当代社会变迁中的二人台研究

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出版者:中央音乐学院出版社
作者:杨红
出品人:
页数:234
译者:
出版时间:2006-10
价格:26.00元
装帧:简裝本
isbn号码:9787810961646
丛书系列:
图书标签:
  • 民歌
  • 山曲
  • 内蒙古
  • 山西
  • 好好
  • 二人台
  • ethnomusicology
  • 二人台
  • 社会变迁
  • 民间艺术
  • 文化研究
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  • 地方戏曲
  • 民俗文化
  • 传统文化
  • 地域文化
  • 社会学
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具体描述

二人台,近百年来长期活跃在晋北、陕北、内蒙古西部、冀北等省地,是广大人民最喜闻乐见的地方戏曲之一。这个由蒙汉两族人民共同产生的艺术表演形式,是蒙汉文化交流的特有产物,在中国北疆人民的社会生活中占有很重要的位置。

  二人台集民歌、民间歌舞、说唱、戏曲、器乐、杂技等艺术形式为一体,是一种综合性的民间演艺品种。二人台经过长期的历史发展,至今已经积累了近百余个剧目,以枚(笛子)、四胡和扬琴为三大件主奏乐器,音乐风格鲜明而富有地域色彩,至今仍然十分活跃在城乡人民的社会生活中。特别是位于晋、陕、内蒙三省交界处的山西河曲,以其浓厚的历史文化和特殊的地理位置、丰富的民间文化艺术而呈现出地缘文化特色。河曲至今存在众多的民间二人台戏班,他们以原生形态的活动方式,沿着当年著名的走西口路线,常年演出于民间乡镇村落,深受蒙汉人民的喜爱。河曲二人台不仅以地道的艺术风格显示其浓郁的地方特色,而且它在乡俗礼仪生活中扮演着独特的角色,在现代文化环境中发挥了特有的社会功能。

