魔法师手记 3DS MAX 5 角色建模精修 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:

出品人:

页数:505

译者:

出版时间:2003-7

价格:78.00元

装帧:

isbn号码:9787900101624

丛书系列:

图书标签:

• 角色
• 建模
• MAX
• 3DS
• 3DS MAX
• 角色建模
• 建模技巧
• 游戏建模
• 动画制作
• 精修
• 教程
• CG
• 数字艺术
• 魔法师手记

《魔法师手记：3ds Max 5 角色建模精修》 揭示数字魔法，塑造栩栩如生的人物形象。 本书是您踏入3ds Max 5 角色建模艺术殿堂的必备指南。如果您渴望将脑海中的奇思妙想转化为跃然纸上、栩栩如生的数字角色，无论您是怀揣梦想的初学者，还是寻求技艺精进的进阶者，都能在这本《魔法师手记》中找到通往成功的钥匙。我们深入浅出地剖析3ds Max 5 中角色建模的核心概念与精妙技巧，让您在数字魔法的领域里游刃有余，创造出令人惊叹的角色作品。 内容概览： 基础铸造：从零开始构建模型骨骼 我们将从最基础的建模工具入手，循序渐进地带领您理解3ds Max 5 的操作界面与工作流程。通过详细的步骤讲解，您将学会如何有效地利用多边形建模、细分曲面建模等核心技术，为您的角色打下坚实的三维基础。从简单的几何体组合到复杂的身体结构搭建，我们将一步步揭示如何精准地把握人物的体态、比例与动态，确保您的角色在三维空间中拥有无可挑剔的骨架。 雕琢细节：赋予生命的面部表情与肢体语言 角色的灵魂在于其表情与肢体。本书将重点关注面部建模的精细化处理，教您如何通过对五官、骨骼和肌肉结构的精微调整，创造出丰富多样的面部表情，传递角色的情感与个性。同时，我们也将深入探讨肢体建模的要点，包括关节的合理设定、肌肉线条的流畅表现，让您的角色在任何姿态下都显得自然而富有张力。从细微的指尖动作到舒展的全身姿态，您将掌握塑造角色生命力的关键。 纹理魔法：为角色披上真实的肌肤与华美的衣裳 模型骨架搭建完成后，纹理是赋予角色生命色彩的关键。本书将系统地介绍UV展开的原理与实践，教您如何高效地将三维模型“解开”成二维平面，为后续的纹理绘制打下坚实基础。随后，我们将深入探索贴图绘制的艺术，包括颜色贴图、法线贴图、高光贴图等多种材质的运用。您将学会如何利用Photoshop等专业软件，创造出逼真细腻的皮肤纹理、丝绸的光泽、金属的质感，以及各种服装、道具的细节表现，让您的角色从内到外散发出独特的魅力。 骨骼绑定与蒙皮：让角色动起来的秘密 一个静止的模型终究无法展现其全部的潜力。本书将带领您进入角色动画的准备阶段——骨骼绑定与蒙皮。您将学习如何为角色创建一套精密的骨骼系统，并掌握将模型“嫁接”到骨骼上的蒙皮技巧。通过对顶点权重的精细调整，您将能够实现角色关节的自然弯曲与形变，为后续的动画制作奠定坚实的基础，让您的角色能够自由地行走、奔跑、跳跃，甚至做出各种复杂的动作。 后期渲染与合成：点亮数字生命的光辉 完成建模、纹理与绑定的角色，还需要通过精美的渲染来展现其最终的视觉效果。本书将介绍3ds Max 5 中常用的渲染器，并教授您如何设置合适的光照、材质参数，以获得逼真而富有艺术感的渲染结果。此外，我们也将触及基本的后期合成技巧，帮助您将渲染出的角色与背景巧妙融合，进一步提升作品的整体质感与表现力。 本书特色： 案例驱动，实战演练： 每一章节都配有精心设计的案例，从简单的头部建模到复杂的人物全身，都力求贴近实际项目需求，让您在实践中学习，在学习中成长。 详尽步骤，图文并茂： 复杂的参数和操作步骤，我们将以清晰的语言和丰富的截图进行拆解，确保您能够轻松理解并跟随操作。 技巧点拨，深入解析： 不仅仅是罗列工具，更注重讲解背后的原理与设计思路，帮助您真正理解“为什么”要这样做，从而培养独立的建模思维。 循序渐进，难度递增： 从易到难，层层深入，无论您是零基础还是有一定经验，都能找到适合自己的学习节奏。 谁适合阅读本书？ 游戏开发从业者： 无论您是策划、美术还是程序员，了解角色建模流程都能极大地提升团队协作效率。 动画制作师： 学习角色建模是成为一名优秀的动画师的必经之路。 影视特效爱好者： 掌握3D角色建模技能，将您的创意转化为震撼的视觉特效。 CG艺术领域的探索者： 对数字艺术充满热情，渴望创造属于自己的数字生命。 3ds Max 5 的使用者： 任何正在使用或计划使用3ds Max 5 进行角色建模的用户。 拿起这本《魔法师手记》，您将不仅仅是学习软件操作，更是掌握一门创造的艺术，将您心中的每一个角色，赋予鲜活的数字生命，让他们在虚拟世界中闪耀光芒。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计得非常引人注目，那种深沉的蓝色调配上烫金的字体，立刻就给人一种专业且神秘的感觉，仿佛真的开启了一扇通往魔法世界的大门。我是在一个技术论坛上偶然看到别人推荐的，当时正苦于自己的角色模型总是在细节处理上显得粗糙和僵硬，尤其是在处理关节、肌肉线条以及服装褶皱这些“死穴”时，总感觉欠缺那么一点“灵气”。我原本以为这可能又是一本泛泛而谈基础操作的入门教材，但翻开目录后，我立刻被“精修”这两个字吸引住了。目录里清晰地列出了从拓扑优化到高模细节雕刻，再到PBR材质渲染的完整流程，尤其是针对不同角色类型（比如奇幻生物与写实人物）的特定处理技巧，这让我感到非常踏实。我立刻下单了，迫不及待地想看看，它究竟是如何将一个合格的模型提升到“艺术品”级别的。它给我的第一印象是，它不仅仅是一本软件手册，更像是一本记录了某位大师修炼心法的秘籍，非常期待接下来的学习体验。

