具体描述
一位日本知名出版人的“回忆录”，献给所有和成功交换了血泪的人们。
异端，即少数派。只要你追寻梦想，就难免成为少数派。只要你为梦想奋斗，就难免被众人讽刺，甚至污蔑。
面对不信任和观望，压倒一切的努力能碎石穿岩，能改变一切，即使我彻夜不眠，甚至尿血，最终以此战胜百分之八十的风险，取得了胜利。
在迷茫和冰冷中，见城彻的故事能给你 方向和力量。读过此书，击碎迷茫和彷徨。跨上战马，所向披靡。
即使全世界都给我致命的打击，我依然无畏，并执着心中梦想。我狂妄，我疯狂。我会燃起干劲，用百折不挠、燃烧血汗等压倒性的努力去做事情，为梦想赴汤蹈火，并不断地创造奇迹。
编辑推荐：
他坦承自己没有特殊的本领：只要用压倒一切的努力，事事皆成。他一语道破成功的秘密；让您恍然大悟，曾经的困惑变得简单清晰，曾经的犹豫不决变得果断坚定。
见城彻是地地道道世界级的斗士。世界的西方有乔布斯，东方则是见城彻。他的执着和流血般为梦想奋斗的故事，引发了美国、日本、英国、俄罗斯、德国、法国、意大利等100多个国家数千万人讨论，随之成为被追随的超级偶像。
见城彻是与松下幸之助、黑泽明、宫崎骏齐名的日本国民偶像。他的奋斗精神，是人类的骄傲和灵魂。
专注、极致、热血，和所有的艰难死磕，并将它击碎。
作者简介
见城彻(1950— ）
◎出版人，幻冬舍社长。
◎在传统出版遭遇寒冬的情境下，他依然通过和寒冬决斗，成功将幻冬舍在纳斯达克上市。
◎世界的西方有乔布斯，东方则是见城彻。他的执着和流血般为梦想奋斗的故事，引发了美国、日本、英国、俄罗斯、德国、法国、意大利等100多个国家数千万人讨论，随之成为被追随的超级偶像。
目录信息
尼采说，白昼之光岂知夜色之深？这是我喜欢的一句话。如果一个异端不能肩负白昼的沉重走向黑夜，那他就没有资格表达什么。我一边充分地感受着这样的沉重，一边始终坚持去做少数派，我对异端的快乐是忠诚的。
● 压倒性的努力可以碎石穿岩
一百个人总说了一百遍“你注定要失败”。可我信奉压倒性的努力能碎 石穿岩，能改变一切，所以我彻夜不眠，甚至尿出血，最终以此填补了百分之八十的风险，取得了胜利。
● 够狂妄才能蔑视风险
为了突破，必须从某个地方切入，让自己保持着高涨的情绪，或者催眠自己，把一切设想成成功后的状态。为此，必须要有满身狂妄之气，坚信我一个人肯定行。那时，我的狂妄之气近乎杀气。
●趁活着，快折腾
正是因为人会死，因为要用有限的生命活着，所以才能拥有一切，感动也好，悲伤也好，欢乐也好，绝望也好。因为，如果生病也不死的话，活着就没有任何意义了。
●世界是没有尽头的
我想走到世界的尽头看看。但是不管你走到哪儿，世界都是没有尽头的。尽头只存在于我的身体里。
●青春的混沌与狂热
我是扔直球的，我的人生就是跟人面对面地一决胜负，但你是扔变化球的，但凡是我跟谁一对一地决胜负时，你绝对会从某处闪现出来，然后消失。
●跟好玩儿的家伙一起工作值多少钱
那些在社会上混得风生水起的人，可能会有精明过头之处，可能会干出排挤其他人的勾当，但一般来说，他们做的事情都有充分的理由。因为他们一直在不为人知的地方努力着。
●活着，就要过不后悔的人生
我就一直敢于选择那些人们所说的“勉强”、“不可能”、“鲁莽”的事情来做。这就是我的处事秘诀。如果选择了那些“鲁莽”、“勉强”、“不可能”的事情来做，那么自己也会燃起干劲，用百折不挠、燃烧血汗等压倒性的努力去做事情。
● 我不可能为那点理由而放弃
我不可能因为那点理由就放弃，所以一直紧咬着不放——我对从未有过的事物有着强烈的兴趣，所以经常想做出一些未曾有过的东西。
