具体描述
《广播电影电视部统编教材•电视新闻》是1997年8月出版的《电视新闻》的修订版。在原作的体例、框架、结构和内容基本不变的前提下,主要是更新统计数据,调整讲解案例,删除过时和相对落后的内容,补充新概念、新理论和新知识,吸收新鲜的成功经验,增加新技术的应用,反映广播电视的最新状况,体现广播电视的创新成果。
作者简介
目录信息
第一章 电视新闻概述
第一节 电视新闻的界定及分类
第二节 电视新闻的发展
第三节 电视新闻的传播规律
第四节 电视新闻的传播优势
第二章 电视新闻的地位与作用
第一节 电视新闻性节目是电视节目的主体
第二节 电视新闻的社会作用
第三章 电视新闻的表现要素
第一节 电视新闻的视觉形象元素
第二节 电视新闻的声音形象元素
第三节 电视新闻的视听构成
第四章 电视新闻的报道形式
第一节 口播新闻
第二节 图片新闻
第三节 影像新闻
第四节 字幕新闻
第五节 访谈新闻
第六节 现场报道
第五章 消息类新闻节目
第一节 消息类新闻的基本特征
第二节 消息贵在“新”
第六章 连续报道与系列报道
第一节 连续报道
第二节 系列报道
第七章 专题报道
第一节 专题报道的界定
第二节 专题报道的题材
第二节 专题报道的形式
第八章 电视新闻调查报道
第一节 电视新闻调查报道的界定
第二节 电视新闻调查报道的选题原则
第三节 电视新闻调查报道的要求
第四节 电视新闻调查报道的技巧
第九章 电视新闻访谈节目
第一节 电视专访
第二节 电视谈话节目
第十章 电视新闻评论节目
第一节 电视新闻评论类节目的界定与特征
第二节 电视评论
第三节 电视新闻述评
第十一章 电视新闻编播
第一节 电视新闻编辑的界定与任务
第二节 电视新闻节目的编排原则
第三节 电视新闻节目的编排技巧
第四节 板块式新闻节目的编排
第五节 电视新闻节目的播出方式
第十二章 电视新闻工作者的素质
第一节 政治素质
第二节 新闻业务素质
第二节 理论修养
参考书目
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读后感
用户评价
这本书最让我感到耳目一新的是,它没有停留在对传统电视新闻的赞美或批判,而是将目光投向了未来——如何在新媒体的夹击下,电视新闻这一“老派”的传播形式如何自证其价值。作者对“权威性”的探讨非常到位,指出在信息泛滥的时代,经过严格流程把关的新闻,其“可信度溢价”反而可能上升。书中对比了社交媒体的即时性与传统新闻的深度性,并提出了一个有趣的观点:电视新闻可能正在从“信息提供者”转向“权威信息过滤器”的角色。这种角色定位的转变,意味着未来对新闻工作者专业性的要求将更高,不再是比谁跑得快,而是比谁能更有效地帮助公众过滤噪音,抓住本质。作者对“直播伦理”和“深度融合”的探讨,充满了前瞻性,它预见性地指出了未来新闻业可能面临的监管难题和人才结构变化。读完后我能感觉到,作者对这个行业怀有深厚的感情,但这感情并非盲目崇拜,而是基于对行业发展脉络的深刻理解后的审慎乐观。这本书无疑是为那些身处变革浪潮中的新闻人,提供了一份清晰的导航图和一份坚定的信念支持。
拿到这本厚厚的书,我原本以为会是一本枯燥的行业规范手册,充满了术语和案例分析,但事实远比我想象的要精彩得多。它更像是一部关于“公共记忆塑造”的史诗。作者的叙事风格非常具有画面感,仿佛直接将读者带入了那些灯光灼热的演播室和烟雾缭绕的会议室。我印象最深的是关于“议程设置”的章节,书中用一系列对比鲜明的案例说明,媒体选择报道什么、不报道什么,实际上是在潜移默化中定义了公众的“现实”。例如,对于某项社会问题的长期跟踪报道,如何从最初的边缘关注,逐步演变成全国性的焦点,其中的操作手法令人咋舌,既有高明的公关技巧,也有朴素的对正义的追求。这本书的深度远超出了对电视新闻“技巧”的探讨,它深入挖掘了新闻作为一种社会建构力量的角色。我特别喜欢作者在不同历史时期,对新闻价值观变迁的梳理,这使得整个论述具有了宏大的历史纵深感。它让我开始反思,我们今天所坚信的那些“常识”,有多少是媒体精心构建的景观,有多少是基于客观事实的沉淀。这本书,无疑是提升媒体素养的绝佳教材,它让你在关掉电视后,依然能感受到新闻的余温和回响。
