古典音乐颠峰40部

古典音乐颠峰40部 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:世界图书出版公司
作者:安东尼·J.鲁德尔
出品人:
页数:356
译者:鲁刚
出版时间:2006-8
价格:26.00元
装帧:平装
isbn号码:9787506284158
丛书系列:
图书标签:
  • 古典音乐
  • 音乐
  • 艺术
  • 精品欣赏
  • 入门
  • 欣赏
  • 音乐史
  • 理论
  • 古典音乐
  • 交响曲
  • 大师杰作
  • 西方音乐史
  • 音乐鉴赏
  • 古典名曲
  • 音乐赏析
  • 音乐史
  • 西方古典
  • 音乐经典
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

这本书向入门者介绍了40部重要而又通俗的古典音乐作品,教你听什么、为什么听、买什么唱片,讲述古典艺术家对音乐作品的感受。书中还介绍了30多位作曲家的其他120多部作品,时间跨越了三个世纪。鲁德尔在不借用音乐术语的情况下带你领略了一部又一部作品,逐个乐章加以解析,指出旋律与主题,明辨音乐的精华、著名段落和重要过渡段,以此帮助读者理解音乐结构。经他指点迷津后,古典音乐不再是一堆杂乱的声响,而是像摇滚乐一样通俗易懂,让人心怡。

《古典音乐巅峰40部》是一部旨在为广大古典音乐爱好者呈现人类音乐史上一系列璀璨杰作的指南。本书并非仅仅罗列作品,而是深入挖掘每一部传世之作的灵魂,带领读者走进作曲家的内心世界,理解其创作背景、音乐结构、艺术内涵以及它们在音乐发展史上的重要地位。 本书将引领您穿越几个世纪的音乐长河。从巴洛克时期宏伟的赋格与炫技的协奏曲,到古典时期均衡、清晰的奏鸣曲与交响曲,再到浪漫时期奔放、抒情的旋律与戏剧性的叙事,直至20世纪实验与创新的多元化探索,本书力求展现古典音乐从萌芽到繁盛的完整图景。 我们将逐一剖析那些跨越时空的音乐瑰宝。例如,您将有机会深入了解巴赫《勃兰登堡协奏曲》中精妙的对位技法和无穷的活力,维瓦尔第《四季》中以音乐描绘自然景象的生动与色彩,海顿交响曲中蕴含的严谨结构与优雅旋律,莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中对人性刻画的入木三分,以及贝多芬交响曲中展现出的革命精神与人类情感的深度。 进入浪漫主义时期,肖邦夜曲的诗意与忧伤,李斯特钢琴作品的辉煌与技巧,勃拉姆斯交响曲的厚重与沉思,瓦格纳歌剧的史诗与哲思,柴可夫斯基芭蕾舞剧的浪漫与童话,都将在本书中得到细致的解读。我们不仅会讨论作品本身的美学价值,更会探讨这些音乐如何反映当时社会思潮、哲学观念以及艺术家个人的生命体验。 本书的另一亮点在于,它将不仅仅局限于西方古典音乐的主流叙事。在适当的章节,我们会触及一些可能被忽视但同样具有开创性意义的作品,展现古典音乐更加多元的面貌。例如,德彪西印象派音乐的色彩与朦胧,斯特拉文斯基《春之祭》的原始力量与节奏革新,肖斯塔科维奇交响曲中蕴含的时代印记与个人抗争,都将为读者提供更广阔的视野。 《古典音乐巅峰40部》的编写力求严谨又不失趣味。我们避免使用过于学术化的语言,而是采用通俗易懂且富有感染力的方式,让初学者也能轻松入门,感受古典音乐的魅力。同时,对于资深乐迷,本书提供的深度分析和独到见解也将带来新的启发。 每一部作品的介绍都将包含以下几个关键部分: 1. 作曲家生平与时代背景:简要介绍作曲家的生平经历,以及作品创作时的时代环境、社会风貌、哲学思潮等,帮助理解作品的诞生土壤。 2. 作品概述与结构分析:详细阐述作品的体裁、基本结构(如奏鸣曲式、回旋曲式、赋格等),以及各个乐章或段落的特点。 3. 音乐语言与艺术特色:深入剖析作品在旋律、和声、节奏、配器、曲式等方面的创新与独到之处,揭示其独特的音乐魅力。 4. 文化内涵与历史地位:探讨作品所蕴含的思想情感,以及其在音乐史上的影响和地位,例如它如何推动了某种音乐风格的发展,或者对后世作曲家产生了怎样的启示。 5. 推荐版本与聆听指南:根据作品的特点,推荐一些权威或具有代表性的演奏版本,并提供一些聆听上的建议,引导读者更好地欣赏作品。 本书的目标是让每一位读者都能在翻阅间,仿佛置身于音乐厅的现场,与伟大的作曲家进行一场跨越时空的对话。我们希望通过《古典音乐巅峰40部》,能够点燃您对古典音乐的热情,开启一段充满惊喜与感动的音乐之旅,让这些不朽的旋律,成为您生活中永恒的精神伴侣。这不仅仅是一本书,更是一扇通往音乐殿堂的钥匙,邀请您一同探索那些最纯粹、最深刻的艺术表达。

