具体描述
《快乐小号教程1(附盘)》,本书分为几个不同章节,每一章节都有一个音乐主题,音乐元素通过相应的曲子得以体现。学生的吹奏能力将得到系统的逐渐的加强。技巧在这里永远不是第一位的,而包含在乐曲里最主要的是演奏音乐。因此,曲谱中出现了许多意大利文的表情记号,它促使学生更好地表现音乐。呼吸记号在第二册中有意地被省略,学生应该浓度自己分乐段从而标出呼吸记号。
作者简介
目录信息
丁当
一天又过去了
二重奏
在烟囱上
一,二,三
上山与下山
小赛利
麦子、豌豆和蚕豆
小熊跳舞
木偶
弹一曲吧
骑马
松树上的小鸟
民歌
拐杖
汪汪叫的狗
嗡,嗡,嗡,小蜜蜂
安娜·马丽克
阿罗爱特
比利
好皇帝温赛斯拉斯
睡吧,小宝贝,快睡吧!
跳圆圈舞
曾是母亲
小小狗
香菜、香菜汤
在昏暗的酒馆里
谁偷走了鹅?
歌
一,二,谁在熬粥
蒂斯克塔斯克
跳跳歌
跳呀,孩子去跳舞!
塔勒,塔勒,去旅行
苍蝇
热情的歌
去耶路撒冷旅行
小奏鸣曲
ABC,猫在雪地里奔跑
有人掉井里了
周游世界
墨西哥舞
我走在雨中
上上下下
和我在一起
我的三角帽
掉进湖里的狗
催眠曲
跳蚤
赞歌
所有的孩子
我在舞会上弹奏
懒汉
去散步
我这穷人,该怎么办?
快跑的人
运动
跳舞又唱歌
周游世界的歌
编花篮
外面很冷的时候
钻进地里的虫
号角
我爱吃草莓冰激凌
彼德,彼德
丽莎·简
猫妈妈
马戏团
篝火旁
滑雪橇
今晚的明月
为我唱首歌
古德意志舞
寒冬
罗蒂姨妈
夜晚
天上星星知多少
奥古斯蒂娜
小马莫利
乞丐
肯塔基,我的故乡
吉雷特和汉斯
乡村舞
美丽的夫人
丢失的和弦
赛跑
瓦莱民歌
童子乐团
老灰驴
带我回去
我的绿衣裳
灯笼,灯笼
睡吧,可爱的小宝贝
小鸟要结婚
祈祷
小杰克
农民这样做
信仰
我是一个流浪汉
小夜莺
有趣的三连音
伦敦小调
风中的乐声
古英格兰民歌
在房顶上
爱尔兰民歌
圣歌
古老的突勒国王
牛仔杰克
带来幸福的阳光
去内卡河畔割草
耐丽曾是夫人
黑女厨
小花朵
昨夜的月光
我们的孩子一定赢
四匹小马
静静地,静静地
赞美歌
给你一个吻
间奏曲
第一交响曲主题
睡吧,我的宝贝
我得到一只鞋
雨滴
短与长
勤快的水电工
可爱善良的母亲
假日
樱桃树
美丽的贝茜
金色的鞋
苏塞,亲爱的苏塞
相信我
三个日本人和一把低音提琴
旋律
“自新大陆”交响曲的主题
跳吧,跳吧
去跳舞的少女
红河谷
卡特莱娜
摇篮曲
长命百岁
上苍
可爱的家
快,欢乐地去狩猎
舞姿优美的孩子!
