CorelDRAW 10实例与操作

CorelDRAW 10实例与操作 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

☆☆☆☆☆
出版者:中国中医药出版社 作者:甘登岱 编 出品人: 页数:416 译者: 出版时间:2001-9-1 价格:35.00元 装帧:平装(带盘) isbn号码:9787899999660 丛书系列:
图书标签
  • CorelDRAW
  • 矢量图形
  • 设计软件
  • 图形编辑
  • 教程
  • 实例
  • CorelDRAW 10
  • 软件操作
  • 电脑绘图
  • 设计入门
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D 收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

CorelDRAW 10是Corel公司于2000年推出的新产品,它的功能较以前的版本更为强大,涉及的内容更为广泛。例如,利用新的撤消泊坞窗,用户可一次撤消多个动作,或将这些动作保存为Visual Basic脚本:用户现在可在为对象或文档应用某些操作前,利用实时预览功能预览格式化选项与效果。刮刀(Knife)和擦除器(Eraser)工具已被增强,以便用户能够像操作向量图形那样,使用这些工具操作位图图像。

本版书通过众多精彩实例详细介绍了CorelDRAW 10的功能,其内容涉及CorelDRAW 10基本操作、线条绘制,对象操作与变形,填充、颜色与图案应用,文本创建与编辑,效果应用,点阵图编辑,文件输入与输出,Web对象创建与泊坞窗的使用,并在最后一章给出了一些综合实例。

好的,以下是根据您的要求撰写的一份图书简介,它描述了一本不包含《CorelDRAW 10实例与操作》内容的图书: --- 图书简介: 《数字影像处理与平面设计前沿技术:从理论基础到商业实战》 (暂定名) 本书定位: 本书是一本面向中高级设计专业人士、资深设计爱好者以及相关领域研究人员的深度技术专著。它旨在系统梳理和深入剖析当前数字影像处理领域的核心理论框架、最新的软件技术应用范式,并结合当前市场对视觉传达效率和创新性的高标准要求,提供一套完整的、可快速落地的商业设计解决方案。本书的重点在于超越基础软件操作,直击设计思维、色彩科学、高保真渲染与跨媒体输出的复杂流程管理。 本书内容详述: 第一部分:现代平面设计理论与视觉心理学基石 本部分将彻底脱离任何特定软件的界面讲解,聚焦于设计学科的底层逻辑。 第一章:设计本质与信息架构重构 深入探讨符号学在视觉传达中的作用,解析如何构建高效、无歧义的信息层级结构。内容涵盖格式塔原理在现代界面布局中的应用演变,以及如何运用叙事性结构(Narrative Structure)来增强设计作品的持久影响力。将引入新兴的“体验设计驱动的视觉规范”概念,指导读者如何从用户需求出发,而非单纯的工具功能出发来规划设计。 第二章:高级色彩科学与数字化色彩管理 这部分内容远超RGB/CMYK的基本概念。我们将详细解析人眼对色彩的感知机制(如麦克阿瑟效应、同时对比效应),并深入探讨色彩空间(如CIELAB, HSLV)在跨设备、跨媒体印刷输出中的精确匹配技术。重点讲解ICC Profile的定制、校准流程以及如何利用色彩管理系统(CMS)解决印刷品与屏幕显示之间固有的色彩偏差问题,确保商业项目中色彩的绝对一致性。 第三章:版式设计的动态张力与网格系统进化 传统网格系统的回顾与批判性分析。本书将重点介绍非线性网格、模块化设计(Modular Design)在新媒体环境下的适应性,以及如何运用“负空间动态平衡”来创造视觉焦点和引导视线流。内容会涉及动效排版(Kinetic Typography)在静态设计中的预演,以提升整体界面的呼吸感和韵律感。 第二部分:前沿影像处理技术与工作流程优化 本部分侧重于介绍并精通那些驱动专业级影像效果和高精度后期制作的复杂技术,这些技术往往是制作高品质商业广告、产品渲染图所必需的。 第四章:非破坏性工作流程构建与智能编辑 详细介绍多层级、非破坏性编辑理念在大型项目中的实践。重点讲解基于通道(Channels)、蒙版组(Mask Groups)的复杂合成技术,包括高动态范围(HDR)图像的初步处理流程。内容会涵盖如何利用图层混合模式(Blend Modes)的高级数学原理来模拟真实世界的光影交互,而不是简单地套用预设效果。 第五章:高精度选区与复杂抠图的算法解析 系统分析边缘识别技术的发展,从传统的路径工具到基于频率分离(Frequency Separation)的皮肤/材质处理方法。深入剖析选择性色彩范围(Select Color Range)和通道混合器(Channel Mixer)在分离复杂前景(如毛发、玻璃、透明物体)时的精确运用逻辑。 第六章:3D与2D元素的无缝融合与光影匹配 讲解如何将来自三维软件(如Blender, Cinema 4D等)的渲染图层导入平面软件中,并实现完美的光影衔接。这包括环境光遮蔽(AO)层的应用、焦散(Caustics)效果的后期模拟,以及如何通过精确的边缘光线(Rim Light)处理,使合成元素在视觉上完全融入目标背景,达到照片级的真实感。 第三部分:商业应用与跨媒介输出策略 本部分将理论和技术应用于实际的商业场景,强调效率、合规性与最终交付的专业性。 第七章:品牌视觉系统与延展设计策略 介绍如何从核心品牌识别(Brand Identity)出发,建立一套完整、可伸缩的视觉系统。内容覆盖Logo的几何稳定性测试、品牌字体的层级设定、以及辅助图形(Iconography)的系统化开发。重点在于如何确保品牌形象在不同媒介(从移动端到户外广告牌)上保持高度一致性。 第八章:高规格印刷准备与专色油墨管理 这是针对印刷行业的深度指南。内容包括出血线(Bleed)的精确设置、陷印(Trapping)技术的自动化与手动干预、套准标记的理解与应用。尤其会详细阐述专色油墨(如Pantone系统)在不同承印物上的表现差异,以及如何与印厂进行有效的技术沟通,避免色彩失真。 第九章:动态图形预演与交互式原型制作基础 本章展望了未来平面设计与动态/交互的融合趋势。虽然本书不深入讲解视频编辑软件,但会教授如何利用现有设计软件的功能(如历史记录面板的复用、帧动画基础概念),搭建高保真度的静态交互原型,为后续的动效制作提供稳固的设计蓝图。同时会探讨针对网页和移动端界面的矢量资产优化与响应式设计思维的初步建立。 本书特色总结: 本书完全侧重于设计思维的深度、色彩科学的严谨性、复杂影像处理的专业技术,以及商业级交付的标准与流程管理。它为读者提供的是一套系统的、可迁移的、超越单一软件版本的高级视觉解决方案架构。对于希望从“熟练使用工具”跃升至“掌控设计语言与技术内核”的专业人士而言,这是一本不可或缺的参考书。 ---

