唐摹王右军家书集

唐摹王右军家书集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:上海书画出版社
作者:庄新兴 编
出品人:
页数:20
译者:
出版时间:2002-6
价格:12.00元
装帧:简裝本
isbn号码:9787806723258
丛书系列:
图书标签:
  • 书法
  • 绘画
  • 唐代
  • 王羲之
  • 家书
  • 摹本
  • 艺术
  • 文化
  • 历史
  • 字帖
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

东晋王氏一门都善书,王羲之的伯父王导、王敦,父亲王廙,叔你王峄,兄弟王恰、王洽、王邵、王荟、侄王珣、王珉,子玄之、凝之、徽之、操之、涣之、献之等,无不以书闻名于时,《唐摹王右军家书集》尚存在羲之、王献之、王徽之、王僧虔、王荟、王兹、王志七人书翰十通,故世又称《唐摹王右军一门书翰》。此帖摹于唐武则天万岁通天二年(六九七),据王方庆所进真迹为监本,用又钩填廓法精心摹之以留内府,故世又《万岁通天贴》,此贴勾摹精妙,基本上保存了王氏书风的原貎,真可谓下真迹一等,在五氏一门书迹丧失殆尽的情况下,此册摹本无疑是研究东晋书法最为可靠的珍贵资料。董其昌《画实禅室随笔》曾评此帖曰:“此帖云花满眼,奕奕生动,并具用墨之意一一备具,王氏家风漏泄殆尽,是必薛稷、钟绍京诸名手双钩镇廓。”如果存仔细玩味此帖之法用墨,枯笔、飞白自以及墨色的浓淡都表现得十分自然,可想摹手水平之高,足可与《孔侍中》、《丧乱帖》媲美。

  王羲之行楷《姨母贴》用笔圆融饮满,画之中截丰实,体势平正挟隶意,给人以端庄凝重、古雅质朴的艺术感受。此帖刻入《真赏斋帖》、《元祐秘阁续帖》、《汝帖》、《三希堂帖》等,有汉晋残纸遗风。