《二人台:黄土地上的百年回响》 黄土高原,那片古老而深沉的土地,孕育了无数绚烂的文化。在这片土地上,有一种古老而又充满生命力的艺术形式,它以其独特的唱腔、朴实的表演和深刻的情感,深深地根植于人民的心中,这就是二人台。本书旨在深入探究二人台艺术的起源、发展及其在不同历史时期与社会变迁的互动,力求展现这一传统艺术在时代洪流中的坚韧生命力与独特魅力。 一、源远流长:二人台的早期溯源与形成 二人台并非一日之功,它的萌芽可以追溯到更早的民间歌舞形式。本书将考证二人台最可能形成的地理区域、社会背景,以及那些塑造其早期面貌的音乐、戏曲元素。我们将考察那些零散的史料、民间的传说,试图还原二人台在萌芽状态下的质朴形态,以及它是如何逐渐凝聚、发展成为一种独立的艺术表演形式。从最初的唱段、简单的戏文,到逐渐形成相对完整的表演套路,二人台的早期演变充满了地域特色和民间智慧。 二、时代印记:在不同历史阶段的演变与发展 本书将把二人台的发展置于中国近代以来的宏大历史叙事之中,考察其在不同历史时期所经历的变迁。 清末民初的兴盛与流传: 这一时期,二人台作为一种通俗的民间艺术,在广大农村地区得到了广泛传播。我们将分析其在这一时期的主要表演场所、观众群体,以及它在乡村社会生活中扮演的角色。同时,也会探讨民间艺人的生存状态,以及二人台艺术如何承载和传递当时的社会信息与民间情感。 抗日战争与解放战争时期的红色基因: 面对民族危亡,二人台艺术也积极响应时代号召。本书将深入研究二人台在革命战争时期的转型,它如何被赋予新的时代使命,成为宣传革命思想、鼓舞人民斗志的重要载体。我们将关注那些创作于这一时期的红色二人台剧目,分析其艺术特点和宣传效果,以及它与当地革命斗争的紧密联系。 新中国成立后的繁荣与调整: 建国初期,二人台艺术迎来了新的发展机遇。它被纳入国家艺术体系,得到更多的关注和支持。本书将探讨这一时期二人台的创作方向、表演形式的规范化,以及它在农村文化建设中的作用。同时,也会分析改革开放后,二人台在新的社会环境下面临的挑战与调整,如市场化运作、艺术风格的创新等。 三、艺术内核:唱腔、表演与剧目深度解析 二人台之所以能够长久不衰,在于其独特的艺术魅力。本书将聚焦于二人台艺术的本体研究,对其核心元素进行细致的剖析。 唱腔的魅力: 二人台的唱腔以其高亢、嘹亮、婉转、朴实著称。我们将深入研究其声乐技巧,包括行腔的特点、音域的运用、以及不同声部的表现力。同时,也会探讨唱腔与情感表达的有机结合,分析其如何塑造人物性格,烘托戏剧气氛。 表演的韵味: 二人台的表演风格生动、夸张、富有生活气息。本书将分析其身段、表情、手势等表演元素,以及这些元素如何构成独特的二人台表演体系。我们将关注不同角色的表演程式,以及艺人如何在程式化的表演中注入个性化的情感与创意。 剧目的价值: 二人台的剧目内容丰富多样,既有传统戏曲的经典改编,也有反映现实生活的原创剧目。本书将挑选代表性的二人台剧目进行赏析,分析其故事题材、人物塑造、思想内涵以及艺术成就。我们将重点关注那些能够深刻反映民间生活、寄托人民情感的优秀剧目,探讨它们在不同时期的传播与影响。 四、文化传承:在社会变迁中的坚守与创新 在快速变化的当代社会,传统艺术的传承面临着前所未有的挑战。本书将关注二人台艺术在当代社会中的生存现状与发展策略。 传承的困境与机遇: 我们将探讨年轻人对传统艺术的接受度、艺人队伍的断层、以及市场经济对传统艺术创作的影响。同时,也会分析政府的保护政策、高校的教学推广、以及新媒体平台的传播潜力等为二人台带来的机遇。 创新与发展之路: 二人台的生命力在于其不断适应时代、不断创新的能力。本书将探讨二人台在当代如何进行艺术上的改良与创新,例如借鉴其他艺术形式、拓展表演空间、以及创作更贴近当下观众需求的剧目。我们将关注那些在坚守传统的同时,又勇于探索的表演团体和艺术家,他们的实践为二人台的未来发展提供了宝贵的启示。 《二人台:黄土地上的百年回响》不仅仅是一部学术专著,更是一曲对黄土地上代代传承的艺术精神的赞歌。通过对二人台艺术的深入研究,我们期望能够唤起更多人对这一宝贵文化遗产的关注与珍视,让这抹古老的黄土地上的回响,在新的时代继续奏响属于它的华美乐章。

作者简介

杨红

民族音乐学家,曾就读于中国音乐学院音乐学系和香港中文大学研究院,分别获文学硕士(1990)和哲学博士(2004)学位。现为中国音乐学院音乐学系副教授、民族音乐学及中国传统音乐研究生导师、国际传统音乐学会(ICTM)会员以及世界民族音乐学会理事等。

