音乐教育论

音乐教育论 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:湖南文艺出版社
作者:郭声健
出品人:
页数:328
译者:
出版时间:2004-1
价格:38.00元
装帧:简裝本
isbn号码:9787540433888
丛书系列:
图书标签:
  • 高等教育
  • 音乐教育理论
  • 教育
  • 音乐教育
  • 教学理论
  • 音乐学
  • 教育研究
  • 艺术教育
  • 课程设计
  • 教师培训
  • 学生发展
  • 音乐心理学
  • 教育实践
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

音乐教育理论涉及到的问题有很多,本书只是对历程论、价值论、教学论、教材论等四个专题进行了初步探讨,而且对每个专题的研究也是所侧重未能全面阐述,为此,“音乐教育片论”是比较适合作为本书书名的。但“片论”一词容易让人理解为一种“片面”的论述,为避免引起这种岐义,最终还是放弃了这个名字。作者读研究生期间在导师的指导下主要是从事学校美育、艺术教育理论的学习与研究,后来从事音乐教育刊物的编辑工作和高师音乐专业的教学科研工作,才开始真正涉猎音乐教育理论,故研究音乐教育的时间还不长,还不可能构架一个相对完整的音乐教育学的理论框架,何况搞专题以试图解决几个具体问题也是作者一直以来的偏爱,所以,本书即不能叫《音乐教育概论》,更不能称《音乐教育学》(有朋友如此建议),于是最终定下了现在的这个书名。

  这本书也可以说是作者这些年来学习与研究音乐教育理论的一个阶段性成果,其中有些内容已经以论文的形式公开发表过,有人则是最近一个时期作者对我国音乐教育理论与实践的反思录,里边免不了一些不成熟甚至偏激的观点。我之所以这么做,主要是感觉到目前的我国音乐教育理论界、实在需要倡导、形成一种百花齐放、百家争鸣的研究环境。

