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出版者:中国社会科学出版社

作者:蒋济永

出品人:

页数:311

译者:

出版时间:2002-9

价格:20.0

装帧:平装

isbn号码:9787500435518

丛书系列:

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《光影流转：现代电影叙事结构探析》 作者：陈思远 出版社：博雅文苑 出版年份：2024年 --- 内容简介 《光影流转：现代电影叙事结构探析》并非一本探讨诗歌或文学理论的著作，而是一部聚焦于电影语言与叙事机制的深度研究。本书旨在系统梳理自二十世纪中叶至今，全球电影在叙事范式上的演变、突破与复杂化趋势，尤其关注那些挑战传统好莱坞三幕剧模式的创新性结构。作者陈思远凭借其深厚的电影理论功底与敏锐的观察力，为读者提供了一套精细解剖现代电影叙事肌理的工具箱。 全书结构严谨，分为五个主要部分，层层递进，从基础概念的厘清到前沿案例的剖析，构建起一个完整的叙事分析框架。 第一部分：从线性到碎片：现代叙事的起点 本部分首先追溯了经典好莱坞叙事（Classical Hollywood Narrative, CHN）的内在逻辑与功能性。作者并未将CHN视为僵化的教条，而是将其视为理解后续解构的基础参照系。随后，重点探讨了战后欧洲艺术电影，特别是法国新浪潮对时间、空间和因果律的初步颠覆。作者细致分析了如安东尼奥尼、贾科米等导演如何利用“非目的性叙事”和“空间主体化”来反映现代性的焦虑。这里的核心议题在于：当电影不再致力于清晰的“因果链条”时，它如何通过“场景的并置”来构建意义？ 第二部分：时间错位与记忆的迷宫 现代电影叙事最引人注目的特征之一是对时间的非线性处理。本部分深入剖析了闪回（Flashback）、闪前（Flashforward）的进阶用法，并首次系统化地探讨了“叠层时间结构”（Layered Chronology）在九十年代后的兴起。作者以克里斯托弗·诺兰、亚历杭德罗·冈萨雷斯·伊纳里图的作品为例，展示了叙事层级如何被精确编织，以服务于主题的复杂表达，而非仅仅是制造悬念。特别值得关注的是，本章对“不可靠叙述者”在视觉媒介中的体现进行了深入研究，探讨了观众如何通过视觉线索来分辨事实与幻觉之间的微妙界限。 第三部分：空间叙事：场景即意义 不同于传统电影将场景视为推动情节的工具，本书认为，在许多现代作品中，“空间”本身成为了叙事的主体。本章引入了“拓扑叙事学”（Topological Narratology）的概念，分析了迷宫、封闭空间（如密室、孤岛）以及无限延伸的空间（如梦境、虚拟现实）如何重塑观众对故事进展的感知。作者对比了如《搏击俱乐部》中的城市景观与《穆赫兰道》中洛杉矶的梦魇般复制，揭示了空间布局如何直接反映角色的内在心理状态和叙事的不确定性。这种空间分析超越了简单的场景布置，触及到电影美学对世界观构建的贡献。 第四部分：多重叙事与开放式结局的权力 随着后现代主义思潮的渗透，单一、权威的叙事声音逐渐消解。本部分重点关注了“多中心叙事”（Polycentric Narrative）和“群像剧”（Ensemble Film）的发展。作者详尽分析了如何通过频繁切换焦点人物，使得多个平行的生命线在特定的时间点上发生交集，从而构成一个更宏大、却缺乏单一核心的社会图景。此外，本书对“开放式结局”进行了严肃的理论化处理，探讨了这种结局的张力不再来源于对“谜底”的揭晓，而是源于对观众“意义构建责任”的转移——电影将叙事的终结权交还给了接受者。 第五部分：数字时代的叙事拓扑与未来趋势 在本书的收官部分，陈思远将目光投向了数字技术和流媒体平台对电影叙事结构带来的冲击。作者探讨了“连续剧式电影化”（Cinematic Seriality）的兴起，以及互动叙事（Interactive Narrative）的理论潜力。面对碎片化注意力的挑战，电影人如何运用“即时满足感的结构碎片”与“长线主题的隐性铺陈”相结合的方式，成为本章探讨的重点。作者预测，未来叙事将更加依赖于观众的参与和主动选择，电影的“完成度”将愈发依赖于体验的生成，而非剧本的终结。 --- 本书特色： 理论的本土化应用： 突破了仅停留在文本引用的层面，将福柯、德里达等哲学思想有机地融入到具体的电影案例分析中。 跨文化视野： 兼顾了欧美主流叙事创新与亚洲电影（如韩国电影的复杂时间结构）的独特贡献。 方法论指导性强： 为电影研究者、编剧和影评人提供了一套可以直接应用于实践的分析工具和术语体系。 《光影流转：现代电影叙事结构探析》是一本深入、精微且富有前瞻性的学术著作，它引导读者跳出“看故事”的习惯性思维，转而探索“故事如何被建构”的深层机制，是理解当代电影艺术复杂性的必备读物。

