蒋国基笛曲选

蒋国基笛曲选 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:人民音乐
作者:本社
出品人:
页数:255
译者:
出版时间:2006-4
价格:29.00元
装帧:
isbn号码:9787103030509
丛书系列:
图书标签:
  • 笛曲
  • 中国笛曲
  • 蒋国基
  • 古典音乐
  • 器乐
  • 传统音乐
  • 民乐
  • 艺术
  • 音乐
  • 演奏
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

蒋国基,人称“水乡神笛”。近20年来,他的笛声传遍了亚非欧美20多个国家,所到之处,总统拥抱、元首颁奖、群众欢呼、内行钦佩。在百花园地中,他像是一朵纯洁温雅、淡郁清芬的出水芙蓉。

  老子日:“上善若水。”孔子日:“知者乐水。”水是生命之源,灵魂之泉。水乡是平和安乐之乡,聪明活泼之乡。富足温饱之乡,充满生机之乡。蒋国基的笛声,水里来,水里去,水里生,水里长;秀丽而不浓妆艳抹,不追求奇峰起巍巍乎高山;活泼而又含蓄深情,不描绘波浪壮阔浩浩乎海洋;有离合悲欢,有科收冬藏,是人间,是家常;不需要乘风归去,只盼给人们以温暖。这是一个美好的心愿!原天下有情人皆成眷属!更愿人长久,千里共婵娟。

