文心雕龙全译 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:贵州人民出版社

作者:刘勰

出品人:

页数:623

译者:龙必锟

出版时间:1996-03

价格:27.6

装帧:平装

isbn号码:9787221040121

丛书系列:中国历代名著全译丛书

图书标签:

• 古典文学
• 齐·中国历代名著全译丛书（贵州人民出版社）
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好的，以下是一份针对您提供的书名（《文心雕龙全译》）之外的、内容详实的图书简介，该简介旨在描述另一本聚焦于不同主题和内容的书籍，且力求展现出自然、专业的风格。 --- 《唐宋诗词艺术论：格律、意境与审美流变》 内容概要与学术价值 本书并非对任何特定译注本的解读，而是聚焦于中国古典文学史上最为璀璨的两座高峰——唐诗与宋词——的艺术本体进行深入的、跨体裁的比较研究与理论剖析。全书以严谨的学术态度，结合精细的文本细读，旨在描摹出唐宋诗词在审美趣味、创作技巧和时代精神上的独特风貌及其演进轨迹。 全书共分为六大部分，涵盖了从格律基础到审美哲学，再到历史影响的广阔维度。它致力于超越简单的名家名篇赏析，而是从文学史的宏观视角和文本的微观结构入手，探讨“何为唐诗之雄浑，宋词之婉约”，并深入剖析这种差异背后的文化心理动因。 第一部分：格律的建构与规制 本部分详尽考察了唐诗的近体格律——律诗与绝句的声律、对仗、平仄规范的形成过程及其在盛唐时期的成熟。重点剖析了“一三五不论，二四六分明”等格律要诀在实际创作中的灵活运用，以及诗人如何在高强度的格律约束下实现“以有法为无法”的艺术效果。 随后，本章转向宋词的体制，细致辨析了长短句的音律特点，特别是“入声”的消亡对词体音乐性的影响。通过对不同词牌的旋律走向和句式变化进行结构分析，揭示了词的“本色”与“变体”之间的张力，论证了词体如何在结构上更贴合宋代士大夫阶层内敛、细腻的情感表达需求。我们特意选取了晚唐五代至北宋初期的词作作为研究的起点，以观察格律的初始形态。 第二部分：意象的生成与意境的营造 意象的选择与组合，是构建诗词意境的基石。本部分深入探讨了唐宋文人在不同自然景观和人事场景中提取和固化的典型意象群。例如，唐诗中对“孤舟”、“明月”、“边塞”等意象的反复运用，如何共同塑造出一种开阔、悲壮或兼具庙堂之心的审美基调。 宋词则展现出对日常生活、闺阁情思乃至哲思片段的捕捉能力。本书对比分析了苏轼的“旷达意象”与李清照的“感伤意象”，阐明了意象的色彩和情感负载如何随着文学主体的转向而发生根本性的变化。重点分析了“以景衬情”与“情景交融”的差异化实现路径。 第三部分：语言的张力与风格的定型 诗歌的语言风格是其灵魂所在。本章对比研究了“盛唐气象”的语言特征，即雄健、质朴、浑厚、直击人心的表达方式，并溯源至《诗经》和汉魏风骨。我们探讨了李白“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然美学与杜甫“沉郁顿挫”的社会关怀在语言组织上的差异。 在宋词部分，则着重分析了“宋代文人语言”的特点：典雅、锤炼、富于机巧和情致。通过对豪放派与婉约派的典型语言进行对位分析，揭示了词的句法结构如何促使语言向更散文化、更富于叙事性和议论性的方向发展，从而拓展了古典抒情文学的表现疆域。 第四部分：艺术手法的流变与比较 本部分聚焦于叙事策略、修辞手法在唐诗宋词中的应用差异。我们详细考察了唐诗中惯用的赋、比、兴手法，尤其关注了杜甫在叙事诗中对白描和细节刻画的运用。 而在宋词中，本书着重分析了“铺叙”这一技巧的精妙。词体篇幅的灵活性使得词人能够采用更为细致的铺陈叙述，尤其在描写特定心绪或场景时，其层次感和氛围的渲染能力远超格律诗。通过对姜夔、周邦彦等大家处理结构与节奏的分析，展现了词体在叙事效率上的独特优势。 第五部分：审美趣味的时代嬗变：从“风”到“致” 本书的核心论点之一在于，唐诗与宋词的风格差异，是社会审美趣味变迁的文学投射。 唐代尚武、开放、对外交流频繁的时代氛围，造就了其文学追求的“气势”与“境界”。诗歌承担着政治抱负、个体功名的书写功能，故其审美取向偏向于宏大叙事与刚健之美。 宋代，随着市民阶层兴起、理学思潮的渗透，社会风气趋于内敛、重思辨。词作为一种更具私密性和适宜吟唱的文体，自然成为承载个体精致化情感和哲理思考的载体。审美重心从“风骨”转向“情致”与“学识功力”。 第六部分：影响与赓续 最后一部分，本书将目光投向宋词对元曲乃至近现代文学的深远影响。探讨了宋词的某些句式结构和情感表达方式如何在后世的戏曲和白话文学中得到转换和继承。同时，我们也简要评述了清代以来对唐宋诗词的评价体系的演变，以及现代学者如何重新发掘和定位这两大文学体裁的永恒价值。 本书特色： 1. 跨体裁比较研究： 不将唐诗与宋词视为孤立的研究对象，而是置于同一时间轴和美学谱系下进行对位分析。 2. 理论与文本结合： 每项理论探讨均配有具体的诗词文本作为分析案例，确保论证的坚实性。 3. 清晰的结构脉络： 从技术规范（格律）到情感表达（意境），再到时代背景（审美），逻辑层层递进。 目标读者： 本著作适合古典文学专业学生、对唐诗宋词有浓厚兴趣的文学爱好者，以及希望深入理解中国古典美学体系的读者。它提供了一个全面、深入且富有洞察力的视角，去重新审视这两座文学高峰的内在机制与外在光芒。 --- 装帧信息（示例）： 开本： 16开 页数： 约 780 页 定价： 人民币 128.00 元 出版年份： 2024年秋季（初版）