《乐海拾珍:一段跨越时代的音乐探索之旅》 本书并非一本系统梳理音乐教育理论的著作,而是作者在长年累月的音乐实践与思考中,撷取的一串串闪耀着智慧与情感的珍珠。它像一本珍贵的旅行日记,记录了作者在音乐世界的漫游轨迹,以及那些触动心灵、引发深刻反思的瞬间。 书中没有空泛的学术概念堆砌,没有枯燥的理论模型推演。取而代之的是,它将引领读者走进一个生动、鲜活的音乐世界,去感受音乐的脉搏,去理解音乐的语言,去发现音乐的无穷魅力。作者以其真挚的情感和敏锐的洞察力,从多个维度切入,分享了他在音乐学习、演奏、欣赏以及教学过程中的点滴感悟。 聆听的艺术,觉知的深度: 在“聆听的艺术”章节,作者并非教授一套僵化的听音方法,而是引导读者去重新认识“听”这件事本身。他认为,真正的聆听,不仅仅是用耳朵接收声音的信号,更是用心灵去感受、去理解、去解读。书中穿插了许多作者对不同音乐作品的细致剖析,从巴洛克时期的严谨对位,到浪漫主义时期的奔放情感,再到现代音乐的多元探索。他会分享如何通过捕捉旋律的起伏、节奏的律动、和声的色彩,来触碰作曲家内心深处的旋律,感受音乐所承载的情感力量。作者还会提及一些他个人在不同时期、不同情境下的聆听体验,例如在某个清晨窗边偶遇的鸟鸣,或是旅途中听到的异域民谣,如何都可能成为一次深刻的音乐启示。他会强调,每一次认真的聆听,都是一次与音乐灵魂的对话,都是一次对自身感知能力的拓展。 指尖的舞蹈,心灵的共鸣: “指尖的舞蹈”聚焦于演奏这一充满魅力的实践层面。作者并没有在此列举大量的演奏技巧解析,而是更侧重于演奏背后所蕴含的精神。他分享了自己在练习中的心得体会,如何克服技术上的瓶颈,如何在重复的练习中找到创新的火花。书中会有许多关于乐器与演奏者之间关系的探讨,比如钢琴键的温度、弓弦的摩擦、气息的运用,这些细微之处如何能转化为表达情感的有力工具。作者会回忆起自己年轻时为攻克某个高难度乐段而付出的艰辛努力,以及最终克服困难时那种由衷的喜悦。同时,他也强调了演奏的“音乐性”,即如何在技术层面之上,注入个人的理解和情感,让每一个音符都拥有生命。他会分享一些关于如何处理音乐的“呼吸”、如何在乐句之间找到自然的连接、如何在力度和速度的细微变化中展现音乐的张力等方面的思考。 情感的纽带,文化的传承: “情感的纽带”一章,作者将音乐置于更广阔的情感与文化背景下进行审视。他认为,音乐是人类情感最直接、最纯粹的表达方式,它能够跨越语言的隔阂,触及人类共通的情感体验。书中会穿插作者对一些经典旋律背后故事的解读,比如某首曲子是如何诞生于作曲家失恋的痛苦,或是如何成为某个民族团结奋进的号角。他会探讨音乐在不同文化中的角色,比如东方音乐的写意与留白,西方音乐的逻辑与结构,以及这些差异如何共同丰富了人类的音乐宝库。作者还会分享自己与不同文化背景的音乐家交流的经历,以及这些交流如何拓展了他对音乐的认知。他会提及一些音乐是如何与历史事件、社会变迁紧密相连,成为时代精神的载体。 启迪的火花,成长的足迹: “启迪的火花”则更多地聚焦于音乐学习和教育中的一些启发性思考。作者并非在此构建一套完整的教学体系,而是分享了一些他在教学实践中遇到的问题,以及他为此进行的探索和尝试。他会谈论如何激发学生的学习兴趣,如何引导他们找到属于自己的音乐语言,如何帮助他们建立对音乐的自信。书中可能会有一些关于童年音乐启蒙的片段,作者回忆自己第一次接触音乐的场景,以及那些对他产生深远影响的老师或音乐人。他会分享自己对“音乐天赋”的看法,认为后天的努力和正确的引导同样至关重要。他会探讨如何在音乐学习中培养学生的创造力和独立思考能力,如何让他们不仅仅是演奏者,更是音乐的创造者和诠释者。他还会分享一些他在教学过程中发生的有趣或令人难忘的瞬间,这些瞬间往往是理解音乐学习本质的窗口。 《乐海拾珍》是一本献给所有热爱音乐的人的读物。它没有标准答案,只有开放性的思考;它没有宏大的理论框架,只有真诚的个人感悟。通过阅读这本书,或许你不会成为一位音乐理论家,但你一定会更深切地体会到音乐的温度,更敏锐地捕捉到音乐的细节,更从容地在音乐的世界里遨游。它邀请你一同踏上这段精彩的音乐旅程,去发现属于你自己的“乐海拾珍”。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

我对书中可能涉及到的音乐表演艺术的教育 aspect 感到好奇。音乐教育不仅仅是关于理解和欣赏,更是关于表达和创造。如果这本书能探讨如何训练学生的音乐表演能力,包括声乐、器乐的技巧训练,以及舞台表现力,那将非常有价值。我希望书中能提供一些关于排练、指导和舞台实践的建议,帮助教师和学生更好地进行音乐表演的学习。而且,如果能探讨如何通过合唱、合奏等集体音乐活动来培养学生的团队合作精神和沟通能力,那将是锦上添花。

评分

我对书中关于音乐教学方法的部分非常感兴趣。我一直认为,好的音乐教育不应该只是枯燥的理论灌输,而应该充满活力和创造力。这本书能否提供一些创新的教学模式,例如如何利用现代科技辅助教学,或者如何将音乐与其他学科进行融合,从而拓展学习的维度?我曾经接触过一些音乐教学案例,有些是非常成功的,它们能够激发学生的学习兴趣,培养他们的自主学习能力。我希望《音乐教育论》能够深入剖析这些成功的案例,并从中提炼出具有普遍意义的教学原则和方法。同时,我也希望书中能探讨音乐教育在培养学生综合素质方面所起到的作用,例如创造力、协作能力和批判性思维。

评分

我非常好奇书中对于音乐审美教育的论述。在我看来,音乐教育的最终目标是培养学生健康的音乐审美情趣,让他们能够欣赏和鉴别不同风格的音乐。这本书是否能够帮助我理解什么是好的音乐,什么是平庸的音乐,以及如何引导学生去形成自己的判断力?我希望能看到书中对音乐史、音乐流派以及经典作曲家的介绍,并且能够分析他们作品的艺术特色和价值。此外,我也希望书中能探讨如何在基础教育阶段,将音乐审美教育融入到日常教学中,让学生在潜移默化中提升自己的音乐品味。