作者简介

目录信息

序言(比利·乔)
绪论
一 巴赫:《F大调第二勃兰登堡协奏曲》
二 巴赫:《B小调第二乐队组曲》,巴赫作品编号1067
三 巴伯:《弦乐柔板》
四 巴托克:《乐队协奏曲》
五 贝多芬:《降B大调为钢琴、小提琴和大提琴所作钢琴三重奏“大公”》,作品97号
六 贝多芬:《降E大调第五钢琴协奏曲“皇帝”》,作品73号
七 贝多芬:《C小调第五交响曲》,作品67号
八 贝多芬:《D小调第九交响曲“合唱”》,作品125号
九 柏辽兹:《幻想交响曲》,作品9号
十 勃拉姆斯:《C小调第一交响曲》,作品68号
十一 科普兰:《阿帕拉契亚之春》,为玛莎创作的芭蕾舞剧
十二 德彪西:《牧神午后》
十三 德沃夏克:《E小调第九交响曲“自新大陆”》
十四 格什温:《蓝色狂想曲》
十五 格里格:《A小调钢琴协奏曲》,作品16号
十六 亨德尔:《水上音乐》
十七 亨德尔:《弥赛亚》清唱剧三部分
十八 海顿:《G大调第九十四交响曲“惊愕”》
十九 霍尔斯特:《行星组曲》,作品32号
二十 马勒:《D大调第一交响曲“泰坦”》
二十一 门德尔松:《A大调第四交响曲“意大利”》,作品90号
二十二 莫扎特:《A大调单簧管五重奏》,作品K581号
二十三 莫扎特:《C大调第二十一钢琴协奏曲“埃尔维拉·迈迪根”》,作品K467号
二十四 莫扎特:《C大调第四十一交响曲“朱庇特”》,作品K551号
二十七 奥尔夫:《布兰诗歌》
二十八 拉赫玛尼诺夫:《帕格尼尼主题狂想曲》,作品43号
二十九 拉威尔:《波莱罗》
三十 罗西尼:《威廉·退尔》序曲
三十一 圣·桑:《动物狂欢节》
三十二 舒伯特:《A大调钢琴、小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴五重奏“鳟鱼”》,作品667号
三十三 舒伯特:《B小调第八交响曲“未完成”》
三十四 斯美塔那:《沃尔塔瓦河》选自交响诗套曲《我的祖国》
三十五 小约翰·施特劳斯:《蓝色多瑙河》,作品314号
三十六 理夏·施特劳斯:《查拉图斯特拉如是说》,作品30号
三十七 斯特拉文斯基:《春之祭》
三十八 柴科夫斯基:《1812序曲》,作品49号
三十九 柴科夫斯基:《B小调第六交响曲“悲怆”》,作品74号
四十 维瓦尔第:《四季》
附录A
部分音乐术语汇编
结束语
其他重要作品名录
一些补充作品
致谢词
· · · · · · (收起)

