具体描述
普鲁斯特的《追忆似水年华》以回忆的形式对往事作了回顾，有童年的回忆、家庭生活、初恋与失恋、历史事件的观察、以及对艺术的见解和对时空的认识等等。时间是这部小说的主人公。作者凭着智慧和想象力，使时间变得具体、生动、完美。它就像一首由多种主题构成的交响乐，爱情、嫉妒、死亡、回忆、时光，时而交叉重叠在一起，时而又游离开来，然而在宏观上，整个作品浑然一体，具有蓬勃的生命力。《追忆似水年华》被公认为文学创作的一次新的尝试，开意识流小说之先河。
作者简介
马塞尔·普鲁斯特（Marcel Proust，1871－1922） 法国20世纪伟大的小说家，意识流小说大师。生于巴黎一资产阶级家庭，父亲是学者，母亲是富有的犹太经纪人的女儿。普鲁斯特自幼患哮喘病，大学毕业后，因健康原因，不能出户，开始撰写小说。1896年他出版了第一本小说《欢乐与时日》，1913年底出版了《追忆似水年华》的第一部《在斯万家那边》；隔年又出版了第二部《在少女们身旁》，获法国龚古尔文学奖；直至普鲁斯特去世后才完整的出版了七部。《追忆似水年华》改变了小说的传统观念，革新了小说的题材和写作技巧，被誉为法国文学的代表作。1984年法国《读书》杂志公布了法国、西班牙、德国、英国、意大利报刊评选的欧洲十名“最伟大作家”，普鲁斯特名列其中。
目录信息
第二卷：《在少女们身旁》，桂裕芳，袁树仁译
第三卷，《盖尔芒特家那边》， 潘丽珍，许渊冲 译
第四卷：《索多姆与戈摩尔》，许钧 杨松河 译
第五卷：《女囚》，周克希，张小鲁，张寅德 译
第六卷《女逃亡者》刘方，陆秉慧 译
第七卷《重现的时光》，徐和瑾，周国强 译
· · · · · · (收起)
读后感
这本书，我在藤井树的借书卡里见过它，也在狄安莫里亚蒂的方向盘上见过它。 看之前，完全没想到这七卷《追忆似水年华》竟消磨掉半年光景。 开篇用长达三十页的篇幅写“我”儿时朦胧的睡意，惊觉不可思议，仔细琢磨又觉得合乎情理。若是亲身经历过，三十页的朦胧睡意与失眠痛楚...
这本书，我在藤井树的借书卡里见过它，也在狄安莫里亚蒂的方向盘上见过它。 看之前，完全没想到这七卷《追忆似水年华》竟消磨掉半年光景。 开篇用长达三十页的篇幅写“我”儿时朦胧的睡意，惊觉不可思议，仔细琢磨又觉得合乎情理。若是亲身经历过，三十页的朦胧睡意与失眠痛楚...
【按语：终于读完了卷轶浩繁的意识流小说《追忆似水年华》，我从压抑和囚禁中得释放了，感谢上主。读卷1《在斯万家那边》、卷2《在少女花影下》和卷3《盖尔芒特家那边》时，我是怀着细腻的心灵在探索着普鲁斯特的世界，并不断地加深着对普鲁斯特的深邃和优雅的惊叹和喜爱。但...
实在疼得不得了睡不着，从床上爬起来写书评... 马塞尔·普鲁斯特的父亲Adrien Proust是个意志坚定、志向远大的法国外省人，他的家族都是普通人，从来没有出过名人，他的父母也是安分人，希望儿子从事平静的教师工作，而Adrien却立志在这个世界上有所作为，他成为了一个优秀的...
用户评价
坦白说，这书的阅读门槛相当高，它对读者的专注度和文学素养提出了严苛的要求。如果期待一个简单易懂的故事情节，那无疑会感到失望和挫败。它更像是一部文学“交响乐”，充满了复杂的对位、变奏和休止符。我阅读时，常常会感到一种强大的情感冲击力，但这冲击并非来自外部事件，而是源于作者对人类情感复杂性的无情解剖。那些关于爱欲的描写，没有丝毫的廉价感，反而充满了哲学上的思辨——爱恋是如何起源、如何变质、最终如何溶解在日常的琐碎之中。阅读的乐趣很大程度上来自于对作者语言结构的拆解和重构，那些绕来绕去的长句，看似繁复，实则精准地捕捉了人类思维跳跃的轨迹。我感觉自己像是进入了一个高度结构化的精神殿堂，在那里，每一个概念都被放置在特定的光线下审视。这绝非是一部能“一口气读完”的书，它更适合在安静的午后，伴随着一杯热茶，进行缓慢而郑重的“研读”。
读完这本厚重的书，我的感觉是经历了一场心灵的“清扫”。它不像我过去读过的任何小说，它拒绝提供一个清晰的、线性的故事主干。相反，它更像是一系列精心编排的梦境片段，每一个片段都拥有自己独立的逻辑和无法抗拒的情感张力。作者的语言技巧简直令人叹为观止，他似乎拥有将抽象情感具象化的魔力，那些关于嫉妒、怀旧、艺术追求的思绪，都被他用雕塑般的文字固定下来。我尤其欣赏他对上流社会社交场合的描绘，那种表面上的礼仪周全与内在的虚伪、渴望和算计形成了强烈的反差。你看到的不仅仅是贵族的下午茶或沙龙聚会，你看到的是人性在特定环境下的脆弱与傲慢的共存。阅读过程中的挑战在于，你必须放弃对“接下来会发生什么”的期待，转而沉浸于“此刻正在发生什么”的细微变化中。这迫使我放慢了思考的速度，去品味那些社会潜规则和心理阴影是如何无声无息地影响着人物的命运。这是一部需要用灵魂去阅读的作品，而不是仅仅用眼睛。