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这本书给我的阅读体验是，它迫使你重新审视自己对“阅读行为”的定义。我原以为阅读就是一种线性的信息捕获过程，但作者通过一系列精妙的论证，揭示了其中隐藏的复杂动态和潜意识的博弈。书中对文本“剩余”价值的分析尤其精彩，他探讨了文字符号在被解码过程中如何不断生成新的、超出作者本意的意义场域，这种“意义的溢出”现象，被他剖析得淋漓尽致。这种层层剥离的解构方式，让我对那些自认为已经读懂的经典文本产生了一种全新的敬畏感。文风上，这本书保持了一种近乎冷峻的客观性，即便是在阐述极具争议性的观点时，作者也像是站在一个极高的观察点上，冷静地描绘着事物的运行轨迹，不带过多的个人情感色彩，使得理论的论证力量倍增。它不是一本用来消磨时间的闲书，而更像是一份需要全神贯注投入的智力挑战书。

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这本书的封面设计着实让人眼前一亮，那种沉静的靛蓝色调，配上烫金的纤细字体，有一种古典与现代交织的美感。我拿起它的时候，首先感受到的是纸张的质感，厚实而富有韧性，翻动起来有一种沙沙的愉悦声响。内页的排版也极为考究，字距、行距都处理得恰到好处，即便是长时间阅读，眼睛也不会感到疲惫。我注意到作者在引言部分就展现出一种极强的思辨能力，他似乎不满足于对既有理论的简单梳理，而是试图在字里行间构建起一套全新的认知框架。整本书的结构就像一个精密的机械装置，每一个章节的衔接都显得自然而然，前后的逻辑链条紧密相扣，引导着读者不断深入探索。我尤其欣赏作者在论证过程中所展现出的那种克制而有力的笔触，他很少使用空泛的形容词，而是依赖于扎实的文献支撑和犀利的分析，让人不得不信服。尽管主题看起来比较宏大和抽象，但作者总能巧妙地引入一些极具画面感的例子或案例分析，让那些深奥的理论变得触手可及，这种能力实属难得。

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初读此书，我最大的感受是它在知识的广度上令人咋舌。作者似乎将文学批评、符号学、现象学，乃至某种程度上的神经科学和信息论都熔铸一炉，构建出一种令人目眩的知识谱系。他对待不同学派的态度不是全盘接受或全盘否定，而是在吸收其精华的基础上进行创造性的转化，这种融会贯通的能力，让这本书的论述充满了张力和深度。比如，书中有一处对“意象生成”的探讨，他没有停留在传统的心理学层面，而是引入了关于感知阈值的讨论，这种跨学科的视野极大地拓宽了我对文本接受过程的理解。行文风格上，它时而如哲人般沉稳，字字珠玑，需要反复咀嚼；时而又像一位热情洋溢的导师，用激昂的语气挑战读者的既有观念。这种动态的叙事节奏，避免了专业论著常见的枯燥感。读完某几个核心章节后，我常常需要停下来，望向窗外，消化其中蕴含的巨大信息量，感觉自己的思维边界被强行拉伸，非常过瘾。

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我必须承认，这本书的阅读门槛确实不低，它对读者的背景知识有一定的要求，起码需要对一些基础的批评术语有所耳闻，否则开篇的几页可能会让人有些迷失方向。但一旦你适应了作者的语境和节奏，你会发现它提供了一种极度高效的学习路径。作者在构建理论体系时，有着一种建筑师般的精准感，每一个概念的引入，每一步逻辑的推进，都像是在搭建一座坚固的知识殿堂。最让我印象深刻的是，书中对“时间性”在阅读体验中的角色分析，他将阅读过程中的“等待”、“回顾”和“预测”等时间维度的碎片化体验，巧妙地整合到了一个统一的框架之下，这对于研究叙事学的人来说，无疑是一份极具启发性的工具。书中所引用的例子新颖且不落俗套，避免了那些被过度使用的文学典故，这显示出作者深厚的文本储备和独特的筛选标准。

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这是一本读完后会让人“心神俱疲”但又“精神焕发”的书。它的力量不在于提供简单的答案，而在于提出更深刻、更精准的问题。我特别喜欢它那种对确定性的质疑态度，作者似乎在不断地提醒读者，我们所依赖的任何一套分析工具都可能存在自身的盲区和局限。行文的语言风格极其精准，几乎没有冗余的词汇，每一个句子都承担着明确的论证任务。在描述某些复杂概念时，作者使用了大量自创的、但又逻辑自洽的比喻，这些比喻极大地帮助我内化了那些抽象的理论，使得原本晦涩难懂的观念变得清晰起来。总的来说，这本书更像是一场精心策划的智力远征，它要求你准备好坚实的精神装备，才能穿越那些充满挑战的知识迷雾，最终抵达一片豁然开朗的思维高地。它无疑会在很长一段时间内，成为我案头的重要参考书。

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