具体描述
《柔肠一寸愁千缕》是民国才女庐隐的一部散文随笔集。
庐隐的创作生涯很短,但其思辩才识相当健全,文学创作体悟非常,在文化、历史、艺术等方面的涉猎也相当广泛和深入。她提出了妇女独立获取人生价值的必要,也提出了文学对历史进步应起推动作用及革命之于文学的重要性等看法。
文如其人,《柔肠一寸愁千缕》展现出她的豪爽、朴实、倔强和她的独特的温柔。她无掩盖地暴露她的思想感情,她无顾虑地摊开矛盾、爱憎。从她作品中,可以寻到她“游戏人间”的踪迹,可以看到是怎样“玩火”,可以听出一个挣扎在时代车轮辗轧下的女性的怨诉与哀吟。
作者简介
庐隐(1898—1934),原名黄淑仪,又名黄英,福建省闽侯县南屿乡人。五四时期著名的作家,与冰心、林徽因齐名并被称为“福州三大才女”。其笔名庐隐,有隐去庐山真面目的意思。1925年出版第一本小说集《海滨故人》。
目录信息
何处是归程
余泪
豆腐店的老板
亡命
恋史
狂风里
邮差
傍晚的来客
一个快乐的村庄
红玫瑰
最后的命运
夜的奇迹
异国秋思
秋光中的西湖
月夜孤舟
夏的歌颂
吹牛的妙用
我愿秋常驻人间
愁情一缕付征鸿
房东
秋风秋雨愁煞人
飘泊的女儿
夜的奇迹
寄燕北故人
东京小品
星夜
丁玲之死
花瓶时代
男人和女人
父亲
归雁
乞丐
前途
憔悴梨花
西窗风雨
一个女教员
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
我很少读到这样具有强烈“在场感”的作品。作者似乎没有在“写故事”,而更像是在“记录一场正在发生的梦境”。这种感觉来自于其独特的视角切换——叙述者似乎时而清醒,时而迷离,观众的视线经常被引导至事物的侧面,而不是正面。阅读过程充满了“发现”的乐趣,每一次翻页都像是推开一扇新的门,里面是不同的光线和陈设。书中对于时间流逝感和存在虚无感的表达,达到了一个新的高度,它不贩卖廉价的焦虑,而是以一种近乎冷静的科学态度,解剖生命的短暂和偶然性。这种冷静处理极具穿透力,它迫使你直面那些形而上的问题,比如“意义”和“虚无”的边界。总而言之,这本书以一种近乎实验性的手法,拓宽了我对小说这种文体的理解边界,是一次非常值得的智力冒险。
这本新近读完的书,给我留下了极为复杂而深刻的印象,它似乎在努力地探讨一种宏大叙事下的个体困境。作者的笔触细腻到近乎残酷,将那些我们平日里习惯性忽略的,潜藏在日常琐碎背后的哲学思辨,一点点地剥开,呈现在我们眼前。我尤其欣赏它在人物塑造上的大胆尝试——那些主角们,他们并非传统意义上的英雄或恶人,而是一群被时代洪流推搡着、挣扎求存的“常人”。他们的每一次抉择都充满了重量感,仿佛每一次呼吸都携带着沉重的历史包袱。书中的场景描写更是精彩绝伦,那种湿润、压抑的氛围感,几乎让我能闻到空气中弥漫的尘土和旧纸张的味道。然而,也正因为这种极致的真实,使得阅读过程有时显得异常沉重,需要读者投入极大的心力去消化那些隐晦的象征和多义的对话。它不是一本可以轻松翻阅的消遣读物,更像是一面映照我们内心幽暗角落的镜子,让人在合卷之后,久久无法释怀。
这本书最令我震撼的是它对于“边缘群体”的细致观察和深刻同情。它将目光投向了那些被主流社会边缘化、声音常常被淹没的群体,并且没有采用居高临下的审视姿态,而是真正地潜入了他们的生活肌理之中。作者花费了大量的篇幅去描绘他们的生存哲学,那种在绝境中依然顽强生长的生命力,让人肃然起敬。书中对社会阶层固化和权力运作机制的描绘,更是尖锐得令人心惊,它没有直接控诉,而是通过人物的日常遭遇和无力感,构建了一个无声的批判体系。我尤其欣赏作者在处理复杂人性时的克制——他没有将任何一方塑造成完全的恶,而是展示了体制如何异化了个体,使得好人也可能做出无可挽回的错误。这使得整部作品的张力极大,引人深思:我们身处的结构性困境,究竟是个人的道德败坏,还是环境的必然产物?
读完这本书,我第一时间想到的词是“破碎的美感”。叙事结构上,它采取了一种非线性叙事,时间线如同被无数把锋利的刀切开,再随意拼凑,充满了跳跃感和断裂感。这种手法初看时颇为令人困惑,但随着深入,我逐渐理解了作者的意图:他试图模仿人类记忆的运作方式,那些重要的片段被强行放大,而平淡的过渡则被无情地略去。语言风格上,它摈弃了华丽的辞藻堆砌,转而使用大量短促、精确的句子,像精准的手术刀,直指问题的核心。我特别关注了书中对于“记忆的不可靠性”这一主题的探讨,作者通过不同角色的回忆交叉对比,揭示了真相往往是多个相互矛盾的版本构成的集合体。这种对传统叙事逻辑的颠覆,无疑提升了作品的文学价值,但也要求读者必须保持高度的专注力和开放的心态,才能跟上作者构建的迷宫。对于追求情节流畅的读者来说,这可能是一个不小的挑战。
这是一部充满古典韵味,却又带着强烈现代精神的作品。它的语言仿佛是从古典诗词中提炼出的精华,讲究对仗和意境的营造,读起来有一种久违的韵律美。但细究其内核,探讨的却是当代社会人际关系中的疏离与重构。作品中描绘的几个核心意象,比如反复出现的“雾气”和“孤灯”,都极富象征意义,它们不仅仅是环境的描绘,更是人物内心状态的外化。我发现自己常常需要停下来,不仅仅是为了理解情节,更是为了品味那些句子本身的美感。它像是一首被精心谱写的交响乐,不同乐章(章节)之间有着微妙的呼应与递进,高潮部分处理得极其含蓄,却力量磅礴。如果说有什么遗憾,那就是某些角色的动机转变略显仓促,或许是为了服务于整体的诗意表达而牺牲了一点点心理逻辑的严谨性。
文笔不错,但是,通篇看完之后总结下来,两个字:矫情。。。
柔肠一寸愁千缕。惜春春去,几点催花雨。
民国范儿的小时代。编辑以李清照词做书名,倒也有趣。倚遍阑干,只是无情绪。人何处,连天芳草,望断归来路。
文笔不错,但是,通篇看完之后总结下来,两个字:矫情。。。
那个时代女性的哀愁,郁郁而不得志的生活,终归是生活,苦难无助,这一切都是因为心中的火在燃烧,烧成了灰人也就熄了。。。。