具体描述
作者简介
贾平凹，当代作家，原名贾平娃。陕西丹凤人。1975年西北大学中文系毕业后任陕西人民出版社文艺编辑、《长安》文学月刊编辑。1982年后从事专业创作。任中国作家协理事、作协陕西分会副主席等职。
著有小说集《兵娃》、《姐妹本纪》、《山地笔》、《野火集》、《商州散记》、《小月前本》、《腊月·正月》、《天狗》、《晚唱》、《贾平凹获奖中篇小说集》、《贾平凹自选集》，长篇小说《商州》、州河》、《浮躁》、《废都》、《白夜》，自传体长篇《我是农民》等。散文集《月迹》、《心迹》、《爱的踪迹》、《贾平凹散文自选集》、诗集《空白》以及《平文论集》等。他的《腊月·正月》获中国作协第3届全国优秀中篇小说奖；《满月》获1978年全国优秀短篇小说奖。他于1988年获美国飞马文学奖。1997年获法国女评外国文学奖。
贾平凹小说描写新时期西北农村，特别是改革开放后的变革，视野开，具有丰富的当代中国社会文化心理内蕴，富于地域风土特色，格调清新隽永，明自了然。
目录信息
读后感
《秦腔》，显示出贾平凹对他所熟悉的乡村题材的高超驾驭能力。乡村生活在他的笔下风生水起，神采飞扬。他生动地写出了这个时代的乡村政治与伦理精神，也写出了对处于式微瓦解状态的乡村文明与传统文化的凭吊和惋惜。 相比于《废都》中对城市生活夹生化的把握和猎奇性的表达，《...
小说散文都看，但买书从来只买散文，因为老觉得只有散文才是书写自己真性情的东西，小说虽也是手心而成，终究被冠着虚构的帽子，而且大多是书写客体的经历生活。看平凹兄的小说《秦腔》，借着小说虚构的幌子，里面有很多都是平凹兄自己的经历思想，曾在他写过的各类散文游记或...
鲁迅先生一生忧国忧民，在看不到国家的希望和对命运深感无力的时候就呐喊出了声音，以便“揭出病苦，引起疗救的注意，”同时也是“未能忘怀当日自己的寂寞悲哀，所以有时候不免呐喊几声，聊以慰藉那在奔走的猛士，使他不惮于前进。”而贾平凹也吼起了“秦腔”，那一声声苍凉的...
凤凰涅槃须来源烈火重生，社会须不断地在创造与毁灭中进步，而史诗般的作品也须在思想文化的碰撞中产生。 贾平凹获第七届茅盾文学奖的长篇小说《秦腔》，就是一部史诗般的小说，书写了被现代化、城市化趋势冲击下的当代中国农村。贾平凹用他那“密实的流年式的书写方式”，细...
如果你不是陕西人可能无法理解陕西人对秦腔的感情，可即使你是陕西人如果你没出过陕西你不一定会了解陕西人。陕西位于中国的西北部是西北五省之一，可能除了近两年的正龙拍虎外陕西没什么能叫得响的东西。陕西人给外地人留下的印象很模糊，几千年来陕西人一直无法摆脱汉...
