The Billboard Illustrated Encyclopedia of Jazz and Blues pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Billboard Books

作者:Howard Mandel

出品人:

页数:352

译者:

出版时间:2005-10-01

价格:USD 45.00

装帧:Hardcover

isbn号码:9780823082667

丛书系列:

图书标签:

• Jazz
• Blues
• Music History
• American Music
• Reference
• Encyclopedia
• Music
• Cultural History
• Billboard
• 20th Century Music

《音乐世界的璀璨星河：爵士与蓝调的百年回响》 本书是一部献给爵士与蓝调这两大音乐流派的史诗级传记，它以文字和影像的双重力量，勾勒出这两个音乐形式从诞生、发展到风靡全球的波澜壮阔的历程。它不仅仅是一本音乐史的记录，更是一曲关于文化碰撞、艺术创新和人性表达的颂歌。 爵士乐：自由灵魂的即兴奏鸣曲 爵士乐，发源于美国南方，是无数文化元素交融激荡的产物。它承载着非裔美国人的历史记忆，吸收了布鲁斯、福音、拉格泰姆以及欧洲古典音乐的营养，最终演变成一种独具魅力的艺术形式。本书将带领读者穿越时空，深入爵士乐的每一个重要时期。 我们将从新奥尔良开始，追溯早期爵士乐的起源，感受那充满生命力的铜管乐、摇摆的节奏以及街头游行的热闹氛围。从路易斯·阿姆斯特朗标志性的“嘶哑”嗓音，到“爵士女伶”埃塞尔·沃特斯充满情感的演唱，再到“国王”路易斯·阿姆斯特朗的革命性创新，每一个名字都代表着一个时代，一段传奇。 接着，我们将目光投向芝加哥，这里成为了爵士乐北上发展的重要据点。西德尼·贝谢特、厄尔·海恩斯等音乐家在这里大放异彩，推动了爵士乐的城市化进程。然后，我们进入“爵士乐的黄金时代”——摇摆乐时期。本尼·古德曼的乐队、艾灵顿公爵的乐团，以及无数才华横溢的音乐家们，用充满活力的音乐征服了全美乃至全世界的听众。那些风靡一时的舞曲，如“Take the 'A' Train”、“Sing, Sing, Sing”，至今仍能激发人们的律动。 本书还将深入探讨比波普（Bebop）的革命。迪兹·吉莱斯皮、查理·帕克等音乐家，以其复杂的和声、快速的节奏和精湛的即兴技巧，将爵士乐推向了新的艺术高度，使其从一种娱乐形式升华为一种纯粹的艺术追求。接着，我们将走进冷爵士（Cool Jazz）、硬波普（Hard Bop）、自由爵士（Free Jazz）等流派，感受每个时代爵士乐所呈现出的不同面貌和哲学思考。从迈尔斯·戴维斯的《Kind of Blue》所带来的静谧与深邃，到约翰·柯川那充满精神探索的演奏，再到奥内特·科尔曼对音乐边界的挑战，爵士乐的演变史是一部不断突破、自我超越的篇章。 我们还会关注那些伟大的女性爵士乐手，如比莉·荷莉戴、艾拉·菲茨杰拉德、莎拉·沃恩等，她们用独特的嗓音和情感，为爵士乐注入了女性特有的柔情与力量，她们的演唱至今仍是无数人心中的经典。 蓝调：灵魂深处的低语与呐喊 蓝调，被誉为“摇滚乐的母亲”，它源于非裔美国人的劳动号子、奴隶歌曲和宗教圣歌，是一种将个人情感、生活体验和社会现实融入音乐的艺术。本书将带领读者走进蓝调那充满忧伤、挣扎与希望的音乐世界。 我们将从密西西比三角洲的泥土芬芳中，探寻早期蓝调的根源。那些在田间劳作、在酒吧演唱的音乐人，用简单的吉他、口琴，唱出了生活的艰辛与对自由的渴望。罗伯特·约翰逊、查利·帕顿等传奇人物，他们的音乐中蕴含着难以言喻的感染力，仿佛能触碰到人类最原始的情感。 本书将详细介绍不同地域和风格的蓝调。芝加哥蓝调的电声化、强劲的节奏和更具都市感的歌词；德尔塔蓝调那粗犷、原始的声响；得克萨斯蓝调那流畅的旋律和独特的吉他技巧。我们还会走进孟菲斯、圣路易斯等音乐重镇，了解蓝调在不同城市的发展和演变。 我们将回顾蓝调大师们的辉煌。B.B.金那标志性的“Gibson”吉他“Lucille”，他用一把吉他唱出了无数动人的故事；马迪·沃特斯将蓝调带入全新的电声时代，影响了无数后来的摇滚乐队；Howlin' Wolf那如同狼嚎般的嗓音，充满了原始的野性和力量。还有艾塔·詹姆斯、Etta James、Sister Rosetta Tharpe等为蓝调注入女性力量的伟大歌者。 本书还将深入探讨蓝调音乐所传达的普世情感。它关于爱情的甜蜜与苦涩，关于生活的无奈与坚韧，关于失落的痛苦与重生的希望。蓝调音乐超越了语言和文化，成为了一种能够与听者灵魂产生共鸣的表达方式。 交织与传承：爵士与蓝调的生命力 爵士乐与蓝调并非孤立存在，它们之间存在着深刻的联系和相互影响。爵士乐吸收了蓝调的旋律、节奏和情感表达，而蓝调也从爵士乐的复杂性和创新性中汲取灵感。这种交织与融合，造就了音乐史上最丰富多彩的篇章。 本书还将探讨爵士与蓝调对其他音乐流派的深远影响，如摇滚乐、灵魂乐、放克乐等等。从披头士到滚石乐队，从约翰·梅尔到艾米·怀恩豪斯，无数的音乐人都在爵士与蓝调的沃土中汲取养分，创造出属于自己的音乐辉煌。 《音乐世界的璀璨星河：爵士与蓝调的百年回响》不仅仅是关于音乐的知识，更是关于创造力、关于坚持、关于对生活的热爱。它将带领每一位读者，深入感受那些伟大的灵魂如何用音乐编织出这个世界的色彩，如何用旋律传递人类最深沉的情感。这本书，是献给所有热爱音乐、渴望理解音乐背后灵魂的听众们的一份珍贵礼物。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是音乐爱好者的圣经，内容之丰富、考证之严谨，让人不得不拍案叫绝。我尤其欣赏它对爵士乐和蓝调发展脉络的梳理，从早期的布鲁斯根源，到新奥尔良的狂野咆哮，再到摇摆时代的辉煌，直至后来的比波普、冷爵士乃至融合爵士的演变，几乎没有遗漏任何重要的流派和人物。图片资料的质量更是令人惊喜，那些泛黄的老照片，仿佛带着我们穿越时空，亲眼目睹了路易斯·阿姆斯特朗在烟雾缭绕的酒吧里吹奏小号的场景，或是约翰·柯川在录音棚里全神贯注的模样。对于想要深入了解这两个美国音乐支柱的读者来说，这本书提供了一个极其全面且易于消化的知识体系，它不是冷冰冰的资料堆砌，而是充满了对音乐家们创造力的敬意和深刻的洞察力，让你在阅读的过程中，不自觉地就爱上了那些旋律背后的故事和挣扎。这本书的装帧设计也深得我心，厚重而耐看，绝对值得放在书架最显眼的位置，时不时翻阅一下，总能发现新的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

