具体描述
本书为《苹果电脑平面设计实用教材》中的一
册。全书共分六章，前两章介绍彩色桌面出版系统
的特点、硬件和软件的配置、各种输入输出设备的
工作原理、设备的性能参数和技术指标以及最基本
的操作。第三、第四两章介绍印刷色彩学的基本知
识和印刷的基本原理，是从事彩色桌面出版系统工
作的人员必须掌握的印刷基础知识。第五章介绍计
算机图形图像处理的基本概念和必要的知识、图形
和图像的特点和应用、图形图像文件格式以及各种
文件格式的使用。最后一章为本书的重点，详细讨
论彩色桌面系统制版工艺的过程和工艺要求，各种
原稿的特点、原稿的定标与扫描方法、打印输出的
操作和问题的处理。内容注重具体的操作和应注意
问题的讨论。
本书内容是作者多年的经验和体会，内容非常
实用，适合于电脑创意设计人员、彩色桌面出版制
作人员以及科技人员参考。
作者简介
目录信息
1.1 彩色桌面出版系统的硬件特点
1.2 彩色桌面出版系统的硬件性能
1.2.1 图文输入部分
1.2.2 图文处理部分
1.2.3 图文输出部分
1.2.4 图文存储及传输部分
1.3 彩色桌面出版系统的软件特点
1.3.1 图像处理软件
1.3.2 绘画软件
1.3.3 组版软件
Macintosh计算机： 操作初步
2.1 Macintosh计算机的操作特点
2.2 Macintosh计算机的文件结构
2.3 Macintosh基本操作简介
2.3.1 文件（File）菜单
2.3.2 编辑（Edit）菜单
2.3.3 显示（View）菜单
2.3.4 标签（Lable）菜单
2.3.5 其他（Special）菜单
2.3.6 苹果菜单
2.4 Macintosh的键盘
2.5 Macintosh的设置
2.5.1 基本设置
2.5.2 显示器的设置
2.5.3 内存管理的设置
2.6 使用PC格式的磁盘
3.1 光与色
3.1.1 可见光
3.1.2 颜色的形成
3.2 颜色的混合
3.2.1 色光的相加混合
3.2.2 色料的减色混合
3.2.3 理想颜色
3.3 光源
3.3.1 标准光源
3.3.2 光源的显色性
3.3.3 印刷行业的照明条件
3.4 CIE色度学系统
3.4.1 CIE1931色度学系统
3.4.2 CIE1976均匀颜色空间
3.5 RGB颜色空间
3.6 CMYK颜色空间
3.6.1 CMYK颜色空间
3.6.2 印刷色谱
3.7 与设备无关的颜色空间
3.8 密度与常用测量仪器
3.8.1 密度与密度计
3.8.2 其他测色仪器
4 印刷工艺基础
4.1 印刷图像颜色的分解
4.1.1 分色原理
4.1.2 灰平衡
4.1.3 底色去除（UCR）
4.1.4 灰色成分替代（GCR）和非彩色结构
4.1.5 黑版的设置
4.2 颜色的合成过程
4.2.1 在纸张上表现出阶调
4.2.2 在纸张上表现出丰富的颜色
4.2.3 影响颜色复制的主要原因
4.3 加网的三个要素
4.3.1 加网线数
4.3.2 网点形状
4.3.3 加网角度
4.4 调频加网
4.5 网点扩大的控制
4.6 照排机的线性化与显影参数的控制
4.7 原稿分析
4.7.1 彩色透射原稿
4.7.2 反射原稿
4.7.3 原稿的分类
4.8 各类原稿的复制实例
4.8.1 人物原稿的复制
4.8.2 风景原稿的复制
4.8.3 静物原稿的复制
4.8.4 与非彩色结构复制方法的对比
5 图形图像处理基础知识
5.1 图像的特点
5.1.1 图像的模式
5.1.2 图像的分辨率
5.2 图形的特点
5.3 图形图像文件的格式
5.3.1 图像文件的格式
5.3.2 图形文件的格式
5.3.3 各种文件格式的互用
5.4 正确地使用图形图像对象
彩色桌面出版系统制程
6.1 制版工艺概述
6.2 图像的扫描
6.2.1 图像的扫描模式
6.2.2 分辨率和图像尺寸的设置
6.2.3 扫描图像的定标和阶调设置
6.3 扫描操作
6.3.1 扫描操作步骤
6.3.2 各类图像扫描操作要点
6.4 版面的输出
6.4.1 输出时应考虑的一般问题
6.4.2 输出黑白校样
6.4.3 打印彩色校样
6.4.4 激光照排机输出
7 附录
7.1 分色方法对颜色的影响
7.2 RGB与CMYK的转换数据
7.3 名词和术语
