中国新诗鉴赏大辞典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:江苏文艺出版社

作者:范伯群

出品人:

页数:1572

译者:

出版时间:1988

价格:16.95

装帧:精装

isbn号码:9787539901121

丛书系列:

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百年回响：中国新诗的时代之声与审美变迁 中国新诗，自二十世纪初以来，便如同一面饱经风霜却依然晶莹剔透的镜子，折射出中国社会变迁的斑斓光谱，承载着中华民族在现代性洪流中的探索、阵痛与觉醒。它不仅是文学的革新，更是思想的解放，是民族精神在新时代背景下的独特表达。若将中国新诗的发展历程置于一个宏大的叙事框架之下，我们能窥见其百年间跌宕起伏的轨迹，感受其每一次呼吸所带来的时代脉搏，体味其在不同历史时期所展现出的多元审美意趣。 启蒙的火种：文学革命的呼唤与诗歌的“觉醒” 上世纪初，在西方文明的冲击与民族危机四伏的年代，一批先觉的知识分子，怀揣着“救亡图存”的宏愿，开始了对传统文化的反思与革新。胡适、陈独秀等人率先打出“文学革命”的旗帜，倡导“说中国话，写中国字”，矛头直指束缚思想的文言文。新诗，作为这场革命最直接、最富生命力的成果之一，以其自由的体式、口语化的语言、贴近现实的情感，撕裂了旧诗的壁垒，开启了中国诗歌的新纪元。 这一时期的诗人，如胡适本人，《尝试集》中的作品，虽然在艺术上尚显稚嫩，却以其大胆的创新精神，象征着诗歌的“觉醒”。郭沫若的《女神》则以磅礴的气势、奔放的情感，展现了革命的激情与对自由的渴望，其“太阳”意象的反复出现，象征着光明与新生的到来。徐志摩以其浪漫主义情怀，创作了大量充满音乐美与画面感的诗篇，如《再别康桥》，至今仍是无数人心中的经典，勾勒出理想与现实交织的淡淡忧伤。闻一多、冰心等诗人，也在各自的诗歌中融入了对民族命运的关切、对人性的探索以及对生活的热爱，他们的作品，如同黎明前划破黑暗的星光，点燃了人们对新文学、新文化的希望。 时代的回声：革命的澎湃与现实的呐喊 随着中国社会的深刻变革，新诗也随之汲取了更多的时代养分，呈现出更为鲜明的政治色彩与现实关怀。上世纪三四十年代，抗日战争的烽火席卷全国，民族危亡的现实激发了诗人强烈的爱国热情与反抗精神。艾青的诗歌，以其质朴的语言、深沉的情感，歌颂劳动人民的伟大，抒发对土地的热爱，以及对和平的向往。《大堰河——我的保姆》以独特的视角，将个人情感与民族苦难融为一体。田间的泥土气息、黄土地的厚重，都成为了他诗歌中鲜活的意象。 这一时期，左翼诗歌的崛起，更是将诗歌的现实批判功能推向极致。如臧克家、何其芳等人的作品，深刻揭露了旧社会的黑暗与不公，发出了对底层人民苦难的深切同情与呐喊。何其芳早期作品中，弥漫着一种忧伤而细腻的抒情，如《预言》，捕捉到时代的脉搏，预示着更深远的变革。“这是最后的斗争，团结起来，到明天。”《国际歌》的精神，也在许多诗人的笔下得以回响。 解放的赞歌：新中国的诗篇与主流的声音 新中国成立后，中国新诗迎来了新的发展阶段。诗歌创作的主旋律转向了歌颂新社会、新生活、新人物。