●即使再成功，也要回到原点
之所以做出令人赞叹的事，原因是时常保持着饥渴的状态，艰难地突破自我。 把自己至今为止做出的成果全部突破了。对于那些没有突破、没有变化的人，他们是感觉不到这种魅力的。
● 这正是证明自己的时刻，在黑暗中飞跃
我们时常都要面对未知，这时候就需要我们在黑暗中飞跃。人生，就是在不断地探求未知，在不断地实践这种飞跃。那飞跃究竟是什么？也许就是马克思所说的，“不断劳动，创造价值”。所以，现在的我们，只能埋头苦干，别无他途。
● 文艺是不朽的
一切都源于人们想要在这仅有一次的短暂人生中活得灿烂，而后有意义地死去，正因为有这种想法才出现了由此而产生的感动。像伤感、哀怨、心醉神迷、意气风发等等，都是因为内心清楚人终究会走向死亡这一点而产生的情感。也就是说，人正是有了死亡这一宿命，表达力才永不被磨灭。我认为正是有了这一意识，人类才会产生各种欲望。正因为没有发明出长生不老药，人们才会把情绪感受都倾泻在表达力上。所以说文艺是不朽的，不管网络多么泛滥，质疑文字的声音有多么强烈，文艺是不朽的。
● 我讨厌“维持现状”这句话
我有一种多余的肉全都被割除了的感觉。我开始感到把已建立起来的东西全部摧毁，一切从零出发也不是个坏事。很多人都说“你的运气好”，对此，我没有反驳，他们不知道在这背后我付出的是压倒众人的努力。这样说听起 来有些像吹牛，但确实是如此。从零出发就是这样。压倒众人的努力一定会出成果。
● 昏暗中的小丑
我虽然憧憬过默默地生，默默地死，但还没达到如此成熟的状态，也只能对现在的自己缴械投降了。
● 到烤肉店
我不是活着，我是被活着的。
代后序站起来，所有能战斗的人站起来
所有新的事、精彩的事和美丽的事，都是从一个人的狂热开始的！
译后记你是立风男
· · · · · · (收起)
读后感
“这是个不错的人生”看完以后我的脑海里一直浮现这句话，如果说见城彻所取得一切成就只是他在面对死亡所总结的一句话。那么真的是意义深远，或许人生的成功只在于自己是否对自己满意，这种满足感会让我们自己去衡量这一生是否是值得的。 “人生的价值是由当事人决定的，这个...
写于 2013-07-30 16:18:27 见城彻竟然出新书了：《异端的快乐》，看书名我心头一颤，好像有什么东西被击中。这感觉，久违了。两年前，我读《编辑这种病》也是这种感觉，心中的隐疾被击中，直想大叫：见城啊，我们是一类人！我们的编辑病，没得救。不把那些诡异的东西编辑成书、...
20世纪90年代末，日本出版界营业额连续大幅下降，退书潮涌。计有万余家的出版社、印刷厂、书店相继转让、倒闭。2001年，小林一博发出《出版大崩溃》的悲鸣，日本的出版界面临空前残酷的局面。 在这样的局面中，一匹黑马奔腾而来。 1993年， 42岁的见城彻以千万日元起家成立幻冬...
写于 2013-07-30 16:18:27 见城彻竟然出新书了：《异端的快乐》，看书名我心头一颤，好像有什么东西被击中。这感觉，久违了。两年前，我读《编辑这种病》也是这种感觉，心中的隐疾被击中，直想大叫：见城啊，我们是一类人！我们的编辑病，没得救。不把那些诡异的东西编辑成书、...
有一次我问土豆，如果想快速地了解出版这个行业，应该读什么书？ 土豆推荐《异端的快乐》，说很多策划编辑都比较推崇这本书。 本来我是想找一些与图书出版相关的独有的操作方法，但读完这本书却发现，很多行业，特别是我们从事的媒体、传播之类的，生存法则其实是想通的： ...
