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出版者:高等教育出版社（蓝色畅想）

作者:董南 编

出品人:

页数:245

译者:

出版时间:2005-6

价格:21.20元

装帧:简裝本

isbn号码:9787040168563

丛书系列:

图书标签:

• 园林
• 园林设计
• 园林规划
• 景观设计
• 制图技术
• 园林工程
• CAD
• 园林艺术
• 园林绿化
• 地形图
• 图纸绘制

好的，这是一份关于一本假设名为《建筑设计基础》的图书简介，力求内容详实、专业，且不涉及《园林制图》的相关主题。 --- 图书简介：建筑设计基础——从概念萌芽到空间构建 导言：设计的起点与核心逻辑 《建筑设计基础》并非一本侧重于工具或软件操作的速成指南，而是一部深入探究建筑设计思维、方法论及其历史语境的理论与实践结合的专著。本书旨在为初入建筑领域的设计师、规划师，以及对人居环境有深度兴趣的读者，构建一个坚实而全面的认知框架。它强调建筑并非孤立的物体，而是文化、技术、社会需求与自然环境相互作用的复杂产物。 全书围绕建筑设计的核心命题展开：如何将抽象的需求转化为有形的、可体验的空间？ 我们力求揭示从场地分析到最终形态生成过程中，设计师必须遵循的逻辑脉络与创新路径。 第一部分：理论基石——理解建筑的本质 本部分是全书的理论支撑，旨在帮助读者建立对建筑本体的深刻理解。 第一章：建筑的定义与边界——空间、形式与意义 本章首先追溯了建筑（Architecture）一词在不同历史时期和文化背景下的内涵演变。我们讨论了建筑作为“遮蔽物”、“庇护所”、“纪念碑”以及“社会宣言”的多重角色。重点分析了空间（Space）、体量（Mass）与光线（Light）这三大基本元素是如何被整合，从而赋予建筑以结构性和象征意义。通过对柯布西耶“光、空间、序列”等核心概念的剖析，确立了理解建筑美学和功能性的基础。 第二章：场地分析与文脉嵌入——建筑与环境的对话 成功的建筑设计始于对场地的细致入微的解读。本章系统阐述了场地分析的维度，包括但不限于：地形地貌、气候微环境（风向、日照轨迹）、历史肌理、社会人流模式以及现存的城市法规。我们强调“文脉”（Context）并非僵化的限制，而是激发创新的源泉。通过案例分析，展示了建筑如何通过对周边环境的敏感回应，实现从“异物”到“共生”的转变，避免陷入形式主义的陷阱。 第三章：人类学与尺度的哲学——以人为本的设计 建筑的最终尺度应以人的尺度为基准。本章深入探讨了人体工程学（Ergonomics）在建筑尺度确定中的作用，并进一步拓展至“感知尺度”和“心理尺度”的哲学探讨。我们讨论了如何通过层高、走廊宽度、开窗比例等元素，调控居住者的情感体验，从舒适、安全感到敬畏、亲密感。本章引用了多位哲学家和人类学家对“居所”（Dwelling）的思考，强调建筑作为人类存在状态的载体。 第二部分：设计方法论——从抽象到具象的转化 本部分专注于介绍和实践行之有效的建筑设计方法，是连接理论与实践的桥梁。 