许多诗人，如贺敬之、郭小川等，以饱满的热情，创作了大量歌颂社会主义建设成就、描绘人民精神风貌的诗篇。他们的诗歌，节奏明快，情感充沛，充满了积极向上的力量，如贺敬之的《回延安》，将个人情感与国家叙事完美结合，表达了对故土的深情呼唤。郭小川的《林海雪原》等作品，则以史诗般的笔触，展现了革命英雄主义的壮丽图景。 同时，也有许多诗人，在新的时代背景下，继续探索诗歌的艺术形式与思想深度。朦胧诗的出现，则为沉寂的诗坛注入了一股新的活力。北岛、舒婷、顾城、杨炼等诗人，以其独特的艺术风格和对社会的反思，打破了以往过于单一的创作模式。北岛的《回答》，以其冷峻的风格、象征性的意象，表达了对时代的反思和对个体价值的追寻。“我不相信天是必需的，不相信死后的天空。”这句诗，成为了一个时代的精神注脚。舒婷的《致橡树》，则以对独立人格的赞美，成为了一代女性的精神象征。顾城以其纯净的童话般的诗意，如《一代人》，唤起了人们对纯真与美好的向往。 多元的探索：改革开放后的诗坛图景 改革开放以来，中国新诗迎来了空前的繁荣与多元化局面。随着社会思想的解放，诗歌创作呈现出更加开放、包容的姿态。从地下诗歌的星星之火，到各种诗歌流派的涌现，再到互联网时代的诗歌传播，中国新诗以前所未有的速度吸收着国内外各种文学思潮的影响。 这一时期，涌现了大量的优秀诗人，他们的创作题材广泛，风格各异。既有对个体生命体验的细腻描摹，也有对社会现实的深刻反思；既有对传统文化的回归与重塑，也有对现代文明的批判与质疑。王家新、西川、欧阳江河、于坚等诗人，在各自的创作中，都展现出了独特的思考深度与艺术追求。于坚的“下半身诗学”，以其对现实生活更为粗粝、直接的描绘，引起了广泛的关注与讨论。欧阳江河的宏大叙事与思想性，则将诗歌的边界不断拓展。 在审美取向上，当代新诗呈现出更加多元化的特点。从强调形式创新的实验性诗歌，到回归情感表达的抒情诗，再到关注社会议题的现实主义诗歌，各种风格并行不悖，共同构成了当代中国新诗丰富多彩的图景。诗歌的语言也更加灵活多样，从纯粹的口语化，到带有实验性的语言构造，都展现了诗人对语言艺术的不断探索。 未来展望：诗意的栖居与时代的交响 回望中国新诗百年历程，我们可以看到，它始终与中国的时代命运紧密相连，在每一次社会变革中，都发出了属于自己的时代强音。它经历了启蒙的稚嫩，感受过革命的激昂，承载过时代的重任，也迎来了思想的解放与审美的多元。 进入新世纪，中国新诗面临着新的机遇与挑战。互联网的普及，极大地改变了诗歌的传播方式，也催生了新的诗歌形态。微信公众号、微博、诗歌网站等平台，为更多诗人的作品提供了展示的舞台，也使得诗歌更加贴近大众。然而，信息爆炸的时代，如何让诗歌在喧嚣中保持其独特的价值与深度，如何引导读者发现那些真正触动人心的作品，依然是摆在所有诗歌创作者与研究者面前的重要课题。 未来的中国新诗，必将继续在时代的浪潮中前行，它将继续关注个体生命，关照社会现实，探索人类永恒的命题。它将继续吸收多元文化的滋养，不断丰富自身的艺术形式与思想内涵。我们有理由相信，在中国这片古老而又充满活力的土地上，诗歌的火种将永远不灭，它将继续以其独特的方式，奏响属于我们这个时代的壮丽交响，为后人留下宝贵的精神财富。