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
说实话，我对这种名字带有“技术篇”的书籍通常抱持着审慎的态度，生怕内容过于晦涩难懂，读起来像是在啃枯燥的教科书。然而，我这次抱着尝试的心态翻开了它，首先被其清晰的章节结构吸引住了。我主要关注的是那些常被初学者忽略但却至关重要的细节处理。比如，在处理包含透明度、复杂图层模式的PDF文件时，如何在制版阶段确保信息不丢失、不被错误合并？再比如，在应对不同纸张材质（铜版纸、哑粉纸、特种纸）对油墨吸收率的影响时，制版工艺上需要做哪些反向补偿调整？我期待这本书能用生动易懂的语言，将这些“黑魔法”般的工艺转换过程解释清楚，最好能配上大量的对比图示，直观地展示出不同工艺选择带来的视觉差异。如果它能帮我彻底弄明白“陷印”与“叠印”的实际应用边界，那我的工作效率能提升一大截。
这本《技术篇——桌面出版系统制版工艺》简直是为我量身定做的秘籍！我是一名刚入行的平面设计师，面对市场上五花八门的软件和层出不穷的新技术，常常感到力不从心。特别是涉及到最终输出和印刷环节，那些专业的制版术语和复杂的流程总是让我望而却步。这本书的封面设计就透露着一股严谨和专业的气息，让人忍不住想一探究竟。我尤其期待它能深入讲解色彩管理在不同输出设备上的应用差异，比如从屏幕显示到最终印刷品的色彩偏差如何通过ICC Profile进行精确校准，以及在面对复杂套准、出血线设置等细节时，实际操作中的“坑”和高效解决方案。希望它不仅仅是理论的堆砌，更能提供大量的实战案例，比如处理高精度图像的陷印技巧，或者在处理大篇幅、多色彩的画册时，如何优化RIP处理速度和文件结构，这些都是我在实际工作中急需攻克的难关。我希望能在这本书里找到那种醍醐灌顶的感觉，让我的设计成品能够百分百地还原我对初稿的构想。
我不是设计师，也不是印刷厂的员工，我是一名资深的市场营销策划人员，我的工作要求我必须对最终的宣传物料的品质有绝对的把控权。我常常需要和设计部门以及印刷厂进行跨部门沟通，但由于缺乏对制版工艺的专业理解，我经常处于被动和被解释的状态，很多时候只能凭感觉来判断设计稿是否“合格”。这本书如果能用一种“非技术人员也能理解”的角度，系统性地讲解制版工艺对最终视觉效果的影响逻辑，那将极大地方便我的工作。比如，为什么同样是四色印刷，有些宣传册的黑色看起来浓郁深邃，有些却灰蒙蒙一片？这背后的制版网线角度、墨量控制是如何影响最终观感的？我需要的是一套“看图识工艺”的速成指南，让我能够用专业的术语与供应商进行有效对话，确保每一分广告预算都投入到最优质的物料产出上。
作为一名资深的设计工作室老板，我对技术规范和流程优化有着近乎苛刻的要求。市面上很多关于桌面出版的书籍，要么停留在软件操作的皮毛，要么就是陈旧过时的技术介绍。我真正需要的是一本能够引领我工作室迈向更高效率和更低错误率的“工艺标准手册”。我非常关注书中对预印、CTP（Computer to Plate）技术最新进展的探讨，特别是与新一代印刷机兼容性的优化策略。例如，在处理高密度油墨区域和精细网点还原方面，不同的制版参数会带来何种截然不同的效果？更关键的是，对于企业级的工作流整合，例如如何利用自动化脚本来批量处理文件检查（Preflighting）和数据传输，这本书是否有独到的见解和可供借鉴的蓝图？如果它能提供一套成熟的、可落地实施的质量控制体系，那它将是无价之宝。我希望看到的不是教人如何“做”设计，而是教人如何“精益求精地交付”设计。
我是一名高校印刷工程专业的教师，在寻找一本能够衔接理论教学与现代生产实践的教材。当前教学的一大痛点在于，学生们在学校学到的很多都是基于旧流程的知识，而进入企业后，却发现主流市场已广泛采用数字工作流和直接成像技术。因此，我非常看重《技术篇——桌面出版系统制版工艺》在技术前沿性上的覆盖度。书中是否详细论述了PDF/X标准在不同版本（如PDF/X-4）下的兼容性要求和最佳实践？对于可变数据印刷（VDP）流程中的制版环节，如何保证数据的准确性和效率？此外，如果能对柔性版印刷和数字印刷的预处理工艺有所涉猎和对比分析，那就更完美了。我希望这本书不仅是学生们参考的工具书，也能成为我更新课程内容的重要参考资料，确保我的教学内容与行业最新的工业标准保持同步。
