永远的风花雪月 永远的附庸风雅 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:珠海出版社

作者:张远山

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2003

价格:15.00元

装帧:平装

isbn号码:9787806890660

丛书系列:

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《永远的风花雪月 永远的附庸风雅》是一部探讨现代人情感困境与精神追求的散文集。作者以其细腻入微的笔触，穿梭于历史的尘埃与当下的喧嚣，试图勾勒出一种超越时空的审美情趣，以及在快节奏生活中，个体如何寻觅并坚守那份“附庸风雅”的内在力量。 本书并非简单地罗列古今风物，而是借由对山川草木、诗词歌赋、笔墨丹青、茶酒人生等意象的审视，折射出当下社会中，人们在物质丰裕的表象下，所面临的真实情感疏离和精神贫瘠。作者并不排斥现代文明的便利，反而将其视为一种新的审视视角，去重新解读那些被誉为“风花雪月”的传统审美元素。在作者看来，风花雪月并非只能属于过去，它是一种永恒的精神向往，一种对生命中细微美好、深沉情感的执着追求。而“附庸风雅”，也并非是空洞的模仿或矫情的做作，而是在纷繁复杂的现实中，为自己的心灵辟出一片净土，为精神世界注入一股清流，以一种不失温度和质感的方式，安顿浮躁的心灵。 散文的开篇，便从一幅古画、一阕宋词切入。作者并非仅仅满足于对画面色彩、词句意境的描摹，而是深入挖掘其背后所蕴含的士大夫情怀，以及那种“闲看庭前花开花落，漫随天外云卷云舒”的超然。他追溯陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”的境界，思考在钢筋水泥的丛林中，我们是否还能寻觅到那片属于自己的“桃花源”。这种对古典精神的回归，并非是怀旧，而是试图从中汲取养分，来对抗当下社会普遍存在的焦虑与迷失。 书中，作者对于“风”的阐述，不仅是自然界中的微风拂面，更是人生中的际遇与灵感。他笔下的风，时而是“春风得意马蹄疾”的喜悦，时而是“山雨欲来风满楼”的预感，更是“长风破浪会有时”的信念。他观察着风吹动树叶的沙沙声，仿佛听到了历史的回响；他感受着风掠过脸颊的清凉，如同与远古的先贤对话。他认为，真正的“风花雪月”，其核心在于一种敏锐的感知力，一种对生命细微之处的体察，一种能够从平凡中发现不凡的眼光。 “花”的意象，在书中被赋予了多重含义。它既是自然界中绽放的美丽，也是人生中短暂而绚烂的时光。作者描绘了不同季节的花开花落，从杏花春雨的娇嫩，到桂花秋韵的馥郁，再到寒梅傲雪的坚韧。他借花喻人，感叹生命的脆弱与坚强，赞美那些在逆境中依然选择绽放的生命。他尤其关注那些容易被忽视的小花，如路边的野草，它们不争不抢，却自有其顽强的生命力，也传递着一种朴素而深刻的美。这种对“花”的理解，是对生命过程的尊重，是对当下短暂美好的珍惜，也是对未来希望的寄托。 “雪”的意象，则代表了纯洁、宁静与时间的沉淀。作者描绘了雪夜的静谧，雪后的素净，以及雪中隐藏的生命力。他认为，雪不仅是一种自然现象，更是一种心灵的洗礼。在雪的覆盖下，一切喧嚣都被掩盖，只剩下内心的宁静与反思。他借由雪的晶莹剔透，探讨真诚与虚伪，借由雪的覆盖万物，思考放下与重拾。