对比，介绍得不够详尽。我更希望看到一些关于“风格混搭”的实用技巧，比如如何将工业风的冷峻与北欧风的温馨自然地融合在一起，而不是仅仅罗列各个风格的特征。总而言之，在软装的“美感”层面它做得很好，但在“技术细节”和“成本控制”方面略显不足。

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这本书的装帧设计本身就是一件艺术品，厚实的纸张和完美的印刷质量，拿在手里感觉非常棒。内容方面，它对于一些非常小众但极具品味的“手工定制”和“非主流材质”的介绍，让我大开眼界，比如如何使用烧杉板或者日本和纸来做墙面处理。这种对细节和独特性的追求，确实体现了设计师的匠心。但是，这本书似乎完全忽略了“预算紧张”的大多数读者群体。我翻遍了全书，找不到任何关于如何用平价材料模仿高端效果的技巧，也没有关于如何通过优化现有结构而非完全拆除来改造老旧房屋的实用策略。它给出的每一个建议似乎都建立在一个“预算充足”的前提之上，这让很多想在现有住房基础上进行升级改造的普通家庭感到压力山大。我需要的是那种“用最少的钱办最大的事”的智慧，而不是纯粹的奢华展示。因此，这本书的实用性更多地体现在激发“梦想”层面，而非解决“现实”问题。

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初次接触这类专业书籍，我希望能找到一些能立刻上手、解决实际问题的干货。这本书的排版设计非常现代，用了很多留白，看起来很舒服，这本身也是一种设计语言的体现。内容上，它花了大量的篇幅去讨论“空间与人的关系”，这种哲学层面的思考很有深度，让我开始重新审视自己对“家”的理解。然而，当我真正想知道在有限的客厅空间里，如何巧妙地利用收纳设计来最大化实用性时，我发现书中的解决方案大多是针对大户型或高端定制空间，对于普通城市公寓来说，参考价值略显不足。书中提到的“感官体验”设计，比如气味和声音在空间中的作用，这个角度非常新颖，给我打开了一扇新的大门，让我意识到室内设计绝不只是视觉的艺术。但这种比较抽象的概念，如果能配上更多接地气的案例分析，比如某个特定家具或装饰品如何影响整体氛围，那就更完美了。我希望能看到更多关于不同价位材料的对比分析，这对控制成本至关重要，而这一点在这本书里几乎没有涉及。

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这本书的内容更像是对当代设计趋势的一次全面扫描，几乎涵盖了所有你能想到的风格流派，这使得它具有很强的百科全书式的特点。作者的叙事方式非常流畅，读起来像是在听一位经验丰富的导师在讲述他的设计故事。让我印象深刻的是其中关于“可持续设计”的章节，探讨了环保材料的应用和建筑废弃物的再利用，这显示出作者与时俱进的视野。然而，作为一本号称面向“设计师”的书籍，它在软件应用和效果图渲染技术方面的着墨几乎为零，这在如今这个高度依赖三维可视化的行业中，是一个明显的短板。我期待能看到至少是关于SketchUp或Revit在室内设计流程中如何高效应用的简要介绍，或者至少是关于如何利用虚拟现实技术来增强客户体验的讨论。此外，关于项目管理和合同条款的介绍也完全缺失，这对于希望建立独立工作室的人来说，是至关重要的知识盲区。它是一本关于“是什么”的书，但不是一本关于“如何做”的书。

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这本关于室内设计的书，坦白说，我对它的期望值本来就比较高，毕竟“设计”这个词本身就充满了无限的可能性。我翻开它的时候，首先被吸引的是那些精美的图片，色彩的运用和空间布局的展示确实非常专业，看得出作者在挑选案例上下了不少功夫。不过，我希望能看到更多关于“从零开始”的实践指导，比如如何跟客户沟通需求、如何制定预算以及如何处理施工中的突发状况。书里对于美学和风格的探讨非常深入，从极简主义到后现代风格，每个流派都有详尽的阐述，甚至还提到了不同文化背景下的设计偏好。但对于一个刚入行的新手来说，如何将理论转化为实际操作中的每一个细节，比如灯光的选择、材质的搭配，书中的实例虽然好看，但缺乏那种“手把手”的教学感。我更期待能看到一些关于“设计思维”的培养过程，比如一个灵感是如何一步步演变成最终效果图的，而不是直接展示成品。总的来说，它更像是一本高端的视觉画册和理论参考，而非一本实用的工具书，对于资深设计师来说可能是一本很好的灵感激发器，但对新人可能略显晦涩。

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