具体描述
《泉州民间舞蹈》主要内容:泉州民俗文化,历史悠久,源远流长。据现代考古的发现,南安大盈青铜器的出土,说明在先秦久远的年代,早就有人类在这个地区繁衍生息。随着中国五千年文明史的发展,在泉州这个区域内,形成了非常独特的民俗文化。这里有草莱初辟的泉州先民——“闽越人”,他们有“以舟为车,以楫为马,以海为田”的故地习俗;有千里跋涉、举族南迁的“中原人”,他们带来了华夏民族的传统习俗:还有随着航海事业的发展,海上丝绸之路的开通和延伸,汇聚十洲人,他们又带来了海外各地的异俗;还有泉州人漂洋过海,深入“绝域之区”,受到当地风俗的影响而带回来的殊俗。
作者简介
目录信息
序一
序二
上篇 泉州民间舞蹈概说
源远流长的泉州民间舞蹈
远古闽越时期泉州民间舞蹈
汉、晋、南朝时期泉州民间舞蹈
唐、宋、元时期泉州民间舞蹈
明、清时期泉州民间舞蹈
泉州民间宗教习俗舞蹈
图腾舞蹈、巫舞、摊舞
道教舞蹈
佛教舞蹈
泉州民间戏曲舞蹈
古老而丰富的泉州民间戏曲舞蹈
下篇 泉州民间舞蹈撷英
流光溢彩——生机勃发的优秀民间舞蹈
拍胸舞
啰嗦舞
火鼎公婆
车鼓舞
钱故舞·和番舞·膰会舞·迎番货
鼓队舞
白菜担
公背婆
骑驴探亲·竹马灯
海反舞·蛙舞
宋江阵
跳火群
献金
装阁·蜈蚣阁·水车阁·铁枝阁
舞师
狮南狮·台(杀)狮
狮灯舞
舞龙·龙灯舞
高跷舞
两头人
大开道
箫鼓渐远——企望传承的传统民间舞蹈
一瓣氰香——几近消失的泉州民俗舞蹈
附录
主要参考书目
后记
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的语言风格,可以说是它最让人感到“接地气”的地方。它完全避开了那种高高在上、故作深奥的学究腔调,用一种近乎讲述家族故事的口吻,娓娓道来。阅读过程中,我数次因为某个生动的比喻或者一句充满生活智慧的总结而会心一笑。比如,作者形容某段舞蹈的韵律像“潮汐的反复,永不疲倦”,这种诗意的表达,比起枯燥的节奏分析,更能直击人心。再者,对于那些涉及到民俗仪式的描述,文字的精确性与情感的饱满度拿捏得恰到好处,既保证了记录的准确性,又保留了那种仪式本身所蕴含的原始生命力。它就像是一位熟悉泉州风土人情的长者,在你耳边,不紧不慢地讲述着那些关于锣鼓、彩旗和汗水的往事。这种非正式但又极富洞察力的叙事方式,使得即便是对舞蹈知识储备为零的普通读者,也能轻松地沉浸其中,感受到其中蕴含的强大文化张力。
我是一个注重细节和逻辑严谨度的读者,对于文化研究类书籍,如果缺乏清晰的脉络梳理和充分的资料支撑,会非常令人失望。这本关于泉州民间舞蹈的著作,在这方面表现得相当扎实。它没有被大量的历史碎片所淹没,而是构建了一个清晰的知识体系,从舞蹈的起源脉络到不同社群的表演特征,再到特定节庆中的功能划分,层层递进,逻辑链条环环相扣。作者在引用民间传说、地方志甚至田野访谈记录时,都做到了详尽的标注和交叉验证,这极大地增强了论述的可信度。尤其是书中对不同舞蹈流派之间权力关系和审美差异的剖析,显示出作者在梳理复杂史料时的功力和耐心。它不是那种流于表面、只写热闹场面的通俗读物,而是真正深入到了“为什么是这样”的核心问题中去,并给出了有理有据的解答。阅读完毕后,我感觉自己对如何看待和研究地方性艺术形式,都获得了新的方法论启发,收获远超预期。
说实话,我最初对这类地域性文化研究的期待值是比较保守的,总觉得内容会比较局限在特定圈子内。但这本书的理论框架和比较视野,却给了我一个惊喜。它没有把自己孤立起来,而是巧妙地将泉州民间舞蹈置于更宏大的东南沿海文化板块中进行审视。书中对闽南文化与南洋文化交融对舞蹈形式影响的分析,尤为精彩。作者在论述中,能够清晰地勾勒出一条跨越时空的文化路径,比如如何从古代的海上贸易中带来的异域元素,如何在特定的地域土壤上生根、变异,最终形成独具一格的艺术表达。这种跨界的对话,极大地拓宽了这本书的学术价值和阅读趣味。我尤其欣赏其中引用的对比材料,它不是简单的罗列,而是带着批判性的眼光去辨析哪些是本土继承,哪些是外来影响,哪些又是两者巧妙的融合。这使得读者在了解泉州舞蹈的同时,也对整个区域文化史有了更全面、更立体的认知,绝非闭门造车之作。
这本书的装帧设计着实令人眼前一亮,封面那种水墨晕染的淡雅风格,与书名“泉州民间舞蹈”的气质完美契合。初翻开时,我本以为会是一本偏学术、略显枯燥的舞蹈史论著,毕竟涉及到地域性文化的梳理,往往需要大量考据和理论支撑。然而,它的排版和字体选择却出乎意料地亲切,大量留白的处理让阅读过程变得十分舒缓,仿佛正行走在泉州古城那带着海风气息的青石板路上。我特别欣赏其中穿插的一些老照片和手绘插图,那些模糊而又充满生命力的影像,瞬间将我拉回了那些红砖古厝前的热闹场景。虽然我本身并非舞蹈专业人士,但光是这些视觉元素就足以让人感受到扑面而来的生活气息和文化厚重感。书籍的纸张质量也相当不错,拿在手里有一种温润的触感,这对于一本需要反复翻阅、细细品味的文化读物来说,是非常重要的细节。整体来看,这本书在视觉传达和装帧美学上,无疑是下了大功夫的,它不仅仅是一本书,更像是一个精心布置的文化展台,成功地为泉州这一特定地域的文化遗产,构建了一个极具吸引力的入口。
我抱着极大的好奇心翻阅了这本关于泉州民间舞蹈的著作,它给我带来的冲击感,更多是源于其叙事角度的独特性。作者似乎并不满足于罗列舞蹈的起源和流派,而是将每一个舞蹈动作、每一个节庆仪式,都放置在了泉州人日常的生命经验之中去考察。例如,书中对某一特定祭祀舞蹈的描述,没有停留在繁复的舞步解析上,而是深入挖掘了当地渔民或农户在特定时节,对海洋或土地的敬畏与祈求是如何物化为肢体语言的。这种“由人及舞,由舞及俗”的探究方式,使得原本可能显得疏离的文化符号,变得鲜活可触。我仿佛能听到鼓点声中夹杂的乡音,感受到汗水与泥土混合的味道。特别值得一提的是,作者在描述某些濒临失传的“野性”舞蹈时,那种近乎抢救性的记录笔调,让人深感文化的流变与脆弱。与其说是在阅读舞蹈知识,不如说是在参与一场深沉的乡土社会学的田野调查,这种沉浸感是许多严肃的文化史籍难以企及的。