民间木偶

民间木偶 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:江西美术出版社
作者:孙欣
出品人:
页数:74
译者:
出版时间:2006-7
价格:25.00元
装帧:精裝本
isbn号码:9787806909058
丛书系列:
图书标签:
  • 民间艺术
  • 皮影-偶戏
  • 木偶
  • 文化
  • 考据
  • 民俗
  • 文化研究
  • performance-art
  • 民间艺术
  • 木偶戏
  • 传统文化
  • 手工艺
  • 儿童读物
  • 地方文化
  • 表演艺术
  • 非遗文化
  • 民俗风情
  • 文化传承
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

木偶戏广泛流行于中国民间,演出所用木偶既是戏曲表演的道具,又是富有浓郁地方特色的民间美术品。戏曲的内容及其完整的艺术效果,通过灯光、音响、唱腔和由演员操纵偶人的表演形式表现出来。 本书是“中国民间美术鉴赏”之一的《民间木偶》,主要介绍了木偶的历史源流、种类与地方特色、造型与雕刻艺术等内容。

历史长河中的光影与匠心:《古代服饰变迁史》 一、绪论:衣袂间的文明密码 《古代服饰变迁史》并非仅仅是一部关于古代衣着样式的图录,它是一部通过织物、剪裁和色彩,解读中华文明数千年演进的宏大叙事。服饰,作为人类文明的“第二层皮肤”,其背后蕴含着深刻的社会结构、政治制度、审美观念乃至技术水平的变迁。本书旨在系统梳理自先秦至清末,中国古代服饰在不同历史阶段的特征、功能及其文化意涵,展现服饰变迁中蕴藏的社会文化密码。 本书的叙事脉络紧密围绕“礼制”与“实用”的辩证关系展开。在中国古代,服饰从来都不是单纯的遮体御寒之物,它是一套严密的等级符号系统,是“礼”的物质载体。《周礼》中的冕服制度奠定了后世服饰以“等级”为核心的基调,而历代王朝的更迭,则不断在既有的框架内进行微调与重塑。本书将深入剖析这些微调背后所反映的权力更迭、民族融合以及审美趣味的流转。 二、上古至秦汉:礼制初定与民族融合的底色 (一)先秦时期的衣冠制度的萌芽与确立 先秦时期,服饰制度的雏形在“礼崩乐坏”与“礼乐重建”的反复拉扯中逐渐清晰。《黄帝内经》中对“上衣下裳”的描述,奠定了华夏服饰的基本形制。本书将重点考证春秋战国时期,诸侯争霸背景下,不同文化圈(如中原、楚地、戎狄)服饰元素的相互渗透。例如,深衣的流行,便体现了士人阶层对超越地域限制的“雅正”服饰的追求。 (二)秦汉:大一统下的制式化与汉族服饰的定型 秦朝统一六国,确立了服饰上的“尚黑”之风,这种色彩偏好直接服务于其强调法令和威严的政治诉求。而真正将汉族服饰推向成熟的是汉代。本书将详细阐述汉代服饰的结构特征,如曲裾深衣、直裾的演变,以及“襦裙”的初步确立。我们不仅关注其外观,更关注汉代官服中“品色衣”制度的形成,这标志着服饰制度化、行政化的重要一步。从出土的马王堆汉墓帛画中,我们可以直观感受到那个时代服饰的庄重与大气。 三、魏晋南北朝:胡汉交融与审美风尚的剧变 这一时期是中国历史上一个剧烈动荡、思想解放的时期。服饰的变革不再仅仅是政治层面的需要,更是精神层面自由思潮的体现。 (一)“褒衣博带”的魏晋风度 士大夫阶层对儒家礼教的疏离,催生了追求飘逸、洒脱的审美取向。本书将深入探讨“褒衣博带”这种宽松、不拘束的服饰风格如何成为魏晋名士的“标签”,以及它与玄学思潮之间的内在关联。 (二)胡汉服饰的碰撞与吸收 北方少数民族政权的建立,带来了胡服的广泛影响。交领、窄袖、裤装的实用性开始挑战传统汉服的宽袍大袖。本书将梳理从武士服饰到日常穿着中,如“袴褶”、“襕衫”等胡服元素如何被巧妙地融入汉族服饰体系,为后世的服饰发展奠定了更加多元的物质基础。 四、隋唐宋元:盛世的绚烂与理性的回归 (一)唐代:开放、华美与多元文化的集大成者 唐代是中国古代服饰发展的一个高峰。本书将重点描绘唐代服饰的“大气”与“开放”: 1. 女性服饰的解放:从初唐的“襦裙装”到盛唐时期的“坦领”与“帔帛”,女性服饰的开阔与大胆体现了唐代社会的自信与包容。胡服元素的吸收,如幞头在男装中的流行,也展示了服饰的国际化趋势。 2. 官服体系的完备:唐代三品以上服紫,五品以上服朱,形成了更精细的色彩和纹样等级区分。 (二)宋代:内敛、理性与文人审美的统治 唐代的繁盛之后,宋代转向内敛和理学思潮的影响。宋代服饰的特征是“清瘦”、“雅洁”。本书将分析宋代服饰结构上的变化,如“褙子”的普及,以及它如何成为文人士大夫和民间阶层共同推崇的款式。宋代的“公服”制度进一步细化了官僚阶层的区分,体现了宋代重文抑武的政治倾向。 (三)元代:草原文化的强力注入 蒙古族建立的元朝,带来了具有鲜明游牧民族特色的服饰元素。窄袖、翻领、长及脚踝的“质孙服”成为朝廷的重要服饰。本书将探讨元代服饰在维持原有汉地服饰体系的同时,如何被强大的草原服饰文化所重塑,为明代服饰的回归与调整留下了深刻的印记。 五、明清:汉族服饰的“复古”与满汉的最终融合 (一)明代:重塑汉族传统与制度的极致化 明朝推翻元朝后,致力于“复古”,力图恢复汉唐衣冠制度。本书将详述明代服饰的特点: 1. 等级森严的补服制度:文官的飞禽补子和武官的走兽补子,将等级制度推向了视觉化的高峰。 2. 袍服的形制回归:直裰、道袍等传统汉族款式在民间的广泛应用。 (二)清代:旗装体制的确立与服饰的最终定型 清代是古代服饰史的终章,也是满汉服饰文化长期冲突、最终融合的体现。本书将详细分析“旗装体制”如何自上而下地渗透和改造了原有的汉族服饰体系: 1. 男装的彻底变革:马褂、长袍、瓜皮帽的普及,以及清代官服马蹄袖、马褂的结构特征。 2. 女性服饰的演变:旗袍在清代早中期的形态(如坎肩、马甲的搭配),以及它如何与汉族裙装长期并存,最终为近代服饰变革积蓄了能量。 六、结语:服饰背后的技术与文化遗产 全书最后部分将探讨支撑古代服饰发展的关键技术,如丝绸的织造工艺(提花、缂丝)、染色技术(靛蓝、茜草红的运用)以及刺绣艺术的繁荣。古代服饰不仅是历史的剪影,更是古代纺织技术、审美哲学与社会权力结构相互作用的复杂产物。通过对这些“衣袂”的细致考察,我们得以更全面、更立体地理解中华文明的内在逻辑与外在表达。 本书力求以严谨的史料考证和细致的图像分析为基础,为读者描绘一幅从“上衣下裳”到“袍褂旗装”绵延数千年的宏大服饰变迁图景。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