《弦上春风——近代中国竹笛艺术的流变与创新》 内容梗概: 《弦上春风——近代中国竹笛艺术的流变与创新》一书,并非一本简单的乐谱集粹,而是一部深入探究中国竹笛艺术在近现代历史转型时期(大致涵盖20世纪初至今)如何传承、发展、创新并最终绽放出独特艺术魅力的学术性普及读物。本书以时间为轴,以地域为脉络,以艺术家为节点,系统梳理了中国竹笛在这一特殊历史阶段所经历的曲折与辉煌,旨在揭示其艺术生命力顽强不息的奥秘,并勾勒出新时代竹笛艺术发展的未来图景。 本书开篇,将目光投向近代中国社会变革的宏大背景。在西方音乐思潮涌入、传统艺术形态面临冲击的时代洪流中,竹笛艺术并未沉寂,而是以一种审慎而又积极的态度,开始了自身的转型之路。作者首先考察了传统竹笛艺术的根基,梳理了各地域流派(如江南丝竹、北方吹打、四川竹笛等)的独特风格、演奏技法、曲目特色及其在民间的传承状况。这一部分的研究,不仅是对历史的回溯,更是为了理解近代竹笛艺术变革的出发点和参照系。 随后的章节,重点聚焦于近代竹笛艺术的“流变”——即在历史的变迁中,竹笛艺术所呈现出的种种变化。这包括: 技法革新与拓展: 近代竹笛演奏家们在前人技法的基础上,不断钻研与创新。例如,对气息控制的精微化、对指法的灵活运用、对颤音、叠音、花舌等技巧的深入挖掘和丰富,以及对外来音乐表现手法(如一些滑音、模仿人声等)的借鉴与融合。本书将通过对具体演奏家及其代表性作品的分析,来呈现这些技法层面的进步。 曲目创作与改编: 面对新的时代需求和审美趣味,竹笛艺术家们不仅整理、改编了大量传统经典曲目,使其更符合现代舞台演出的要求,更积极地创作了大量反映时代精神、民族情感的新作品。本书将探讨这些新创作的曲目在主题、旋律、结构、配器等方面所呈现出的时代特征,以及改编作品如何体现了传统与现代的对话。 演奏形式的多样化: 除了传统的独奏、合奏形式,近代以来,竹笛也开始更多地参与到民族乐队、室内乐、甚至跨界音乐的演奏中。本书将分析竹笛在不同演奏形式中所扮演的角色、其音色如何与其他乐器融合、以及由此带来的艺术表现力的提升。 教育体系的建立与发展: 随着高等音乐教育的兴起,竹笛的教学体系也逐渐走向规范化和系统化。本书将追溯中国各大音乐院校竹笛专业建立和发展的历程,介绍重要的教学改革和教材编写,以及培养出的一批批杰出的竹笛演奏家和教育家。 然而,仅仅关注“流变”不足以展现竹笛艺术的全部魅力。本书的另一核心,在于“创新”。在“创新”章节,作者将深入剖析近代以来竹笛艺术在哪些方面实现了突破性的发展,使其焕发出新的生命力: 融入现代审美观念: 竹笛艺术如何摆脱陈旧的程式化,开始追求更具表现力、更富于个性的艺术表达?例如,对音乐情感的深度挖掘,对内心世界的细腻呈现,以及对复杂社会现实的艺术化反映。 与不同音乐风格的对话: 竹笛艺术在与西方古典音乐、爵士乐、流行音乐等不同风格的音乐进行交流与融合的过程中,展现出的开放性和包容性。本书将通过一些具体的合作案例,展现竹笛在跨界音乐中的可能性。 竹笛乐器的改良与发展: 随着演奏技法和音乐表现要求的不断提高,对竹笛乐器本身也提出了更高的要求。本书将探讨近代以来竹笛制作工艺的改进、新材料的应用、以及为适应特定演奏需求而进行的乐器改良(如增加音孔、改良笛身结构等),这些都为竹笛艺术的创新提供了物质基础。 理论研究的深化: 伴随艺术实践的进步,对竹笛艺术的理论研究也日益深入。本书将简要介绍与竹笛艺术相关的音乐学、美学、演奏法等理论研究的进展,这些理论研究反过来又指导和促进了艺术实践的创新。 本书在论述过程中,将穿插大量生动的历史事件、鲜活的艺术家故事和精选的代表性曲目赏析。读者将有机会认识那些在中国竹笛艺术发展史上留下深刻印记的先驱们,了解他们如何在时代的洪流中坚守与创造。从早期致力于继承和整理传统的老一辈艺术家,到中间一批敢于探索与创新的中坚力量,再到当代致力于将竹笛艺术推向世界舞台的青年一代,本书将勾勒出一幅壮丽的艺术传承画卷。 本书的结尾部分,将目光投向未来。在当今全球化和信息化的时代,竹笛艺术将面临怎样的机遇与挑战?如何在新时代背景下,继续保持其艺术的活力与创新性?作者将在此部分提出一些前瞻性的思考,并对未来竹笛艺术的发展方向进行展望,例如:数字化技术在竹笛艺术中的应用、竹笛艺术的国际化传播、以及竹笛艺术在教育、演出、创作等各个领域可能出现的新的形态。 《弦上春风——近代中国竹笛艺术的流变与创新》不仅仅是对一段历史的回顾,更是一次对艺术生命力的深刻解读。它试图告诉读者,在中国传统音乐的土壤上,竹笛艺术如何以其独特的韵味和强大的生命力,在历史的长河中蜿蜒流淌,又在时代的浪潮中激越飞扬,最终绽放出属于自己的璀璨光芒。本书旨在为广大音乐爱好者、竹笛学习者、以及对中国近现代音乐史感兴趣的读者,提供一个全面、深入、富有启发性的视角,去理解和欣赏中国竹笛艺术的深厚底蕴与蓬勃生机。通过阅读本书,读者将能够更深刻地体会到,竹笛那“似水流年”的悠扬与“声如裂帛”的激情,是如何在近现代中国这片土地上,奏响了一曲曲不朽的弦歌。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本《蒋国基笛曲选》的选材和编排,简直是给所有热爱中国传统音乐,尤其是对竹笛艺术有深入了解的听众和演奏者准备的一份厚礼。光是看到目录里那些耳熟能详又充满挑战性的曲目名称,心里就已经按捺不住激动。我记得有一次在朋友家听了一段录音,那种旋律在空气中流淌的感觉,既有大漠孤烟的辽阔,又有江南水乡的婉约,真是百转千回,令人心醉。这本书的排版清晰得让人赞叹,每一个音符的标记都精准到位,即便是初学者也能依稀感受到作曲家在创作时的心境。尤其是那些关于指法和气息控制的细微提示,虽然文字不多,但字字珠玑,体现了编者对演奏实践的深刻理解。我尤其欣赏其中对几首具有地域特色的乐曲的处理,它们不仅仅是简单的旋律堆砌,更是承载了特定文化符号和历史记忆的载体。读着这些乐谱,仿佛能看到蒋先生在舞台上,那支翠竹在他指尖上焕发出生命的活力,声音时而高亢激昂,时而低回婉转,简直是“丝竹管弦,声声入耳,令人神往”。

