New German Cinema A History pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:

作者:Elsaesser, Thomas

出品人:

页数:448

译者:

出版时间:

价格:0

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isbn号码:9780333301135

丛书系列:

图书标签:

• 电影研究
• 电影史
• New German Cinema
• Film History
• Germany
• Cinema
• Aesthetic
• Culture
• Director
• Documentary
• Critical Theory

《新德国电影：一段影像的演进史》 本片并非一部简单的电影史，而是一次对德国电影黄金时代——特别是“新德国电影”运动——深刻而全面的影像溯源。我们摒弃了流水账式的年表堆砌，而是深入探究了这一时期德国电影的灵魂所在：它如何从战后的废墟中崛起，如何在社会变革的浪潮中发声，又如何在艺术的探索中不断突破。 影片的开篇，我们将目光投向了1960年代中期。彼时，德国电影界弥漫着一股沉闷与不思进取的空气，旧有的电影模式似乎已经黔驴技穷。正是在这样的背景下，一群充满激情与叛逆精神的年轻导演，以他们不屈的艺术宣言——《奥伯豪森宣言》——为号角，毅然决然地吹响了新德国电影的序曲。他们渴望打破陈规，用全新的视角审视德国的过去与现在，表达对社会现实的关切与批判。 影片将细致描绘这一代导演的创作轨迹。我们将会看到赖纳·维尔纳·法斯宾德（Rainer Werner Fassbinder）是如何以其独特的、带有强烈个人风格的镜头语言，对德国社会中的阶级矛盾、性别权力以及身份认同进行尖锐的剖析。从《恐惧吞噬灵魂》中对社会偏见的深刻洞察，到《丽诺尔》中对女性困境的细腻描摹，法斯宾德的作品充满了对人性的拷问与对社会的控诉，他以极高的效率和惊人的才华，在短暂的生命中留下了数量可观且质量非凡的作品。 同时，我们也不会错过亚历山大·克鲁格（Alexander Kluge）的先锋实验。他以其独特的、充满哲学思辨的电影美学，挑战传统叙事模式，试图在电影中融入文学、哲学、社会学等多重元素，开启了德国电影的知识化与理论化进程。他的作品，如《昨天我杀死了安妮》，更像是对电影媒介本身的探索，挑战着观众的观影习惯，也拓展了电影艺术的可能性。 影片还将深入挖掘沃纳·赫尔佐格（Werner Herzog）的非凡创作。他以其对极端环境、失控人生以及人类精神深渊的迷恋，创造出了一系列令人震撼的纪录片和剧情片。从《陆上行舟》中菲茨卡拉尔多对亚马逊雨林的征服欲，到《像飞蛾扑向火焰》中对歌德的深入解读，赫尔佐格的电影总是带着一种史诗般的宏大与对生命本质的追问，他关注那些被边缘化、被遗忘的个体，用镜头记录下他们与自然、与命运的抗争。 此外，我们还将关注埃尔玛·莱恩（Erika Remberg）和汉斯·尤尔根·西贝尔伯格（Hans Jürgen Syberberg）等导演的独特贡献。莱恩以其对女性视角和日常生活场景的关注，为新德国电影注入了更多元的色彩；而西贝尔伯格则以其宏大、象征性的视听语言，对德国历史和神话进行了一次次令人难忘的视觉重构。 影片不仅仅关注导演个体，更深入探讨了“新德国电影”运动的集体精神和艺术理念。它不仅仅是一场电影的革命，更是一次文化的反思与重建。我们将会看到，这些导演们是如何在创作中回应德国二战后的历史创伤，如何处理民族记忆的沉重负担，以及如何尝试在艺术中找寻新的国家认同。他们的电影，往往充满了对德国历史的疏离感和对现实的批判性审视，也因此在国际上获得了高度评价，被视为德国文化复兴的重要标志。 我们还将分析新德国电影的艺术手法创新。从打破传统叙事结构的非线性叙事，到运用象征、隐喻等手法对社会现象进行影射，再到对纪录片与剧情片界限的模糊处理，这些导演们以前所未有的勇气和创造力，重塑了电影的语言。影片将通过具体的电影片段分析，展现他们如何运用特写镜头、长镜头、蒙太奇等技巧，营造出独特的情感氛围和思想深度。 当然，影片不会回避“新德国电影”运动所面临的挑战和争议。无论是资金的困境，还是创作理念的分歧，亦或是与主流社会的碰撞，这些都构成了这场运动不可或缺的一部分。我们也将审视，当这一代导演的创作高峰过去之后，“新德国电影”的精神是如何传承和演变，对后来的德国电影产生了怎样的深远影响。 总之，《新德国电影：一段影像的演进史》是一次深入的、多维度的探索。它旨在让观众理解，为何“新德国电影”不仅仅是一个电影史的术语，更是一段充满勇气、智慧和艺术追求的文化现象。通过对这一时期电影的细致解读，我们希望能揭示出德国电影如何在艺术的道路上，不断地自我革新，并为世界电影贡献了独特的东方智慧和西方气质的融合。这不仅仅是一部电影史，更是一面映照德国社会变迁与文化自觉的镜子。

