色彩。塑造-美术高考小小速查手册

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出版者:浙江人民美术出版社
作者:张鹏等
出品人:
页数:192
译者:
出版时间:2007-1
价格:10.00元
装帧:
isbn号码:9787534022920
丛书系列:
图书标签:
  • 色彩
  • 美术高考
  • 速查手册
  • 绘画
  • 素描
  • 色彩原理
  • 构图
  • 技巧
  • 考试
  • 美术基础
  • 院校考点
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具体描述

《美术高考小小速查手册•色彩•塑造》是特别为参加美术高考的学生准备的。高考是很多人一生中必经的很重要的一关。《美术高考小小速查手册•色彩•塑造》汇集了美术高考中具有代表性的色彩及塑造作品。《美术高考小小速查手册•色彩•塑造》内容丰富,系统性强,体积小巧,查阅方便。对于有志于报考美术院校的考生来讲,《美术高考小小速查手册•色彩•塑造》对培养正确的绘画观念以及提高考生的审美能力和绘画表现技巧都将起到很好的帮助作用。

《色彩。塑造》:开启你的视觉想象力之旅 在你手中,不仅仅是一本速查手册,更是一扇通往色彩与形体世界的奇妙之门。它为你精心打磨,旨在激发你对艺术最本真的感知,让你在美术高考的道路上,自信而有力地迈出每一步。 核心内容: 本书精炼了色彩与塑造两大核心艺术语言,将复杂深奥的理论转化为清晰易懂的知识点和生动形象的图示。我们深知,对于每一个怀揣艺术梦想的你而言,理解色彩的规律,掌握塑造的技巧,是构建视觉表达的基石。 色彩的奥秘: 色彩构成原理: 从基础的三原色、三间色到更丰富的复色,我们将为你层层剥离色彩的内在联系。你会了解色相、明度、纯度的概念,并学会如何运用它们来营造画面的情感氛围。 色彩关系与搭配: 冷暖对比、邻近色、互补色……这些看似抽象的词汇,在本书中将变得直观而实用。我们将为你呈现丰富多样的色彩搭配案例,从经典配色到流行趋势,助你精准把握画面的视觉冲击力。 色彩在不同对象上的运用: 无论是人物的肤色、服装的质感,还是静物的光泽、风景的层次,本书都将深入剖析色彩在具体描绘对象时的应用策略,教你如何通过色彩真实地再现物体,并赋予它们生命力。 色彩的情感与心理学: 色彩不仅仅是视觉的感知,更是情感的语言。本书将带你探索不同色彩所引发的心理联想和情感共鸣,让你学会运用色彩来传达细腻的情感和深刻的寓意。 塑造的维度: 形体基础与结构: 万物皆有形。我们将从最基本的几何形体出发,引导你理解物体在三维空间中的结构关系。你会学习如何观察和分析对象的内在骨骼,从而在二维画面中准确地建构立体感。 明暗与体积: 光影是塑造形体的灵魂。本书将详尽讲解光源的性质、受光面、背光面、反光、投影等概念,并通过大量实例展示如何运用明暗调子来表现物体的体积感、空间感和质感。 线条的运用与表现力: 线条不仅是轮廓,更是情感的载体。你将学习不同线条的特性,如粗细、虚实、转折等,以及如何运用线条来塑造物体的轮廓、表现物体的转折和描绘物体的细节。 质感与肌理的塑造: 金属的光泽、布料的褶皱、皮肤的细腻……不同的材质拥有独特的质感。本书将传授你通过笔触、明暗、色彩变化等多种手法来表现不同材质的肌理特征,让你的作品更具触感和真实感。 空间感与透视: 景深、近大远小的规律、视平线、消失点……这些都是构建画面空间感的关键。我们将为你清晰地讲解透视的基本原理,并示范如何在构图中运用透视来营造纵深感和空间层次。 本书特色: 精炼的知识体系: 我们摒弃了冗余的理论,聚焦美术高考最核心、最实用的知识点,力求在最短的时间内为你提供最有效的学习帮助。 直观的图示解析: 文字的描述终究有限,本书大量采用精美的插图、清晰的示范作品和对比分析图,让你在视觉的引导下,轻松理解抽象的艺术原理。 实用的案例分析: 针对美术高考的常见考题和创作方向,我们提供了丰富的案例分析,涵盖人物、静物、风景等各类题材,帮助你将理论知识转化为实际的绘画能力。 循序渐进的学习路径: 本书的编排紧密贴合学习者的认知规律,从基础概念到复杂技法,层层递进,确保你在每个阶段都能有所收获,逐步建立起扎实的专业基础。 高效的速查功能: 无论是考前冲刺,还是日常练习,本书都为你提供了高效的查阅途径。当你遇到困惑或需要快速回顾某个知识点时,本书将成为你最得力的助手。 为何选择《色彩。塑造》: 在信息爆炸的时代,选择一本优质的学习资料至关重要。《色彩。塑造》不仅仅是知识的罗列,更是你艺术之路上的伙伴。它旨在帮助你: 建立正确的艺术观: 让你从根本上理解色彩与塑造的意义,培养对艺术创作的独立思考能力。 提升绘画技法: 通过学习本书的实用技巧,你的绘画表现力将得到显著提升,作品的专业度和感染力也将更上一层楼。 增强应试信心: 熟悉高考考查的重点和难点,掌握应对各类题型的策略,让你在考场上从容不迫。 激发艺术潜能: 无论你的基础如何,本书都将为你打开新的视野,激发你内在的创造力,让你在艺术的海洋中自由翱翔。 《色彩。塑造》是你美术高考征程中不可或缺的利器。它将陪伴你,让你在色彩与形体的交织中,找到属于自己的艺术表达方式,塑造出无限可能。翻开它,让你的艺术梦想,从这里开始,生动而真实地绽放。