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我最近在整理书房，尝试将那些晦涩难懂的古籍进行分类和系统学习，深知这是一项艰巨的任务。阅读这本关于文学理论的著作时，我最大的感受是作者在处理复杂概念时的那种“庖丁解牛”般的精准和耐心。他没有采取那种堆砌艰深术语的傲慢态度，而是用了一种非常平易近人的叙述方式，仿佛一位经验丰富的老先生在耐心向你阐述他毕生的心得体会。比如，在解析某个古代文论家的核心观点时，作者先是抛出了原文，然后用清晰的现代汉语进行逐层剖析，接着还会引用其他相关学者的不同见解进行对比，最后给出一个比较中肯的总结。这种结构化的讲解方式，极大地降低了理解的门槛。我发现自己以往在阅读那些原典时常常感到困惑的地方，在这本书里得到了豁然开朗的解释。尤其是那些关于文体、风格、创作心法等讨论，作者的论述逻辑严密，层层递进，让人不得不佩服其深厚的学术功底和严谨的治学态度。对于任何想要深入了解中国古典文学批评体系的读者来说，这本书无疑是提供了一条平坦而扎实的研究路径。

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说实话，我一开始对阅读这种偏学术性的书籍是抱有一丝抗拒的，总觉得会枯燥乏味，充满陈旧的定论。然而，这本书的行文风格却出乎我的意料，它带着一种蓬勃的生命力，仿佛作者是在与我们进行一场跨越时空的对话。他引经据典的本事令人叹服，但绝不是为了炫技，而是为了佐证和丰富自己的观点。我尤其欣赏作者在分析古代文论时所展现出的那种批判性思维。他并非一味地尊古崇古，而是敢于提出质疑，对一些被奉为圭臬的理论进行现代视角的重新审视和评判。这种“古为今用”的解读态度，让原本沉睡在历史中的理论焕发出了新的光彩，也让我开始思考，在今天的创作环境下，我们还能从中学到些什么。这种富有启发性的探讨，远远超出了单纯的知识传授，它更像是一场思想的碰撞，激发了我对文学本质更深层次的思考，让我不再满足于表面的阅读，而是开始追问“为什么”和“怎么样”。

