具体描述
内容提要
本书介绍了中国水仙及欧洲水仙的栽培与应用。
全书共分四部分,依次讲述了中外水仙的发源、形态与
习性;阐述了水仙花的生产性栽培与应用性栽培要点,
特别对水仙花增多花枝技术进行了较详细的说明;书
中介绍了中国水仙雕刻技艺与鉴赏;并对24个较常引
进的欧洲水仙品种特点进行了简要介绍。
本书条理清晰、图文并茂,可供家庭养花爱好者、
花农、园林技术员及农业院校师生参考。
作者简介
目录信息
前言
一 概述
(一)中国水仙的花文化
(二)中国水仙在分类学上的地位
(三)中国水仙品种起源初探
二 水仙花的形态特征
(一)中国水仙的基本形态特征
1.根
2.叶
3.花
4.果
5.鳞茎
(二)欧洲水仙的形态特征
1.鳞茎
2.叶
3.花
4.果
(三)中国水仙鳞茎的品质鉴别及
商业分级
1.品质鉴别
2.商业分级
三 水仙花的生态习性及生长特点
(一)欧洲水仙的生态习性
(二)中国水仙的生态习性
1.气温
2.光照
3.水分
4.土壤
四 水仙花的生产性栽培
(一)中国水仙的栽培技术
1.“芽仔”的栽培
2.“钻子”的栽培
3.“种仔”的栽培
(二)欧洲水仙的栽培
1.播种栽培
2.分球栽培
3.鳞茎采掘
(三)水仙的繁殖技术
1.分球繁殖
2.分切繁殖
3.水仙的组织培养
(四)水仙病虫害防治
1.病害
2.虫害
五 水仙增多花校技术
(一)花芽分化临界期的确定
(二)影响水仙花芽分化的因素
1.光照与气温对水仙花芽分化的影响
2.营养积累对水仙成花的影响
3.外源植物生长调节剂对水仙成花的影响
(三)水仙增多花枝处理技术
1.国外水仙增多花枝技术
2.中国水仙增多花枝技术
六 水仙花的应用栽培
(一)概念
1.应用栽培的涵义
2.应用栽培的类别
(二)栽培技术
1.水仙盆花的栽培技术
2.水仙切花的栽培技术
3.花坛、花台及花境的栽培
七 中国水仙的雕刻造型艺术
(一)水仙雕刻造型的特点
(二)水仙雕刻造型的技术
1.花期的确定
2.鳞茎的挑选
3.雕刻工具
4.刀法
5.“蟹爪水仙”的雕刻步骤
6.水仙花的造型技术
7.选盆
(三)水仙花的水养要诀
1鳞茎浸洗
2.盖棉
3.养育
4.水分管理
(四)矮化及花期延长处理
1.水仙的矮化处理
2.水仙花观赏期的延长
3.“哑花”的克服
(五)水仙雕刻艺术盆景鉴赏
1.适时开放
2.植株健壮
3.言之有物、花叶自然
4.盆几选配得当
5.命题贴切
(六)水仙雕刻艺术盆景例作简介
1.蟹爪水仙
2.喜庆花篮
3.亭亭玉立
4.桃李争春
5.葫芦献宝
6.玉壶茗香
7.玉象驮花
8.鸳鸯戏水
⒐金鸡报晓
10.观凤争雄
11.嗷嗷待哺
12.曲项天歌
13.跳龙门
14.哺育
15.千年银丝
16.垂钓
17.小憩
八、部分欧洲水仙品种简介
1.Goden Harvest
2.Fortissimo
3.Dutch Master
4.Exception
5.Gold Medal
6.Yel1ow Sun
7.Quince
8.Tete-a-Tete
9.Paper White
10.Mount Hood
11.Las Vegas
12.Topolino
13.Goblet
14.Salome
15.lce Follies
16.Little Beauty
17.Flower Record
18.Jules Verne
19.Juanita
20.Professor Einstein
21.Redhill
22.Dick Wilden
23.Texas
24.White Lion
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书给我最大的震撼,来源于其对“沉默”的深刻挖掘。很多重要的冲突和真相,并非是通过激烈的争吵或爆炸性的告白来展现的,而是通过角色们选择“不说什么”来体现的。作者似乎深谙,在人际关系中,那些被刻意压抑、小心翼翼绕开的话题,往往比直接宣之于众的言论更具杀伤力。在好几处关键情节中,我都在期待人物能打破僵局,说出那句“我受够了”或者“真相是……”,但作者却让角色选择了沉默,选择了继续维持一种脆弱的平衡。这种处理方式,虽然在阅读体验上要求读者去“读懂空气”,去分析人物在沉默中流露出的微表情和肢体语言,但其艺术效果是极其强大的。它制造了一种持续的、低频的紧张感,让读者始终处于一种焦虑的期待中,生怕那层看不见的薄冰随时会碎裂。它探讨了一个很深刻的问题:有时候,我们最大的敌人不是外部的压力,而是我们选择对最亲近的人隐瞒的那个真相。这本书用一种近乎冷酷的冷静,剖析了这种沉默如何塑造命运。
