具体描述
吴冠中的作品，从什么时候起，已是诗话相联。虽然有可能会被有些人认为，自己写自己绘画作品的情意，是多余的话，因为绘画所未能表达的，求救于文字又有何补？但因为他曾写过不少绘画作品的题外话，是对自己作品的感触，引起一些读者的欢迎，因而画与文成了相得益彰的互补。而这本《画外文思》，作者也竭力想写出创作心态的前前后后，裸露自己的隐私、隐痛、隐忧，因为她们正是作者的美感之母。
作者简介
吴冠中，笔名荼，1919年出生于江苏省宜兴县。1942年毕业于国立杭州艺术专科学校。1946年考取公费留学，次年赴法国巴黎国立高等美术学院深造。1950年回国，先后任教于中央美术学院、清华大学建筑系及中央工艺美术学院。
吴 冠中数十年来历经坎坷；苦恋家园。在致力干油画民族化与中国画现代化的不断探索与革新中创作了大量的绘画艺术作品。他是第一位在大英博物馆举办个展的在世东方画家，其作品在国际艺术品拍卖中创在世中国画家之最，目前在国内外已出版画集、文论集、散文集七十余种，曾获法国文艺最高勋位和巴黎市金勋章，2002年3月入选为法兰西学院艺术院通讯院士。
吴冠中现任中国人民政治协商会议常委、中国美术家协会理事、清华大学美术学院教授等职务。
目录信息
桂林山村
麻雀
水田
硕果
太湖鹅群
石榴
双白杨
鲁迅故乡
苗圃
乐山大佛
碾子
江南人家
双燕
交河故城
春雪
伴侣
虎
小鸟天堂
夜咖啡
补天
苏醒
飞尽堂前燕
春如线
桂林江山
韩幌五牛谁保养
桃花季节
春潮
红蜻蜓
忆故乡
夜宴越千年――歌声远
都市之夜
老重庆
母土春秋
红高粱
墙上秋色
海风
渔港
水乡行
荷塘
红莲
嘉陵江上
故宅
围 城
草与莲
周庄
张家界
流逝
遗忘的雪
白桦林
点线迎春
雪山
苦瓜家园
谁见沧桑
月如钩
沈园梦
舴艋舟
邻里
在天涯
弃舟
崂山松石
夕阳兮晨曦
四合院
帆与网
窗
都市之网
夜航
依附
春风
生命
都市之恋
碧玉不雕
农家小院
秋瑾故居
鹤舞
白墙与白墙
迹
太湖渔舟
荷塘春秋
又见风筝
· · · · · · (收起)
读后感
前阵子广州举行了纪念吴冠中的展览，未能前往，今天在深圳图书馆看了一下午书，专门留意了他的书。 看过之后认为，与其说吴冠中再画，不如说是在设计。他与传统的国画大师不同，明显透露出现代主义的影响。他的画更像平面构成习作。 没有深入研究，还未能领悟大师之所以成为...
前阵子广州举行了纪念吴冠中的展览，未能前往，今天在深圳图书馆看了一下午书，专门留意了他的书。 看过之后认为，与其说吴冠中再画，不如说是在设计。他与传统的国画大师不同，明显透露出现代主义的影响。他的画更像平面构成习作。 没有深入研究，还未能领悟大师之所以成为...
前阵子广州举行了纪念吴冠中的展览，未能前往，今天在深圳图书馆看了一下午书，专门留意了他的书。 看过之后认为，与其说吴冠中再画，不如说是在设计。他与传统的国画大师不同，明显透露出现代主义的影响。他的画更像平面构成习作。 没有深入研究，还未能领悟大师之所以成为...
前阵子广州举行了纪念吴冠中的展览，未能前往，今天在深圳图书馆看了一下午书，专门留意了他的书。 看过之后认为，与其说吴冠中再画，不如说是在设计。他与传统的国画大师不同，明显透露出现代主义的影响。他的画更像平面构成习作。 没有深入研究，还未能领悟大师之所以成为...
