服装设计创新与实践

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出版者:四川大学出版社
作者:张晓黎
出品人:
页数:169
译者:
出版时间:2006年12月1日
价格:58.0
装帧:平装
isbn号码:9787561435816
丛书系列:
图书标签:
  • 服装设计
  • 创新设计
  • 实践教学
  • 服装史
  • 流行趋势
  • 设计技巧
  • 服装工艺
  • 面料应用
  • 设计理念
  • 服装文化
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具体描述

服装设计是一种造型艺术。作为艺术设计的一个门类,它包含着其他艺术的特点、其他艺术的美学原理;同时,它有着自己独特的艺术语言和表现规律。服装设计是以人作为造型表现的唯一对象,以各种物质材料为载体,以特有的设计语言为媒介的Z术形式。在服装设计的过程中,设计师借助丰富的想象力和创造性思维活动来抒发内在的情感和独特的审美感受,向人们传达对生活的理解,对人体美的诠释。

《时尚风云:潮流解码与风格塑造》 这是一本深度探索服装行业发展脉络、解析当下潮流趋势,并为读者提供实用风格塑造指南的读物。本书并非单纯罗列流行元素,而是着眼于时尚产业背后更深层的驱动力,以及个体如何在瞬息万变的时尚浪潮中找准自我定位,展现独特魅力。 第一部分:时尚的脉搏——趋势的源头与演变 本部分将带领读者穿越时尚的历史长河,追溯从实用主义到艺术表达,再到如今多元文化融合的时代演变。我们将深入剖析影响时尚潮流生成的关键因素: 文化思潮的折射: 探讨社会思潮、哲学理念、青年亚文化如何渗透进服装设计,成为潮流诞生的土壤。例如,上世纪六十年代的青年解放运动如何催生了迷你裙和喇叭裤,而当下对可持续性和环保的关注又如何引领了“绿色时尚”的兴起。 科技革新的驱动: 审视科技进步对时尚带来的革命性影响。从早期纺织技术的进步,到如今3D打印、智能面料、虚拟时装等前沿技术的应用,科技不仅改变了服装的生产方式,也拓展了设计的边界,甚至创造了全新的穿着体验。 艺术与设计的对话: 揭示不同艺术流派(如波普艺术、极简主义、赛博朋克等)对服装设计风格的影响,以及设计师如何从绘画、雕塑、建筑、音乐等领域汲取灵感,将艺术理念融入服装创作。 经济与社会因素的交织: 分析宏观经济环境、消费主义文化、全球化进程等社会经济因素如何塑造消费者的购买习惯和时尚偏好,以及它们如何影响设计师的创作方向和品牌策略。 媒介传播的力量: 考察媒体(杂志、电视、互联网、社交媒体)在潮流传播和引导中的作用。从早期时尚杂志的权威性,到如今社交媒体上意见领袖(KOL)的崛起,媒体以不同的方式塑造着大众的审美认知。 第二部分:潮流的语言——解读与运用 本部分将聚焦于如何科学地解读和把握当前的时尚潮流,并将其转化为个人的穿搭智慧。 潮流的语言解读: 教授读者如何识别和理解不同类型的潮流,例如“复古回潮”、“街头文化”、“极简主义”、“高级定制”等,理解它们背后的文化符号和风格特征。 色彩与廓形的分析: 深入探讨色彩心理学在时尚中的应用,以及当下流行的色彩组合和趋势。同时,分析不同廓形(如oversize、修身、X型、A型等)的视觉效果和搭配技巧,帮助读者找到最适合自己的身形比例。 材质与细节的考究: 引导读者关注服装的材质选择(如天然面料、合成面料、环保材料等)及其带来的穿着感受和风格表达。同时,强调细节之处的品味,如纽扣、拉链、缝线、印花、刺绣等,它们往往是区分平庸与出彩的关键。 风格的融合与创新: 鼓励读者打破单一风格的局限,学习如何将不同风格的元素巧妙融合,创造出属于自己的混搭美学。例如,将运动风与商务风结合,或将复古单品融入现代造型。 配件的魔力: 强调配饰(如包袋、鞋履、首饰、帽子、围巾等)在整体造型中的点睛作用,以及如何根据服装风格和场合选择合适的配饰,提升整体时尚度。 第三部分:风格的塑造——自我表达与生活美学 本部分将回归个体,探讨如何在理解潮流的基础上,构建并完善属于自己的独特风格,将时尚融入日常生活,提升生活品质。 认识自我: 引导读者通过对自身体型、肤色、气质、生活方式、职业需求以及内心偏好的深入了解,发掘最适合自己的穿搭原则。 衣橱的构建与管理: 提供实用的衣橱管理建议,如如何建立一个基础款与流行款兼备、易于搭配的衣橱,如何避免冲动消费,如何通过“断舍离”优化衣橱。 场合的着装智慧: 针对不同场合(如商务会议、休闲聚会、正式晚宴、户外活动等),提供专业的着装建议,帮助读者在任何场合都能得体、自信地展现自我。 从“跟风”到“引领”: 鼓励读者在掌握基本搭配技巧后,尝试进行小范围的风格实验,逐步形成具有辨识度的个人风格,甚至成为小圈子里的时尚引领者。 时尚与可持续的生活观: 倡导理性的消费理念,关注服装的品质、耐穿性以及品牌的可持续性发展,将时尚与环保、道德消费相结合,践行一种更加积极和负责任的生活方式。 《时尚风云:潮流解码与风格塑造》旨在为每一位渴望提升自我形象、追求精致生活的读者提供一份深入浅出的时尚指南。它不仅仅是一本关于服装的书,更是一扇通往理解现代文化、塑造个人魅力、拥抱美好生活的大门。翻开本书,开启您的时尚探索之旅。