评分☆☆☆☆☆

最让我感到惊喜的是，作者似乎非常注重“情绪表达”在角色建模中的体现。很多技术书籍只关注几何体的完美无瑕，但人是立体的、带有情感的。这本书有一节专门讨论如何通过微小的面部肌肉拉伸和眼部细节处理，来传达“疲惫”、“警惕”或“轻蔑”等复杂情绪。例如，在处理一个悲伤角色的面部时，作者建议在眼角和嘴角微微增加几条细微的凹陷线，并稍微压低眉骨的顶点，这些操作在软件中仅是几点的移动，但最终效果却能让角色的情绪瞬间“活”起来。这对我这种主要做概念设计和表情捕捉准备的模型师来说，价值无可估量。它成功地将艺术修养和技术实践完美地结合在了一起，让我意识到，建模不仅仅是堆砌多边形，更是对人物内心世界的雕刻。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，这本书的排版和图示质量也达到了业界顶尖水平。在处理三维模型的细节展示时，清晰度至关重要。这本书采用了大量高分辨率的截图和线框图，即便是非常细小的模型修正，也能看得清清楚楚。而且，作者很贴心地为每一步骤都配上了详细的注释，很多注释甚至包含了作者本人的“踩坑经验”——比如某个特定的笔刷在特定情况下可能会导致拓扑错误，或者某个修改器组合会与软件的某个特定版本产生冲突等。这些“反面教材”的分享，极大地节省了我自己摸索的时间。阅读这本书的过程，就像是有一位经验丰富的前辈坐在旁边，一边操作，一边耳提面命地指导你如何避免常见的陷阱，如何追求更高的品质。这是一本真正能让人在短时间内实现技术飞跃的实用指南，绝对是我的案头必备工具书。

评分☆☆☆☆☆

初次上手阅读时，我被它那种极其细致入微的讲解方式震撼到了。它不像市面上很多教程那样，只告诉你“把这个滑块拉到多少度”，而是会深入解释“为什么”要这样做。比如，在讲解次表面散射（SSS）的参数设置时，作者不仅提供了针对不同皮肤类型的参考值，还配有大量的实例对比图，清晰地展示了光线穿透皮肤组织后，在骨骼和血管边缘产生的那种微妙的、半透明的红晕效果，这对于增强角色的生命感至关重要。我过去尝试做写实皮肤渲染时，总感觉人物看起来像一块塑料或者蜡像，缺乏灵魂，但这本书中的章节让我明白了，那种“活生生”的感觉，往往就藏在这些看似微不足道的参数调整和节点连接之中。作者似乎非常懂得如何将复杂的底层原理，转化为可以直接在三维软件界面中操作的直观步骤，这一点对于我这种实践派的学习者来说，简直是福音。

评分☆☆☆☆☆

这本书在处理复杂网格的优化与重拓扑（Retopology）部分，简直是教科书级别的典范。我过去在制作动画用模型时，经常为了追求高精度而牺牲了最终动画需要的面数限制，导致绑定（Rigging）时经常出现变形卡顿或几何体穿插的问题。这本书中专门用了一大章的篇幅来讨论如何在高模烘焙法线贴图之前，构建一个“干净、高效、面向动画”的低模。作者展示了大量的“布线流”（Edge Flow）范例，特别是围绕眼球、嘴角和手指关节这些形变关键区域的布线逻辑，让我茅塞顿开。我照着书里的方法，重新处理了一个之前放弃的战斗场景角色，发现模型在低精度状态下，其轮廓的优美程度和受力表现都得到了极大的提升，这直接减少了我后期绑定师的工作量和返修次数。可以说，这本书提供的是一种“设计思维”，而不仅仅是工具使用技巧。

评分☆☆☆☆☆

2007-4-21 10:20:11借书

评分☆☆☆☆☆

2007-4-21 10:20:11借书

评分☆☆☆☆☆

2007-4-21 10:20:11借书

评分☆☆☆☆☆

2007-4-21 10:20:11借书

评分☆☆☆☆☆

2007-4-21 10:20:11借书