Drawn from Ted Hughes's celebrated programs for the BBC's "Listening and Writing" series, Poetry in the Making is a fresh, student-friendly discussion of what Hughes calls "imaginative writing." Offering generous citations from the work of several English-speaking, mostly modern or contemporary poets--including Hopkins, Dickinson, Eliot, Larkin, Plath, and himself--Hughes provides a useful and readable primer on "the kind of [poetry] writing children can do without becoming false to themselves." Like Kenneth Koch's classic Wishes, Lies, and Dreams, Poetry in the Making presents new ideas on how children and other beginners might best compose their own poems while also presenting candid, and more general, insights that all students and scholars of the art or craft of verse will find inspiring.
And although these pieces were primarily intended to help students improve their creative writingn abilities, they are also an effective introduction to Hughes's own work and the influences other writers have had on him. Hughes, who was Poet Laureate to Queen Elizabeth II at the time of his death 1998, casually and colorfully discusses how he came to write, what inspires him (and why), and the difficulties that he (and other writers) confront when writing.
评分
评分
评分
评分
这本书在探讨“存在”与“感知”这两个哲学命题时,所使用的语言风格极其晦涩,但又带着一种令人着迷的音乐性。它很少使用直接的陈述句来定义概念,更多的是通过一系列排比和比喻,去描摹那种模糊、难以捉摸的内在状态。很多句子读起来像是从某种古老的咒语中截取出来的片段,节奏感极强,韵律感甚至盖过了逻辑的清晰度。例如,在描述“记忆的腐蚀”时,作者并没有用心理学的术语,而是用了“时间在舌尖上留下铁锈的味道”这样的感官描述。这种感官的轰炸,直接绕过了理性分析的层面,冲击着读者的情感内核。我发现自己不得不放慢语速,甚至需要把某些段落反复朗读出来,才能真正捕捉到其中蕴含的音节之美和潜在的张力。它成功地将抽象的概念“具象化”了,用一种近乎诗意的语言,构建了一个充满张力和回响的内心世界,让人在不知不觉中,开始反思自己日常经验中的那些被忽略的细微感受。
评分这本书的装帧设计简直是一场视觉盛宴,厚重的纸张带着一种古朴的质感,翻开扉页时,那种油墨的清香混合着纸张特有的陈旧气息,瞬间就能把我带入一个需要静心阅读的空间。封面上的字体选择非常考究,粗细的变化和排版的疏密,都透露出一种对“书”本身形态的尊重。我尤其喜欢它在章节过渡页的处理方式,不是简单的空白,而是用一种极为微妙的留白和不同色调的纸张来暗示情绪的转换,仿佛每翻过一页,都在进行一次深呼吸。我花了很长时间去端详那些装饰性的插图,它们不是对文字的简单配图,更像是某种符号学的密码,每一个线条、每一个阴影的走向,都似乎在呼应着某种未被言明的韵律。这本书的整体排版也极具匠心,字体的字号和行距似乎都经过了反复推敲,保证了阅读的舒适度,即便是面对大段的文字,眼睛也不会感到疲惫。那种阅读体验,与其说是阅读内容,不如说是在进行一场与物质载体的对话,让人深切感受到实体书籍的魅力与不可替代性。它不仅仅是一本书,更像是一件精心打磨的艺术品,放在书架上,本身就是一种沉默的宣言。
评分我对这本书的结构逻辑感到非常好奇,它似乎刻意避开了传统意义上的线性和叙事推进。初读时,我甚至有些迷失,章节之间的跳跃感非常强,仿佛在不同的时间维度中穿梭,一个主题刚刚展开,立刻就被另一个看似毫不相关,却在深层精神上有所关联的内容打断。这种非线性的编排,迫使读者必须主动构建自己的理解路径,而不是被动接受既定的信息流。我发现,只有当我暂时放下对“故事线”的执念,转而关注那些反复出现的意象和情绪的共鸣点时,这本书的内在联系才开始浮现。它更像是一张复杂的星图,每一个章节都是一个星座,你需要自己去连接那些看不见的线条,才能看到完整的画面。这种阅读的挑战性是令人上瘾的,它要求你拿出笔记本,画出思维导图,去追踪那些看似漫不经心却无比精准的暗示。这种阅读的“主动性”,极大地增强了沉浸感,每次重读,都会发现新的连接点,就像在解开一个设计精妙的迷宫。
评分我个人对这本书所流露出的那种坚定的“批判性疏离感”印象最为深刻。作者似乎始终站在一个审视者的角度,冷静地观察人类社会运行的各种机制和群体行为,但这种观察又不是冰冷的抽离,而是在理解基础上的深刻不认同。他使用的讽刺手法非常高明,既不直接点破,也不过度渲染,而是通过精妙的语言反转,让读者自己去体会那种荒谬感。在描绘某种集体狂热时,作者会使用一种极其庄重、近乎赞美的语调来描述那些行为,但这种过度美化反而形成了一种巨大的反讽张力。我常常在读到某些段落时,会忍不住停下来,轻轻地笑出声,那笑声中包含了对世俗的无奈,以及对作者这种清醒洞察力的赞叹。这本书提供了一种极佳的“精神距离”,它让你能够跳出自己深陷的泥潭,以上帝视角审视生活中的种种荒诞,提供了一种精神上的自我庇护所。它鼓励的不是反抗,而是一种更智慧、更安静的“不合作”。
评分这本书中展现的对“日常琐碎”的捕捉能力,简直达到了令人咋舌的程度,它能将最平凡无奇的场景,提升到近乎神圣的境地。比如,作者花了大量的篇幅去描绘清晨阳光穿过百叶窗在木地板上投下的斑驳光影,以及咖啡杯壁上凝结的水珠。但这些描绘绝不是简单的景物速写,作者仿佛拥有某种特殊的透视镜,能看到这些日常物品背后的“时间性”和“脆弱性”。每一次对这些微小细节的聚焦,都像是在提醒读者,我们此刻的安逸是多么容易被打破。这种对“瞬间性”的极端强调,使得阅读过程充满了焦虑和一种对流逝的哀悼感。你开始警觉地观察自己周围的环境,试图在那些被自己习惯性忽略的角落里,寻找作者所描绘的那种“潜藏的意义”。这种从宏大叙事退回到极度微观的视角转换,处理得非常成熟,没有丝毫矫揉造作的感觉,反倒是让人感到一种深刻的谦卑:原来,最深的真理,就藏在这些我们每天匆匆走过的光影里。
评分 评分 评分 评分 评分本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有