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读后感

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这本《色彩。塑造-美术高考小小速查手册》的封面设计着实吸引人眼球,那种饱和度极高的色块堆叠,立刻让人联想到艺术院校招生考试中对色彩表现力的严苛要求。我一直觉得,美术学习,尤其是应试阶段,最怕的就是那种“纸上谈兵”,理论一堆却不知如何转化为实际的视觉效果。这本手册的标题就很直接,点明了核心痛点——“速查”,这对于考前冲刺阶段的考生来说简直是救命稻草。我个人在备考时,最头疼的就是色彩搭配的逻辑性,什么冷暖对比、明度关系,书本上的描述总是晦涩难懂,似乎需要天赋才能领悟。我期待这本书能用一种更直观、更“工匠精神”的方式,把色彩原理像搭积木一样拆解开来,让我们这些“苦行僧”能迅速掌握得分技巧。比如,如何快速判断一个静物组合的最佳光源色和固有色,如何在限定时间内完成一张高分的色彩小稿,这些实操层面的干货,比空泛的艺术史论重要得多。如果它能提供不同考试风格(比如全国卷、地方卷)的色彩高分范例解析,并详细标注出每一步的用色依据,那绝对是教科书级别的存在。我希望能看到一些关于“如何快速建立空间感和体积感”的色彩技法,毕竟高考时间紧张,细节的打磨往往牺牲于速度,找到效率与美感的平衡点才是王道。

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翻开书的第一感觉是,它的排版简直是教科书的反面教材,但却出人意料地有效。我拿到的很多美术参考书,要么是那种恨不得把所有色彩理论都塞进来的“百科全书”,厚重且晦涩,要么就是设计得过于花哨,反而分散了注意力。但这本《色彩。塑造》的结构,像是一个身经百战的画室老师在给你“开小灶”。它没有用大段的文字去论证色彩学有多么深奥,而是直接抛出了若干个“问题与解答”的模块。比如,它专门辟了一章来讨论“灰调子的处理”,这在我的经验里是拉开差距的关键。很多人画的色彩鲜亮但不耐看,就是因为缺乏稳定画面的“灰”的支撑。我特别关注了其中关于“莫兰迪色系在静物中的应用”的章节,这在近几年的考题中越来越常见,但很多教材对此着墨不多。如果这本书能提供一套系统的、可复制的、从铺底色到罩染的步骤流程,并且每一步都有清晰的色卡参考,那就太棒了。我更看重它提供的不是“灵感”,而是“套路”,因为在高考的压力下,套路才是最可靠的通行证。我希望它能少点抒情,多点“干货代码”。

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这本书的装帧和印刷质量,对于一本“速查手册”来说,可以说是超乎预期的精良。色彩还原度这一点至关重要,如果印刷出来的颜色和原画稿的颜色偏差太大,那它就失去了参考价值。我特地对比了书中几个高饱和度的水果静物图例,它们的红、黄两色的表现力非常到位,没有出现常见的“发闷”或“偏色”的现象,这说明在制作过程中对CMYK到RGB的转换和最终印刷工艺上是下足了功夫的。除此之外,手册的便携性也做得很好,尺寸适中,方便随时带到画室角落进行翻阅对照。我发现它的一大亮点是“易错点集锦”,里面列举了考生最常犯的五种色彩错误,并且直接配上了“错误示范”和“正确修正”的对比图。这种直接的视觉冲击力,比长篇大论的理论说教有效得多。它精准地抓住了我们备考时的心理盲区,让我们能以最小的成本避开那些低级错误,直奔高分目标。

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说实话,我当初购买这本书是抱着“试试看”的心态,因为市面上同类产品太多了,大多是雷声大雨点小。但这本书在“色彩塑造”这个核心理念上,确实做出了自己的理解深度。它不仅仅是教你“怎么涂颜色”,而是深入探讨了“颜色如何服务于形体和结构”。特别是关于冷暖关系对物体体积感的影响那几页,作者似乎没有把光影和色彩割裂开来讨论,而是将两者融合成一个整体进行解析。例如,在处理一个玻璃瓶子时,它不仅仅是标出了高光和投影的色彩倾向,更重要的是,它解释了环境色如何渗透进半透明材质,并影响到背景色的反射。这种对细节的钻研,对于想冲击顶尖美术学院的学生来说是至关重要的。很多考生,包括我自己在内,常常在“统一性”和“表现力”之间摇摆不定,要么色彩太散,要么太过平淡。这本书的价值可能就在于,它提供了一套“收放自如”的方法论,让你知道什么时候该大胆用色,什么时候需要克制地做过渡和衔接。

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与其他强调“创意”和“主观表达”的美术书籍不同,这本《色彩。塑造》显然是为应试环境量身定制的。它更像是一份详尽的“考试说明书”,而非艺术理论的鸿篇巨著。我注意到其中对“考试时间分配”的建议和技巧,非常具有实战意义。比如,在处理复杂背景时,如何用大面积的概括色块快速建立氛围,而把精力集中在主体物的细节塑造上。这种“策略性”的指导,在考场上比单纯的技法展示更有价值。尤其值得称赞的是,它对“补色关系在色彩稳定中的运用”进行了非常清晰的梳理,很多老师会强调互补色,但这本手册更进一步,教我们如何利用微小的补色对比来提升画面的空间纵深感和色彩的纯净度。总而言之,这本书的风格是极其务实和功利的,它不贩卖虚无缥缈的艺术理想,而是直接提供一把把能够打开高分大门的“硬钥匙”,对于所有目标明确的美术考生而言,它无疑是一份值得信赖的应试工具书。

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