第四章：程序逻辑与功能组织——建筑的内在秩序 建筑的首要任务是满足使用功能。本章详细拆解了建筑功能（Program）的分解、层级划分和流线组织。我们引入了“程序矩阵”和“关系图谱”等工具，帮助设计师系统梳理复杂的功能需求之间的相互依赖性和冲突点。对于公共建筑和复杂综合体，本章提供了高效的动线规划策略，确保空间流动的逻辑性和效率性。 第五章：结构逻辑与材料美学——构造的表达 结构是建筑的骨骼，也是其内在逻辑的外显。本章并非深入学习具体的结构力学计算，而是着重于理解不同结构体系（如框架结构、剪力墙结构、拱券结构、张拉结构）对空间形态的决定性影响。此外，本章投入大量篇幅讨论材料的本性（Materiality）。我们探究了混凝土、钢材、木材、玻璃等材料的质感、耐久性及其在表达建筑语意上的潜力，强调“材料的诚实性”与构造的清晰性。 第六章：初步形态生成与空间序列设计 这是设计的关键转化阶段。本章系统介绍了多种形态生成策略，包括：几何推演法、母题（Motive）迭代法、并置与切割法等。随后，我们将焦点转向“序列设计”——即引导使用者在建筑内部移动的体验路径。通过剖析“入口序列”、“过渡空间”和“高潮空间”的设置，指导读者如何通过空间转换来叙事，构建引人入胜的建筑体验。 第三部分：历史视角与现代反思 本部分将设计实践置于更广阔的历史长河中进行审视，并探讨当代建筑设计所面临的挑战与机遇。 第七章：建筑史的范例研究——经典案例的解构 本章精选了东西方建筑史上具有里程碑意义的案例，进行深入的“解构式”分析。研究范例涵盖古希腊神庙的比例体系、中世纪教堂的光线处理、文艺复兴的人体比例回归，以及现代主义运动对新材料和功能的探索。分析的重点在于提取这些经典作品背后不变的设计原则和适应当下的策略，而非仅仅停留在表面的风格模仿。 第八章：可持续性与环境适应性设计 在二十一世纪，环境责任已成为建筑设计的核心议题。本章超越了简单的“绿色材料”列表，重点探讨了被动式设计策略（Passive Design Strategies），如自然通风廊道、遮阳构件的最优角度设计、以及建筑热质量的有效利用。我们讨论了如何将低能耗、低碳排放的理念融入到建筑的初始概念阶段，实现真正的生态平衡。 第九章：技术集成与未来展望——数字工具与建造伦理 本章讨论了信息技术（如BIM技术）如何变革设计流程，提高精度和协作效率。同时，我们探讨了建造伦理：设计师的社会责任、对城市景观的长期影响，以及建筑如何适应快速变化的人口结构和生活方式。本书最终引导读者思考，在技术飞速发展的背景下，建筑师应如何坚守设计的“人文温度”与“尺度感”。 --- 本书特点： 逻辑清晰： 结构上遵循“理论—方法—实践与反思”的递进逻辑。 图文并茂： 包含大量线稿图、分析图和案例剖面图，以直观方式阐释抽象概念。 跨学科视野： 融合了工程学、社会学、美学和环境科学的知识体系。 《建筑设计基础》是每一个致力于严肃、负责任地进行空间创作的设计师的必备案头书。它教导的不是“如何画图”，而是“如何思考”。