这本书简直是为我这种每天早上被咖啡因和突发新闻轰炸的都市人量身定做的。我一直好奇,那些看似信手拈来的播报背后,究竟需要多少幕后的博弈和精心的策划。读完后我才发现,原来我们习以为常的“今天天气不错”或“某某国家签署了新协议”背后,是信息洪流中无数次筛选、权衡利弊,甚至是道德困境的产物。作者以一种近乎冷峻的笔触,剖析了新闻生产线的各个环节,从消息源的捕捉到最终呈现在荧屏上的几分钟画面,每一步都充满了张力。特别是关于突发事件的报道,书中提到的一些紧急处理流程和媒体伦理的灰色地带,让我这个长期以来的“被动接收者”产生了强烈的代入感和反思。我尤其欣赏作者在描述采编人员心理状态时的细腻,那种既要追求速度和时效性,又必须坚守事实真相的内在撕扯,被描绘得淋漓尽致。这本书让我不再只是被动地接受信息,而是开始主动去“解构”我每天接触到的新闻叙事,理解其中隐含的权力结构和价值取向。对于任何对大众传播学有兴趣,或者仅仅是对我们身处信息时代如何保持清醒认知感兴趣的人来说,这本书都是一份不可多得的“清醒剂”。它没有给出简单的答案,而是提供了更深刻的提问角度。
这本书给我最大的震撼在于其对“新闻伦理的流变”的深刻洞察。我们总以为新闻是冰冷的、客观的,但这本书揭示了在市场化和媒介融合的大背景下,新闻的“人味”是如何被稀释,又是如何以新的面貌重新包装的。作者并没有采取道德批判的姿态,而是冷静地分析了技术进步对新闻职业操守带来的冲击——从过去对独家信息的执着,到现在对“流量密码”的追逐,这种转变背后是商业逻辑对专业精神的蚕食。其中有一段关于深度调查报道的篇幅,讲述了记者在面对强大的利益集团时的孤军奋战,以及最终报道能否见光的不确定性,读来令人心寒又肃然起敬。这本书成功地捕捉到了新闻从业者群体的集体焦虑:如何在追求“快”和“新”的同时,保住“真”和“深”的底线。它没有提供一键解决所有问题的灵丹妙药,但它极其坦诚地呈现了这一行业的复杂性与内在矛盾。对于我这样关注社会结构变迁的读者来说,这本书提供了一个极好的窗口,去观察社会权力如何通过新闻媒介进行微妙的传导和制衡。它迫使我们去思考:当我们谈论新闻的“真实性”时,我们到底在衡量什么?
阅读此书的体验,如同进行了一场密集的、高强度的思维训练。作者的行文风格非常凝练,不拖泥带水,尤其擅长使用精妙的比喻来阐释复杂的新闻传播理论。我特别关注了其中关于“视觉修辞”和“情感动员”的部分。电视新闻的本质是视觉艺术与信息传递的结合体,这本书用大量的篇幅分析了镜头语言、背景音乐、甚至主播的面部表情是如何被设计用来引导观众情绪的。它揭示了某些看似煽情或振奋人心的报道背后,其实是严谨的心理学和传播学模型在运作。这彻底改变了我观看新闻时的被动接受状态,我开始留意那些细微的视觉线索,比如慢镜头的使用频率、特写镜头的选择,以及色彩的冷暖调配,这些都不是随意的,而是服务于特定的“叙事目标”。这本书的价值在于,它教会了读者如何“反向工程”新闻内容,如何从信息的包装中剥离出核心意图。对于那些从事创意产业或市场营销的人来说,这本书提供的洞察力也是无价的,因为它精准地描绘了如何通过媒介力量有效影响群体认知。总而言之,它是一本极富操作性和启发性的“解密手册”。