《民间木偶》这本书,给我带来了非常深刻的文化启迪。在翻开它之前,我对“民间木偶”这个概念的理解是非常模糊的,甚至有些过于简单化。然而,这本书的出现,彻底改变了我以往的认知。作者以一种极其细腻且富有感情的笔触,为我描绘了一个我从未想象过的、充满生命力的民间木偶世界。它不仅仅是关于木偶的制作技艺,更是一次对中国民间文化和艺术传承的深入探索。我跟随作者的文字,走进了那些古老的村落,拜访了那些质朴而充满智慧的民间艺人。我看到了他们如何用一生的时间,专注于一项技艺,如何用双手将冰冷的木头赋予生命和灵魂。书中对木偶制作过程的详细描述,让我对其中蕴含的匠人精神有了前所未有的认识。从木材的选择、处理,到精密的雕刻、上色,再到服饰的设计和人物的塑造,每一个环节都充满了智慧和心血。更让我着迷的是,作者将木偶的表演与民间故事、节日庆典紧密地联系在一起,让我看到了木偶不仅仅是艺术品,更是文化传播的载体,是连接人与人、连接过去与现在的桥梁。阅读这本书,我仿佛穿越了时空,与那些古老的民间艺人对话,感受着他们对艺术的热爱和对文化的传承。这本书让我对“民间”这两个字有了更深的理解,它不是落后和简单的代名词,而是蕴藏着丰富文化和深厚情感的宝藏。

评分

这是一本让我着迷的书,虽然我拿到它的时候,并没有对“民间木偶”这个词产生特别的联想,甚至觉得会是那种陈旧、枯燥的学术研究,但当我翻开第一页,就被深深吸引了。作者的文字仿佛拥有魔力,将我带入了一个鲜活的世界,那是一个充满想象力、技艺精湛、以及浓厚地域风情的木偶艺术世界。从书中我了解到,原来我们身边这些看似简单的木偶,背后蕴藏着如此深厚的文化积淀和历史传承。它不仅仅是玩偶,更是故事的载体,是情感的寄托,是民间智慧的结晶。我跟着作者的笔触,走访了那些隐藏在山村小镇的民间艺人,看到了他们粗糙却灵巧的双手如何将一块木头雕刻出生命,如何用丝线牵引出喜怒哀乐。书中描绘的木偶戏表演场景更是栩栩如生,那些诙谐幽默的对白,那些精妙绝伦的动作,那些穿透人心的唱腔,仿佛就在耳边回响。我更是被那些代代相传的木偶制作工艺所震撼,从选材、开料、雕刻、上色,到最后的戏服制作和操纵技巧,每一个环节都凝聚着匠人的心血和智慧。这本书让我对“民间”这两个字有了全新的认识,它不是落后或简单的代名词,而是丰富多彩、充满活力的文化宝库。我从这本书中获得的不仅仅是知识,更是一种对传统文化的敬畏和热爱。它让我开始留意身边的每一个细微之处,去发现那些被遗忘的美好,去感受那些隐藏在日常中的非凡。这本书的价值,远超于我最初的期待。

评分

这本书,绝对是一次令人惊喜的发现。在我拿到《民间木偶》这本书的时候,内心并没有抱有太高的期望,甚至觉得它可能会是一本比较枯燥的学术研究。然而,当我翻开第一页,就被作者以一种非常生动、极具感染力的方式所吸引。她(或他)的文字,仿佛拥有魔力,将我带入了一个鲜活而充满魅力的民间木偶世界。我跟随作者的脚步,走访了那些隐藏在各个角落的民间艺人,看到了他们如何用一双双灵巧的双手,将一块块普通的木头,雕刻成一个个栩栩如生、充满生命力的木偶。书中对木偶制作工艺的描绘,是如此的细致入微,让我对每一个环节都有了全新的认识。从木材的选择、处理,到精巧的雕刻、打磨,再到色彩的运用和服饰的制作,每一个步骤都凝聚着艺人的智慧、经验和对艺术的热爱。我更是被书中对木偶戏表演场景的描述所深深吸引,那些生动的人物,那些有趣的对话,那些充满感染力的唱腔,都让我仿佛置身于现场,感受着木偶艺术独特的魅力。这本书不仅仅是在介绍一种艺术形式,更是在讲述一种文化,一种传承,一种属于我们这片土地的集体记忆。它让我重新认识了“民间”这两个字,它不是落后的象征,而是充满活力和创造力的源泉。

