学以致用<3DS MAX7+AutoCAD+Photoshop建筑效果图典型实例教程>(附光盘) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:第1版 (2005年6月1日)

作者:周亚辉

出品人:

页数:442

译者:

出版时间:2005-6-1

价格:48.00

装帧:平装（带盘）

isbn号码:9787508429823

丛书系列:

图书标签:

• 3DS MAX 7
• AutoCAD
• Photoshop
• 建筑效果图
• 教程
• 实例
• 设计
• 光盘
• 软件应用
• 图形图像

《建筑表现大师之路：从三维建模到后期渲染的实战技法》 本书并非《学以致用<3DS MAX7+AutoCAD+Photoshop建筑效果图典型实例教程>(附光盘)》。 本书旨在为有志于成为优秀建筑表现师的读者提供一条清晰、系统且极具实践性的学习路径。它将带领您深入探索建筑可视化领域的每一个关键环节，从最初的CAD二维图纸转化为生动的3D模型，再到运用专业软件进行精细的材质赋予、灯光布置，直至最终的渲染输出与Photoshop后期润色，全方位提升您的作品表现力。 核心内容概览： 1. CAD基础与导入优化： 高效二维绘图： 强调CAD在建筑设计初期的重要性，重点讲解如何规范、高效地绘制满足三维建模需求的二维图纸。内容涵盖图层管理、线宽设置、块参照应用、标注样式以及常用绘图命令（如PLINE,RECTANG,CIRCLE,OFFSET,TRIM,EXTEND等）的进阶技巧。 三维模型准备： 详细阐述将CAD图纸导入3D软件时可能遇到的问题，如单位不一致、模型重叠、线条断开等，并提供有效的解决方案。学习如何清理和优化CAD模型，确保导入3D软件后数据的准确性和完整性。 2. 3DS Max建模精髓： 多边形建模进阶： 深入讲解3DS Max的核心建模工具，包括编辑多边形（Edit Poly）、挤出（Extrude）、倒角（Bevel）、连接（Connect）、切割（Cut）等，以及这些工具在表现复杂建筑结构（如弧形墙体、异形屋顶、精致装饰线条）时的灵活运用。 参数化建模与组合： 介绍利用修改器（Modifiers）实现参数化建模的优势，例如FFD（Free-Form Deformation）、Shell、Taper、Twist等，以及如何通过组合不同的修改器来创建出独特而富有创意的建筑形态。 建筑构件的创建与细节雕琢： 涵盖门窗、楼梯、栏杆、家具等常见建筑构件的建模方法。重点在于如何通过精细的操作，赋予模型真实感，例如窗户的玻璃厚度、窗框的细节、楼梯踏板的纹理等。 场景搭建与布局： 学习如何组织和管理复杂的建筑场景，包括模型的导入、对齐、分组、实例化的应用，以及如何根据设计需求合理规划场景的布局和空间关系。 3. 材质与贴图的应用艺术： 材质编辑器精通： 全面讲解3DS Max材质编辑器（Material Editor）的功能，包括标准材质（Standard）、光度学材质（Photometric）、VRay材质（VRay Material）等。 真实感材质创建： 掌握各种常用建筑材质的参数设置，如玻璃、金属、木材、瓷砖、混凝土、石材等。重点在于理解反射（Reflection）、折射（Refraction）、高光（Specular）、凹凸（Bump）、法线（Normal）、置换（Displacement）等贴图通道的作用，以及如何通过它们来模拟材质的表面细节和光学特性。 UV贴图技术： 深入学习UV展开（Unwrap UVW）、贴图坐标（Texture Mapping）的应用，以及如何有效地控制贴图的缩放、旋转和偏移，确保纹理在模型上的自然表现。 PBR材质理念： 介绍基于物理的渲染（Physically Based Rendering, PBR）的概念，并指导读者如何制作符合PBR流程的材质，以获得更逼真、更具沉浸感的视觉效果。 4. 灯光设计与氛围营造： 灯光类型与应用： 详细讲解3DS Max中不同类型的灯光（如Omni、Spot、Directional、Sky Light、VRayLight等）的特性及其在建筑表现中的最佳应用场景。 全局照明（Global Illumination, GI）： 深入理解全局照明的原理，并学习如何设置VRay物理相机和VRay渲染器，以实现真实的光线反射和散射效果。 