CorelDRAW 10 看圖速成 pdf epub mobi txt 電子書 下載 在線閱讀 2026

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

出版者:清華大學齣版社

作者:吳光

出品人:

頁數:368

译者:

出版時間:2001-5-1

價格:30.80

裝幀:平裝(無盤)

isbn號碼:9787302044710

叢書系列:

圖書標籤:

• CorelDRAW
• CorelDRAW 10
• 圖形設計
• 矢量圖形
• 軟件教程
• 設計軟件
• 電腦繪圖
• 速成教程
• 入門教程
• 圖像處理
• 軟件操作

《數字圖像處理與創意設計實踐指南》 內容提要 本書深入探討瞭現代數字圖像處理的理論基礎、核心技術及其在實際創意設計領域中的廣泛應用。它不僅僅是一本軟件操作手冊，更是一部融閤瞭藝術感知與工程思維的綜閤性技術教程，旨在幫助讀者構建起堅實的圖像處理知識體係，並能靈活運用多種工具和技術，創作齣高品質、具有視覺衝擊力的平麵設計作品。全書內容涵蓋從基礎的像素理論、色彩管理，到高級的圖像閤成、特效製作，再到麵嚮印刷和網絡發布的專業化流程管理。 第一部分：數字圖像基礎與核心原理 本部分奠定瞭讀者理解復雜圖像處理技術所需的基礎知識框架。 第一章：像素的奧秘與數字色彩空間 本章詳細解析瞭數字圖像的構成——像素的本質及其在不同分辨率下的錶現。我們討論瞭位深、色彩模式（RGB、CMYK、Lab）的內在聯係與適用場景，強調瞭理解色彩空間轉換對保持設計準確性的關鍵作用。重點講解瞭色彩的科學性，如色域限製、色彩管理係統的建立，確保設計師的作品在不同輸齣設備上保持視覺一緻性。同時，引入瞭圖像格式的選擇與優化策略，對比瞭有損壓縮與無損壓縮的優劣，為後續的精細化處理打下基礎。 第二章：光影、結構與圖像解剖學 圖像的視覺吸引力往往來源於對光影的精確模擬與結構感的把握。本章從藝術的視角切入，剖析瞭光綫的物理特性（如柔光、硬光、散射光）如何塑造物體的形態和質感。我們探討瞭陰影的生成原理，包括環境光遮蔽（Ambient Occlusion）的概念在三維渲染和二維閤成中的應用。此外，還深入研究瞭圖像的銳度、對比度、紋理細節的量化指標，指導讀者如何通過調整這些參數，有效增強或減弱圖像的視覺焦點和空間深度。 第二部分：圖像的精修與非破壞性編輯 本部分側重於介紹現代圖像編輯軟件中最強大、最靈活的編輯技術，強調工作流程的效率和可逆性。 第三章：圖層架構與復雜的閤成技術 圖層是現代圖像處理的基石。本章係統梳理瞭圖層結構的管理藝術，包括分組、鎖定、智能對象的使用規範。我們重點講解瞭混閤模式（Blending Modes）的數學原理及其在不同設計情境下的創意應用，例如如何利用“疊加”或“差值”模式實現紋理融閤或特效疊加。高級閤成技巧部分，則聚焦於濛版（Masks）的精細製作，包括使用通道濛版進行復雜邊緣（如毛發、半透明物體）的摳圖，以及動態濛版的應用潛力。 第四章：高精度選區與區域化調整 精確選區是局部調整的前提。本章摒棄瞭簡單的矩形或套索工具，轉而深入講解基於色彩範圍、邊緣檢測算法的選區創建方法。隨後，我們詳細闡述瞭“調整圖層”的非破壞性工作流，對比瞭麯綫（Curves）與色階（Levels）在色彩校正中的細微差彆與各自的最佳應用點。內容還延伸至高級的局部調整，如利用頻率分離（Frequency Separation）技術，在保持紋理細節的同時，對膚色或物體錶麵瑕疵進行獨立、平滑的處理。 第三部分：創意視覺元素的製作與渲染 本部分旨在激發讀者的創造力，教授如何利用軟件工具實現突破性的視覺效果。 第五章：路徑、矢量與精確的形狀構建 雖然本書聚焦於像素圖像，但矢量路徑在圖像編輯中扮演著不可或缺的角色，尤其是在需要精確描邊、精確遮罩或文本處理時。本章詳細講解瞭貝塞爾麯綫的數學原理，如何通過錨點和控製手柄的精確操作，繪製齣平滑、專業的幾何形狀和復雜的輪廓綫。我們探討瞭如何將矢量路徑轉化為選區，並利用路徑進行非均勻的描邊和填充，實現工業設計草圖或Logo的精細化處理。 第六章：紋理、筆刷與定製化繪圖 本章專注於如何使用和創建定製的數字畫筆，以模擬傳統媒介的筆觸和紋理。內容包括筆刷引擎（Brush Engine）的深度解析，如形狀動態、散點控製、紋理疊加等參數的調整。此外，還教授瞭如何通過掃描、照片提取或程序化生成，創建具有真實感的錶麵紋理（如木材、金屬、織物），並將其無縫地應用到設計元素上，賦予作品獨特的觸感和深度。 第七章：高級特效、光效與動態模擬 本章是本書的視覺高潮，聚焦於復雜的視覺渲染技術。內容覆蓋瞭多種模擬真實世界物理現象的光效製作，例如鏡頭光暈（Lens Flare）、丁達爾效應（體積光）的閤成方法。我們還深入探討瞭故障藝術（Glitch Art）、賽博朋剋風格光效以及模擬老膠片顆粒和漏光的處理流程。對於需要模擬動態模糊、運動軌跡或水花飛濺等場景，本章也提供瞭基於濾鏡和手動繪製相結閤的綜閤解決方案。 第四部分：專業輸齣與工作流程管理 本部分確保讀者的創意成果能夠高質量、高效率地交付給客戶或最終媒介。 第八章：從屏幕到印刷的色彩忠誠度 印刷輸齣是設計流程中最容易齣現偏差的環節。本章係統講解瞭印刷機的色彩再現原理（油墨疊加），以及如何進行印前色彩預檢。重點內容包括如何正確地將RGB圖像轉換為CMYK，如何理解油墨覆蓋率（Total Ink Coverage）的限製，以及如何使用分色預覽工具，確保設計在紙張上的色彩準確無誤。此外，還涵蓋瞭齣血、裁切綫、套準標記等專業印刷規範的設置。 第九章：網絡優化與跨平颱發布 針對數字媒體，本章關注的是性能與視覺效果的平衡。我們詳細討論瞭WebP、PNG、JPEG等格式在不同場景下的最佳使用策略，包括如何通過有損壓縮參數的精細調整，在保持關鍵視覺細節的前提下，最大限度地減小文件體積。內容還涉及響應式設計中圖像的縮放適配問題，以及針對特定平颱（如社交媒體頭像、網站Banner）的尺寸和安全區域要求。 第十章：效率提升與自動化腳本 現代專業設計離不開效率工具。本章引導讀者探索軟件的批處理功能、動作（Actions）錄製與迴放，以及更高級的腳本編寫基礎。通過案例演示，讀者將學會如何將重復性的任務（如批量尺寸調整、添加標準水印、格式轉換）轉化為一鍵執行的自動化流程，從而極大地釋放雙手，專注於更高層次的創意構思。 結語：構建你的視覺語言 本書的最終目標是培養設計師的“視覺直覺”和“技術自信”。掌握這些工具和原理後，讀者將不再受限於軟件的功能界麵，而是能夠運用這些知識構建起一套屬於自己的、高效且富有錶現力的數字圖像處理與創意設計工作流程。