前阵子广州举行了纪念吴冠中的展览，未能前往，今天在深圳图书馆看了一下午书，专门留意了他的书。 看过之后认为，与其说吴冠中再画，不如说是在设计。他与传统的国画大师不同，明显透露出现代主义的影响。他的画更像平面构成习作。 没有深入研究，还未能领悟大师之所以成为...
用户评价
从题材上看，这本书无疑是具有一定深度的，它触及了一些我们日常生活中常常忽略却又至关重要的话题。我感觉作者的知识储备非常丰富，很多看似信手拈来的典故或知识点，都恰到好处地融入了叙事，为故事增添了厚度和底蕴。阅读的过程中，我时不时地会被作者的某些观点或观察角度所启发，促使我反思自己过去的一些看法。这种“被教育”的感觉不是强迫性的，而是源于对作者思考深度的自然敬佩。这本书更像是一面镜子，照见的不仅是故事中的人物，也有我们自己的内心世界。
这本书的结构布局非常精巧，初读时可能感觉有些松散，像是随手拈来的片段，但当你深入阅读之后，会发现所有的细节、所有的场景，最终都汇集成一个清晰而有力的主题。作者的高明之处在于，他没有生硬地将主题强加于人，而是让主题自然而然地从故事的肌理中生长出来。我特别欣赏作者在处理人物命运时的那种克制与深刻，没有极端的善恶之分，每个人物都有其复杂性和多面性，他们的选择和挣扎都显得真实可信。这种对人性的洞察力，是这本书最让我折服的地方。它不提供简单的答案，而是引导你去思考那些永恒的困境。
我得说，这本书的语言风格简直是一场文字的盛宴。它不像现在很多流行小说那样追求直白和快节奏，而是更注重词语的锤炼和意境的营造。读到一些精彩的段落时，我甚至会忍不住停下来，反复摩挲那些句子，感受文字组合在一起时产生的奇妙共鸣。作者对场景的描绘极其细腻，无论是光影的变化，还是微风拂过的触感，都跃然纸上，仿佛置身其中。这种细腻的笔触，让整个故事的基调显得非常沉静、内敛。但这种沉静并不意味着乏味，反而蕴含着巨大的张力，让人在平静中感受到某种汹涌暗流的涌动。对我个人而言，这种文学性很强的作品，更值得细细品味，每一次重读都能发掘出新的层次感。
这本书的封面设计着实吸引人，那种水墨晕染的质感，仿佛能透过纸张感受到一种古朴的韵味。我一开始抱着一种探寻的心态翻开它，希望能在其中找到一些能触动我内心深处的东西。文字的排版很考究，留白的处理恰到好处，让阅读过程本身就成为一种享受。我特别留意了作者在叙事节奏上的把握，他似乎很擅长在看似平淡的日常叙述中，悄无声息地埋下伏笔，让读者在不经意间就被故事的脉络牵引。整本书读下来，给我一种行云流水般的阅读体验，没有丝毫的卡顿或晦涩。它不像那些强行灌输思想的作品，而是更像一位老友在娓娓道来，让你自己去体会其中的深意。那种回味悠长的感觉，是我近期阅读中少有的体验。
这本书的整体氛围是那种带着淡淡忧伤的美感，但这种忧伤并非令人消沉，反而有一种洗涤心灵的力量。我喜欢它处理时间流逝的方式，没有戏剧性的高潮迭起，更多的是对“逝去”和“永恒”的温柔探讨。读完最后一页，我并没有那种如释重负的解脱感，而是有一种意犹未尽的怅惘，好像刚刚结束了一场漫长而宁静的梦境。这本书的价值不在于它讲述了什么惊天动地的大事，而在于它如何用一种近乎诗意的方式，捕捉了生命中最微妙、最难以言喻的情感瞬间。绝对是一本值得珍藏的作品，适合在安静的午后，独自一人，慢慢品味。
喜欢上他的画
夕阳兮晨曦
吴冠中的画我只能说，我不是很喜欢，对不起，是不是不该这么评论呢？
夕阳兮晨曦
爱"双燕".