我是一名业余的吉他手，我购买这本书的主要目的是希望能在技术层面和历史语境上获得一些启发，这本书在这方面表现得非常出色，超出了我的预期。它对不同时代吉他演奏风格的演变分析得鞭辟入里，比如T-Bone Walker对电声的革新，B.B. King那标志性的颤音是如何形成的，乃至乔治·本森和帕特·梅瑟尼等爵士吉他大师的独到之处，都有详细的介绍。更重要的是，书中对关键乐句和标志性乐段的描述，虽然没有配乐谱（也难为它在百科全书的体例下做到），但文字描述的准确性和感染力，足以让你在脑海中重构出那个美妙的音符。每次我感觉自己陷入技术瓶颈时，翻开这本书，看到那些伟大先驱们曾经面对的挑战和他们开创性的解决方案，总能重新点燃我的创作激情。这本书无疑成为了我个人学习和灵感汲取的“秘密武器”，它鼓励我不断探索，勇于创新。

评分☆☆☆☆☆

我必须强调这本书在工具书层面的实用价值，这对于任何想要系统性梳理自己音乐知识库的人来说是至关重要的。它的索引编排简直是教科书级别的典范，不仅按人名、地名、流派划分，甚至连重要的音乐术语和特定的录音厂牌都有单独的词条。这使得查阅效率极高，我可以在五分钟内从一个关于“芝加哥蓝调”的词条跳转到特定的乐手，再关联到他合作过的著名乐器制造商的背景介绍。这种严密的互文性设计，极大地提升了阅读的流畅度和知识的连接性。此外，附录中的大事年表非常精准，帮助读者快速定位关键历史节点。对于音乐评论家、学生，乃至是像我这样希望在与人交流时能使用精准术语的爱好者而言，这本书的准确性提供了极大的信心支撑。它不是一本可以快速翻阅的小册子，而是一部需要被认真对待和反复参考的权威性参考资料。

评分☆☆☆☆☆

作为一名资深乐迷，我收藏了不少关于爵士和蓝调的文献，但很少有哪一本能像它一样，在广度与深度之间取得如此完美的平衡。我对许多小众流派和非主流人物的关注点感到非常惊喜，很多我以为只有通过极其专业的学术期刊才能查阅到的信息，竟然被整理得如此清晰易懂。例如，书中对“硬波普”运动中那些地域性乐团的介绍，以及对欧洲和日本爵士乐场景的简短勾勒，都显示了编纂者强大的研究功力和全球视野。我尤其喜欢它对专辑评论的选段引用，那些来自不同时代乐评人的犀利或赞美的言辞，为我们理解一张唱片在当时所受到的冲击提供了多维度的视角。阅读这本书的过程，更像是一场漫长而愉快的音乐朝圣之旅，它不仅巩固了我已有的知识，更打开了通往无数未曾涉足的音乐宝藏的大门。这种“引人入胜的拓展性”是许多同类书籍所欠缺的。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我原本以为这本“百科全书”会是那种枯燥乏味、只罗列名字和年份的工具书，但我的偏见很快就被打破了。这本书的叙事方式非常生动，作者显然对音乐怀有深厚的热情，文字中流淌着一种近乎讲故事的韵律感。它并没有仅仅停留在音乐理论的层面，而是深入挖掘了爵士乐和蓝调如何与美国社会、种族议题紧密交织的历史背景。比如，它细致描绘了经济大萧条时期，音乐家们如何在困境中寻求突破，以及民权运动对音乐表达的深刻影响。读完关于早期蓝调布鲁斯的章节后，我立刻去重听了那些老唱片，突然间，那些简单的和弦和哀伤的歌词都充满了新的意义和重量。这本书不仅仅是音乐史，更是一部社会变迁史的侧影，它教会我如何去“听”音乐，而不是仅仅“听见”音乐。排版上也处理得非常人性化，即使是初学者，面对如此庞大的信息量也不会感到压迫，索引系统做得非常清晰，方便快速查找特定乐手或专辑。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