中国当代油画名作典藏 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:山东美术出版社

作者:曹意强

出品人:

页数:140

译者:

出版时间:2000-12

价格:185.00元

装帧:

isbn号码:9787533015084

丛书系列:

图书标签:

• 油画
• 中国油画
• 当代艺术
• 艺术史
• 美术作品
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• 名作

丝路遗韵：中古时期河西走廊佛教艺术的流变与影响 图书简介 本书深入剖析了公元四世纪至十一世纪，中国河西走廊地区（以敦煌、榆林、炳灵寺等石窟群为核心）佛教艺术的演变脉络、地域特色及其对中原乃至东亚文化圈产生的深远影响。不同于侧重单一窟院或某一特定时期的断代研究，本书采取宏观视野与微观细节相结合的研究方法，旨在勾勒出这一丝绸之路战略要冲上，多元文化碰撞、交融与再创造的艺术史画卷。 第一部分：丝路开辟与佛教艺术的初传 第一章：地理之枢，文化之汇：河西走廊的战略地位 河西走廊，这条连接中原农耕文明与西域、中亚乃至更遥远古老文明的狭长地带，自汉代开辟伊始，便成为东西方交流的生命线。本章首先梳理了不同历史时期（两晋十六国至隋唐）河西走廊的政治格局与社会结构，强调其作为军事屏障与贸易通道的双重属性。重点探讨了“胡汉杂居”现象下，地方豪强、流亡士族、以及西域商旅、僧侣群体如何共同构筑了早期佛教传播的社会基础。地理环境对艺术材料和创作方式的影响也被细致分析，例如盛产石料和泥土对早期雕塑和壁画技法的影响。 第二章：犍陀罗与笈多余韵：早期造像的域外印记 本书的重点之一在于考察早期进入河西的佛教艺术是如何被“中国化”的。从十六国时期的莫高窟、榆林窟的早期洞窟形制，可以清晰地看到来自印度、中亚的直接影响。本章详细比对了河西走廊早期佛像（如早期胁侍菩萨、禅定佛像）与犍陀罗艺术、笈多艺术在“三曲式”、褒衣博带式袈裟、面部特征（如高鼻深目）上的对应关系。通过对炳灵寺石窟中169窟等代表性造像的断代分析，揭示了艺术风格在传入之初，如何保持其强烈的域外特征，并初步展现出地方工匠对体积感和线条的理解。 第二章的独特视角在于，我们不将域外风格视为“外来品”的简单移植，而是将其视为“艺术基因”的输入，探讨其在河西特殊的文化土壤中如何被“激活”和“重新编码”。 第二部分：隋唐盛世：本土化与风格的成熟 第三章：隋代转型：雕塑语言的本土化探索 隋朝是连接南北文化和风格的关键时期。在本章中，我们关注隋代河西石窟造像在“瘦骨清像”向“丰腴健硕”过渡中的独特表现。特别分析了敦煌莫高窟中隋代佛像面相的“圆润化”和衣纹的“简化、程式化”趋势。研究表明，隋代匠人开始有意识地减少对复杂写实技巧的依赖，转而追求更具精神性的、象征性的表达，这与隋代统一王朝对精神秩序的重建需求相吻合。同时，隋代壁画中出现的“说法图”构图，标志着叙事性壁画的成熟。 第四章：大唐气象：全盛期的审美范式与技术革新 唐代是河西佛教艺术的黄金时代。本章详细剖析了唐代（特别是盛唐）艺术如何将早期域外影响与中原传统（如吴带当风、曹衣出水）完美融合，形成了雄浑、大气、健康向上的审美范式。 1. 壁画技术论： 重点对比了“晕染法”（如莫高窟第158窟）与“勾勒填彩法”的运用差异，以及唐代颜料（如石青、石绿）的纯度和矿物学特征对壁画色彩持久性的影响。 2. “飞天”的文化人类学解读： 飞天形象从早期瘦弱的“供养者”演变为盛唐丰腴、动态十足的“乐舞者”，不再仅仅是宗教符号，更是大唐盛世气象的文化载体。 3. 经变画的叙事力量： 分析了如《涅槃经变》、《文殊普贤行道图》等大型经变画的构图逻辑、空间处理和细节描绘，阐释了它们作为“大众布道工具”的视觉效能。 第三部分：中古晚期：变局、衰退与地域性的坚守 第五章：吐蕃统治下的艺术重构与风格的异化 公元八世纪中叶，吐蕃的势力扩张深刻地改变了河西走廊的政治与文化生态。本章着重探讨了吐蕃王朝统治时期（约781年至847年）莫高窟等地的艺术特征。这一时期，艺术风格出现了显著的“异化”：佛像面相变得更加方正、冷峻，出现了明显的藏传佛教造像风格（如“三目”、“火焰纹”），袈裟衣纹趋于僵硬和程式化。壁画内容上，密宗题材（如忿怒相、本尊像）的增加，反映了宗教信仰中心的转移与融合。 第六章：归义军时期的“守望”与民间艺术的勃兴 吐蕃撤离后，河西走廊进入了归义军（张氏、曹氏）割据时期。这一时期（约十世纪中叶至十一世纪初）的艺术是本书中最具地方特色的部分。由于中原地区正处于五代十国的分裂状态，河西艺术在一定程度上脱离了中原王朝的直接影响，反而展现出强大的地域生命力。 1. “本土化”的极致： 出现了大量以“供养人”为主题的大型壁画，供养人的服饰、发型完全是当时河西地方的现实写照，提供了珍贵的中古社会史料。 2. “禅宗影响”的初步迹象： 在部分洞窟中发现了如“水月观音”等清幽、写意的题材，预示着未来禅宗美学对中原艺术的渗透，这在河西地区已经提前出现。 3. 写实能力的回归： 尽管整体经济衰退，但工匠对特定主题的描绘，如动物、植物、世俗生活的场景，却展现出惊人的写实能力和生活气息。 结语：河西走廊——亚洲艺术的“活态博物馆” 本书最后总结了河西走廊佛教艺术在千年流变中，如何扮演了“中介站”、“调色盘”和“孵化器”的角色。它不仅是中原与西域之间艺术信息传递的桥梁，更是一个不断吸收、消化、再创造的实验场。河西艺术的独特价值在于其历史的连续性、风格的多元性，以及对中国艺术史中“地方性”与“普世性”关系的最佳注脚。本书的结论将引导读者重新审视传统艺术史中对“中心”与“边缘”的二元划分，认识到边缘地带的艺术实践往往是推动风格变革和文化创新的关键动力。

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