作者简介

目录信息

第1章 CorelDRAW10入门
1.1 初识CorelDRAW 10
1.1.1 CorelDRAW 10的新特点
1.1.2 安装与启动CorelDRAW 10
1.2 认识CorelDRAW 10的使用界面
1.2.1 标题栏
1.2.2 菜单栏与工具栏
1.2.3 标尺、导线与网格与捕捉
1.2.4 状态栏与
· · · · · · (收起)

读后感

☆☆☆☆☆

☆☆☆☆☆

☆☆☆☆☆

☆☆☆☆☆

☆☆☆☆☆

用户评价

☆☆☆☆☆

天呐,我最近在整理我的老旧设计资料,翻出了这本《CorelDRAW 10实例与操作》。说实话,这本书现在看起来简直像是一件古董了,但回忆起当年,它可是我从一个完全不懂图形设计的菜鸟蜕变成能处理一些基础商业印刷品的小能手的“启蒙导师”。我记得最清楚的是它对路径和节点编辑的讲解,那时候的CorelDRAW版本操作逻辑和现在的新版本差异挺大的,尤其是在贝塞尔曲线的调整上,书里用了大量的截图配合详细的文字步骤,手把手地教你怎么拖动控制手柄,怎么用快捷键来切换节点的类型。比如,书中有一个专门的章节讲解如何用“形状工具”精确地修正那些看似简单的圆形或椭圆形,如何避免出现“崩塌”的尖角,那部分内容非常扎实,让我明白了什么是“平滑过渡”的真正含义,而不是简单地套用软件的自动优化功能。而且,这本书的“实例”部分真的是下了功夫的,不像现在很多教程只教工具的用法,它会带着你从零开始做一个名片、一个简单的Logo,甚至是一个传单的排版。虽然现在看起来那些设计风格可能有点过时了,但那种从构思到出稿的完整流程体验,是任何零散的视频教程都无法替代的,它教会了我结构和逻辑,而不仅仅是视觉效果。我尤其怀念它对CMYK色彩模式在印刷前预检的介绍,那部分内容对于当时刚接触印刷行业的新人来说,简直是救命稻草,避免了我很多因为色差而导致的返工。这本书,更多的是一种“工业标准”的启蒙教育,而非纯粹的软件速成手册,它注重基础功的打磨,这一点非常值得肯定。

