具体描述
作者简介
王文华，台大外文系毕业，史丹佛大学企管硕士。著有《宝贝，只剩下我和你》、《蛋白质女孩》、《61×57》、《寂寞芳心俱乐部》、《天使宝贝》、《旧金山下雨了》、《电影中的实用智能》、《美国企业致胜策略》。电影剧本《如何变成美国人》、《天使》。
目录信息
读后感
我推荐给过很多人。。大家都告诉我很无聊 我却觉得很好。。 真的很好 琐琐碎碎的生活小事。。。 你。。。留意过么？
我喜欢《宝贝》是因为是王文华的生活。。 正因为他写着自己的狼狈、点点怀念、落寞、尴尬、痛苦与欢乐，才更让人觉得是真实的生活。。 在他的小说中，主人公嬉笑怒骂，乐意的面对着生活，正如他一般。。 而同样的我们，也活在新鲜生活中的我们，也有这样的某刻，如他一般，认...
所有演唱会的鼻祖——美国的Woodstock 1969年8月15日礼拜五 当越战在另一个大陆打得如火如荼 五十万人挤进了纽约州北方荒郊野外的Woodstock 展开“音乐与和平”的狂欢 三天后 三个人被踩死 三个婴儿在现场诞生 ------------------------- 当我们不在乎一件东西是不是免费时，...
王文華就是個羅羅嗦嗦的小男人 很懂得生活的樣子 有點小可愛 記錄的都是生活中的瑣瑣碎碎的細枝末節 似乎在提醒我們用力生活的同時 錯過多多少少的 小美好 小憂傷 小快樂 小瘋狂 小溫暖 小幽默 ..... 我們是不是都太不知好歹了？
在学校图书馆随便选的.对于细节控的作家，总是有莫名的好感,更何况他是男人对于在便利店选择那篇,真是深得我心啊，嘿嘿.超市也好,都是灵魂安慰所对于喜欢写读者回函那篇,我想起我每次买mina扔掉的读者调查表,总觉得不会那么幸运就中奖,但是我至今仍记得上学时曾经收到过一次<演...
用户评价
坦白说，这本书的文学野心实在太大了，大到有时会让人觉得有点过度雕琢。作者似乎想将存在主义、现象学、以及一些东方神秘主义的元素一股脑塞进来。在某些章节，叙事仿佛被复杂的比喻和象征手法完全淹没了，我不得不停下来，努力从那些华丽的辞藻中剥离出故事的骨架。但即便如此，我依然无法否认它在某些片段展现出的惊人洞察力。比如，书中对“记忆的腐蚀性”的探讨，角色们试图通过重复讲述过去的故事来对抗遗忘，但每一次讲述，故事本身似乎都在发生微妙的扭曲和变形。这反映出作者对人类心智局限性的深刻理解。这本书更像是一部需要反复研读的艺术品，而不是一部轻松愉快的消遣读物。它挑战了读者的智力和情感接受度，但对于那些愿意投入时间和精力去解码它的人来说，它提供了一种近乎启示录般的阅读体验，让你开始审视自己生命中那些看似理所当然的存在。
这本厚厚的精装书捧在手里，光是封面那深沉的靛蓝色调就让人心头一紧，仿佛能透过纸张感受到那种扑面而来的宿命感。我本来以为这会是一部侧重于宏大历史叙事的作品，毕竟从书名那股子坚决的、近乎决绝的语气来看，它似乎在暗示着某种末日背景下的挣扎与求存。然而，读进去之后才发现，作者的笔触是极其细腻入微的，他没有去描绘大规模的社会崩溃，反而是将焦点凝聚在了那些微不足道、却又决定性的日常细节上。比如，主角如何计算每一粒粮食的配给，如何在破败的城市废墟中寻找一块能挡风的塑料布，以及他与那个“你”之间，那种沉默却比任何语言都更具力量的交流方式。故事的节奏慢得像凝固的琥珀，每一页的推进都伴随着一种令人窒息的张力，让我不得不放慢呼吸，生怕错过了主人公内心世界里哪怕一丝微妙的情绪波动。那种深入骨髓的孤独感，那种对“剩下”的执着，简直要透过纸张渗透到读者的皮肤里。这本书成功地将一个看似简单的生存主题，打磨成了一面映照人性的复杂棱镜，让人读完后久久无法平静，思考着在极端环境下，我们究竟还剩下什么真正宝贵的东西。
