具体描述
若你想见到照片里那张始终挂念在心的面孔，欢迎来到小暮写真馆。日本近二十年来最重要的女性小说家宫部美雪告别以往凶杀小说，打造首部青春心灵物语——献给讲谈社100周年。
你知道灵异照片吗？你可知道，灵异照片藏匿的都是来自心灵肌理的伤痕，这些伤痕唯有被看见、被呵护，照片里的当事人才能从极度孤绝中被释放出来，得到真正的救赎。而解读灵异不需要超能力，需要的是一直存于体内的纯真能量，也就是说，你也可以。
花菱英一的父母买了一栋旧写真馆——小暮写真馆，没怎么改建就住了进去。一家四口在老房子里开始了新生活，却让人误以为写真馆还在营业。直到一个女高中生拿来一张“灵异照片”，信封上的字迹让英一收下了灵异照片，开始寻找线索。很快，第二张、，第三张、第四张纷纷来到，这些灵异照片上有哭泣女人的脸、不存在的海鸥、小暮老人的幽灵……英一解读灵异照片的超能力被越来越多的人知道，他也在调查中逐渐了解了看似冷漠的垣本背后的故事，朦胧的感情随着铁轨蔓延，却看不到终点。
在这个世界上，真正让人恐惧的，不是灵异现象，也不是不能解释的事物，更不是骇人听闻的犯罪，而是对他人麻木不仁、毫不关心。那才是最让人害怕与伤悲的。
作者简介
宫部美雪
日本“国民作家”，连续12年当选“日本最受欢迎女作家”，创日本史上最高纪录。作品以温暖的关怀为底蕴，富含对社会的批判与思考。
1987年以《邻人的犯罪》出道，当年即获第26届《ALL读物》推理小说新人奖。此后，作品每一出版均登上日本各大畅销书榜，并几乎囊括日本文学界所有大奖：《魔术的耳语》荣获第2届日本推理悬疑小说大奖，《龙眠》荣获第45届日本推理作家协会奖，《火车》荣获第6届山本周五郎奖，《理由》荣获第120届直木奖，《勇者物语》同名电影荣获日本“奥斯卡”动画大奖，《模仿犯》更是将第52届艺术选奖文部科学大臣奖等6项大奖一并斩获，《无名毒》荣获第41届吉川英治文学奖。
出道二十多年，宫部美雪以《小暮写真馆》作为第二次创作的起点，
献给讲谈社100周年。
目录信息
读后感
我知道如何把速度藏在鞋子里 如何深思熟虑 不事声张 像成人一样 知道如何笑得像糖 出手像枪 我知道如何给你一个栩栩如生的梦 如何跌得优雅 又爬起来漂亮 知道如何让你爱上我 离开我 想念我 又悔青胸膛 我知道如何隐藏秘密 巧妙地活出灿烂千阳 是的 我什么都知道 知道如何疲倦 ...
从8月一直看到9月，整整一个月，4个章节，500多页。 虽然之前看的日剧基本上忠于原著， 但小说的细节和心理描写更到位些。 文字的力量就是这样，只有自己静下心来去感受，才会有共鸣。 只是第二、第三的伏笔太长，显得冗长沉闷， 如果熬不下去的人就会错过最棒的第四章。 ...
从8月一直看到9月，整整一个月，4个章节，500多页。 虽然之前看的日剧基本上忠于原著， 但小说的细节和心理描写更到位些。 文字的力量就是这样，只有自己静下心来去感受，才会有共鸣。 只是第二、第三的伏笔太长，显得冗长沉闷， 如果熬不下去的人就会错过最棒的第四章。 ...