这种对“雪”的感悟，是对内心平静的追求，是对精神纯粹性的坚守，也是对生命厚重感的体认。 “月”的意象，则象征着思念、永恒与孤独。无论是“海上生明月，天涯共此时”的共鸣，还是“举杯邀明月，对影成三人”的孤寂，月光总是承载着人们最深沉的情感。作者借月抒情，感叹人生的聚散无常，追寻心灵的寄托与慰藉。他关注那些在月光下独酌的人，他们的沉默与眼神，都诉说着无尽的故事。他认为，真正的“风花雪月”，最终都归于内心的某种情愫，一种难以言说的触动，一种跨越时空的共鸣。 在“附庸风雅”的层面上，本书呈现出作者对现代人精神状态的深刻洞察。他认为，在消费主义盛行的当下，许多人热衷于追求物质上的符号，却忽略了精神上的丰盈。他们可能收藏名贵的字画，却不懂字画背后的故事；他们可能吟诵古典诗词，却体会不到词句中的深情。这并非是对“附庸风雅”的否定，而是提醒读者，真正的风雅，源于内心的自觉，而非外在的模仿。 作者在书中反复探讨“匠人精神”与“生活美学”的联系。他赞赏那些在平凡岗位上默默耕耘的匠人，他们的专注与执着，本身就是一种“风雅”。无论是制作一杯茶的茶道师，还是雕刻一件木器的手艺人，他们都在用自己的方式，为世界增添一份美好。这种对“匠人精神”的推崇，是对现代社会浮躁风气的反思，是对回归本真、追求极致的鼓励。 本书的另一大特色，在于作者对“茶”与“酒”的独特解读。茶，在他笔下，不再仅仅是饮品，而是承载着东方哲学智慧的载体。他描述了不同茶叶的品性，不同冲泡方式带来的风味变化，以及茶道中蕴含的仪式感与宁静。他认为，品茶的过程，是对心性的修炼，是与自我的对话。而酒，则被赋予了更加丰富的情感色彩。它既可以是“对酒当歌，人生几何”的豪放，也可以是“一杯愁绪，两鬓风霜”的忧伤。作者借由酒，展现了人生的起伏跌宕，抒发了内心的喜怒哀乐。 在探讨“附庸风雅”时，作者并非鼓吹某种特定的生活方式，而是倡导一种对生活的热爱与尊重。他鼓励读者在日常生活中，发现并创造属于自己的“风花雪月”。这可能是一次精心准备的家庭聚餐，一次与朋友的深度对谈，一次对自然景色的专注欣赏，甚至仅仅是读一本好书，听一首动人的音乐。这些看似微不足道的瞬间，却能为平淡的生活增添光彩，为疲惫的心灵注入能量。 本书还触及了“阅读”与“写作”在精神生活中的重要性。作者认为，阅读是通往广阔世界和深邃思想的桥梁，而写作则是整理思绪、表达情感的重要途径。他通过自己的阅读心得和创作体验，鼓励读者在信息爆炸的时代，保持独立思考的能力，培养深度阅读的习惯，并勇敢地用文字来记录和表达自己的生活。 《永远的风花雪月 永远的附庸风雅》并非是一部艰涩的学术著作，而是一部充满生活气息的散文集。作者的语言风格，时而沉静内敛，时而热情洋溢，时而幽默风趣，时而深沉感悟。他善于运用比喻、拟人等修辞手法，将抽象的情感和哲理，描绘得生动形象。读他的文字，如同与一位博学而温和的朋友进行一场深入的交流，不经意间，便会被他的智慧和情怀所打动。 最终，本书所要传达的核心信息是：在瞬息万变的现代社会，无论外界如何喧嚣，我们都应该努力去坚守内心深处的那份对美好事物的向往，对生命真谛的探寻。风花雪月，并非是遥不可及的浪漫，而是存在于我们每一个细微的感触之中；附庸风雅，也并非是曲高和寡的姿态，而是安顿心灵、丰盈生命的智慧。这是一种关于如何活得更像自己，活得更有质感、更有温度的生命哲学。它鼓励我们在繁杂的世界中，保持一份澄澈，一份淡然，一份永恒的精神追求。