评分

从一个普通爱好者的角度来看,这本书的装帧和实用性简直是教科书级别的典范。打开书页,那种纸张的质感就很舒服,即便是长时间翻阅,眼睛也不会感到疲劳。我过去买过一些年代久远的曲谱,很多地方模糊不清,对照起来非常费劲,但这本书的印刷质量无可挑剔,每一个小节线都清晰锐利。更让我惊喜的是,它还附带了一些背景资料的介绍,比如某首曲子创作的时代背景,或者在特定音乐会上的首演故事。这些“花边”信息,极大地丰富了演奏的体验。当我理解了《塞外情思》创作时,作曲家正身处北国边陲,感受着风霜雨雪的洗礼,再拿起笛子时,吹奏出来的气息自然就带上了一种苍凉和坚韧感。这种“带着故事去演奏”的体验,是任何冰冷的电子乐谱都无法给予的。这套选集,真正做到了艺术性与实用性的完美结合。

评分

这本书的曲目跨度非常大,展现了蒋国基先生驾驭不同风格题材的非凡能力。从那些取材于民间小调、充满田园牧歌气息的乐章,到描绘宏大历史场景、气势磅礴的叙事性作品,无一不展现出高超的音乐构建能力。我特别留意了那些慢板乐章的处理。竹笛的“气”是非常重要的表现手段,而这本书里的一些慢速段落,要求演奏者对气息的稳定性和控制力达到一种近乎“静止”的境界。我花了整整一周时间,仅仅练习其中一段只有八小节的抒情乐句,试图模仿乐谱上注明的“如泣如诉”的感觉。这种精雕细琢的过程,让人真切地体会到,音乐的魅力,往往藏在那些看似最简单、最舒缓的音符之间。这本书无疑是一座宝库,里面储存着无数值得反复品味和深入挖掘的音乐细节。

评分

我对这本书的第一印象是它的学术深度和文化底蕴。这并非仅仅是一本普通的曲谱集,它更像是一部关于近现代笛子演奏风格演变的活态史料。阅读前言部分,就能感受到编者对蒋国基先生艺术成就的敬畏与尊重,那种对音乐脉络梳理的严谨态度,足以让任何一位严肃的音乐研究者感到满意。书中对一些传统曲目的改编和再创作部分,尤其引人深思。这些改编并非是对经典的肆意篡改,而是在尊重传统的基础上,融入了更符合当代听众审美的处理手法,使得这些老曲目焕发出新的生命力。我试着吹奏了其中一首被标记为“技术难点”的段落,那复杂的揉音和花舌技巧,确实需要反复琢磨。这本书的价值就在于,它提供了一个极佳的平台,让学习者可以在技法上进行锤炼,同时在精神层面与作曲家的创作意图进行对话,这种双重体验是其他泛泛之作无法比拟的。

评分

我必须强调一下这本书在“传承与创新”这个议题上的处理手法。现代的民乐演奏,如何在保持传统韵味的同时,又能与时俱进,是一个永恒的难题。这本《蒋国基笛曲选》提供了一个极佳的范本。它收录的曲目既有遵循传统曲牌结构的作品,也有明显带有现代音乐语汇影响的探索性尝试。这对于正在摸索自己演奏风格的年轻一代笛手来说,无疑是最好的指引。通过对比阅读不同风格的作品,读者可以清晰地看到一位大师是如何在固守根基的同时,又大胆地向外拓展的。这本书不仅仅是教育性的,它更是一种启发性的存在,它鼓励演奏者跳出舒适区,去尝试用竹笛表达更复杂、更现代的情感主题。每一次翻阅,都会有新的感悟,仿佛和一位德艺双馨的老师隔空对话,受益匪浅,让人由衷地感到这次购买物超所值。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有