读后感

评分

本书作者用深入浅出的古典功力,从整体和细部、演奏家和乐评等不同的角度,赏析和推荐了40部经典的古典音乐,相当值得一听!同时,也是值得一看的好书。

评分

本书作者用深入浅出的古典功力,从整体和细部、演奏家和乐评等不同的角度,赏析和推荐了40部经典的古典音乐,相当值得一听!同时,也是值得一看的好书。

评分

本书作者用深入浅出的古典功力,从整体和细部、演奏家和乐评等不同的角度,赏析和推荐了40部经典的古典音乐,相当值得一听!同时,也是值得一看的好书。

评分

本书作者用深入浅出的古典功力,从整体和细部、演奏家和乐评等不同的角度,赏析和推荐了40部经典的古典音乐,相当值得一听!同时,也是值得一看的好书。

评分

本书作者用深入浅出的古典功力,从整体和细部、演奏家和乐评等不同的角度,赏析和推荐了40部经典的古典音乐,相当值得一听!同时,也是值得一看的好书。

用户评价

评分

作为一位音乐爱好者,《古典音乐巅峰40部》这本书为我打开了通往古典音乐殿堂的大门。作者的叙述方式非常引人入胜,他没有刻意卖弄学问,而是用一种亲切的、分享的心态来介绍这些不朽的作品。我特别喜欢书中对维瓦尔第《四季》的解读,作者将春夏秋冬的自然景象与音乐的旋律巧妙地结合起来,让我仿佛置身于意大利的田园风光之中,感受到了生命的力量和自然的魅力。这本书让我对古典音乐的理解不再局限于几个著名的作曲家,而是扩展到了更广阔的音乐领域。

评分

这本书让我对“经典”有了全新的认识。《古典音乐巅峰40部》不仅仅是列举了40部公认的杰作,更重要的是,它深入剖析了这些作品之所以成为经典的内在原因。作者从音乐的结构、和声、旋律以及情感表达等多个维度进行了详尽的阐述,让我能够理解每一部作品的独特性和艺术价值。例如,书中对瓦格纳歌剧的分析,让我看到了他如何通过“主导动机”的手法,将音乐与戏剧深度融合,构建出一个宏大而又充满象征意义的音乐世界。这种对音乐内在逻辑的解读,是我之前从未接触过的。

评分

这本《古典音乐巅峰40部》简直是一场音乐的饕餮盛宴!我一直对古典音乐情有独钟,但苦于无法系统地梳理和欣赏,总是觉得庞杂的乐曲海洋让人无从下手。《古典音乐巅峰40部》的出现,恰恰弥补了我的这一遗憾。书中的选曲之精炼,堪称大师级的水准。每一部作品都代表着古典音乐史上的一个重要里程碑,无论是巴赫的严谨复调,莫扎特的明快优雅,贝多芬的磅礴气势,还是德彪西的印象主义色彩,都被作者以一种娓娓道来的方式呈现出来。我特别喜欢书中对每一部作品的背景介绍,不仅有作曲家的生平故事,更有作品诞生的时代背景和社会思潮的互动,这让我不再是将音乐仅仅当作声音来聆听,而是能够深入理解其背后的灵魂和情感。

评分

我一直觉得,接触古典音乐,需要一个好的向导。《古典音乐巅峰40部》这本书,无疑就是这样一位经验丰富、见识卓著的向导。书中的选曲极具代表性,从巴洛克时期到浪漫主义时期,再到20世纪初的探索,几乎涵盖了古典音乐发展史上的各个黄金时代。每一部作品的介绍都充满了智慧和洞察力,作者不仅仅是在罗列作品,更是在引导读者去思考,去感受。我曾一度觉得勃拉姆斯的作品过于沉重和忧郁,但在读完书中对他的《第一交响曲》的解读后,我才明白,那份沉重背后蕴含着的是对生命深刻的思考和对理想的不懈追求。这本书让我重新审视了一些我曾因不理解而略过的作品,也让我对那些我一直喜爱的作品有了更深层次的认识。

