具体描述
一九九二年的夏天,天气闷热而潮湿,在西安市的一间小小的出租屋里,杨梅红在创办拼成的大画桌上,画出了她的第一幅女性插画,这幅插画后来被刊登在《女友》杂志上。后来杨梅红迁徙过几座城市,但他的女性插画创作一直延续至今……。这里收录的作品,跨越了很长的一段时间,但画中的宁静和美好,始终如一。...
作者简介
杨梅红,祖籍山东,生于陕西,现居深圳;1992年毕业于西安美术学院;1997年成立杨梅红漫画作坊;作品涉及女性插画、儿童插画、哲理漫画和商业插画等多方面;曾在国内数十家刊物发表插画作品并主持专栏;已出版的编绘书籍有:《一杯江河》、《八戒情人》、《笑和尚系列》系列、《人生圆桌》系列等;儿童插画作品曾五次获全国一等奖。
目录信息
飞了
希望
羊角辫
懒猪
一起的女人
仙人掌女孩
长裙
绿色藏猫猫
王月的味道
粉红砒霜
糯米心
柠檬
抚摸
风的感觉
心情夜笛
午时的香格里拉
青青的直直的长长的
粉红和暖橙
私家花园
紫罗兰
魔镜
灼光
湿润的青春
沐浴快乐
爱在“魔掌”“地狱”间
清凉云
记忆 风来了,吹乱了我心中的记忆……
再见晴蜒,再见百草园
永远很美
野菊花
恋恋裙结
好像花开的声音
天空摇响星星风铃
窗台下的玫瑰
翡翠小褂
逝去的日记
无声心乐飘飘下
阳台上的卓餐
狐仙变变变
水中花
美丽从忧郁中开始
静静的雨点静静心
在薄荷味道的空气里冥想
心事的沙发
不很亮的蜡烛
……
故事 浪花碎了,鲸鱼哭了,海水咸了,故事开始了……
· · · · · · (收起)
读后感
今天收拾东西的时候,发现很久以前自己从杂志上留下来的一篇文章。 图:杨梅红,文:庙前小赵。 抄在下面。 【胡子】 街角 有一家老布匹店 卖布的老先生对我说 这世界上每个人啊 都是一种颜色 最重要的是 让你的色彩与众不同 我是红色的 我的红色很软很轻 很透明 有些冷...
今天收拾东西的时候,发现很久以前自己从杂志上留下来的一篇文章。 图:杨梅红,文:庙前小赵。 抄在下面。 【胡子】 街角 有一家老布匹店 卖布的老先生对我说 这世界上每个人啊 都是一种颜色 最重要的是 让你的色彩与众不同 我是红色的 我的红色很软很轻 很透明 有些冷...
今天收拾东西的时候,发现很久以前自己从杂志上留下来的一篇文章。 图:杨梅红,文:庙前小赵。 抄在下面。 【胡子】 街角 有一家老布匹店 卖布的老先生对我说 这世界上每个人啊 都是一种颜色 最重要的是 让你的色彩与众不同 我是红色的 我的红色很软很轻 很透明 有些冷...
今天收拾东西的时候,发现很久以前自己从杂志上留下来的一篇文章。 图:杨梅红,文:庙前小赵。 抄在下面。 【胡子】 街角 有一家老布匹店 卖布的老先生对我说 这世界上每个人啊 都是一种颜色 最重要的是 让你的色彩与众不同 我是红色的 我的红色很软很轻 很透明 有些冷...
今天收拾东西的时候,发现很久以前自己从杂志上留下来的一篇文章。 图:杨梅红,文:庙前小赵。 抄在下面。 【胡子】 街角 有一家老布匹店 卖布的老先生对我说 这世界上每个人啊 都是一种颜色 最重要的是 让你的色彩与众不同 我是红色的 我的红色很软很轻 很透明 有些冷...
