具体描述
作者简介
廖公弦,本名廖华钊,贵州绥
阳县人。出版过诗集《山中月》、
《美人醒来》,《山与我们合影》、电
影小说《飞向活星》。发表过电影
文学剧本《毕升》(与戴明贤合
作)、《玄装》以及小说、评论,散文
若千篇。
目录信息
炊人说酒(代序)
在泰国
曼谷
湄南河上偶相逢
帕塔亚,有一条长街
调整时差
旁士洛的纸灯笼
宛巴因,怀抱一座坟
在阿尤塔亚
抛 菜
致朗拍潘女士
在太阳与海滨之间
一万个水泥方块
里沃克里泽饭店
对盘斗餐的描写
吊 兰
偶 见
在病中
黄昏,与爱人散步
长长的林荫道―― 给妻子
我只有一壶清水
我打泼了桌上的菜汤
新的星系
我是一把烧开的壶
头 颅
今 夜
这一夜失眠
锁
又一册新的挂历
关于
诗赠邻居
今 天
新月与残月
偶 感
平 静
我把玩一块石头
在南方
上海印象
上海之夜
苏堤纪游
山阴道
美人醒来
聂耳墓前
更爱滇池的名字
登大观楼
带回来一个疑问
小孩与铁炮
珠江晚风
过虎门
访热带植物园
大海在笑
在乡间
那棵阔叶树
晴后的诗绪
滩 声
砖
峡谷写生
瓜棚底下
柔 弱
雪 枝
好 风
山 溪
旋 风
看 马
晒 场
水井边
霏霏的细雨
胖大嫂挂号
鼓鼓的麻布口袋
柳岸下开着浪花
晒场边的大嫂
啼 鸡
三位老农(三首)
匆匆道一声再见
大山一望
山里的气息
那是谁家的女娃
故意把铃铛拨响
船中寄兴
黄果树瀑布
卖冰棒的小孩
飞来的云
水上雄关
赤水大桥
难怪山要跑来
秋 风
无 言
木 叶
在山城
想敲门
火车售票处
我们疏理南明河
喜 爱
画眉在鸣叫
“四月八”的街头
纯青的炉火
四季鸟鸣花雍容
贵州山水的大合唱
一把犀利的解剖刀
黔灵湖上
爱歌与恨歌(长诗)
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
从装帧和排版的角度来看,这本书本身就是一件值得收藏的艺术品。纸张的选择带着恰到好处的纹理感,油墨的印刷清晰而沉稳,没有当代印刷品那种过于冰冷的批量感。这种对实体物件的尊重,似乎也暗示了作者对待创作本身的严谨态度。每一首诗的间距和分行都经过了细致的考量,留白的处理极具章法,让读者在阅读时既有喘息的空间,又不至于被打断思路。对于喜爱纸质书,并享受阅读过程中那种“仪式感”的同好来说,这本书的物理形态本身就是一种享受。它不是那种塞满文字、压榨阅读空间的版本,而是懂得如何用“空”来衬托“有”的智慧体现。这种对阅读环境的精心营造,无疑增强了诗歌内容的感染力,使得每一次翻阅都更像是一次郑重的会面,而不是随意的浏览。|
读完这本书,我感受到的震撼主要来自于其思想的深度与广度,而非仅仅是技巧的娴熟。它似乎不仅仅是在记录个人情感的波动,更像是在尝试构建一个完整的精神世界观。那些看似寻常的咏物诗背后,往往隐藏着对宇宙、对生命本质的终极追问。作者的笔触非常克制,他很少使用过于夸张或煽情的词汇,而是通过意象的精确并置,让哲思自然而然地流淌出来,水到渠成,令人回味无穷。特别是关于历史兴亡和个体命运的探讨,那种宿命感和淡淡的苍凉,处理得极为高妙,既有士大夫的担当,又不乏对自我局限的清醒认识。这本书要求读者有一定的文化积累,因为其中引用的典故和典故所承载的文化重量,需要读者去主动发掘和连接。它不是提供答案的书,而是激发你提出更深刻问题的书。对于想在诗歌中寻找精神寄托和思辨乐趣的读者来说,这无疑是一份丰厚的精神食粮。|
这本书的叙事节奏,或者说诗歌的内在节奏感,处理得非常富有张力。它没有采用线性发展的结构,而是像音乐中的变奏曲,在不同的情绪和主题之间自由切换,却又始终保持着一种内在的和谐统一。有些诗篇短小精悍,如同一颗打磨光滑的鹅卵石,握在手中能感受到岁月的温度;而另一些长篇则气势磅礴,如同长江大河,一泻千里,展现出宏大的气魄。我尤其注意到作者对于“动”与“静”的辩证处理。他能将瞬间的动态捕捉得无比清晰,比如骤雨初歇的景象,或是飞鸟振翅的轨迹,但紧接着,笔锋一转,又回归到永恒的静默与沉思之中。这种动静之间的反复拉扯,使得全书的阅读体验非常跌宕起伏,绝不沉闷。它成功地将古典美学的含蓄内敛与现代人对节奏的敏感度结合了起来,做到了雅俗共赏(这里的“俗”指的是大众可接受的阅读体验,而非低俗)。|
这本书的语言风格,给我最深刻的印象是其“去个人化”的倾向,但这同样是一种极高的境界。作者的“我”似乎被消融在更宏大的自然、历史或文化背景之中。他很少直接倾诉私密的情感,而是通过对景物的细致描摹,使读者自然而然地代入到一种共通的人类情感体验中去。比如,他写落叶,不是为了抒发个人的寂寥,而是通过落叶的轨迹,探讨“代谢”和“轮回”这一宏大主题。这种克制的、疏离的表达方式,反而达到了更深层次的共鸣,因为它避免了情绪的过度膨胀,让理性和情感达到了精妙的平衡。读到后来,你会发现,你关注的焦点从“作者想表达什么”逐渐转向“这景象本身蕴含了什么”,这正是古典诗歌追求的“物我两忘”的至高境界。它提供了一种冷静的视角,去审视我们自身被日常琐事裹挟的生命状态。
这部作品集,坦率地说,带给我一种强烈的时代错位感,但这并非贬义。它像一面打磨得光亮的古铜镜,映照出的是一个远去的、却又在字里行间呼吸着的旧日景象。诗歌的韵律感极为扎实,那种工整的对仗和严谨的格律,在当下这个追求自由体和破碎意象的时代显得尤为珍贵。我尤其欣赏其中对于山水田园的描摹,那种描摹不是浮光掠影的感叹,而是浸润了深厚的生活体验与哲学沉思的。读到某些篇章时,我仿佛能闻到松针的清香,感受到清晨薄雾拂面的微凉。文字的锤炼程度极高,每一个字的选择都像是经过了漫长的权衡,既保留了古典的典雅,又不失其内在的力度。它不像某些当代诗歌那样,需要读者花费大量精力去“解码”作者的意图,它的情感表达是直接而真挚的,如同山涧清泉,直抵心底。这种纯粹的美学追求,在快餐文化盛行的今天,无疑是一股清流,值得静下心来,细细品味。|