评分

我得说,《民间木偶》这本书,彻底刷新了我对“民间艺术”的理解。在读这本书之前,我总觉得“民间”这个词,似乎带有一点点粗糙、原始的意味,而木偶,在我脑海里,更多的是孩子们手中的玩具,或者是马戏团里那种相对简单的表演。但这本书,将我完全拉入了一个截然不同的维度。作者的文字,简直就像一把精密的解剖刀,又像是一位充满温情的叙述者,她(或他)细致入微地剖析了民间木偶的方方面面,从最基础的材料选择、到最精湛的雕刻技法,再到最考究的服饰制作,无不展现出匠人精神的极致。我惊叹于那些隐藏在乡村深处的民间艺人们,他们凭借着一双巧手和对艺术的热爱,创造出如此令人惊叹的作品。书中描绘的制作过程,每一个步骤都充满着智慧和经验的积累,例如木材的选择如何影响木偶的质感和耐用性,颜料的调配如何赋予木偶生命力,甚至是丝线的粗细和长度,都可能影响木偶的最终表现力。更让我着迷的是,作者并没有将这些技艺停留在枯燥的技术层面,而是将它们与木偶戏的表演、与民间故事的传承紧密地联系在一起。我看到了木偶如何成为说书人的绝佳助手,如何将抽象的故事具象化,如何通过简单的操纵传递出复杂的情感。这本书让我重新审视了我们脚下的这片土地,重新认识了那些默默奉献的民间艺人,他们才是真正的文化守护者。

评分

《民间木偶》这本书,真的可以说是一次奇妙的发现之旅。我拿到它的时候,心里其实并没有太多的期待,只是出于对“民间”这个词的好奇。然而,当我翻开书页,就被作者笔下那个生动鲜活的木偶世界深深吸引了。它不像我之前想象的那样,充斥着晦涩难懂的专业术语,而是以一种非常亲切、引人入胜的方式,为我展现了民间木偶的方方面面。作者的文字,既有对木偶制作工艺的细致描绘,又充满了对民间艺人的深情礼赞。我看到了那些生活在乡间、日复一日与木头打交道的匠人们,他们用最简单、最朴实的工具,雕刻出最生动、最传神的木偶。书中对木偶制作过程的详细描述,让我对这些看似简单的玩偶有了全新的认识。从木材的选择、干燥,到精细的雕刻、上色,再到服饰的缝制和丝线的调试,每一个环节都凝聚着艺人的智慧和经验。我更是被书中关于木偶戏表演的场景所打动,那些生动的角色,那些诙谐的对白,那些充满感染力的唱腔,仿佛就在眼前。作者通过这些描述,不仅仅是在介绍一种艺术形式,更是在讲述一种文化,一种传承,一种属于我们这片土地的集体记忆。这本书让我对“民间”这两个字有了更深刻的理解,它不是落后的象征,而是充满生命力和创造力的源泉。

评分

这本书,绝对是我近期阅读体验中最为独特和深刻的一本。当我拿到《民间木偶》时,内心并没有抱有太高的期待,甚至有些许的抗拒,因为“民间木偶”这个词听起来多少有些陈旧和遥远。然而,书本的内容,却以一种意想不到的方式,将我牢牢地吸引住了。作者以一种非常细腻且充满人情味的方式,为我揭示了一个隐藏在我们日常生活之外的精彩世界。她(或他)的文字,不像学术论文那样生硬,也不像故事书那样纯粹虚构,而是一种介于两者之间的独特魅力,仿佛是在进行一场关于民间艺术的深度对话。我跟随作者的脚步,走进了那些偏远的山村,看到了那些质朴而充满智慧的民间艺人。他们用一生的时间,在与木头打交道,用双手赋予它们生命和灵魂。书中的描述,让我对木偶的制作过程有了前所未有的了解,从木材的干燥处理,到每一个细微的雕刻,再到色彩的晕染,每一个环节都凝聚着匠人的心血和经验。更重要的是,作者将木偶的制作与它们在民间演出中的作用紧密结合,让我看到了木偶不仅仅是静态的艺术品,更是动态的表演者,它们通过精湛的操纵,讲述着动人的故事,传递着民间的情感。这本书让我对“传统文化”这个概念有了更深的理解,它不仅仅是历史书上的文字,更是活生生的艺术,是人们智慧的结晶,是代代相传的精神财富。