评分☆☆☆☆☆

《永远的风花雪月，永远的附庸风雅》是张远山先生18年前的作品，上海三联书店1999年12月第1版，这是中国文化史上第一部为人类正常的文化欲望辩护的文集，如今已然绝版，读毕已夜深，久久不忍释手。 夜，沉沉地压低，世界成了聋了的阴影。顶破了黑暗，利刃般裂出地一朵月亮，...

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《永远的风花雪月，永远的附庸风雅》是张远山先生18年前的作品，上海三联书店1999年12月第1版，这是中国文化史上第一部为人类正常的文化欲望辩护的文集，如今已然绝版，读毕已夜深，久久不忍释手。 夜，沉沉地压低，世界成了聋了的阴影。顶破了黑暗，利刃般裂出地一朵月亮，...

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《永远的风花雪月，永远的附庸风雅》是张远山先生18年前的作品，上海三联书店1999年12月第1版，这是中国文化史上第一部为人类正常的文化欲望辩护的文集，如今已然绝版，读毕已夜深，久久不忍释手。 夜，沉沉地压低，世界成了聋了的阴影。顶破了黑暗，利刃般裂出地一朵月亮，...

评分☆☆☆☆☆

这是一部关于“沉默的重量”的文本。书中有大量的留白和未言明的对话，那些重要的转折和情感的爆发点，往往都发生在角色选择缄口不言的瞬间。作者似乎在探讨，在某些极端的环境下，语言的力量是如何被削弱，甚至成为一种负担。我花了很长时间去揣摩那些省略号和那些刻意留给读者的空白处，它们比任何长篇的独白都要更具爆炸性。通过这种对“未说出之物”的聚焦，作品成功地营造了一种压抑到极致的氛围，让人感受到那些被压抑的情感是如何在角色的肢体语言和微小的日常习惯中，无声地蔓延和腐蚀着他们的生活。读这本书需要极大的耐心，去聆听那些没有声音的回响，去解读那些被刻意隐藏起来的真相。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格，用一个词来形容，就是“冷峻的抒情”。它极少使用那些直白煽情的词汇来催泪，但字里行间却蕴含着一种强大的情感张力。作者似乎总是在保持着一种观察者的距离，冷静地记录着那些发生在至亲之人的悲剧或荒谬瞬间。这种克制反而带来了更深层次的震撼力，就像冰层下暗涌的激流。我尤其欣赏作者对自然意象的运用，比如在描述一场家庭变故时，他会突然切入对窗外暴风雨的描绘，这种环境的投射，不是简单的烘托气氛，而是一种更深层次的隐喻，暗示着人物命运的不可抗力。读完整本书，我感到的是一种被抽离了情绪却又被精准击中的感觉，仿佛心灵被一块光滑的石头仔细打磨过，既留下了痕迹，又变得更加坚韧。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事结构非常实验性，几乎像是在解构传统的文学范式。它不断地在现实、梦境和作者的内心独白之间进行跳跃，读起来需要读者付出极高的专注力去梳理那些看似错乱的线索。我一度感觉自己像是在走一个迷宫，每当我以为找到了出口时，作者又抛出了一个全新的视角，将我引向了另一个未知的回廊。尤其是一些长句的运用，那种层层递进、不断嵌套的从句结构，将一种近乎意识流的混乱美感表达得淋漓尽致。它挑战了阅读的舒适区，迫使我不得不停下来，反思作者究竟想通过这种破碎化的表达传递何种深意。对于那些追求线性故事的读者来说，这可能是一次挫败的经历，但对我而言，这种挑战性恰恰是它的魅力所在——它不是被动地提供故事，而是主动邀请读者一同参与到意义的建构过程中。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，这本书在探讨“身份认同”这一主题时，达到了一个令人警醒的高度。作者并没有简单地将角色置于单一的文化框架内，而是让他们游走在传统与现代、东方与西方的夹缝之中，身份像一件随时可以更换的戏服。书中的人物始终处于一种“在路上”的状态，他们的语言、他们的行为、他们对自身历史的理解，都充满了矛盾和张力。特别是关于语言的论述部分，那种对母语的疏离感和对异域文化模仿的笨拙感，描摹得入木三分。这种对边缘化生存状态的深刻剖析，让我联想到了当代社会中许多漂泊者和文化混血儿的心灵图景。它不像学术论文那样给出明确的结论，而是用一种近乎冷峻的笔调，展示了身份认同构建过程中的那种永恒的不确定性和脆弱性。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字带着一种老上海的腔调，那种弥漫在空气中的、带着点腐朽和浪漫的旧时光气息，扑面而来。我仿佛能闻到湿漉漉的弄堂里，梧桐叶子被雨水打湿后散发出的泥土味，耳边还能听见咿咿呀呀的吴侬软语和远处传来的黄包车声。作者对细节的捕捉极为精准，无论是旧式旗袍的盘扣，还是老式留声机里沙哑的爵士乐，都描绘得栩栩如生。它不是那种快节奏的叙事，更像是一部用老电影胶片拍摄下来的、色彩略微褪去的默片，需要你沉下心来，细细品味画面中每一个不经意的眼神和手势。那种时代特有的疏离感和人情味交织在一起，让人在怀旧中又感受到一种难以言喻的惆怅。读完合上书页，脑海里留下的不是跌宕起伏的情节，而是一帧帧定格的、带着光影的旧梦。这种对逝去年代的深情凝视，让人不禁去思考，我们究竟是从哪些碎片中拼凑出“过去”这个概念的。

评分☆☆☆☆☆

序言写的很惊艳！

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序言写的很惊艳！

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序言写的很惊艳！

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初始之作，不敌后观。

评分☆☆☆☆☆

序言写的很惊艳！