美学百话

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出版者:汉语大词典出版社
作者:张中
出品人:
页数:328
译者:
出版时间:2004-4-1
价格:16.5
装帧:平装(无盘)
isbn号码:9787543209909
丛书系列:
图书标签:
  • 美学
  • 美学
  • 艺术
  • 哲学
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具体描述

《美学百话》由汉语大词典出版社出版。

《浮光掠影:现代艺术的解构与重塑》 一、绪论:在破碎中寻找意义的旅程 本书并非对既有美学理论的梳理,更非对古典艺术价值的保守辩护。相反,《浮光掠影》是一次深入现代性肌理的探险,旨在解构二十世纪以来艺术领域所经历的剧烈转型,并尝试描摹其在消费主义、技术飞速发展与后结构主义思潮冲击下,如何重塑其本体论意义。我们所处的时代,美与真理的界限日益模糊,艺术不再是高高在上的殿堂之物,而是渗透进日常经验的无形之网。本书将聚焦于那些挑战传统、颠覆既有范式的艺术实践,探讨它们如何反映出我们这个时代的焦虑、疏离与无限的可能性。 二、第一部分:现代性的断裂与形式的解放 1. 从再现到呈现:摄影术对“模仿”的终结 摄影的普及,彻底解放了绘画不再承担“记录世界”的使命。这一转变催生了印象派、后印象派乃至野兽派对色彩和光线的纯粹探索。我们重点分析塞尚对几何形态的剥离,以及梵高笔触中蕴含的个体情感的爆发力。这不仅仅是技法的革新,更是主体意识觉醒的标志——艺术不再“看世界”,而是“表达看世界的方式”。 2. 立体的革命:立体主义与空间概念的瓦解 毕加索和布拉克对传统透视法的颠覆,是理解现代艺术的关键一环。本书将深入剖析解析几何形态的意图,探讨其如何预示了全球化背景下空间经验的复杂性。对象被分解、重组,观众被迫在二维平面上重建三维认知,这恰恰呼应了现代人碎片化的经验世界。我们不谈“美”,而论“结构重构的必要性”。 3. 纯粹形式的追求:抽象艺术的形而上学转向 康定斯基和蒙德里安的实践,将艺术推向了纯粹的视觉符号。本书将探讨他们试图通过色彩和线条建立的“精神秩序”与彼时的社会动荡之间的张力。抽象并非空无一物,而是对人类精神最深层结构试图进行的一种哲学表达。这种表达,是对外部世界混乱的抵抗,也是对内部秩序的建构尝试。 三、第二部分:观念的崛起与艺术的“去物质化” 4. 杜尚的烟雾弹:日常物体的“现成品”哲学 马塞尔·杜尚的“现成品”无疑是二十世纪艺术史上最富争议的事件。本书将重点分析《泉》的文本意义:当艺术品的价值不再依赖于制作者的技艺,而是依赖于其被“命名”或“置入”的语境时,艺术的边界被推向了何方?我们关注的不是小便池本身,而是那个签名和陈列的动作,它揭示了机构权力对美学判断的操纵。 5. 极简主义:祛魅、物性与场域的相互作用 从唐纳德·贾德到卡尔·安德烈,极简主义是对现代艺术过度阐释的一种反动。本书将深入考察“特定场域物体”(Specific Object)的概念,探讨材料的“物性”(Objecthood)如何在空间中与观众的身体经验发生关系。极简主义的冷峻与精确,是对信息爆炸时代的一种冷静回应,它要求观众放下解读的欲望,仅仅“在场”。 6. 波普的玩笑:高雅与低俗的界限消融 安迪·沃霍尔对批量生产图像的热衷,是对资本主义文化最直接的回应。我们分析丝网印刷如何消解了原作的“灵光”,以及香蕉、金宝汤罐头如何完成了从日用品到文化符号的跃迁。波普艺术揭示了一个事实:在媒介即信息的时代,复制性本身就是一种强有力的表达。 四、第三部分:后现代的迷宫与体验的转向 7. 行为的爆发:身体作为媒介的即时性 行为艺术、激浪派和表演艺术,将艺术的焦点从“作品”转移到了“事件”本身。身体成为了最直接、最易逝的表达工具。我们分析奥本海姆的毛皮茶杯所带来的触觉震撼,以及克莱因的“人体拓印”中对生命能量的捕捉。这种艺术形式是时间性的,它存在于发生的一刻,并在消逝中留下记录的残片。 8. 装置艺术与环境叙事:从观看者到参与者 装置艺术和环境艺术彻底打破了画廊的白立方体限制。艺术家开始构建完整的、可供穿行和沉浸的空间。大卫·霍克尼对光影的捕捉,或是对特定地点的介入,使得作品的意义不再固定,而是随着观众的移动和环境的变化而生成。艺术成为了一个“场域”,而非一个“客体”。 9. 视觉的殖民与解构:后殖民视角下的艺术史重写 本书的最后一部分,将审视在多元文化冲击下,西方艺术史叙事如何被挑战。那些被边缘化的声音——非西方艺术传统、女性艺术家和少数族裔艺术家的实践——如何重新介入到全球艺术的话语体系中?这并非简单的补充,而是对“何为中心”、“何为标准”的根本性质疑。 结论:无定形的美学前瞻 《浮光掠影》认为,当代艺术的特征是“无定形”。它拒绝被单一的美学范畴所涵盖。在技术媒介日益复杂(从虚拟现实到生物艺术)的今天,艺术更像是一种开放性的询问,而非封闭性的陈述。理解现代与后现代艺术,需要的不是一套固定的鉴赏标准,而是拥抱其内在的矛盾性、暂时的碎片感,以及永不停止的批判精神。这是一本关于探索艺术在意义危机中如何自我重塑的思考记录。

