具体描述
〈八月雪〉一劇由諾貝爾文學獎得主高行健編導，取材自禪宗六祖慧能的生平故事，勾畫兩百五十年間禪門的興衰—
2002年12月19日在台北國家戲劇院進行全球首演的〈八月雪〉，結合了京劇、歌劇、話劇、舞蹈的藝術形式，在歌劇史上屬首見。世界各地的藝術節、經紀公司、樂迷、戲迷的目光同時匯聚台灣，紛紛前來一探究竟。2003年法國馬賽市「高行健年」系列活動也將〈八月雪〉列為壓軸大戲，將連演一個月，使得這個前所未見的演出成為國際事件。
本書是高行健首度留下導戲過程的完整紀錄，除了記者在排演現場的目擊周記、演出及創作者的心路歷程，還包括對高導演第一手最珍貴的訪談資料，將他與禪的淵源、對劇本的醞釀與構思，以及他對音樂、舞台、造型及編導方式等的思考觀點，清晰、完整的呈現，堪稱為了解〈八月雪〉劇作重要的入門鎖匙。
作者簡介
周美惠，聯合報「綜藝新聞中心」文化組記者，主跑戲劇、表演藝術新聞八年，輔仁大學大眾傳播系畢業，美國爵碩（Drexel）大學藝術行政碩士。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
我必须承认，初读这本书时，我的理解是相当表层的，它更像是在我的意识边缘轻轻拂过，留下了一丝凉意，但并未完全渗透。然而，随着我生活中的某些片段开始重叠到书中的叙事节奏里，奇妙的事情发生了——那些原本模糊的意象开始变得清晰锐利起来。这本书的语言风格极为内敛，它很少直接给出结论，而是抛出一些极具张力的场景或哲思碎片，迫使读者必须自己去填补空白，去构建属于自己的理解框架。这种“留白式”的写作手法，无疑对读者的主动思考能力提出了较高的要求，也因此，它可能不适合那些追求即时满足和明确指引的读者。对我个人而言，这种挑战性正是它的魅力所在，它不是一个导师告诉你该怎么想，而是一个共同探索未知领域的伙伴。每次读完一个小章节，我都感觉自己的思维被拉伸了一小段，去触碰那些平日里习惯性忽略的细微感受，这比任何说教都有力量。
评分这本书最让我感到震撼的，是一种近乎于“时间停滞”的阅读感受。它的叙事节奏极其缓慢，仿佛作者特意放慢了笔速，好让读者能够清晰地捕捉到每一个情绪的微妙波动。我很少在当代文学作品中读到如此强大而坚定的“慢哲学”——它拒绝被现代社会的高速运转所裹挟。书中对于自然景物的描摹，并非仅仅是为了增添美感，而是将自然作为一种参照系，来衡量人类情感的短暂与永恒。例如，对某一特定光线下雪花融化的细致刻画，其深度和广度，远超出了对气象的简单记录，它更像是一种对“消逝”本身的哲学沉思。这种深沉的基调贯穿始终，让人在阅读过程中不得不放慢自己的呼吸和心跳，去适应它所设定的频率。它教会我的，是如何在“无事发生”中，发现“万物发生”的深刻本质。
评分从文学性的角度来评估，这本书的语言密度极高，几乎没有多余的赘述。它成功地做到了“言有尽而意无穷”的境界。许多句子初看平淡无奇，但反复咀嚼后，会发现其中蕴含着巨大的信息量和情感张力，这大概就是成熟作家的标志吧——他们能用最少的笔墨，勾勒出最复杂的人性图景。我特别留意到作者在处理情绪转折时的手法，那种不动声色的过渡，总是恰到好处地将读者的心绪推向一个新的高度，却又不会给人以强行煽情的不适感。它提供了一种非常克制、但极具穿透力的美学体验，如同在寒冷中透过薄冰观察水下世界的流动，虽有阻隔，却无比清晰。它不迎合市场，不迎合潮流，只是忠实地记录和表达了作者内心深处某种不可言说的体验，这种纯粹性，在当下的文学环境中尤为珍贵。