目录信息


中文提要
英文提要
鸣 谢
绪 论
一、已有的相关研究与成果
(一)关于二人台的资料来源与研究现状
(二)关于中国民间戏班的研究成果
二、理论架构与研究方法
(一)宏观一微观一互动之三重研究层面
(二)六种文本形式与多向解释
上篇文化追问与实地普查
第一章 生存背景与历史语境
一、地理特征和文化历史渊源
(一)“娘娘滩”——汉唐以来的地缘文化背景
(二)“河套文化”——中原文化与游牧文化交融的基点
(三)“黑界地”——蒙汉文化共存的见证
二、三大文化板块的并置与碰撞
(一)黄河东边的晋西北边缘文化板块
(二)黄河西边的陕北边缘文化板块
(三)蒙古族鄂尔多斯部文化板块
三、走西口——跨越三大文化板块之间的社会经济文化现象
(一)走草地
(二)跑河路
(三)走东路
第二章 二人台与其生态环境
一、二人台源流论
(一)现有的源说论
(二)河曲源、内蒙古西部流
(三)二人台历史发展的二个阶段
二、二人台的演艺组成
(一)二人台的主体是戏曲
(二)二人台的客体是兼有歌舞、说唱、器乐等民间艺术的综合形式
(三)二人台是蒙汉民间音乐文化融合的综合载体
三、二人台当今社会文化生态
(一)民间班社的生态环境——一种依附于乡村文化背景的原生形态
(二)国家编制剧团的生态环境——一种依附于城市文化背景的变异形态
(三)文化个体户的生态环境——一种依附于城市娱乐场所背景的大众形态
上篇结语
中篇 个案研究——对两个民间戏班的田野调查
第三章 个案一:二牛家族剧团的构成与生存方式
一、二牛家族剧团的组织规模
(一)基本概貌
(二)班主及其组团历史
(三)戏班的成员构成
二、二牛家族剧团的师承关系
(一)传承网络
(二)传授的地点与环境
(三)徒弟的学习生活
三、二牛家族剧团的经济运作
(一)固定的戏路机制
(二)票房机制
(三)特殊的演出经济人——“写戏”机制
四、二牛家族剧团的演出形式以及对“唐戏”剧目的现象直观
(一)即兴的表演特色
(二)随机的演出剧目
三、涫出的“唐戏”剧目
第四章 个案二:河曲县曲峪二人台艺术团的构成与生存方式
一、曲峪戏班的组织规模
(一)基本概貌
(二)班主及其组团背景
(三)曲峪戏班的成员构成
二、曲峪戏班成员的来源与流动
(一)演员阵容
(二)挑头演员
(三)跳班现象
三、曲峪戏班的经济运作
(一)写戏机制
(二)演出合同机制
(三)戏班的收入与开支
四、曲峪戏班的演出形式与表演剧目
(一)唱腔与表演
(二)牌子曲
(三)演出剧目
中篇结语
下篇 河曲民间戏班与西口路文化中的乡俗礼仪生活
第五章 民间戏班与乡俗礼仪(一)——非定时的活动特色
一、乡村日常生活中的闹“红火”
(一)河曲乡村的闹“红火”习俗
(二)闹“红火”习俗中的二牛剧团演出实录
(三)当地人对二牛剧团演出的本土评价
二、个人生活礼仪
(一)成年仪式——12岁开锁
(二)婚嫁礼仪
三、准格尔旗物资交流会
(一)河南湾物资交流会
(二)交流会上的曲峪二人台演出
(三)异地人对曲峪二人台演出的本土评价
第六章 民间戏班与乡俗礼仪(二)——定时性的活动特色
一、正月闹元宵
(一)陕北府谷闹元宵
(二)河曲焦尾城村闹元宵
(三)延续的传统:闹社火与二人台——节日气氛的升腾
二、府谷木瓜三官庙会
(一)全庙村——木瓜村
(二)三官庙会的仪式活动
(三)二人台在木瓜庙会上的演出活动
(四)三官庙会文化的基本特征
三、神木大堡当镇任家伙场村的神会
(一)三皇庙与神官
(二)任家伙场村神会
(三)求神过程实录
(四)对神官下马仪式之民间信仰解读
四、民间祭祀节日——河灯节
(一)原始信仰——河灯节的由来
(二)放河灯——神圣的祭奠
(三)音乐祭献——二人台与其它民间艺术、流行音乐的在场
(四)河灯节仪式活动与音乐——神圣与世俗的混合载体
下篇结语
结 论
参考文献
英文参考文献
中译文文献(按作者汉译名拼音排序)
中文参考文献
索 引
图表索引
图片索引
谱例索引
地图索引
· · · · · · (收起)

读后感

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用户评价

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这本书的结构安排堪称一绝,它不像传统学术专著那样循规蹈矩地划分章节,而是采用了更接近于叙事诗的推进方式。第一部分像是缓慢拉开的历史长镜头,为我们构建了一个理解当下变迁的宏大背景,这里的论述沉稳有力,引经据典却绝不晦涩。而随后进入的案例分析部分,则像是突然切换到了高清特写镜头,细节的丰富性和冲击力陡然增强。我特别欣赏作者在处理不同叙事口径时的游刃有余,他能在保持学术严谨性的同时,巧妙地植入口述史的片段,那些来自第一现场的、带着浓重地方口音和生活气息的语言,如同投入平静湖面的石子,激起了层层涟漪。这种手法极大地增强了文本的可读性和代入感,使得即便是对该领域不甚了解的普通读者,也能被故事本身所吸引,从而自然而然地接受其中蕴含的复杂理论视角。整本书读下来,更像是经历了一次由远及近、由宏观到微观的完整考察旅程。