作者简介

目录信息

1 美从何处寻?
2 华夏精神,光照千秋
3 情人眼里出西施
4 丘比特之箭――爱情的魅力
5 回眸一笑百媚生
6 举手投足应有度
7 最初5分钟:人之综合美的试金石
8 现实丑与艺术美
9 武大郎・白军中尉・多余的人
10 比德与品藻
11 良言一句三冬暖
12 善听――维系人情美的重要纽带
13 眼为心苗,目传心声
14 有美丽的心灵,你光彩照人
15 文学语言之美:遣词造句有功力
……
· · · · · · (收起)

读后感

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用户评价

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读完这本书,我最大的感受是一种难以言喻的充实感,它不是知识的简单堆砌,而是一种思维方式的潜移默化重塑。在阅读过程中,我发现自己开始不自觉地应用书中学到的框架去分析周遭的环境,比如在咖啡馆里,我不再仅仅是品尝咖啡的味道,还会关注光线的角度、座椅的弧度以及背景音乐的调性是如何共同作用于我的整体体验的。这种“美学敏感度”的提升,是这本书带来的最宝贵财富。它教会了我如何更深入地“观看”和“感受”世界,将审美能力从高雅艺术殿堂中解放出来,融入柴米油盐的日常。这本书的价值不在于它提供了标准答案,而在于它提供了一套强健的、可以自我迭代的思考工具,让你能独立地、批判性地去评估和创造“好”的事物。坦白说,阅读结束后,我立刻产生了将它推荐给所有从事创意工作的朋友的冲动,因为它不仅仅是一本理论读物,更是一本实践指南,指引我们如何在纷繁复杂的世界中,寻找到并构建属于自己的秩序与和谐。

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这本书的行文节奏把握得极为老道,张弛有度,绝不拖沓,也不会因为追求速度而牺牲了深度的表达。有些章节,作者似乎用了大量的笔墨去打磨一个核心观点,每一个句子都经过了千锤百炼,信息密度极高,读完一段需要停下来反复咀嚼,才能完全消化其蕴含的层次。而另一些过渡性的段落,则采用了轻快的散文笔法,如同潺潺溪流,让读者的心神得到片刻的放松,准备迎接下一轮的思想冲击。我尤其欣赏作者在引入不同学派观点时的那种中立而审慎的态度,他不会急于站队,而是将各种思潮并置,展现给读者一个更广阔的思辨空间。这种平衡感使得整本书读起来既有理论的深度支撑,又不失阅读的愉悦性。它成功地做到了将学术的严谨与大众的易读性完美结合,这在同类书籍中是相当罕见的成就。每次放下书本,我都感觉自己的思维得到了充分的锻炼,对事物的观察视角也变得更加细致入微。