用户评价
初读这本书的文字,我立刻被那种行云流水的叙事节奏所吸引。它不像有些作品那样刻意雕琢辞藻,而是以一种近乎口语化的、却又蕴含着深厚生活智慧的方式娓娓道来。那些场景的切换自然流畅,仿佛不是文字的堆砌,而是时间本身的流动。故事中的人物对话,真实得让人恍惚间以为自己就身处那个喧嚣或宁静的场景之中,他们的情绪、他们的犹豫、他们的爆发,都拿捏得恰到好处,毫无矫揉造作之感。尤其是对环境的描写,作者的笔触极其精准,无论是清晨薄雾中湿漉漉的青苔,还是午后阳光下飞舞的尘埃,都跃然纸上,让读者能清晰地“看”到、“闻”到、“触”到。这种高超的叙事技巧,使得阅读过程变成了一种全方位的沉浸式体验,让人不忍释卷,生怕错过任何一个微妙的转折或是一闪而过的哲思。
从文学成就上来看,这本书的语言结构充满了实验性与创新感。它似乎在不断地挑战既有的叙事范式,时而跳跃,时而回溯,时而又插入一些看似无关紧要却在后文起到关键作用的意象符号。初读时可能会有些许不适应,需要集中精力去捕捉那些散落在文字间的线索和暗示,但一旦跟上作者的思维轨迹,就会发现这种“碎片化”的叙事反而极大地增强了故事的张力和解读的可能性。它不强迫读者接受单一的解释,而是像一个精巧的迷宫,鼓励读者去构建属于自己的理解路径。这种对读者主动性的激发,使得每一次重读都可能带来全新的感悟,这本书无疑是一部需要细细品味,并值得反复探究的文学佳作,其耐读性极高。
这本书最让我震撼的,是它对人性复杂性的深刻剖析。它没有简单地划分“好人”与“坏人”,而是将每一个角色都置于一个充满灰色地带的道德光谱上进行审视。我看到那些看似坚强的人内心深处的脆弱与挣扎,也看到了那些被社会边缘化的小人物身上闪耀出的、令人动容的善良与坚韧。作者似乎拥有一种魔力,能够轻易地穿透角色的外壳,直抵其灵魂深处最隐秘的角落,并以一种近乎慈悲的眼光去理解他们的每一个选择,即使是那些错误的决定。这种对“人”的深刻洞察力,使得书中的每一个角色都栩栩如生,带着鲜活的生命力在我的脑海中留下了难以磨灭的印记。它不仅仅是在讲述一个故事,更像是在进行一场关于存在的哲学探讨,引人深思,久久不能释怀。
坦白说,我原本对这类题材的书籍抱持着一丝警惕,总担心会陷入过于煽情或刻板说教的窠臼。然而,这本书却以一种极其克制和高级的方式,传递出了关于“失去”与“重建”的主题。它没有大肆渲染悲伤的场面,而是通过一些极其微小、日常的细节——比如一张被遗忘的旧照片、一个反复拨打却无人接听的号码、或者仅仅是一个突然袭来的、毫无征兆的寂静——来烘托出那种无声的、渗透到骨子里的失落感。更难能可贵的是,在描绘了深沉的低谷之后,作者又极其自然地引入了希望的微光。这种希望并非来自天上掉馅饼的奇迹,而是源于角色自身在痛苦中锤炼出的勇气和对新生活的微小努力,这种脚踏实地的积极力量,远比空洞的口号来得更有说服力。
这本书的封面设计简直是艺术品,色彩的运用大胆而又细腻,那种浓郁的红与背景中深沉的绿形成了强烈的视觉冲击,一下子就把我的思绪拉到了一个充满阳光和泥土气息的夏日午后。我记得我拿到这本书的时候,光是摩挲着封面的纹理,就能感受到作者想要传达的那种自然、质朴的美感。内页的排版也相当考究,字体的选择既保证了阅读的舒适度,又在细节处透露着一丝古典韵味,让人在沉浸于故事的同时,也能享受到阅读本身的愉悦。装帧的工艺也十分精良,拿在手里沉甸甸的,有一种久经岁月沉淀的厚重感,而不是那种轻飘飘的速成品。每次将它放在书架上,它都像一件精心挑选的藏品,默默地散发着独特的魅力,让人忍不住想再去翻阅。这本书的物理形态本身,就已经构成了一种对阅读体验的极致尊重和追求,看得出出版方在各个环节都倾注了心血,绝非敷衍了事,这种对细节的执着,往往预示着内容同样值得细品。
唉~这样的文笔这样的境界也能出书?还是三联的?!倒是给人无限希望~
以前看的,补mark……
喜欢这种风格
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