果然是太冗长了。节奏很拖沓，故事也不算太有新意。讲故事的风格太女性化了，细节虽然多，但细节却缺乏亮点。
用户评价
我一直对那些能够唤起集体记忆的作品情有独钟，而《小暮写真馆》无疑做到了这一点。它没有刻意去渲染悲情，也没有刻意去制造悬念，但字里行间流露出的对人世间的洞察和理解，却足以触动人心最柔软的部分。我特别喜欢作者处理人物关系的方式，那种微妙而又真实的情感连接，让人觉得格外亲切。读《小暮写真馆》，就像是在品味一杯陈年的老酒，初入口时或许平淡无奇，但越品越能感受到其醇厚的韵味。那些看似不经意的人物互动，那些隐藏在对话中的情感暗流，都经过了作者精心的雕琢。我常常会想象，在小暮先生的照相馆里，可能会发生怎样的故事。或许是年轻情侣初次拍摄婚纱照时的羞涩与期待，或许是离家多年的游子带着满心疲惫回到故乡，在照相馆里留下与亲人的合影，又或许是年迈的老人，带着年轻时的照片，前来拍摄一张晚年的留念，希望能与过去的自己重逢。每一个场景，都充满了生活的气息和人性的光辉。这本书让我深刻地体会到，无论时代如何变迁，人与人之间的情感，对美好生活的追求，以及对过往的回忆，始终是生命中最宝贵的财富。
一直以来，我对那些能够捕捉时代变迁、社会缩影的“老物件”情有独钟。它们不仅仅是冰冷的物件，更是承载着无数故事、情感与记忆的载体。当我第一次在一家旧书店的角落里邂逅《小暮写真馆》时，就被它朴实却又充满故事感的封面所吸引。拿到手中，那微微泛黄的书页，带着一股淡淡的陈年纸墨香，仿佛瞬间将我带回了那个遥远的年代。我脑海中不禁勾勒出一家坐落在街角、有着古老招牌的照相馆，里面陈列着各式各样的摄影器材，墙上挂满了不同年代、不同人物的照片。每一张照片背后，都隐藏着一段不为人知的故事，或许是一次婚礼的喜悦，或许是一次离别的伤感，又或许是平凡生活中的点滴幸福。作者以细腻的笔触，将这些凝固在黑白影像中的时光，重新唤醒，让我们得以窥探那些被岁月尘封的过去。我仿佛能看到，在昏黄的灯光下，摄影师小暮先生认真地调整着镜头，捕捉着被摄者最真实的神情。他的镜头，不仅仅是记录，更是一种理解和传承。他对每一个顾客都怀揣着敬意，用镜头定格他们的生命瞬间。这种对职业的执着和对人性的关怀，在如今这个快节奏、浮躁的时代，显得尤为珍贵。我迫不及待地想翻开这本书，去感受那些故事，去体会那些情感，去走进那个充满温情与回忆的小暮写真馆。
这本书给我的感觉，就像是走进了一段充满温情的时光旅程，而《小暮写真馆》就是我在这段旅程中的向导。作者的文字，没有华丽的辞藻，却有着直击人心的力量，它能够轻易地触碰到我内心深处最柔软的部分。我特别欣赏书中对细节的刻画，那些关于服装、道具、甚至是照相馆内空气中弥漫的味道的描绘，都充满了时代感，让我仿佛置身于那个年代。我常常会想象，小暮先生会如何与他的顾客交流，如何捕捉他们最自然、最动人的神情。或许，他会用一个温暖的微笑，一个鼓励的眼神，来化解他们的紧张；或许，他会用一句幽默的话语，来让他们放松下来。这本书让我明白，生命的意义，往往蕴藏在这些平凡的瞬间里，而《小暮写真馆》，恰恰能够将这些瞬间串联起来，形成一副关于人生、关于情感的生动画卷，充满了力量和温度，让我久久不能忘怀。