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这本书的装帧设计真是让人眼前一亮,厚实的纸张带着一种沉甸甸的质感,封面上的字体排版简约又不失韵味,透露出一种低调的学识气息。我记得我是在一家老旧的独立书店里偶然翻到它的,那一刻感觉就像是发现了一个被时间遗忘了的宝藏。内页的留白处理得恰到好处,让文字呼吸顺畅,即便是长时间阅读也不会感到眼睛疲劳。而且,作者在章节标题的选择上颇有匠心,每一个词都像精心雕琢过的宝石,让人对即将展开的内容充满好奇与期待。这本书的印刷质量也是顶级的,墨色饱满,即便是细微的笔触也能清晰可见,这对于一本需要细细品味的著作来说,无疑是加分项。它不仅仅是一本书,更像是一件可以陈列在书架上、让人随时想拿起来翻阅的艺术品。初次捧读时,我甚至有些舍不得翻动,生怕弄皱了它完美的边缘。这种对实体载体的尊重,在如今这个数字化泛滥的时代,显得尤为珍贵和难得。它的存在本身,就是对阅读仪式感的一种重新确立,让人愿意放慢脚步,沉浸其中。

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说实话,我刚开始接触这类话题时,感到非常迷茫,总觉得美学是一片太过宏大和虚无缥缈的领域,充斥着各种晦涩难懂的术语和高深莫测的理论。然而,这本书却以一种近乎口语化的叙事方式,将那些原本高悬在云端的概念一一拉回了地面,用我们日常生活中触手可及的例子进行阐释。比如,书中谈及某个著名画作的构图时,它会巧妙地联系到我们观看一场精彩的体育比赛时的视觉焦点转移,这种类比的精准度和亲切感,瞬间打通了我理解的壁垒。作者的逻辑线条梳理得极其清晰,即使是初学者也能毫不费力地跟上其思维的脚步,并且在阅读过程中,你会不断地产生“原来如此”的顿悟时刻。它不是那种强迫你接受既定结论的教科书,更像是一位耐心的智者,引导你主动去探索和思考。阅读体验流畅得像在听一场设计精良的讲座,充满了启发性,让人忍不住想拿起笔,在旁边的空白处记录下自己的随感和疑问。

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从内容广度来看,这本书简直是一个小型的知识宇宙。它似乎没有设定严格的边界,而是信马由缰地在各个相关的领域间穿梭自如。我惊喜地发现,它不仅涵盖了传统艺术领域的基础理论,还大胆地将目光投向了现代设计、流行文化甚至生活哲学的交叉点。书中对材料学和感官体验的探讨,让我对那些日常生活中习以为常的物件产生了全新的敬畏感。作者似乎拥有极为广博的知识储备,能够轻松地在古希腊的雕塑、中世纪的建筑、近代的摄影技术以及当代的数字界面设计之间架设起隐秘的联系。这种跨学科的视野,极大地拓宽了我原有的认知框架,让我意识到“美”的概念并非孤立存在,而是渗透在人类文明的每一个角落。它迫使我开始用一种更加整合和系统化的方式去审视我所接触到的一切外部信息。这种全景式的梳理,让人感觉如同站在一个制高点,俯瞰整个人类对“美好”的追求历程。

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通俗简洁 美学入门

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在图书馆逛来逛去偶然的发现~虽然形式不新鲜,不过文章真的很好~而且涉及范围很广,超过你想象的狭义的“美学”。有空应该再借来把它读完~

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在图书馆逛来逛去偶然的发现~虽然形式不新鲜,不过文章真的很好~而且涉及范围很广,超过你想象的狭义的“美学”。有空应该再借来把它读完~

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