从结构主义的角度来看,这部作品的章节划分和时间线处理非常大胆且富有实验性。它并不是严格按照线性时间推进的,而是频繁地在过去、现在和主角的潜意识梦境之间跳跃,这种碎片化的叙事手法起初确实给我带来了一定的阅读障碍,感觉像是在试图重新组装一块被打碎的精美瓷器。然而,一旦适应了作者设定的“阅读语法”,你会发现这种非线性叙事恰恰是表达主题的最佳载体。它模仿了记忆的运作方式——记忆往往不是按顺序闪回的,而是被某个气味或声音瞬间触发,然后跳跃到另一个不相干的时刻。作者正是利用这一点,来揭示人物心理创伤是如何跨越时间影响当下的决策的。更令人称奇的是,尽管叙事结构如此复杂,但作者始终保持着对核心象征物的聚焦,比如一个反复出现的符号或者一个特定地点的描述,这些元素就像是散落在迷宫中的线头,最终将所有看似分散的线索汇集到一起。这种精密的布局,体现了作者对故事整体架构近乎偏执的控制欲,读完后让人不得不敬佩其才思之缜密。
这部作品的叙事节奏掌控得堪称一绝,开篇并未急于抛出宏大的冲突,而是像一位技艺精湛的织工,用细腻的笔触缓慢铺陈着人物的日常生活。我尤其欣赏作者对环境细节的捕捉,那些被光线穿透的窗棂,空气中弥漫的某种不易察觉的草木香气,甚至是主角偶然触摸到的一件旧物所带来的触感,都被描摹得栩栩如生。这种沉浸式的写作手法,让读者仿佛真的走进了故事发生的那个时空背景之中,去感受角色呼吸的频率。故事的主线是关于一种隐秘的家族传承,但它被巧妙地隐藏在日常的琐碎和看似无关紧要的对话之下,需要读者带着耐心去挖掘和拼凑。初读时,你可能会感到叙述略显平缓,甚至有些情节的推进似乎慢得让人着急,但当你读到三分之一后,会猛然意识到,正是这些看似“无用”的铺垫,为后半段高潮时情感的爆发奠定了坚实的基础。那些埋下的伏笔,并非是戏剧性的转折,而是对人物内心深处某种宿命感的微妙暗示。这种克制而深沉的表达方式,非常考验读者的理解力和共情能力,但回报是丰厚的,因为它拒绝了廉价的煽情,转而提供了一种更接近真实人生的体验——那就是许多重要的转折,都是在不经意间完成的,悄无声息却又无法逆转。
语言风格的转换是这本书最令人惊喜的方面之一。在描述外部世界,尤其是自然景观和历史遗迹时,作者的文笔如同十九世纪的浪漫主义者,充满了宏大、古典且略带忧郁的辞藻,用词考究,句式修长,画面感极强,似乎在用文字描绘一幅油画。然而,当场景切换到人物的内心独白或者近距离的对话时,语言风格会瞬间变得简洁、口语化,甚至带着一种近乎粗粝的真实感,仿佛是速记下来的最原始的情绪流。这种风格上的巨大反差,成功地营造了一种疏离感和亲密感的交替体验。它迫使读者不断地调整自己的阅读“频道”,也反映了故事中人物面对外界压力和内心真实自我之间的巨大鸿沟。这种驾驭不同语域的能力,说明作者不仅掌握了丰富的词汇,更深刻理解了“语境”对意义的决定性影响。读到酣畅淋漓之处,你会感觉自己既在欣赏一首古典诗歌,又在偷听一场毫无保留的私密谈话,这种双重体验非常难得。
我必须指出,这本书在角色塑造上达到了极高的水准,尤其是对于配角的刻画,简直是教科书级别的示范。主角的光环被有意地削弱了,取而代之的是一群拥有复杂动机和模糊道德边界的群像。举例来说,那个常年守在图书馆角落里的老学究,初看之下似乎只是个提供信息和背景设定的工具人,然而,随着故事的深入,你会发现他隐藏着一段与核心谜团息息相关的、令人唏嘘的往事。作者没有给他一个光荣的结局,也没有让他成为反派,他只是一个在历史洪流中被遗忘的、带着遗憾继续生活的人。这种对“灰色地带”人物的偏爱,使得整部作品的张力不再仅仅依赖于正邪对立,而是源自于人性的内在冲突和选择的艰难。阅读过程中,我常常会停下来,反复琢磨某个配角的某一句台词,那句话可能只有寥寥数语,却像一把小刀,精准地切开了叙事表象,直指某种普遍的生存困境。这种对人性的洞察力,让这本书超越了一般的类型小说,更接近于一种深刻的社会观察报告,只不过它披着文学的外衣,温柔而又残酷地呈现着我们自身的一部分。