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这部《新德国电影史》简直是打开了我对二十世纪末德国电影的一扇全新大门。在此之前，我对这个时期的德国电影了解甚少，脑海中浮现的可能还停留在默片时代或是那些带着沉重历史感的黑白影片。《新德国电影史》则完全颠覆了我的固有印象。我原以为会是一部枯燥的学术著作，但读起来却充满叙事的张力和引人入胜的细节。作者的笔触非常生动，仿佛把我带回了那个充满变革和艺术探索的时代。从早期受法国新浪潮影响的导演，到后来涌现出的那些敢于挑战传统、关注社会现实的独立制片人，书中的每一个案例都显得鲜活而有生命力。我尤其被书中对于那些被低估的女性导演的关注所打动，她们在男性主导的电影界中，用独特的视角和叙事方式，为德国电影注入了新的活力。书中对电影制作过程中的技术革新、资金来源的困境与突破，以及影片在国际影展上的命运，都做了非常详尽的梳理，这让我对电影工业的运作有了更深的理解。阅读过程中，我不断地在脑海中回想起一些我曾看过的、或是听说的电影片段，结合书中的分析，那些模糊的印象变得清晰而深刻。这本书不仅仅是对电影作品的梳理，更是一次关于时代精神、社会变迁与艺术表达之间复杂关系的深度探索。

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坦白说，我对“欧洲电影”一直存在一种模糊的刻板印象，觉得它们普遍节奏缓慢、晦涩难懂。《新德国电影史》彻底打破了我对新德国电影的这种误解。书中展现的影片，无论是那些充满政治隐喻的社会写实主义作品，还是那些探索个人内心世界的独立电影，都充满了活力和实验性。我特别欣赏作者对那些大胆创新、挑战观众接受习惯的导演的推崇。例如，书中对那些关注边缘群体、挑战主流价值观的电影的详尽介绍，让我看到了德国电影在艺术上的前卫性和社会责任感。我一直以为电影史的书籍都是以介绍经典作品为主，但《新德国电影史》却给了我很多意想不到的发现，介绍了一些我从未听过的、但却极具艺术价值的影片。作者的叙述语言非常富有感染力，他能够用生动形象的语言，将电影的画面感和情感张力传达出来，让我仿佛身临其境。这本书让我意识到，新德国电影并非只有一种面貌，而是拥有多元化的风格和深刻的思想内涵。

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当我翻开《新德国电影史》时，我并没有抱太高的期望，因为我对“德国电影”这个标签本身就带着一丝疏离感。然而，这本书却以其意想不到的深度和广度，完全抓住了我的注意力。作者并没有局限于国内的视角，而是将新德国电影放在了更广阔的国际电影交流和对话的背景下进行考察。书中关于新德国电影如何吸收其他国家电影的养分，又如何反过来影响世界影坛的论述，让我看到了德国电影在国际上的重要地位。我尤其被书中对一些电影如何挑战审查制度、如何在政治高压下生存与发展的描述所吸引。这让我看到了电影作为一种艺术形式，其内在的生命力和反抗精神。作者的分析细致入微，从电影的叙事结构到视觉风格，再到其所反映的社会主题，都进行了深入的探讨。阅读过程中，我不仅了解了电影本身，更对二十世纪末德国社会的变迁和文化思潮有了更深刻的理解。这本书是一部充满智慧的著作，它让我重新认识了新德国电影的价值和意义。

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这本书带给我的惊喜，远超乎我对“电影史”的想象。我原本以为会是一部按时间顺序罗列导演和作品的流水账，但《新德国电影史》却展现了一种更为精巧的结构。作者并非简单地堆砌史实，而是通过主题式的梳理，将不同时期、不同风格的电影巧妙地串联起来。例如，书中关于“身份认同的追寻”以及“城市景观的描绘”等章节，就如同一个个引人入胜的故事，将那些看似独立的电影作品，在更大的文化语境下进行了深刻的解读。我特别喜欢书中对电影形式语言的探讨，比如如何通过镜头调度、蒙太奇技巧以及声音设计来传达特定的情感和思想。这些技术层面的分析，在我看来，并没有显得过于专业而疏远读者，反而帮助我更清晰地理解了电影的艺术魅力。书中还穿插了一些导演的访谈片段和创作手记，这些第一手的资料让人物形象更加立体，也让那些冰冷的电影理论变得更加有温度。读完这本书，我感觉自己仿佛经历了一场跨越几十年的德国电影之旅，看到了一个国家在艺术探索中的坚持与创新。

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我一直对战后德国的社会反思和文化重建非常感兴趣，而《新德国电影史》正好满足了我的这一好奇心。这本书并没有停留在对电影的纯粹美学分析，而是巧妙地将电影的发展与德国社会、政治环境紧密地联系在一起。读到关于“老一代电影人”与“新一代电影人”之间的碰撞时，我深切感受到了社会变革的阵痛与艺术传承的艰难。书中对“德国秋天”等历史事件如何深刻影响了电影人的创作，以及电影如何成为表达对过去反思、对当下质疑的重要媒介，给我留下了深刻的印象。我曾以为这类书籍会充斥着晦涩的理论和难以理解的术语，但《新德国电影史》却以一种非常易读的方式，将复杂的历史背景和电影分析融为一体。作者在阐述电影的社会功能时，并没有回避那些敏感或充满争议的话题，反而以一种批判性的视角，展现了新德国电影如何在打破沉默、直面历史伤痛的过程中，重新塑造民族认同。书中对一些经典影片的案例研究，如《恐惧的代价》或是《水下1000英尺》，让我对这些电影的时代意义有了全新的认识。它让我明白，电影不仅仅是娱乐，更是时代的一面镜子，承载着一个民族的记忆与思考。

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