评分

翻开《音乐教育论》,首先映入眼帘的是清晰的目录和严谨的排版,这无疑为我深入阅读打下了良好的基础。我特别关注书中关于音乐感知和情感体验的章节,因为我认为这是音乐教育的核心所在。很多时候,我们仅仅停留在技巧层面,而忽略了音乐本身所蕴含的情感力量。这本书是否能够帮助我理解音乐是如何影响人的情感,如何引导学习者去体会和表达这些情感?我希望它能提供一些关于音乐心理学和认知科学的视角,让我能够更科学地理解音乐学习的过程。而且,书中是否也涉及到不同年龄段的学习者的特点,以及如何针对性地设计教学内容?这些都是我非常关心的问题,希望能在这本书中找到答案。

评分

这本书的标题是《音乐教育论》,光听名字就让人觉得内容应该会比较学术和理论化,但作为一名普通的音乐爱好者,我其实更希望它能给我带来一些实用的启发。这本书的包装很精美,拿到手的时候就有一种厚重感,这倒是让我对里面的内容充满了期待。我一直在寻找关于如何更好地理解和欣赏音乐的方法,尤其是能够将其中的情感和思想传达给更多人,让音乐不仅仅是旋律的堆砌,而是能触动人心的艺术。我希望这本书能够提供一些理论上的指导,帮助我梳理对音乐教育的认知,也许还能给我一些创新的教学思路,让音乐学习变得更加有趣和有意义。毕竟,音乐教育的最终目的,是让更多人感受到音乐的美好,培养他们对音乐的热爱和创造力。

评分

对于音乐教育的普及和推广,我有着非常浓厚的兴趣。很多地方的音乐教育资源并不均衡,如何才能让更多的人,尤其是经济欠发达地区的孩子们,也能享受到优质的音乐教育?这本书是否能够提供一些关于音乐教育政策、社会支持和社区参与的思考?我希望它能提出一些切实可行的方案,推动音乐教育的公平化和普及化。同时,我也希望书中能探讨音乐教育在促进社会和谐、文化传承方面的作用,以及如何通过音乐教育来提升国民整体的文化素养。

评分

最后,我希望这本书能够给我带来一些关于如何“教”音乐的智慧。我不仅希望了解音乐的知识,更希望能够掌握将这些知识有效地传达给他人的方法。这本书是否能提供一些关于课堂管理、学生激励以及评价反馈的实用技巧?我希望它能帮助我成为一名更出色的音乐教育者,无论是作为专业的教师,还是作为一位热情的音乐爱好者,都能更好地分享音乐的美好,并引领他人走进音乐的世界。

评分

从读者的角度出发,一本好的音乐教育理论书籍,应该能够引发我们对音乐本身以及音乐在社会中所扮演角色的深入思考。《音乐教育论》是否能触及这些更宏观的问题?例如,音乐教育在个人成长中扮演的角色,音乐在社会文化发展中的作用,以及未来音乐教育的发展趋势等等。我希望这本书不仅仅是停留在教学技巧层面,更能提供一些具有前瞻性和启发性的思考,帮助我们理解音乐教育的深远意义和价值。

评分

这本书的作者在音乐教育领域有着怎样的学术背景和实践经验?这一点对于我评估这本书的价值非常重要。我希望作者能够以一种既有深度又不失易懂的方式来阐述他的观点。书中的论证过程是否严谨,理论是否与实践相结合?我尤其关注那些能够引发思考和讨论的内容,因为这有助于我形成自己的音乐教育理念。如果书中能够引用一些经典的音乐作品作为案例分析,那就更好了,这能让我更直观地理解书中的理论。毕竟,音乐教育的本质是与音乐本身紧密相连的,脱离了具体的音乐作品来谈论教育,可能会显得空洞。

评分

我关注这本书是否会讨论音乐教育与创新思维的关联。在当今时代,创新能力被视为一项至关重要的素质。音乐作为一种高度创造性的艺术形式,能否在培养学生的创新思维方面发挥独特的作用?我希望书中能探讨如何通过音乐创作、即兴演奏等活动来激发学生的想象力和创造力,并将其迁移到其他领域的学习和生活中。如果书中能提供一些具体的教学案例,展示音乐如何成为培养创新人才的催化剂,那就更具参考价值了。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有