自然光与人造光结合： 指导读者如何模拟白天和夜晚的自然光照，如太阳光、天光，以及如何布置人造光源，如室内照明、氛围灯，以营造出不同时间和情绪的场景氛围。 灯光动画基础： 简要介绍灯光动画的概念，为读者打开通往动态建筑表现的大门。 5. 渲染输出与后期处理： VRay渲染器深度解析： 聚焦VRay渲染器，详细讲解其各类设置，包括采样器（Sampler）、全局照明引擎（GI Engine, 如Irradiance Map, Light Cache）、抗锯齿（Anti-Aliasing）、输出设置（Output Settings）等，确保渲染出高质量的图像。 渲染通道（Render Elements）的运用： 学习如何输出不同的渲染通道，如颜色通道（Color）、材质ID（Material ID）、Z-Depth、反射、阴影等，这些通道在后期处理中是至关重要的辅助信息。 Photoshop后期润色： 教授如何利用Photoshop对渲染出的图像进行后期调整和增强。内容包括色彩校正（Color Correction）、色阶（Levels）、曲线（Curves）、饱和度（Saturation）、锐化（Sharpening）、添加景深（Depth of Field）、模拟光晕（Glow）、添加植物和人物素材（Compositing）等，从而赋予作品最终的艺术感染力。 图像优化与输出： 学习如何根据发布平台（如网页、印刷）的需求，对最终图像进行格式选择、分辨率调整和文件大小优化。 本书特色： 理论与实践并重： 每一章节都配有清晰的理论讲解和具体的案例分析，让读者在理解原理的同时，快速掌握实操技巧。 循序渐进的教学体系： 从基础知识到高级应用，由浅入深，确保不同基础的读者都能跟上学习进度。 丰富的案例库： 涵盖住宅、商业、公共建筑等多种类型的建筑项目，让读者能够接触到丰富多样的设计风格和表现需求。 强调细节与流程： 不仅教授软件操作，更注重培养读者对建筑细节的观察能力和整体表现流程的把握。 面向未来： 关注行业最新技术和发展趋势，帮助读者建立面向未来的职业技能。 通过本书的学习，您将能够独立完成高质量的建筑效果图制作，从三维建模的严谨到材质贴图的逼真，从灯光设计的艺术到后期处理的精妙，全方位提升您的建筑表现能力，助您在建筑设计行业脱颖而出，成为一名真正的“建筑表现大师”。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这套书的封面设计确实很吸引人，那种略带磨砂质感的纸张，加上色彩饱满的图文排版，一眼就能看出是针对实操经验的积累而准备的。我最初买它，是冲着那个“典型实例教程”去的，当时刚接触建筑可视化这个领域不久，总觉得理论知识再多，不如亲手跟着做一遍来得实在。我特别期待里面关于场景搭建和材质渲染的章节，希望它能像一个手把手带我的师傅一样，把那些复杂的参数设置讲得清晰明了。我关注的重点在于流程的梳理，比如从CAD图纸的导入优化，到3DS Max里如何快速搭建主体结构，再到Photoshop里后期处理的那些“点睛之笔”。如果它能深入剖析几个不同风格的建筑案例，比如现代极简和古典欧式，各自在灯光和环境氛围上的处理手法有明显区别，那对我来说价值就非常大了。我希望它不仅仅是罗列操作步骤，更重要的是能解释“为什么”要这么做，背后的设计逻辑和技术原理是什么。至于附带的光盘，我希望能有高质量的源文件和贴图素材，这样我才能在跟着教程操作的时候，更直观地理解最终效果是如何一步步达成的。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买书的时候，对这个组合——3DS MAX、AutoCAD、Photoshop——的融合度抱有很高的期望。现在行业里，很少有项目是只用单一软件就能搞定的，真正的难点就在于如何高效、无损地在它们之间切换和协作。我希望能在这本书里看到清晰的“联动指南”。例如，AutoCAD导出的线条如何被3DS Max完美识别并高效建模？3DS Max渲染出的局部AO（Ambient Occlusion）通道如何精准地在Photoshop里被用作强化阴影和细节的基础层？我特别想看的是关于“精度控制”的讨论。建筑效果图强调的是准确性，不是随便画个好看的图就算数。如果书中能详细讲解如何在保持几何关系准确的前提下，利用软件特性来提升出图速度和质量的平衡点，那就太棒了。这本书的厚度让我感觉内容很扎实，我希望它里面包含了一些行业里流传的“小窍门”，那些不是官方教程里会教，但能让出图效率翻倍的技巧。