《小暮写真馆》给我带来了一种久违的宁静与思考。在如今这个信息爆炸、节奏飞快的时代，能够静下心来，阅读一本如此有温度的书，无疑是一种奢侈的享受。作者的叙事方式让我仿佛置身于一个古老的照相馆，看着一张张照片的诞生，感受着照片背后人物的情感。我特别喜欢书中对于时间流逝的描绘，那种淡淡的忧伤中又带着一份对生命的敬畏。这本书没有跌宕起伏的情节，也没有惊心动魄的冲突，它只是平静地叙述着一个个关于人、关于生活的故事。然而，正是这种平静，却蕴含着巨大的力量，它能够触动人心最深处的柔软。我常常会在阅读时停下来，想象着那些照片中的人们，他们此刻的生活是怎样的，是否还记得那个在照相馆里，为他们定格笑容的小暮先生。这种对过往的追忆，让我更加珍惜当下所拥有的一切。它让我明白，生命中最珍贵的，或许并不是那些轰轰烈烈的大事，而是那些被细心珍藏的、平凡的瞬间。
我之所以如此喜爱《小暮写真馆》，很大程度上是因为它让我感受到了历史的厚重感和人性的温暖。作者以一种不动声色的笔触，描绘了那个时代人们的生活图景，让我得以窥见那些被岁月尘封的往事。书中的每一个故事，都像是一张精心绘制的画卷，色彩斑斓，充满生活气息。我尤其欣赏作者在刻画人物时所展现出的细腻观察力，那些微小的动作、表情，甚至是眼神中的变化，都被捕捉得恰到好处，让人物形象跃然纸上。我能够想象，在小暮先生的照相馆里，不仅仅是拍摄照片，更是一种情感的交流，一种人与人之间真挚的连接。或许，有些人带着心事而来，却带着释怀离去；有些人带着希望而来，却带着更深的期盼。而小暮先生，则用他的镜头，默默地记录下这一切，成为这一切的见证者。这本书让我深刻地体会到，无论时代如何变迁，人们对于美好瞬间的渴望，对于情感的寄托，始终是共通的。
《小暮写真馆》给我的感觉，就像是在一个尘封已久的阁楼里，偶然发现了一箱承载着家族回忆的老照片。每一张照片，都蕴含着一段不为人知的故事，等待着被重新打开。作者的文字，如同温和的晚风，轻轻拂过，唤醒了沉睡在记忆深处的点滴。我尤其喜欢书中对于人物情感的描绘，那种细腻而又真实，没有刻意的煽情，却能引起深深的共鸣。我能够想象，在小暮先生的照相馆里，会发生多少不同的人生故事。或许是一位少女，第一次穿上嫁衣，带着憧憬与忐忑；或许是一位父亲，带着年幼的孩子，想要留下一张全家福；又或许是一位老人，带着年轻时的照片，来照相馆寻找失落的时光。每一个画面，都充满了生活的情趣和人生的况味。这本书让我明白，每一个平凡的人，都拥有自己独特的生命轨迹，而《小暮写真馆》，则如同一位沉默的记录者，将这些生命轨迹串联起来，形成了一幅幅动人的画面。
《小暮写真馆》给我的感觉，就像是在一个宁静的午后，捧着一杯热茶，慢慢地翻阅一本泛黄的相册。书中的每一个故事，都像一张张精心挑选的照片，虽然内容各不相同，但都散发着一种温暖的光芒。我尤其欣赏作者的叙事节奏，不急不缓，娓娓道来，让人在阅读的过程中，能够沉浸其中，细细品味。他并没有刻意去放大某一个人的故事，而是将镜头对准了生活的各个角落，捕捉那些容易被我们忽略的美好瞬间。就像在照相馆里，摄影师会根据不同的被摄者，调整光线、构图，力求捕捉最动人的画面。《小暮写真馆》也是如此，作者用他的“镜头”，捕捉了不同人物的命运起伏，记录了他们的喜怒哀乐。我能够想象，当那些照片被冲洗出来，回到人们手中时，他们会怎样的欣喜，怎样的感动。这本书让我体会到，生活本身就是一部最精彩的史诗，而《小暮写真馆》就是这部史诗中，那些关于平凡人的、却又闪耀着独特光芒的章节。它让我更加珍惜当下，也更加怀念过去，因为它提醒我，无论时间如何流逝，那些被爱和被记录下来的瞬间，都将成为永恒。