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这本书的排版和插图质量，说实话，让人捏了一把汗。虽然图例的数量不少，但很多透视图和平面图的线条处理得过于粗犷，缺乏现代制图应有的那种细腻和专业感。我特别留意了关于“生态驳岸”的制图章节，期望能看到一些关于水土保持和生物多样性友好的结构节点图解，但呈现出来的多是教科书式的、标准化的硬质驳岸处理方式，这与当前强调“还水于自然”的园林理念大相径庭。更令人费解的是，部分图例的尺寸标注混乱，有时使用公制，有时又夹杂着一些模糊的英制单位，这在要求严谨的工程制图中是绝对不允许的。这不禁让我怀疑编撰者是否真正理解了当代绿色基础设施建设对制图精度的要求。对于一个打算用这本书来指导实际项目的人来说，这些细节上的疏忽无疑会带来极大的操作风险，让人在实际操作中不得不花费大量时间去“重新解读”作者的意图，而非直接套用其规范。这种对细节的不敬畏，最终损害了整本书的专业价值。

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拿到这本《园林制图》时，我首先被它那厚实的装帧和精良的纸张所吸引，这年头能看到实体书的制作如此用心，实属不易。然而，当我翻开内页，希望看到一些关于现代景观设计软件操作的最新应用，或是更深入的植物配置图例时，我感到了一丝迷茫。书中的内容似乎更侧重于传统的测绘原理和基础的几何学在景观布局中的应用，大量的篇幅用于讲解如何使用丁字尺、三角板进行精确的手绘放样，这对于目前已经习惯了依赖CAD和SketchUp的从业者来说，显得有些“复古”了。我期待的，比如参数化设计在园林中的实践案例，或者如何利用BIM技术进行三维可视化管理，在书中几乎找不到踪影。这让我开始怀疑，这本书的目标读者究竟是刚刚入门的新手，还是那些需要温习基础的资深人士？如果定位是后者，那么这种对工具的强调远超出了对设计思维的探讨，略显失衡。我个人认为，一本现代的制图指南，应该在坚守基础的同时，拥抱技术革新，这本书在后者上的体现略显不足，如同在高速公路上开着一辆保养精良的老爷车，技术上无可挑剔，但速度和效率显然跟不上时代的需求。

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阅读此书的体验，更像是在翻阅一本三十年前出版的旧教材，那种陈旧感不单单是设计理念上的，更体现在其对新兴材料和技术规范的滞后性上。比如，关于铺装材料的图例，全书似乎只围绕着传统的石材、混凝土板展开，对于当前广泛使用的透水砖、环保再生材料的特殊节点处理，甚至连最基本的符号表示法都没有提及。在如今环保和可持续发展成为行业准则的背景下，这无疑是一个巨大的信息真空。此外，在探讨景观照明的制图表示时，书中提供的仅仅是简单的光源符号和光束角度示意，完全没有涵盖目前主流的LED系统控制、智能调光模块的接线示意图或者能耗分析图的绘制方法。这让这本书的实用性大打折扣，因为它无法帮助读者应对现代建筑和景观项目中日益复杂的设备集成要求。一本合格的工具书，应当是面向未来的，而这本《园林制图》的视野，似乎还停留在上一个世纪末的图纸规范里。

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我尝试从这本书中寻找一些关于“地域性”或“文化符号”在图纸上传达的线索，毕竟园林是与地域文化紧密相连的艺术形式。然而，这本书的案例似乎都取材于某种抽象的、国际通用的“标准花园”模型，缺乏对地方材料、传统工艺的图示化表达。比如，在讲述亭、廊的平面布局时，所有结构都以最简化的几何图形呈现，完全没有体现出南方园林的婉约含蓄或者北方园林的规整大气。对于一个致力于深入研究中国传统造园技艺的读者而言，这本书提供的工具和方法论显得过于扁平化和去语境化了。它似乎只关心“怎么画”一个结构，却对“为什么这么画”背后的文化逻辑避而不谈。这种缺乏人文关怀的制图指导，使得学习者很难将技术操作与设计灵魂联系起来，最终只会培养出只会机械复制图纸的“绘图工”，而不是富有创造力的“园林设计师”。如果制图只是一门纯粹的几何学应用，那我们就不需要园林这门学科了。

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这本书的“逻辑连贯性”和“教学组织”方面也存在一些令人困惑的地方。它似乎将很多原本应该放在不同章节的内容生硬地拼凑在一起。例如，在前几章详细讲解了等高线和地形图的绘制后，紧接着下一节就开始讨论植物的冠幅表示法，两者之间的过渡极为突兀，缺乏一个明确的“场地分析与设计”的桥梁。读者在尝试将前者的空间处理能力应用到后者时，会发现书中没有提供任何有效的方法论指导，仿佛是两本独立书籍的章节被强行合并。这种跳跃式的知识呈现，极大地增加了学习曲线的陡峭程度，尤其对于自学的新手来说，很容易在知识的碎片化中迷失方向。一个优秀的教学范本，应当是循序渐进、层层递进的，让读者能够清晰地看到从宏观场地到微观节点的思维路径是如何一步步建立起来的。很遗憾，这本书在这方面的组织架构，显然没有达到应有的专业水准，读起来总感觉像是在爬一个没有扶手的梯子，每一步都需要自己摸索着找到着力点。

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