评分

我必须说,《民间木偶》这本书,是我近期阅读过的最令人惊艳的作品之一。在我拿到这本书之前,我对“民间木偶”的理解,几乎可以说是一片空白,只知道它是一种艺术形式。然而,这本书的出现,却为我打开了一个全新的视角,让我对这门古老的艺术有了深刻的认识和由衷的敬佩。作者的文字,非常具有穿透力,她(或他)以一种深入浅出的方式,为我展示了民间木偶的方方面面,从最基础的材料选择,到最精湛的雕刻技艺,再到最考究的服饰制作,无不展现出民间艺人的智慧和匠人精神。我跟随作者的脚步,走进了那些隐藏在乡间小镇的民间艺人,看到了他们如何用一双灵巧的双手,将一块块普通的木头,雕刻出栩栩如生、充满生命力的艺术品。书中对木偶制作过程的详细描述,让我对每一个环节都有了全新的认识。从木材的处理,到每一个细微之处的雕刻,再到色彩的运用和最终的组合,每一个步骤都凝聚着艺人的心血和经验。更让我着迷的是,作者将木偶的制作与它们在民间演出中的作用紧密结合,让我看到了木偶不仅仅是静态的艺术品,更是动态的表演者,它们通过精湛的操纵,讲述着动人的故事,传递着民间的情感。这本书让我对“民间艺术”有了更深的理解,它不是落后的象征,而是充满生命力和创造力的源泉,是中华民族智慧的结晶。

评分

《民间木偶》这本书,给我带来的惊喜简直是无法用言语来形容的。在我翻开它的那一刻,我以为我将看到的是一些关于木偶制作技巧的枯燥描述,或是历史学家的严谨考证,然而,它完全颠覆了我的认知。作者以一种非常接地气、充满感情的笔触,为我展现了一个我从未想象过的木偶世界。它不是冰冷的技术指南,也不是遥远的学术理论,而是充满温度、有血有肉的文化故事。我被书中那些关于木偶艺人的描述深深打动,他们用一生的时间去打磨一项技艺,去传承一种文化,他们的故事充满了汗水、坚持,以及对艺术的纯粹追求。我仿佛能看到他们蹲在昏暗的灯光下,一丝不苟地雕刻着木偶的脸部表情,或者在简陋的舞台上,用熟练的操纵技巧让木偶活灵活现。书中所描绘的木偶戏的场景,更是让我沉浸其中,那些热闹非凡的庙会,那些围观的人群,那些孩子们脸上纯真的笑容,还有舞台上那些生动的人物,都构成了我脑海中一幅幅鲜活的画面。我特别喜欢书中对不同地域、不同风格木偶的介绍,它们各自有着独特的魅力和故事,有的憨态可掬,有的威风凛凛,有的则婉约动人。这本书让我意识到,原来在我们熟悉的土地上,还隐藏着如此丰富多彩的民间艺术,它们是历史的见证,是文化的瑰宝,是民族精神的体现。阅读这本书的过程,更像是一次与祖先的对话,一次对传统文化的致敬。