德克萨斯的黄玫瑰
我不懂,这有什么意义
鸟儿都来了
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的封面设计得非常活泼,色彩鲜明,一看就知道是面向初学者的。我拿起这本书,首先被它清晰的排版吸引了,每一个音符、每一个指法图示都标注得清清楚楚,即便是像我这样对乐器一窍不通的新手,也能很快找到头绪。初期的章节讲解得非常细致,从如何正确地持握乐器开始,到基础的呼吸练习,都配有详尽的图文说明,甚至连口腔的形状变化都有细致的描述,让人感觉作者真的是手把手在教导。我特别欣赏它循序渐进的编排方式,它不像其他教材那样一下子就抛出复杂的乐理知识,而是将枯燥的理论融入到有趣的练习曲中,让我在不知不觉中就掌握了基础的乐理概念,比如高低音的区分、时值的概念等。练习部分的曲目选择也非常贴合入门者的实际水平,从最简单的“Do、Re、Mi”开始,到一些耳熟能详的儿歌片段,每一步的跨度都控制得恰到好处,极大地增强了我的学习信心。这本书真正做到了将“难懂”的音乐学习变得“易学易懂”,对于想在短时间内建立起基本演奏技能的爱好者来说,无疑是一本非常友好的入门指南。
这本书的装帧质量和印刷细节都体现了出版方的专业水准。纸张的选用很厚实,内页没有反光,长时间阅读也不会感到眼睛疲劳,这对于需要反复对照指法图的读者来说是个加点的享受。尤其值得称赞的是,很多练习曲目都标注了建议的练习速度和力度控制,这不仅仅是“能吹响”的问题,而是开始关注“如何吹好”的问题,这才是从初级向中级过渡的关键。我发现书中很多练习曲的配乐(如果它有配套音频的话,我假设它提供了)节奏感非常强,这对于训练我的节奏感和与伴奏同步的能力至关重要。而且,作者在引入新技巧时,总是先用一个非常简单的、专门针对该技巧的“迷你练习”来热身,确保读者在进入完整曲目之前,已经对这个新技能有了一个初步的掌握。这种精细化的教学步骤,体现了作者深厚的教学经验,避免了学习者因基础不牢而产生的挫败感。
说实话,这本书在某些地方的深度让我有些意外,我原本以为这只是一本泛泛而谈的入门手册,结果它在音色塑造这一块的内容竟然有着独到的见解。它不再满足于教你“吹出正确的音高”,而是深入探讨了如何通过调整气息的压力和唇部的松紧来获得温暖、明亮或深沉的不同音色,这在入门教材中是比较少见的。书中还加入了一些关于音乐史和不同风格演奏特点的简介,虽然篇幅不长,但为读者打开了一扇了解音乐世界的窗户,让我意识到学习乐器不仅仅是技巧的堆砌,更是文化和艺术的表达。我特别喜欢它在后半部分设计的一些合奏片段(即使是自己对着谱子练习的想象性合奏),这激发了我未来想要加入乐队或与他人合作演奏的愿望。唯一的遗憾是,对于一些极高难度的技巧,比如花腔或极速的跑动,书中的讲解似乎就显得有些意犹未尽,更像是点到为止,可能需要后续更进阶的书籍来补充。
我对这本书的整体感觉是:内容编排得极其用心,但可能更适合那些已经对音乐有一定接触,或者目标是快速掌握特定演奏技巧的学习者。它在技术层面的讲解深入且专业,对于一些高难度的技巧,比如颤音的运用、快速换气的位置控制,作者并没有浅尝辄止,而是给出了非常深入的分析和实用的解决方案。书中引入了一些关于乐器维护和保养的章节,这一点非常实用,很多初学者往往忽略了这些基础知识,但作者却用相当大的篇幅强调了清洁和日常保养的重要性,这对延长乐器寿命和保证音色纯正非常有帮助。不过,对于纯粹的零基础小白来说,可能需要稍稍耐心一些,因为某些乐理背景知识的介绍略显简略,我有时需要借助其他资料来辅助理解某些术语的深层含义。尽管如此,书中穿插的演奏小贴士和常见错误分析,却是点睛之笔,它们非常精准地指出了我在练习中常犯的错误,比如气息不稳、嘴型僵硬等问题,并提供了即时的纠正方法,让我的练习效率大大提高。
这本书的结构安排有一种很强的“使命感”,它似乎非常清楚地知道自己要达成的目标——在有限的篇幅内,将一个完全的初学者打造成一个能够自信地进行简单演奏的乐手。我观察到它对“视谱能力”的训练非常重视,不同于其他只关注指法和气息的书籍,它花费了大量精力教授如何快速准确地识别五线谱上的音符和节奏,并且设计了大量的“无指法图示”练习,强迫读者脱离对图表的依赖,真正依靠自己的大脑去“阅读”音乐。这种训练方式虽然在初期会让人感觉稍微吃力,但一旦度过这个阶段,你会发现自己的学习速度得到了质的飞跃。此外,书中还附带了一些关于如何选择和保养乐器的实用建议,这些内容非常接地气,充满了实战经验。总而言之,这是一本注重实际应用能力培养的书籍,它不仅教授“如何做”,更引导读者思考“为什么这样做”,对于想建立坚实演奏基础的学习者来说,具有不可替代的价值。