作者简介

目录信息

读后感

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用户评价

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天哪,这本书的结构简直是反传统的教科书式写作,更像是一本行走的设计师日记集合体,充满了实验性和探索欲。我花了整整一个周末才把它啃完,过程中做了无数笔记,感觉脑子都被各种新奇的想法给塞满了。它没有那种冷冰冰的、公式化的设计流程介绍,反而是通过一系列跌宕起伏的项目案例,展现了设计师在面对“无解”的命题时是如何通过跨学科的知识储备去寻找突破口的。举个例子,其中一个关于“城市游牧群体”的服装设计研究,竟然牵扯到了社会学、建筑学甚至行为心理学,这种广博的视角让我大开眼界。它对“实践”二字的诠释也极为到位,书中大量的篇幅是关于如何将理论付诸于物,如何处理面料在非传统剪裁下的物理特性,以及如何通过互动装置来增强服装的叙事性。我个人对其中探讨的“非线性叙事”在时装发布会中的应用特别感兴趣,它打破了传统的T台走秀模式,让服装本身成为了一个动态的艺术装置。这本书的语言风格非常犀利和富有激情,读起来酣畅淋漓,仿佛作者就在你身边,手把手地教你如何“打破规则但又不失体系”。

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坦白说,我一开始对这本书的期望值并不高,总觉得市面上太多打着“创新”旗号的泛泛之谈,但这本书完全颠覆了我的认知。它不是在教你如何“模仿”最新的流行色或廓形,而是在教你如何建立一套属于自己的“设计方法论”。最让我感到震撼的是其对“文化遗产的当代转译”这一部分的深度挖掘。作者没有简单地挪用传统元素,而是深入分析了其背后的符号学意义和工艺精髓,并指导读者如何用现代的结构和材料去解构和重构这些古典美学。比如,书中对比分析了东西方在“结构与流动性”处理上的哲学差异,并给出了非常具体的面料处理建议。这本书的理论深度和实践广度达到了一个完美的平衡点,它要求读者既要有哲学思辨的能力,又要有极强的动手能力去实现这些大胆的想法。对于那些已经有一定基础,但感觉创作遇到瓶颈的设计师来说,这本书无异于一剂强心针,它提供的视角足够独特,能够有效地帮你跳出舒适区,重新审视设计语言的边界。

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这本书的阅读体验,更像是在参与一场高强度的设计工作坊,而非被动地接受知识灌输。它的叙事节奏很快,信息密度极大,几乎每一页都充满了可供深入研究的关键词和概念。我特别欣赏它对“人机协作”在服装设计领域应用的探讨。它详细描述了如何利用参数化设计软件来生成复杂曲面,以及如何通过传感器技术将可穿戴设备的设计提升到艺术表达的高度。书中对于材料科学的介绍也十分前沿,涵盖了生物基材料、智能温控纤维等未来科技,让我这个习惯了传统棉麻丝绸的设计师感到了知识的巨大鸿沟,但也激发了强烈的学习欲望。更重要的是,它强调了设计决策背后的伦理考量。在快速迭代的时尚工业中,如何保持设计的社会责任感,如何确保供应链的透明化,这些都是书中所着重探讨的“软实力”内容。这本书的价值在于,它不仅关注“能做什么”,更关注“应该做什么”,引导读者思考设计行为的深远影响。

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这本书简直是时尚界的“新大陆”指南,我以前总觉得服装设计就是画图、选布料,但读了它之后,才发现自己对这个领域的理解简直是太肤浅了!它把“创新”这个词拆解得极其透彻,从材料的革新到工艺的突破,再到文化语境下的设计思维转换,每一个章节都像打开了一个新的潘多拉魔盒。尤其让我印象深刻的是它对可持续时尚的深入探讨,书中不仅罗列了各种环保面料的优缺点和应用场景,还详细分析了循环经济模式在服装生产链中的落地实践,读起来完全不是那种空洞的理论说教,而是充满了实战的智慧。作者似乎深谙当代设计师面临的困境,将那些看似遥不可及的“未来趋势”变成了触手可及的“行动方案”。我尤其喜欢它对“数字化转型”的阐述,比如虚拟试衣和3D打印在高级定制中的应用案例分析,让我这个刚入行不久的设计师对未来的工作形态有了更清晰的蓝图。这本书的排版和配图也做得非常精美,那些复杂的结构图和案例分析图示,让原本晦涩的专业知识变得直观易懂,可以说是近年来我读过的最具有启发性和操作性的设计类书籍,没有之一。我强烈推荐给所有对服装设计有热情,渴望突破现有思维定势的从业者和学生。

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如果用一个词来形容这本书给我的感受,那就是“颠覆”。它完全打破了我对传统服装设计教育体系的刻板印象。这本书的独特之处在于,它将设计过程解构为一系列可以被测试、被质疑、被迭代的实验单元。我最喜欢它对于“跨界合作”范例的梳理,那些与工业设计师、声效工程师甚至神经科学家合作的案例,展示了服装如何超越“蔽体御寒”的基本功能,成为信息交互和情感表达的载体。书中有一章专门分析了“非物质化设计”的可能性,探讨了在元宇宙时代,服装的形态、重量、触感将如何被重新定义,这种前瞻性思考令人拍案叫绝。作者的文笔非常具有感染力,充满了对设计本质的追问,它鼓励读者不要满足于“好看”,而要去探究“为什么好看”以及“如何让它更有意义”。这本书更像是一份邀请函,邀请我们进入一个充满未知和无限可能的未来设计领域,其深度和广度,绝对是同类书籍中罕见的精品。

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