评分这本书的装帧设计简直是触动人心，那种厚重而又不失雅致的触感，一下子就将我带入了一种沉静的氛围之中。封面上的留白恰到好处，寥寥数笔的意境描摹，让人在翻开之前，就已经开始进行某种程度的自我对话。我特别欣赏作者在文字选择上的克制与精准，每一个词语的摆放都像是经过了时间的打磨，不追求华丽的辞藻堆砌，而是力求直击心灵深处的柔软地带。读完之后，我时常会合上书本，让那些流淌过的意象在脑海中盘桓不去。它不是那种需要你一口气读完，然后就束之高阁的“快消品”，更像是一壶需要慢慢品味的陈年佳酿，每一次重温都会有新的感悟涌现。尤其是在清晨或者深夜，伴着微弱的光线阅读，那种体验是独一无二的，仿佛被某种古老而又恒久的力量所包裹，暂时隔绝了外界的喧嚣和琐碎。这种对阅读体验的全面考量，从视觉到触觉，再到心灵深处的共鸣，都显示出出版方和作者对作品的极大敬意。
评分我发现这本书的结构并非传统意义上的线性叙事，它更像是一组围绕着核心主题反复打磨的变奏曲。每一个部分似乎都在探讨一个相似的命题，但每一次的切入点、使用的意象和最终指向的情感落点都略有不同，这使得阅读体验充满了层次感和回味无穷的张力。它需要读者具备一定的耐心和专注力去辨识这些微妙的差异，否则很容易将其视为重复。我个人倾向于将它放在案头，而非一口气读完。每隔几天，挑选一个心情沉静的时刻，随意翻开一页，那种随机性反而能带来惊喜——如同在旧日笔记中发现了一段被遗忘的真言。这种结构上的非线性处理，反而极大地增强了作品的耐读性，因为它永远不会被“读完”，只会不断地被“重读”和“重新理解”。
评分资料可取。个人的感想是，如果我是他团里的演员，听到这么玄之又玄的说戏方式，我应该是不能接受的（读林兆华的《导演小人书》，也是这种感觉）。看到现在，除了斯坦尼体系以外，甚至连布莱希特的《戏剧小工具篇》，也更像是宣言。讲吴兴国的部分蛮好玩的，因为吴本来就是一个京剧的革新者，也不排斥其他剧种。
评分资料可取。个人的感想是，如果我是他团里的演员，听到这么玄之又玄的说戏方式，我应该是不能接受的（读林兆华的《导演小人书》，也是这种感觉）。看到现在，除了斯坦尼体系以外，甚至连布莱希特的《戏剧小工具篇》，也更像是宣言。讲吴兴国的部分蛮好玩的，因为吴本来就是一个京剧的革新者，也不排斥其他剧种。
评分资料可取。个人的感想是，如果我是他团里的演员，听到这么玄之又玄的说戏方式，我应该是不能接受的（读林兆华的《导演小人书》，也是这种感觉）。看到现在，除了斯坦尼体系以外，甚至连布莱希特的《戏剧小工具篇》，也更像是宣言。讲吴兴国的部分蛮好玩的，因为吴本来就是一个京剧的革新者，也不排斥其他剧种。
评分资料可取。个人的感想是，如果我是他团里的演员，听到这么玄之又玄的说戏方式，我应该是不能接受的（读林兆华的《导演小人书》，也是这种感觉）。看到现在，除了斯坦尼体系以外，甚至连布莱希特的《戏剧小工具篇》，也更像是宣言。讲吴兴国的部分蛮好玩的，因为吴本来就是一个京剧的革新者，也不排斥其他剧种。
评分资料可取。个人的感想是，如果我是他团里的演员，听到这么玄之又玄的说戏方式，我应该是不能接受的（读林兆华的《导演小人书》，也是这种感觉）。看到现在，除了斯坦尼体系以外，甚至连布莱希特的《戏剧小工具篇》，也更像是宣言。讲吴兴国的部分蛮好玩的，因为吴本来就是一个京剧的革新者，也不排斥其他剧种。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有