  王羲之《初月帖》为草书,笔力遒劲,气脉流畅,结字简练,通幅之间有一股雄秀之气,十分洒脱,当为王羲之暮年时所书。

汉魏风骨:魏晋南北朝文学与书学研究 本书以魏晋南北朝时期为中心,深入探讨了这一特殊历史阶段的文学发展脉络与书学思想的演进历程。 作为一个动荡不安、思想碰撞剧烈的时代,魏晋南北朝为后世留下了丰厚的文化遗产,尤其在文学与书法领域,涌现出无数承前启后的巨匠。本书旨在通过对大量一手史料和传世作品的细致梳理与独到解读,勾勒出那个时代特有的精神风貌与艺术成就。 --- 第一部分:乱世中的文人精神与文学转型 魏晋南北朝,历经东汉末年的分裂与三国鼎立,最终汇入南北朝的长期对峙。这种政治上的不稳定,深刻地影响了文人的精神世界和文学创作方向。 一、汉赋的衰落与文学的转向: 本书首先追溯了自汉代煊赫一时的汉赋在魏晋之际的衰微。汉赋的铺陈夸饰、篇幅宏大,与时代对个体生命体验的关注产生了错位。我们详细考察了曹植、曹丕父子在文学革新中的关键作用。曹丕的《典论·论文》,标志着文学理论的自觉化,首次将文学置于与政治、史学并重的地位,提出了“文以气为主”的审美范畴,极大地提升了文学的独立性。曹植的作品则展现了感伤的底色与浪漫的想象力,其诗歌的音律美与情感的真挚性,预示着建安文学“慷慨悲凉”的主基调。 二、玄学的兴盛与清谈之风: 魏晋玄学的兴起,是儒家正统思想受到挑战后,知识分子转向内心探索的必然结果。老庄思想被重新激活,并与儒家伦理进行融合,形成了独特的“竹林七贤”文化景观。本书深入分析了“竹林七贤”——嵇康、阮籍等人——在政治压力下,如何通过放达不羁的言行和诗酒唱和来表达对世俗的疏离与对生命本真的追寻。 我们特别剖析了“清谈”对士人思维方式的影响。清谈内容涉及《周易》、《老子》、《庄子》,注重对“有”与“无”、“名”与“实”的辨析,这种抽象的思维模式,虽然有逃避现实的嫌疑,却极大地锻炼了士人的思辨能力,为后来的文学创作提供了深厚的哲学底蕴。这种对个体精神自由的强调,直接催生了“个体化”的书写倾向。 三、山水诗的勃兴与田园诗的成熟: 在玄学和隐逸思想的影响下,文人开始将目光投向自然,山水诗成为魏晋文学最耀眼的成就之一。本书详尽梳理了西晋潘岳、陆机等人的早期探索,但重点集中于东晋陶渊明。 陶渊明被置于一个关键的转折点上:他既是玄学的继承者,更是第一个真正将田园生活和个人哲学融为一体的诗人。我们不仅分析了《归园田居》中对自然和劳作的赞美,更着重探讨了其诗歌中“真”与“伪”的张力,以及他“不为五斗米折腰”的士人风骨。陶诗的语言风格,质朴自然,冲淡平和,为唐代田园诗的发展奠定了不可逾越的高峰。 此外,本书还考察了谢灵运开创的山水诗派。谢灵运对山川景物的精细描摹,体现了一种知识分子对外部世界的理性认知与审美构建,标志着山水描写从单纯的背景提升为独立的审美对象。 四、骈文的鼎盛与辞藻的精炼: 与古文复兴思潮并行发展的,是骈文的鼎盛。本书详细论述了骈文在南朝的兴盛,特别是永明体(以谢朓、沈约代表)在声律上的突破。这种对文字形式、音韵和谐的极致追求,体现了南方文人对语言美学的高度敏感。我们考察了《文心雕龙》中对骈文(“文”)与散文(“笔”)的系统论述,认识到刘勰如何以全面的文学批评体系,为这个时期的文体发展进行了理论总结。 --- 第二部分:笔墨的自觉与书法的独立品格 魏晋南北朝是书法从“实用技能”向“纯粹艺术”转型的关键时期。这一时期的书家,开始将自我情感、生命哲学融入笔墨之中,形成了强烈的个人风格。 一、隶书的终结与楷书的定型: 汉代雄强古拙的隶书,在魏晋时期逐渐向更便捷、更规范的楷书演变。本书追踪了楷书在官方文书和民间书写中的普及过程。通过分析早期楷书碑刻(如“崔悦碑”等),我们可以看到笔画由隶书的波磔向楷书的方折过渡的细微变化。 二、行草的“尚韵”风尚: 如果说楷书代表了规范,那么行书和草书则代表了魏晋书法的核心精神——“性情”与“气韵”。 本书着重探讨了二王(王羲之、王献之)的贡献。王羲之被誉为“书圣”,他的伟大在于对前人所有书体(章草、今草、隶书、钟繇的楷书)的集大成与超越。我们分析了王羲之的行书,如何将实用性(行书的便捷)与艺术性(笔意的连贯与气势的饱满)完美结合。其书风的“遒媚自然”、“中和雅正”,成为后世士人效仿的最高标准。 王献之在继承乃父的基础上,发展出更趋于“妍美流便”的风格,这种细微的差异,展现了书体在不同个体手中所呈现出的生命力。 三、草书的革命与“写意”的深化: 魏晋时期的草书,完成了从章草(隶书的草写)到今草(完全脱离隶意的、更自由的连带书写)的飞跃。张芝是这一转型的先驱,而王羲之则将其推向巅峰。 本书特别关注了“笔势论”在此时期被强调的现象。书写不再是简单地“写字”,而是“书写性情”。笔画的提按顿挫、墨色的浓淡干湿,都成为表达书家内在生命状态的媒介。这种将书法视为“心画”的观念,为唐代张旭、怀素的狂草奠定了理论基础。 四、南帖与北碑的书法地理学观察: 魏晋南北朝的文化分野,也体现在书法艺术上。南方以“帖学”为主,注重笔墨的精微和妍美,传世的以纸墨书信为主,强调的是“妍润”与“气韵”的传承。北方则因长期战乱和民族融合,保留了更多摩崖和碑刻,形成了风格雄强、笔法古朴的“碑学”源头。本书对比了南北方在用笔习惯、结构处理上的异同,揭示了文化地理对艺术风格塑造的深远影响。 --- 结语:士人精神的载体 《汉魏风骨:魏晋南北朝文学与书学研究》试图表明,魏晋南北朝的文学与书法并非孤立的艺术现象,而是特定历史环境下,士人群体精神探索的两种重要表达方式。文学上的“尚自然”、“贵真情”,与书学上的“尽变化”、“重气韵”,共同构建了中国古典美学中“风骨”与“情性”的核心范畴,深刻地影响了此后一千多年的中国文化走向。本书力求在宏观的历史背景下,对这些艺术成就进行细致入微的考察与阐释。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮,那种古典与现代完美融合的质感,拿在手里沉甸甸的,仿佛能感受到历史的厚重。纸张的选择也十分考究,摸起来细腻光滑,即便是印刷出来的文字,也带着一种独特的墨香韵味。我特别喜欢扉页上的那枚小小的印章,古朴又不失精致,让人忍不住想探究这本书背后的故事。装帧上的细节处理,比如书脊的烫金工艺,在光线下闪烁着低调的光芒,彰显了出版者对传统的尊重与现代审美的结合。每次翻开它,都像是在进行一场与过去的无声对话,那种仪式感是如今很多快餐式阅读体验所不具备的。无论是作为案头摆设,还是日常翻阅,它都散发着一种低调的奢华。这本书的开本大小也很适中,方便携带,即便是外出旅行时,也能随时取出来细细品味。可以说,光是外在的呈现,就已经值回票价了。