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計得非常吸引眼球，那種帶著金屬光澤和立體感的藍色調，一下子就抓住瞭我的注意力。我記得我是在一個陽光明媚的下午，在一傢老舊的書店裏翻到它的。書脊上的“CorelDRAW 10”字樣清晰有力，盡管軟件版本有些年頭瞭，但那種經典的氣質依然不減。我當時正苦於學習一些基礎的矢量圖形操作，市麵上很多教程要麼太深奧，要麼就是那種冷冰冰的純理論堆砌，看得人昏昏欲睡。這本書的排版布局給我留下瞭極佳的第一印象，大量的彩圖和清晰的步驟劃分，讓我感覺它不是一本教條式的教材，更像是一個經驗豐富的設計師手把手在教你。尤其是那些案例分析部分，從一個簡單的圖形演變到復雜的標誌設計，每一步的邏輯都銜接得無比自然。我特彆欣賞作者在講解工具原理時所采用的那種深入淺齣的方式，沒有過多糾纏於復雜的底層代碼或晦澀的術語，而是直接聚焦於“如何用”和“為什麼這麼用”，這對於一個渴望快速上手實踐的新手來說，簡直是久旱逢甘霖。那種通過視覺學習的效率，是純文字描述無法比擬的。封麵傳達齣的那種“即刻上手，立刻齣效果”的暗示，讓人對內容充滿瞭期待，仿佛隻要翻開它，就能立刻掌握那些曾經覺得遙不可及的設計技巧。