这本书的装帧设计简直是一场视觉上的误导。从外表看，它似乎在预示着一部关于科技衰败或后启示录的硬核科幻，那种线条感和排版风格都带着浓厚的工业遗弃美学。然而，内容的核心却完全是关于“人际关系的脆弱与坚韧”。作者将时间线拉得极长，跨越了好几代人，但始终围绕着那两个核心角色（当然，书中对这两个角色的身份和关系有着极其暧昧的处理）。它探讨的不是如何重建文明，而是如何在文明崩塌后，依然维持住人与人之间那点微弱的、基于情感的连接。我特别喜欢那种近乎宗教仪式的行为描摹——比如，他们如何共同维护一盏油灯，如何用尽所有力气去记住另一个人的面容。这是一种对“意义”的重新定义，不是宏大的历史使命，而是两个人共同见证彼此存在的这个简单事实。它读起来很慢，但后劲十足，像一杯陈年的威士忌，初入口辛辣，回味却悠长而温暖。
说实话，这本书的叙事结构简直像一个迷宫，让人又爱又恨。它不是线性的，更像是无数个闪回和碎片化的记忆片段被强行缝合在一起，中间还穿插着大量看似无关的哲学思辨和对过往文明的追忆。初读时，我一度感到非常困惑，常常需要翻回去重读前几页，试图梳理出故事的主干。作者的文风非常冷峻，遣词造句充满了古典主义的疏离感，仿佛他是在以一种局外人的视角，冷眼旁观着一切的发生与消亡。这种刻意的疏离感，反而营造出一种更深层次的悲剧张力——角色们的情感被压抑到了极点，只有偶尔在梦境或幻觉中才会爆发出来。我特别欣赏其中有一段，主人公在翻阅一本旧相册时，对“笑容”这个概念进行了长篇的探讨，那种对美好事物消逝的追悼，笔力之雄健，直击人心最柔软的部分。它考验着读者的耐心，但一旦你适应了它的频率，就会发现这种碎片化的叙述，恰恰最真实地还原了创伤后记忆的本质——混乱、跳跃，却又无比清晰地烙印在心底。
我是在一个暴风雨的夜晚开始阅读这本书的，那种天气似乎与书中的氛围完美契合。这本书最让我震撼的地方在于它对“声音”的运用。在那个被描述为万籁俱寂的世界里，任何微小的声响都被放大成了世界末日的预警。风刮过空旷建筑的尖啸，金属摩擦的刺耳，甚至是主人公自己沉重的呼吸声，都被作者描绘得如同交响乐中的重音。相比之下，那些本该喧闹的人类活动的声音，却彻底消失了，形成了一种恐怖的反差。这本书没有使用大量的直接描写来渲染恐怖，而是通过对这些“缺失的声音”和“被扭曲的声音”的精妙捕捉，让读者自身的想象力成为了最可怕的渲染工具。我感觉自己仿佛戴着一副老旧的耳机，被强行拉进了那个寂静又喧嚣的平行时空。这本书的文学性非常高，读完后我甚至需要隔了几天才能重新适应现实世界里那些琐碎的日常噪音，可见其代入感的强大。
星期六的下午，fm放的全是民谣，叩问自己什么时候丢失了生活最原始的粗野热情？
越短越好。但我痛恨星期六。
发现生活的点滴美好，只是原来我们走得太匆忙了
不知道为什么，一直很喜欢王文华
渐渐的，生活中的各种关系失去人情，只剩功能性