评分☆☆☆☆☆

这本书的“典型实例”部分对我来说是决定性的购买因素。我不是那种喜欢漫无目的地学习软件功能的“功能派”，我更倾向于“结果导向”。如果它能拿出几个从零开始的完整项目，覆盖到从早晨光线到傍晚氛围的几种经典光照设置，那就太有参考价值了。我记得很多同类书籍的实例，要么过于简单，要么就是用一些过于理想化的场景来演示，缺乏真实项目中的各种“陷阱”。我非常期待它能展示如何处理一些棘手的细节，比如玻璃材质的反射混乱、复杂吊顶的布线问题，或者如何处理室外树木的渲染优化。此外，对新版本的特性（尽管是7版，但当时刚发布肯定有其独到之处）如何融入传统流程的讲解，也是我关注的重点。一个好的实例教程，应该能让我产生“我也可以做出这样的图”的信心，而不是看完后一头雾水，不知道自己的操作和书上的哪个环节脱节了。

评分☆☆☆☆☆

从我个人的学习习惯来看，我更喜欢那种语言风格略带幽默感，或者至少是非常口语化的技术书籍。那种官方说明书式的、冷冰冰的文字对我来说阅读效率极低。我希望这本书在讲解复杂概念时，能用生活化的比喻来打比方，让那些晦涩的渲染参数——比如全局光照的衰减、焦散的计算——能一下子被理解透彻。我尤其关注它在“视觉语言”层面的引导。效果图的本质是“讲故事”，光影、色彩、景深都是叙事工具。如果这本书能花篇幅讲解如何用后期处理来强化视觉焦点、引导观众视线，而不是仅仅教你PS的图层混合模式，那它就超越了一般的软件操作手册。我希望作者能分享一些在甲方修改需求时，如何快速调整画面情绪的经验，毕竟实际工作中的变化是常态。

评分☆☆☆☆☆

购买这本书时，我确实对它能否跟上当时最新的行业审美潮流抱有一丝担忧，毕竟技术迭代很快。但既然它选择了“典型实例”，我期望这些实例代表的是那个时间点上，国内建筑可视化领域最主流、最能打动人的效果图风格。我希望它能提供一些关于“如何避免效果图看起来像效果图”的秘诀。这意味着它应该关注那些微小的、但极其重要的“真实感”元素：比如墙面上的灰尘、地砖接缝处的微妙污渍、阳光穿过窗帘时产生的柔和光斑。这些通常都是Photoshop里精细调整的部分。如果书里对这些“颗粒感”的处理有深入的探讨，详细说明如何通过贴图的旧化和环境光的细微调整来注入“生活气息”，那么这本书对于我这种追求逼真度的人来说，简直是宝藏。我希望它能告诉我，如何让那些冷硬的3D模型，拥有灵魂。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