评分

这本书的排版布局简直是一场视觉盛宴,编排的匠心独运让人赞叹不已。不同于市面上常见的呆板排版,这里对留白的处理达到了极高的水准,疏密有致,呼吸感十足。字体的选择也深谙传统书法的精髓,字形结构稳定,笔画清晰可辨,即便对于初次接触这类古籍的读者来说,也毫无阅读障碍。更难能可贵的是,它在关键信息点的处理上,比如引文的标注和注释的放置,都做得极为自然流畅,既不突兀地打断阅读的连贯性,又能准确地提供辅助信息。整体来看,这种设计仿佛是为内容量身定制的衣裳,让每一页都显得既典雅又充满力量。我花了很多时间仅仅是欣赏这些排版细节,感觉这本身就是一种学习和熏陶。这种对细节的执着追求,体现了出版团队的专业素养和对阅读体验的深度理解。

评分

作为一个对传统文化有着深厚兴趣的普通读者,我发现这本书在内容导读和背景介绍方面做得非常人性化。它并没有一上来就抛出晦涩难懂的专业术语,而是用一种非常平易近人的语言,慢慢引导读者进入那个时代的情境。作者的笔触非常细腻,对于历史背景的梳理清晰明了,就像一位耐心的老者在娓娓道来,让人听得津津有味。尤其是那些关于时代风貌和人物性格侧写的描述,充满了画面感,仿佛能透过文字看到那个时代的生活气息。我尤其欣赏它在解释一些文化概念时所采用的类比方式,非常接地气,一下子就拉近了古今读者的距离。这本书成功地架起了一座桥梁,让原本高高在上的文化精髓变得触手可及,极大地激发了我进一步探究相关领域的好奇心。

评分

从阅读体验的角度来说,这本书在信息密度和节奏控制上找到了一个绝佳的平衡点。它没有追求大而全,而是精选内容进行深入挖掘,使得读者可以更专注地沉浸其中,不被冗余的信息所干扰。在阅读过程中,我感受到了作者对于选材的严格把关,每一处细节都经过了精心的筛选和考量,避免了任何“注水”现象。这种精炼的叙事方式,反而让信息更具冲击力和记忆点。更棒的是,作者在处理复杂信息流时,总能把握住读者的注意力曲线,在关键转折处给予适当的停顿和总结,使得知识的吸收过程变得轻松而有效。总而言之,这本书的编排和内容组织,体现了一种成熟的知识传递哲学,读起来酣畅淋漓,收获满满,完全没有那种被信息淹没的疲惫感。

评分

这本书的装帧细节简直体现了工匠精神的极致追求,每一个环节都透露着对品质的毫不妥协。我注意到书页边缘的处理,不是简单粗暴的裁切,而是带着一种轻微的毛边质感,这让整本书多了几分手工制作的温度。内页的纸张厚度适中,即便是拿在手中反复摩挲,也不会担心留下指纹或造成磨损。封面选用的材质,似乎经过了特殊的覆膜处理,既防水又耐脏,兼顾了美观和实用性。而且,装订线的强度也值得称赞,无论我如何用力翻开阅读,它都能稳稳地保持结构完整,没有出现松散或脱页的迹象。这种对物质载体的尊重,使得这本书不仅仅是一堆纸张和油墨的组合,而是一件值得珍藏的艺术品。它让我相信,真正好的书籍,必须在内容和形式上都达到高度的统一与和谐。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有