用户评价
坦白说，这部作品的阅读体验，对我来说更像是一场深入骨髓的文化洗礼。我过去对某些地域文化的了解，多停留在表面的符号认知上，但这本书却像一把锋利的刻刀，将那些深藏于民间的生命力毫不留情地剖开，展示给读者看。作者的笔触极其老辣，他似乎掌握了一种魔力，能让那些看似枯燥的习俗和仪式，瞬间变得鲜活起来，充满了张力与生命力。我读到某些关于家族兴衰的描写时，那种命运的无常感和人性的幽微之处，真的让人心头一颤。这不是那种快餐式的消遣读物，它需要你投入心神去“解码”，去理解人物行为背后的深层逻辑。每一次深呼吸，都像是与书中构建的世界进行了一次更深层次的共振。它挑战了我们对“传统”的刻板印象，展现了其内部蕴含的巨大能量和矛盾冲突。读完一些章节后，我甚至会放下书本，怔怔地望向窗外，思考着那些关于传承与变革的永恒命题。
这本书的装帧设计着实让人眼前一亮，那种厚重感和纸张的质地，仿佛能透过指尖触摸到历史的脉络。初翻开来，版式布局显得非常考究，字里行间透露着一种对传统文化的尊重。我尤其欣赏作者在叙事节奏上的把控，它不像某些作品那样急于抛出高潮，而是像一位老者，慢慢地、带着几分悠然自得地为你讲述一段尘封的往事。那些关于乡土、关于人情的细腻描写，让人不由得沉浸其中，仿佛能闻到泥土的芬芳，听到远处传来的悠扬的腔调。尤其是对那个特定时代背景下，人们精神面貌的刻画，立体而鲜活，没有脸谱化的处理，每个角色都有其内在的挣扎和复杂性。阅读的过程，更像是一场精神上的漫游，它要求你慢下来，去品味那些看似不经意的细节，但正是这些细节，构建起了宏大的世界观。翻阅完第一册，合上书页时，心中涌起一种久违的充实感，期待着第二册如何承接和深化这份情感的重量。
读完合集，最深刻的感受是作者对于“内在冲突”的精准捕捉和表现。这不仅仅是关于外部世界的描绘，更是对人性深处矛盾的挖掘。书中人物所面临的困境，往往不是简单的善恶对立，而是被置于两种看似都合理却又互相排斥的价值体系之间，进退两难。这种“两难”的张力，贯穿始终，让故事的基调显得沉郁而富有哲思。我注意到，作者在处理情感爆发点时，非常克制，他很少使用过于煽情的辞藻，而是通过环境的烘托、人物微小的动作以及内心独白来营造那种山雨欲来的压抑感。这种含蓄而有力的表达方式，反而比直白的倾诉更具冲击力，它逼迫读者主动去填补那些留白的空白，从而达成与文本更深层次的共情。它揭示了，真正的悲剧往往不是突如其来的灾难，而是日复一日，在僵化的规则下，理想被缓慢消磨的过程。
这本书的语言风格，展现出一种罕见的平衡感——既有深厚的文学底蕴，又不失鲜活的生命力。它不像某些严肃文学那样故作高深，晦涩难懂，反而充满了泥土的芬芳和生活的气息，很多地方的对话简直可以信手拈来，成为民间智慧的缩影。同时，作者在描述那些宏大叙事或关键转折时，文字又会瞬间变得凝练而富有诗意，仿佛一曲高亢的咏叹调，直击人心。这种在“俗”与“雅”之间自如穿梭的能力，是很多作家梦寐以求的境界。我发现自己常常会不自觉地放慢速度，去细细咀嚼那些精妙的措辞和比喻，它们不仅推动了情节，更提升了阅读的审美体验。可以说，这是一部在艺术性和可读性之间找到了完美支点的作品，值得反复品味和研读。
这本书的叙事结构，简直可以算得上是一部精妙的建筑艺术。它不是简单的线性推进，而是采用了多条线索交织、时间维度自由穿梭的复杂手法。初读时可能会觉得有些错综复杂，需要集中精力去梳理人物关系和事件发展的脉络，但一旦适应了这种叙事节奏，便会发现其高明之处——它极大地增强了故事的厚度和历史的纵深感。作者对场景转换的处理非常自然流畅，上一秒可能还在喧闹的街市，下一秒已然转入了幽静的院落深思，这种空间感和情绪的过渡处理得丝毫不着痕迹。更令人称道的是，尽管人物众多，但每一个重要角色都有其独立且完整的心灵轨迹，没有谁是为烘托主角而存在的工具人。这种群像式的刻画，使得整个故事像一幅铺展开的宏大历史画卷，细节丰富，层次分明，耐人寻味。
坐火车区区几小时便走完的八百里秦川，带走的却是整整一片黄土高原。
看完了，没什么感觉，但当我回想这本书的时候，心里却有说不出的感觉，
坐火车区区几小时便走完的八百里秦川，带走的却是整整一片黄土高原。
坐火车区区几小时便走完的八百里秦川，带走的却是整整一片黄土高原。
现实题材的小说厚重，奇幻题材的小说轻灵，前者需要作者的体验，后者玩得是才华。二者结合起来看，《秦腔》是一部不错的作品。引生看似疯，却比任何人清醒。他对白雪爱情执着，虽带有点龌龊，却是纯真的炙热的。