用户评价
我对这本书的整体印象是：它像一个上了发条的古董钟表，每一个齿轮都咬合得无比精准，但它走出的时间和你日常所用的时间是完全不同的。作者构建了一个极其严密但又极度封闭的内部世界。在这个世界里，所有的因果关系都遵循着一套自己内部的逻辑，一旦你接受了这种逻辑，故事的走向虽然依旧难以预测，但却变得合理起来。我特别喜欢他对于时间流逝的处理，它不是线性的，而是像水波纹一样扩散和重叠，过去和现在在同一页上共存，角色们在回忆和现实中进行着毫不费力的切换。这种多维度的叙事，对于习惯了传统叙事方式的读者来说，无疑是一次巨大的挑战，它要求你不断地在不同的时间层面上切换你的思维模式。读完之后，我感觉自己的时间观都受到了轻微的扭曲，这是一种非常新奇的阅读体验，让你开始质疑我们习以为常的“顺序”概念。
这本书的语言本身就是一种迷宫。我不得不承认，我有一半的篇幅需要借助词典，不是因为生僻的古词，而是因为作者对于日常词汇的重新排列组合，创造出了一种全新的、令人不安的逻辑感。他似乎热衷于制造语法上的“断裂”，句子常常在最关键的地方戛然而止，或者用一个完全不相干的从句强行连接两个原本毫无关联的意象。这使得阅读过程充满了“顿挫”，仿佛在黑暗中摸索前行，每一步都需要小心翼翼地试探落脚点。但正是这种阅读上的“困难”，带来了一种独特的智力上的满足感。每一次成功解读了一个复杂的句式，或者理解了两个意象之间那种奇特的隐喻关系，都像是在解开一道精妙的谜题。这本书要求你慢下来，慢到可以品味每一个词语在句子中所扮演的角色，以及它与其他词语产生的微妙化学反应。它不是供人消遣的娱乐品，更像是一场对语言极限的深度探索。
这本书最引人注目的一点，在于它对“重复”的运用达到了近乎偏执的程度。很多场景、对话，甚至是某些内心挣扎的片段，都在不同的章节以略微变异的形式反复出现，就像音乐中的变奏。起初，我以为这是作者的疏忽或者叙事上的冗余，但在故事的后半段，我开始意识到这是一种精心设计的“回响”。每一次重复，都带来了一层新的理解或者视角上的偏移。第一次出现时，它可能只是一个简单的事件描述；第二次出现，可能就带上了强烈的讽刺意味；而第三次，它可能已经演变成一种近乎宗教仪式的象征。这种通过重复来深化主题和改变语境的手法，非常高明，它迫使读者不断地回顾前面的内容，去辨别“相同”之中隐藏的“不同”。这本书需要被反复阅读，因为它本身就是在模仿一种循环往复、不断自我修正的思维过程，每一次重读，都是一次深入其核心结构的回访。
说实话，我读这本书的时候，脑子里一直回响着一个问题：作者到底想表达什么？它完全不像我以往读过的任何小说，更像是一部用文字写成的意识流实验作品。人物的内心独白占据了极大的篇幅，但这些独白充满了矛盾和跳跃性，你很难从中提炼出清晰的人物动机或统一的世界观。我试着去寻找一些象征意义，将某些特定的物品或者场景与某种哲学观点挂钩，但每当我建立起一个理论框架时，接下来的几页内容就会彻底推翻它。这种挑战读者的阅读习惯的做法，与其说是写作技巧，不如说是一种宣言——它拒绝被轻易定义和归类。我花了大量时间在思考那些没有被写出来的“留白”之处，猜测作者在那些省略号背后隐藏了怎样的意图。最让我震撼的是，尽管故事线索是破碎的，但情感的内核却异常强烈，那种难以言喻的失落感和疏离感，透过那些晦涩的文字，精准地击中了人心最柔软的部分。这不是一本让你感到“舒服”的书，而是一本让你感到“被触动”的书，尽管这种触动可能伴随着长久的困惑。
这本书的叙事结构简直是一团迷雾，但在这迷雾中，我却找到了一种奇异的沉醉感。作者似乎故意设置了重重障碍，让你在试图理清头绪时，反而更加陷溺于文字所营造的氛围。那些看似不经意的细节，比如某个角色反复出现的口头禅，或者一段描绘光影变幻的冗长段落，初读时会让人感到困惑不解，甚至有些不耐烦。然而，当你放下书本，闭上眼睛回想时，会发现正是这些“无用”的片段，共同编织成了一种独特的节奏感。它不是那种情节驱动的阅读体验，更像是在聆听一首结构极其复杂的交响乐，初听可能抓不住主旋律，但多听几遍后，那些隐藏在复杂对位中的和谐便会逐渐显现。我尤其欣赏作者对于环境描写的笔力，那种湿冷、粘稠的质感，仿佛能穿透纸页，让你真切地感受到故事发生地的气息。这种对氛围的极致追求，使得即便是最平淡的场景，也充满了压抑而又迷人的张力。整体而言，它要求读者付出极大的耐心和专注力，但回报则是对一种极其独特的美学的深度体验。
要是所有的文章都能保持最前面两篇的水准该多好啊。李长声种下的种子终于发了芽。“沧浪之水清兮，可以濯吾缨；沧浪之水浊兮，可以濯吾足”，还是第一次端庄地凝视这个句子啊。
写的就是自己。
收到书的时候奇怪它怎么跑进我购书单的……不过读到也是缘分。作者的坦诚很令人触动。有些人对事业的热爱和激情是“苦大仇深”的激情，做出来的事确实了不起、中间不为人知的咬牙切齿还可以拿来写书。maybe这就是传说中的狼性。
所以我说我最喜欢日本人了。这本书也是黑暗时期的拯救者。
绝对超出我预料和期望的一本书，一本新时代的“狂人”手记。见城彻的成功不能复制，在我们目前的环境下，还是不能容许“异类”存在的啊。