我一直认为，最动人的故事往往藏匿于最平凡的生活细节之中。而《小暮写真馆》恰恰以一种极为贴近生活的方式，展现了这一点。它并非那种波澜壮阔、惊天动地的传奇，而是如涓涓细流般，缓缓流淌在人们心间。我尤其喜欢作者在描写人物时，那种不动声色的观察力。他不会直接告诉你人物的性格特征，而是通过他们的一举一动、一颦一笑，甚至是他们说话的语气和选择的词汇，将人物刻画得活灵活现。就像走进一家真实的照相馆，你会看到形形色色的人们，带着各自的目的和心情，走进来，然后带着被定格的笑容或深情离开。这些人，他们或许是我们生活中的邻居、朋友，又或许是我们从未谋面却能引起共鸣的陌生人。《小暮写真馆》就像一个万花筒，通过照相馆这个独特的窗口，折射出社会的百态，人情的冷暖。每一次翻阅，都像是在与不同时空的人们进行一场无声的对话。我能想象到，当一位年轻的姑娘，穿着时髦的洋装，在镜子前紧张地整理着裙摆，等待小暮先生为她按下快门，记录下她人生中最重要的一个瞬间；也能想象到，一对历经风雨的老夫妇，携手走进照相馆，他们的眼神中充满了对彼此的依恋和岁月的沉淀，小暮先生则用他的镜头，将这份深厚的情感永远定格。这种对普通人的关注和对时光的尊重，让这本书充满了人性的温度。
我一直相信，文字拥有穿越时空的力量，能够将我们带到不同的时代，体验不同的人生。而《小暮写真馆》正是这样一本能够唤醒我内心深处对过往美好回忆的书。它的语言风格质朴而又细腻，没有华丽的辞藻，却有着直击人心的力量。我仿佛能够看到，小暮先生在昏暗的工作室里，用一台老式的相机，捕捉着一个个鲜活的生命。每一次快门声，都像是敲击在时光的鼓点上，将那个瞬间定格，成为永恒。书中的人物，无论是年轻的恋人，还是年迈的老人，都充满了生命力，他们的故事，或喜或悲，都让我感同身受。我特别喜欢作者对于人物心理的刻画，那种不动声色的描摹，却能精准地捕捉到人物内心的细腻情感。读《小暮写真馆》，就像是在与一群老朋友重逢，他们带着各自的故事，向我娓娓道来，让我感受到一种久违的温暖和亲切。这本书让我意识到，即使在最平凡的生活中，也蕴藏着最动人的情感，而《小暮写真馆》则有幸成为了这些情感的见证者和记录者，它用最真挚的情感，勾勒出了一幅幅生动的生活画卷。
《小暮写真馆》带给我的，不仅仅是阅读的乐趣，更是一种对过往的追溯和对历史的触碰。在翻阅这本书的过程中，我常常会联想到自己曾经的经历，那些被时间冲刷得有些模糊的记忆，似乎又重新清晰起来。书中所描绘的那个年代，虽然我并未亲身经历，但通过作者的笔触，我能够感受到那个时代的氛围、人们的生活方式以及他们内心深处的情感。它就像一本被时光精心打磨过的相册，每一页都记录着一段珍贵的记忆。我特别欣赏作者在细节上的考究。无论是对当时服装、发型、道具的描绘，还是对照相馆内陈设的细致刻画，都力求真实，充满了时代感。这让我能够更加身临其境地感受到那个年代的氛围，仿佛置身于那个古老的照相馆中。每一次翻阅，都像是走进了一个时光隧道，我可以看见那些曾经鲜活的面孔，听见那些已经被遗忘的声音，感受到那些曾经温暖过心灵的情感。这本书让我意识到，每一个看似平凡的个体，都拥有自己独特的生命轨迹和故事，而《小暮写真馆》则有幸成为了这些故事的见证者和记录者。它不仅仅是一本关于照相馆的书，更是一本关于人生、关于记忆、关于时光的书。
四个故事都不错其实，但真的真的没必要写这么长吧。。。三百页就能说完的事活生生扯了五百多页Orzzzzz
每一个段落都有她存在的意义。。就像每一张照片都有属于她的意义。
我只想说，这种越读越温暖的故事，是值得喜爱的，厚重的过程，和举重若轻的结局，反差的恰到好处，也让一个人的成长显得更加可信；另外，很日本。
我只想说，这种越读越温暖的故事，是值得喜爱的，厚重的过程，和举重若轻的结局，反差的恰到好处，也让一个人的成长显得更加可信；另外，很日本。
书挺厚的，如果宫部能再精炼一下语言就好了，治愈系小说。