这部作品带给我的是一种近乎催眠的阅读体验。文字如同流淌的蜂蜜，缓慢而细腻地铺陈开来，描摹的场景、人物的内心活动，都带着一种令人沉溺的精致感。我仿佛被拽入了一个泛着旧日微光的记忆迷宫，每走一步，都能嗅到空气中残留的某种气味，或是听到遥远传来的一段模糊的乐曲。叙事者对时间流逝的体察是如此敏锐，每一个瞬间都被拉伸、放大，以至于我们能清晰地看到光影如何在墙上移动，感受到年岁如何在不经意间雕刻着一张脸庞。它不是那种追求情节跌宕起伏的小说，它更像是一场漫长而深入的自我对话，关于美、关于爱、关于失去的本质。阅读过程中，我常常需要停下来，合上书本，只是去回味刚才读到的某个词语的重量，或者某段内心独白的深邃。这需要极大的耐心，但回报也是丰厚的，它让你重新审视自己生命中那些看似微不足道的“片刻”，并发现它们才是构成我们全部存在的基石。我必须承认，在某些篇幅冗长、细节繁复之处，我偶尔会感到一丝迷失，但只要我重新聚焦于那种近乎百科全书式的对感官世界的捕捉，那种迷失感又会迅速消退，取而代之的是一种被完全理解的安宁。
这部作品的伟大之处，或许在于它成功地将“个体”的生命体验提升到了近乎“普遍人性”的层面。它描绘了一个特定阶层、特定时代的生活剪影，但其核心触及的却是永恒的主题：记忆的可靠性、身份的构建、以及我们如何与逐渐消逝的过去和解。叙述者对细节的执着达到了令人敬畏的地步，仿佛他必须用文字将每一个细微的感受、每一个转瞬即逝的念头都保存下来，以免它们被时间彻底吞噬。我个人最佩服的是它对“无聊”的描绘——它并没有将无聊视作负面情绪，而是将其视为通往更深层思考的通道。阅读过程中，我体验到了一种深刻的“共情”，不是为故事中的人物而哭泣或欢笑，而是为那种“活着”本身所蕴含的沉重与美丽而感到震撼。这本书像一面巨大的镜子，反射出的不仅是书中的世界，更有阅读者自身的生命轨迹和那些被遗忘的角落。它要求你放下所有预设，完全进入它的世界，一旦你成功进入，便会发现一个无比广阔而又令人心碎的内在宇宙。
这本书的阅读体验，在我看来，更像是一次漫长的、深入的“考古发掘”。每一页都像是泥土覆盖下的一层文物，需要小心翼翼地、耐心地将包裹它的尘土拂去，才能看到其下材质的温润与纹理的精妙。叙述的视角不断在回忆者与外部世界的观察者之间切换，这种不稳定性反而营造出一种极度真实的感受——生活本身就是由无数个不连贯的片段组成的，我们总是在试图将它们强行串联起来。我尤其对其中对于艺术和审美的那部分论述印象深刻。它不是枯燥的理论灌输，而是通过人物的经历、他们的欣赏与批判，自然而然地流淌出来，让你开始质疑自己对“美”的认知是否足够深刻。很多情节的推进是极其缓慢的，甚至会让人产生“等等，我们是不是又回到了同一个场景？”的错觉，但仔细回味后会发现，虽然场景相似，但叙述者的心境已经有了微妙的不同，时间确实向前走了，只是步伐极其轻盈。这本书成功地将“时间”这个抽象的概念，变成了可以触摸、可以感知的实体。
英国山楂树的芬芳，百合花的清香，由白色转为粉色的奶酪，令人浮想联翩的马德莱纳点心的气息，群星一般啊闪耀的美丽花朵，都成为肉体丰盈的养料，以及嗅觉捕捉的猎物，均被赋予了形而上学的尊严。更让人难以忘怀的是像柏格森所想象的那样，追忆的主人公呼吸玫瑰的芬芳，童年的朦胧往事涌上心头，携带着女人的幽香气息，使深爱的女人的音容笑貌呈现在意识之中。个体的血肉之驱尽情的享用着丰满的记忆，没有了被阉割的悲情，也没有被归罪的苦感。审美主义成为了一种特殊的形而上学，一种废黜了超验性的内在形而上学。
是普鲁斯特还是我的错？无法连续阅读超过十分钟
判了无期徒刑的犯人比较容易读完？
英国山楂树的芬芳，百合花的清香，由白色转为粉色的奶酪，令人浮想联翩的马德莱纳点心的气息，群星一般啊闪耀的美丽花朵，都成为肉体丰盈的养料，以及嗅觉捕捉的猎物，均被赋予了形而上学的尊严。更让人难以忘怀的是像柏格森所想象的那样，追忆的主人公呼吸玫瑰的芬芳，童年的朦胧往事涌上心头，携带着女人的幽香气息，使深爱的女人的音容笑貌呈现在意识之中。个体的血肉之驱尽情的享用着丰满的记忆，没有了被阉割的悲情，也没有被归罪的苦感。审美主义成为了一种特殊的形而上学，一种废黜了超验性的内在形而上学。
2013.3.26-4.15 ... 看到最后高潮感觉要窒息了~ 下半年再读一遍 ~ 明年也再读 ~ 可以点赞了。2018.2.6-2019.5.27 没想到我的二刷竟然这么漫长，追忆太长，人生太短，真可惜周克希就没有多译几卷。