评分☆☆☆☆☆

作为新诗史上第一部鉴赏辞典，选编客观，老中青诗人，各个风格和流派的诗人，都有入选，鉴赏文字有学术性，有的也是美的散文，兼具史料和欣赏价值。难得的是，一些不知名诗人的好诗，也入选了，可见辞典主编的选稿标准的客观公正。

评分☆☆☆☆☆

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这本书的排版和装帧设计也值得称赞，它给我的感觉是一种沉稳而不失雅致的学术气质。纸张的触感很舒服，印刷清晰，即便是长篇的引文或注释，阅读起来也不会感到疲劳。但更重要的是，它在结构上展现出一种严谨的学术体系。它不像一般的诗集那样仅仅是作品的堆砌，而是建立了一套清晰的鉴赏框架，或许是按照时间线索，或许是按照流派风格，这种组织方式让阅读者很容易建立起知识的脉络。当我试图去理解某一位诗人的风格时，我总能从目录中找到清晰的指引，迅速定位到相关的评述部分，然后通过它提供的参照系，去对比其他诗人的异同。这种结构上的便利性，极大地提高了学习和研究的效率。对于想要系统性学习中国新诗发展历程的人来说，这本辞典无疑提供了一个非常扎实、可靠的基石，让人可以放心地在此基础上进行更深层次的探索和思考。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我买下这本大部头的时候，内心是有些忐忑的。我并非科班出身，对诗歌的理论知识几乎为零，生怕自己跟不上它的节奏。然而，这本书的编排逻辑非常人性化，它并没有一开始就抛出高深的理论术语，而是采取了一种非常温和的渐进式导入。我喜欢它那种由浅入深的讲解方式，对于每一首诗的赏析，都像是展开了一幅精美的画卷，首先勾勒出整体的意境，然后才细致入微地探讨其中的格律变化和用词的精妙。最让我感到惊喜的是，它不仅关注“写了什么”，更着重分析了“为什么这么写”。比如，某位诗人对某个意象的反复运用，书中会追溯到其个人经历或当时的思潮，让读者明白，每一行诗背后都承载着沉甸甸的时代重量和个人体验。这种细致入微的解读，极大地提升了我对新诗鉴赏的信心，让我不再惧怕那些看似“高深”的现代诗，而是能体会到其中蕴含的巨大能量和温柔力量。这对我来说，是一次宝贵的文学启蒙。

评分☆☆☆☆☆

作为一名文字工作者，我总是对语言的力量抱有近乎偏执的追求。拿到这本厚重的书，我最关注的自然是它对语言技巧的剖析深度。它并没有满足于仅仅指出诗歌中用了哪些修辞手法，而是深入挖掘了这些技巧如何服务于诗歌的情感表达和思想传递。比如，在分析某位朦胧诗派代表作时，它对于“意象的破碎感”和“句法的断裂”如何营造出特定年代的集体焦虑，分析得入木三分，让我对那个时期的创作氛围有了更立体的认识。而且，这本书的选篇跨度非常惊人，从最初白话文运动时期的探索，到后来“文化大革命”后期的复苏与反思，乃至当代诗歌的多元发展，几乎没有遗漏重要的转折点。它就像一个时间胶囊，将不同时期诗人们的挣扎、狂喜、迷惘和觉醒，都用最精准的文字记录了下来，让我看到了新诗在面对社会变迁时，那种顽强的生命力和自我革新的勇气。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名给我一种非常宏大、权威的感觉，仿佛一踏入其中，就能触摸到中国新诗那段波澜壮阔的历史脉络。我手里拿着它的时候，那种厚重感和纸张的质感就让人心生敬意。我原本以为它会像一本枯燥的工具书，罗列着年代和作者信息，但翻开后才发现，它更像是一本精心策划的艺术品集。我尤其欣赏它在选篇上的独到眼光，很多我只在课本上依稀听闻的名字，在这里都有了详尽的赏析和背景介绍。特别是对那些早期先驱者的解读，不仅仅是简单的文本分析，更是深入到了他们所处的社会环境，以及他们如何挣扎着想要用新的语言和形式来描绘一个正在剧烈变革的时代。那些诗歌初读时可能晦涩难懂，但经过辞典的层层剖析，那些隐喻、那些跳跃的意象，都仿佛被施予了魔法，重新鲜活了起来。我感觉自己不再是站在历史的对岸看风景，而是真正走进了诗人的内心世界，分享了他们的困惑与激情。这种阅读体验，远超了我对一本“辞典”的预期，它更像是一位博学的老师，耐心地引导着我这位初学者，一步步揭开新诗那层神秘的面纱。

评分☆☆☆☆☆

我必须强调的是，这本书的价值远超其“辞典”之名，它更像是一部充满人文关怀的诗歌史诗。阅读过程中，我常常会被那些被挖掘出来的、本应被历史淡忘的优秀诗人所深深打动。编纂者似乎倾注了巨大的心血，去搜寻那些遗珠，并给予他们应有的重视。每段赏析文字都带着一种由衷的尊重和热爱，绝非公式化的套路解读。它成功地让冰冷的文本拥有了温度，让抽象的概念转化为了可感的体验。例如，它在分析某些极具个人色彩的抒情诗时，那种细腻的情感捕捉能力，让我仿佛能听到诗人吟诵时的气息和颤抖。这本书的好处在于，它既能满足专业研究者对深度和广度的需求，也能让普通爱好者在轻松阅读中提升自己的文学品味。它不压制读者的想象空间，而是提供了一个坚实的出发点，鼓励我们带着这些鉴赏的工具，去重新阅读那些耳熟能详的篇章，从中发现前所未有的光彩。

评分☆☆☆☆☆

刚入门时,听听老人的话还是很必要的

评分☆☆☆☆☆

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