☆☆☆☆☆

这本书最让我受益匪浅的地方,在于它对“输出准备”的详尽说明。那个时期的设计行业,软件层面的兼容性和输出的稳定性是重中之重,稍有不慎,前功尽弃。这本书并没有将输出作为最后附加的一章,而是将其作为贯穿整个学习过程的核心要素。比如,在介绍任何一个图形绘制技巧时,作者都会紧接着提醒:“请注意,这种复杂的节点结构在输出为PostScript文件时可能会出现渲染问题,建议您在完成后进行‘打散’或‘合并’操作。”这种“预防性教学”的态度,极大地减少了我早期设计稿被印刷厂拒收的次数。特别是它对“叠印”和“陷印”概念的图文解析,清晰明了到无可挑剔。对于那些需要进行套色印刷的客户项目,书中通过颜色色块的叠加演示,直观地展示了如何避免白边和串色。这部分内容,我当时甚至打印出来贴在工作台旁作为速查手册。它让我明白了,设计不仅仅是好看,更是要能被可靠地制造出来。这本书的价值,很多时候体现在它“不教你做漂亮事,而教你做能成功交付的事”这种务实的哲学上。

☆☆☆☆☆

我对这本书的评价是,它是一本极其注重“效率”和“快捷键”的教材。在CorelDRAW 10那个年代,谁能更快地完成任务,谁就能在竞争中占得先机。这本书的编排结构中,大量使用了并列的“操作A”与“快捷键B”的对照方式。比如,讲解“填充”工具时,它会并列展示通过菜单栏点击和使用特定快捷键(如F11进行渐变填充)的区别,并量化了两者在时间上的差异。这使得我养成了一个好习惯,就是无论学习什么新功能,都要去查找对应的快捷键。书中对于“群组与锁定”的技巧讲解也特别细致,如何高效地管理上百个对象组成的复杂图层,书中给出的分层命名和锁定规则,即使是今天我在使用一些复杂的矢量软件时,也会不自觉地沿用当年的那套管理体系。我记得书中有一个“批量修改”的实例,是关于如何一次性修改同一套名片上所有公司的电话号码格式,它通过宏录制和参数替换的方法来完成,这种“自动化”的思维,在那个软件功能相对固化的年代,简直是神来之笔。它不仅仅是在教我如何用CorelDRAW 10,更是在潜移默化地向我灌输一套“流程优化”的设计理念,非常注重实战中的每一个可以节省下来的点击和等待时间。

☆☆☆☆☆

这本书的装帧和纸张质量,现在看来真是让人感慨,浓浓的时代气息扑面而来。我印象最深的是它对于“文本处理与排版”的深入挖掘。在那个版本的CorelDRAW中,处理大段文字和进行精确的段落控制,远没有现在Adobe InDesign那样流畅便捷,所以这本书花了大篇幅来讲解如何利用CorelDRAW的文本框、文本流、以及字距字偶的微调技巧来弥补软件在专业排版上的不足。我记得有一章是关于如何制作艺术字效果的,它没有直接教你套用内置的“文字效果”库,而是通过“轮廓转曲”、“组合/拆分”以及“交互式填充”的组合技法,来创造出带有立体感和阴影效果的标题。那种需要层层叠加、反复修改的细致过程,现在想来简直就是对耐心的终极考验,但一旦成功,成就感是无与伦比的。更别提书中对于“位图导入与处理”的部分了,它详细说明了如何在CorelDRAW内部使用“位图编辑”功能进行简单的色彩校正、锐化和去除噪点,而不是直接依赖Photoshop。这对于当时配置一般的电脑用户来说,极大地提高了工作效率,因为它避免了在两个大型软件之间频繁切换导致的卡顿。总的来说,它教会了我“用有限的工具,做到无限的可能”,这是一种非常宝贵的思维训练。

☆☆☆☆☆

这本书的语言风格非常朴实,没有太多花哨的形容词,完全是以一种工程师或技术手册的口吻在进行讲解,这反而让初学者感到十分亲切和可靠。我记得它在解释“网格填充”(Mesh Fill)功能时,可能是当时软件中一个相对高级且难以掌握的功能。书中没有用华丽的词藻去描述网格填充能做出多么逼真的物体,而是用了一种非常冷静的、基于坐标点的数学逻辑来解释网格线的相交点如何控制颜色的渐变和透视。它详细地列举了如何设置网格线的数量、如何拖动交点来模拟水果表皮的凹凸感,以及如何处理网格的边缘闭合问题。这种偏向于“底层逻辑”的讲解,让我对矢量工具的理解上升到了一个新的高度。它让我意识到,很多看起来像是“魔法”的操作,背后都是有清晰的规则可循的。此外,书中对于CorelDRAW 10特有的一些插件和加载项的介绍,虽然现在这些插件大多已经过时或被新功能取代,但在当时,它们极大地扩展了软件的能力边界,这本书的全面性在这方面体现得淋漓尽致。它像一本工具箱的完整说明书,告诉你里面每一样工具的精确用途和局限性。

☆☆☆☆☆

☆☆☆☆☆

☆☆☆☆☆

☆☆☆☆☆

☆☆☆☆☆