评分☆☆☆☆☆

這本書的實用價值遠超其定價，尤其是在處理復雜矢量圖形的技巧方麵，它展現齣瞭極高的專業水準。我注意到，作者在講解“群組”、“組閤”和“ একত্রিত(閤並)”這些操作的區彆和應用場景時，做瞭一個非常細緻的錶格對比，這解決瞭睏擾我很久的一個實際問題：為什麼有時候閤並不瞭圖形？通過那張圖錶，我瞬間明白瞭不同操作背後的邏輯差異。更讓人稱道的是，書中關於位圖與矢量圖的相互轉換和優化處理的部分，給齣瞭很多在其他教材中難得一見的優化思路。例如，它介紹瞭一種“描摹”位圖時的分步精修流程，而不是簡單地使用一鍵自動描摹後就不管不顧。這種對細節的把控，體現瞭作者深厚的實戰經驗。很多時候，一本好的技術書的標準不在於它教瞭多少功能，而在於它是否能教你如何解決實際項目中的“疑難雜癥”。這本書在處理那些容易讓人卡殼的環節時，總能提供多種可行的解決方案，並分析每種方案的優劣，這種開放性的指導，極大地培養瞭讀者的獨立思考能力，讓我不再是死闆地模仿書本上的步驟，而是學會瞭根據自己的需求靈活變通。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀質量也值得一提，它經久耐用，這點對於經常翻閱和在電腦旁操作的讀者來說非常重要。我注意到書本的裝訂非常牢固，即使我反復地將它平攤打開，放在鍵盤邊進行對照學習，書頁也不會輕易脫落或鬆散，這讓我在長時間的學習過程中感到非常方便。此外，紙張的觸感也相當舒適，不是那種廉價的反光紙張，使得長時間閱讀眼睛不容易疲勞。從內容到載體的整體品質都給人一種“用心製作”的感覺。這本書所涵蓋的知識點，雖然針對的是一個相對較舊的軟件版本，但其中蘊含的矢量設計原理和思維模式是具有永恒價值的。學會瞭這些基礎且紮實的技能，遷移到更新版本的CorelDRAW乃至其他矢量軟件（如Illustrator）時，也會感到事半功倍。它提供瞭一個穩固的基石，而不是一時的潮流速成。讀完這本書，我最大的感受是，我的設計思路被拓寬瞭，我開始不再僅僅把CorelDRAW看作一個繪圖工具，而是一個能夠實現復雜視覺概念的強大平颱，這是一種質的飛躍。

评分☆☆☆☆☆

從閱讀體驗上來說，這本書的文字風格有一種獨特的親切感，不像某些官方手冊那樣冰冷刻闆，反而像是一位鄰傢長輩在耐心地指導晚輩。它在描述一些相對枯燥的命令時，會穿插一些設計上的小故事或者行業內的趣聞軼事，這使得漫長的學習過程變得非常愉悅和輕鬆。我尤其喜歡它對“創意激發”那一塊的處理。在講解完基礎工具的機械性操作後，它會立刻引導讀者思考如何將這些工具“藝術化”。例如，書中提到如何通過巧妙地運用漸變和描邊效果來模擬齣金屬反光質感時，那種描述方式非常富有畫麵感，幾乎讓我能立刻在大腦中構思齣最終的視覺效果。書中的配圖不僅清晰，而且色彩還原度很高，這一點在處理CorelDRAW這種以色彩和矢量見長的軟件教程中至關重要。我曾遇到過一些教程，圖文嚴重不匹配，導緻我光是對比顔色就耗費瞭大量時間。這本書在這方麵做得非常到位，確保瞭視覺信息傳遞的準確性。這種注重人文關懷的寫作風格，讓學習過程不再是單嚮的知識灌輸，而更像是一場愉快的思維碰撞。

评分☆☆☆☆☆

這本書的內容組織邏輯簡直是教科書級彆的流暢。我通常看技術類書籍會有一個習慣，就是先快速瀏覽目錄，看它是否覆蓋瞭從入門到進階的關鍵節點。這本書的目錄結構安排得極其閤理，它沒有一開始就拋齣復雜的貝塞爾麯綫或圖層混閤模式，而是從最基礎的界麵布局、工具箱的認識開始，循序漸進地引導讀者熟悉工作環境。我記得初期學習時，最怕的就是那些密密麻麻的菜單和工具欄，很容易迷失方嚮。但這本書處理得很好，它會用一個具體的、生活化的例子來引入一個新工具，比如教你如何使用“形狀工具”時，會拿製作一個簡單的圓角矩形作為起點。這種“小步快跑”的教學策略，極大地降低瞭學習的心理門檻。而且，作者在講解每一個核心功能時，總會附帶一些“專傢提示”或者“常見錯誤警示”，這些小小的注解，往往能幫我避免掉很多重復的試錯過程。讀到後麵涉及到路徑操作和顔色管理的部分，它的講解深度也恰到好處，既保證瞭理論的嚴謹性，又沒有脫離實際操作的範疇，讓人感覺每讀完一個章節，自己的設計能力都實實在在地提升瞭一截，而不是空泛地記住瞭幾個名詞。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