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这本书的翻译或者说注释工作做得极其到位，这是我作为一名业余爱好者最为看重的部分。很多时候，阅读古代文献的障碍往往不在于语言本身，而在于那些隐藏在文字背后的文化背景和历史典故。这本书在这方面做得堪称典范。每当遇到一个生僻的词汇、一个需要特定时代背景才能理解的典故时，作者都会在脚注或尾注中给予详尽的解释，这些解释短小精悍却信息量巨大。更让我惊喜的是，有些注释甚至包含了对相关历史人物的小传或事件的简要介绍，这使得阅读的连贯性得到了极大的保障。我不再需要频繁地停下来去查阅其他工具书，这本书本身就是一个自洽的知识体系。这种细致入微的处理，体现了编者对读者体验的尊重，他们深知，要真正领略古典之美，必须先扫清这些阅读路上的“技术性”障碍。可以说，是这些扎实而周到的注释，让原本高高在上的理论知识，变得触手可及，真正走进了普通读者的视野。

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这套书的价值，绝不仅仅体现在它对某一套特定理论的梳理和阐释上，它更像是一张宏大的文化地图，指引着读者去探索中国古代文论思想的全貌。在阅读过程中，我能清晰地感受到，作者试图构建一个完整的知识框架，将零散的理论点串联成一条条清晰的脉络。他不仅关注了“是什么”，更着力于描摹“是如何形成的”以及“对后世产生了什么影响”。这种全景式的展现，极大地拓宽了我的视野。通过这本书，我得以窥见不同历史时期文学观念的演变轨迹，理解了它们是如何在特定的社会思潮中扎根、成长并最终影响着文学实践的。读完之后，我仿佛完成了一次精神上的长途跋涉，对中国文学的内在逻辑有了一种更具整体性的把握，而不是停留在对某几篇优美文章的欣赏上。它培养了一种更深层次的审美能力和鉴赏力，让人在面对任何古典文学作品时，都能有更敏锐的洞察力和更深厚的鉴别力。

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这部书的装帧设计实在是太吸引人了，封面采用了素雅的米色调，搭配着古朴的书法字体，一下子就让人联想到了中华文化的深厚底蕴。我特意选了一个安静的下午，泡上一壶清茶，小心翼翼地翻开了第一页。书页的纸张质感非常细腻，摸上去有一种温润如玉的感觉，即便是长时间阅读，手指也不会感到疲劳。内容排版上更是体现了出版者的用心，字里行间留白得恰到好处，既保证了阅读的舒适度，又使得整体版式显得疏朗有致。尤其是那些重要的章节标题，采用了略微加粗的字体，起到了很好的引导作用，让人在浩瀚的文字中不至于迷失方向。我注意到，在某些关键段落的旁边，还配有一些精心挑选的古典纹饰插图，这些插图并非简单地填充空白，而是与旁边的文字内容有着微妙的呼应，仿佛在无声地诉说着古人的智慧。可以说，这本书光是摆在书架上，就是一件赏心悦目的艺术品，而真正拿在手中细读，那份触觉和视觉上的愉悦感更是成倍增加，这绝不是一本可以随便对待的“工具书”，它值得被郑重对待，慢慢品味。

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主要是清楚明白，读第一遍读得很舒服。第二遍可能要换版本了

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主要是拿来把正文抄了一遍，最近在慢慢理解。

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主要是清楚明白，读第一遍读得很舒服。第二遍可能要换版本了

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