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这本书的后记部分,是我个人认为全书的点睛之笔。它没有落入传统学术作品中对未来提出空泛展望的窠臼,而是将笔锋收回到了作者自身的观察视角和研究伦理之上。作者坦诚地讨论了作为研究者在田野调查中可能产生的“在场焦虑”以及如何平衡主观介入与客观记录的难度,这种对研究过程的自我反思,极大地提升了整部作品的真诚度。这种对“局内人”身份的审慎处理,使得书中所有论断都具有了更可靠的伦理基础。它教会我的不仅仅是关于社会变迁的知识,更是一种对待复杂世界应有的谦卑和审慎的态度。总而言之,这是一部要求读者付出专注力,但回报以深刻洞察的精品,它超越了一般的学术探讨,进入了对时代精神的哲学拷问层面。

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这部书的封面设计极具张力,那种深沉的蓝与跳跃的红构成了强烈的视觉对比,仿佛预示着书中探讨的议题绝非轻松的学术梳理,而是一场深入社会肌理的探寻。初读之下,就被作者那种近乎新闻调查般的敏锐捕捉力所震撼。他似乎拥有能穿透表象的眼睛,直视着那些在快速转型期中被边缘化或被重新定义的群体。书中对于时代脉搏的精准拿捏,尤其是在阐述技术迭代如何重塑人际交往模式时,展现出惊人的洞察力。例如,书中对城市更新进程中,老一辈居民在面对新生活方式时的心理张力描绘得淋漓尽致,那种欲说还休、进退维谷的复杂情感,远超一般社会学论著的刻板分析。作者的文笔老辣而富有温度,即便是在探讨宏大的社会结构性问题时,也从未脱离鲜活的个体经验,使得整部作品既有坚实的理论骨架,又不失人文关怀的血肉。读罢,我感到一种久违的、被深刻触动后的思考惯性,迫使我重新审视自己日常生活中那些看似理所当然的社会互动模式。

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如果要用一个词来形容阅读这本书的感受,那便是“酣畅淋漓”。作者在论证过程中展现出的逻辑推演能力,达到了令人拍案叫绝的地步。他并非简单地罗列现象,而是构建了一套精密的分析框架,将看似零散的社会碎片有效地整合起来,揭示出背后潜在的、驱动变迁的核心动力。特别是在对文化符号在社会转型期的意义进行解构时,作者的批判性思维得到了淋漓尽致的体现。他没有流于对“传统”的盲目缅怀,也没有一味追捧“现代性”,而是在两者之间寻找一个动态的平衡点,精准地剖析了这种拉扯如何塑造了当代人的精神图谱。书中引用的数据和理论支撑严密无暇,但作者高明之处在于,他从不让数据和理论压垮鲜活的现实,反而让它们成为理解现实复杂性的工具。这种学术功底与人文情怀的完美结合,使得这本书的价值远远超出了其学科范畴,成为了一部关于我们如何安放自身的时代思考录。

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这本书的行文风格,尤其是在探讨社会心理层面时,带着一种深邃的忧郁感,但这种忧郁并非消极的抱怨,而是一种清醒的、带着责任感的凝视。作者对于社会变动所带来的“失落感”有着深刻的共鸣,他没有回避现代性带来的异化和疏离,反而将其视为必须正视的时代病灶。我尤其注意到作者在描述个体面对巨大社会惯性时的无力感时,所使用的词汇极其精准——那种“被历史洪流裹挟却又试图抓住最后一片岸边芦苇”的挣扎,跃然纸上。这种细腻的笔触,让读者在共情的同时,也获得了某种精神上的慰藉,因为它表明了:你的困惑,已经被深思熟虑地记录和分析了。这本书仿佛是一位智者,在熙熙攘攘的人群中驻足,温柔而坚定地向我们指出,我们正在失去什么,以及我们又因此获得了什么。

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对于民族音乐学的田野考察到底该怎么做这个问题,可能大家都有相对规范的标准;但对于民族音乐的博士论文如何行文,具体而言,田野考察采风报告的行文该如何进行,其实是比采风更应受到重视的问题。 整本书读下来,除了丰富了对当地二人台艺术的了解外,其实更多的,更实用的收获是书内对民族音乐理论知识面的拓展。作者用了相当的篇幅介绍各专家的方法,给人以后人乘凉的方便。 但,这是否与当初作者成书的初衷相悖呢?

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