评分

阅读《古典音乐巅峰40部》的过程,就像在经历一场跨越时空的音乐之旅。作者以一种令人心驰神往的方式,将我带入了那些伟大作曲家们创作的那个时代,感受他们内心的波澜壮阔。书中对每一部作品的艺术价值和历史地位的分析,都让我惊叹不已。我尤其喜欢书中关于肖邦作品的描述,那种细腻而又饱含深情的笔触,将肖邦独有的浪漫主义情怀展现得淋漓尽致。书中对《革命练习曲》的解读,让我看到了民族解放运动的激情与个人情感的交织,音乐不再是单纯的旋律,而是承载了历史的重量和人民的呼唤。

评分

《古典音乐巅峰40部》这本书,让我深刻体会到了古典音乐的魅力所在。作者的文字如同一把钥匙,为我解开了许多之前困惑我的音乐之谜。我曾一度觉得一些现代派的作品难以理解,但在书中对斯特拉文斯基《春之祭》的解读后,我才领略到其打破常规、革新音乐语言的勇气和力量。作者通过对作品的背景、创作手法以及影响力的分析,让我对这些“挑战者”有了新的认识,也让我更加欣赏古典音乐的多样性和不断发展的生命力。

评分

我一直认为,好的书籍能够引导读者去发现新的世界。《古典音乐巅峰40部》这本书,无疑就是这样一本能够引导我发现古典音乐无限可能的书。作者的视角非常独特,他不仅仅关注作品本身,更关注作品与时代、与人类情感的连接。书中对柴可夫斯基作品的解读,让我看到了俄罗斯民族音乐的深沉情感和独特魅力,那份忧郁与热情交织的旋律,深深地打动了我。这本书让我对古典音乐的理解不再是孤立的,而是融入到了更广阔的人类文化视野中。

评分

这本书,与其说是音乐评论,不如说是一部关于如何“听懂”古典音乐的哲学著作。 《古典音乐巅峰40部》不仅仅罗列了40部“巅峰”之作,更重要的是,它教会了我如何去辨别“巅峰”的意义。作者在书中强调了音乐的内在逻辑和情感的递进,让我不再囫囵吞枣地听完一首曲子,而是学会去捕捉每一个乐句、每一个和弦所蕴含的深意。比如,书中对马勒交响曲的分析,让我看到了宏大叙事下个体生命的渺小与抗争,那份哲学性的思辨,让我对音乐的理解提升到了一个新的高度。

评分

这本书,绝对是为真正热爱古典音乐的读者量身定做的。 《古典音乐巅峰40部》的选曲之精准,内容之深刻,让我受益匪浅。作者以一种严谨而不失温度的笔触,带领我一步步走进那些人类音乐史上的瑰宝。我尤其喜欢书中对舒伯特艺术歌曲的介绍,作者不仅分析了歌曲的旋律和和声,更深入挖掘了歌词与音乐之间的情感共鸣,让我感受到音乐如何能够触及人类内心最柔软的部分。读完这本书,我对人声在古典音乐中的重要性有了更深的理解。

评分

作为一个对古典音乐略知一二的门外汉,我一直渴望能够更加深入地理解和欣赏这些伟大的作品。 《古典音乐巅峰40部》这本书,真的是一次让我豁然开朗的体验。作者的笔触非常细腻,他没有用过于晦涩的术语来描述音乐,而是用一种非常生活化、非常易懂的语言,将复杂的音乐结构和深刻的情感内涵呈现在我面前。我尤其欣赏书中对不同乐章、不同乐器的解读,让我能够清晰地分辨出其中的变化和巧妙之处。比如,在解读贝多芬的《第五交响曲》时,作者生动地描绘了那个著名的“命运敲门”动机的强大冲击力,以及之后一系列变奏所展现出的挣扎、抗争与最终的胜利。这种描绘,让我仿佛身临其境,更能体会到音乐所传达的史诗般的叙事感。

评分

可惜书里面一些对应的版本找不到。

评分

边听边读,若有所得

评分

值得收藏

评分

谢谢,论文有出处了

评分

傲慢的美国人眼里还会有什么样的音乐?勉强的很~

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有