评分

这本书,完全超出我的预料,给我带来了前所未有的阅读体验。在拿到《民间木偶》之前,我对于“民间木偶”的认知,仅限于一些零散的童年记忆,认为它们只是简单的娱乐道具。然而,这本书却像一把钥匙,为我打开了一个我从未真正了解过的世界。作者的文字,细腻而富有感染力,她(或他)不仅深入浅出地介绍了民间木偶的制作技艺,更重要的是,将这些技艺与深厚的文化底蕴和感人至深的人文故事巧妙地结合在一起。我跟随作者的脚步,走访了那些隐藏在山野间的民间艺人,看到了他们如何用一双粗糙却灵巧的手,将一块块普通的木头,变成拥有生命和灵魂的艺术品。书中对木偶制作过程的描述,让我惊叹于其中蕴含的精妙智慧和世代传承的匠人精神。从木材的精挑细选,到每一个细微之处的雕刻打磨,再到色彩的运用和最终的组合,每一个步骤都凝聚着艺人对艺术的执着追求。更让我着迷的是,作者将木偶的表演场景描绘得栩栩如生,那些或喜或悲的故事情节,那些生动的人物形象,那些充满地域特色的唱腔,都让我仿佛置身其中,感受着木偶戏的独特魅力。这本书不仅仅是一本关于木偶的书,更是一部关于民间智慧、文化传承和人文关怀的史诗。它让我重新审视了我们身边的传统艺术,并对那些默默守护和传承这些宝贵财富的民间艺人充满了敬意。

评分

《民间木偶》这本书,着实带给了我意想不到的收获和感动。在读这本书之前,我对“民间木偶”的认知,停留在非常浅显的层面,认为它们只是孩子们玩耍的道具,或者是某些传统戏曲中的一种表演形式。然而,这本书的出现,彻底颠覆了我的这些固有印象。作者以一种极其细腻且充满人文关怀的笔触,为我揭示了一个我从未触及过的、丰富多彩的民间木偶世界。她(或他)的文字,不是冷冰冰的技术讲解,而是充满温度的故事叙述,将我带入了一个个充满智慧和创造力的民间艺术家的生活之中。我跟随作者的脚步,走进了那些偏远的乡村,看到了那些一生都在与木头打交道的匠人,他们用双手雕刻出生命的形状,用丝线牵引出喜怒哀乐。书中对木偶制作过程的详细描绘,让我惊叹于其中蕴含的精湛技艺和世代传承的匠人精神。从木材的选择,到精细的雕刻,再到色彩的晕染,每一个步骤都充满了匠人的心血和智慧。更重要的是,作者将木偶的制作与它们在民间演出中的作用紧密结合,让我看到了木偶不仅仅是艺术品,更是民间故事的传播者,是情感的寄托,是文化的载体。这本书让我对“传统文化”有了更深的理解,它不是书本上僵硬的文字,而是活生生的艺术,是人民智慧的结晶,是代代相传的精神财富。

评分

颇有力量嗬

评分

颇有力量嗬

评分

作為光榮的金光黨,會發現黃立綱在傳承和革新這兩點上,真是下足了功夫。越是看這類書,就越會發現立綱的不容易。布袋戲作為傳統藝術,需要傳承,而傳承則勢必進行革新。在孤看來,小黃將二者之間的平衡拿捏得很好。真心希望金光能發展下去,而同時,孤也很期待能再像小時候那樣,感受一回有南北不同地方特色的野臺戲,真的。上次看了台灣道友傳給孤的一些視頻,是黃俊雄大師的野臺表演,看過以後就會明白說布袋戲是“掌中乾坤”一點都不誇張。曾經買過薩爾斯堡提線木偶劇團表演的《魔笛》不同的操偶技術,不同的表演形式,都是藝術,都有扣人心弦的美。

评分

颇有力量嗬

评分

作為光榮的金光黨,會發現黃立綱在傳承和革新這兩點上,真是下足了功夫。越是看這類書,就越會發現立綱的不容易。布袋戲作為傳統藝術,需要傳承,而傳承則勢必進行革新。在孤看來,小黃將二者之間的平衡拿捏得很好。真心希望金光能發展下去,而同時,孤也很期待能再像小時候那樣,感受一回有南北不同地方特色的野臺戲,真的。上次看了台灣道友傳給孤的一些視頻,是黃俊雄大師的野臺表演,看過以後就會明白說布袋戲是“掌中乾坤”一點都不誇張。曾經買過薩爾斯堡提線木偶劇團表演的《魔笛》不同的操偶技術,不同的表演形式,都是藝術,都有扣人心弦的美。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有