具体描述
内容提要
本书是服装设计裁剪与缝制教程丛书中的一本。本书从以人体工程学考
察服装立体与平面相互转化及其关系着手,用日本文化式女装原型作为典
例,分析原型产生及各部位成型原理,并吸取我国比例分配法之优点,初步总
结出一套国人运用日本原型绘制千变万化的时装造型设计平面结构图的方
法和规律。即纵向以“原理←原型→应用”,横向以“原型→比例分配法”
作为逻辑框架,构成一个比较完整的原型应用系统。
本书可供服装专业师生和服装设计人员及业余爱好者阅读。
作者简介
梁益红,女,属蛇,浙江
新昌籍。
高中毕业后六年的服装制
作实践:做服装厂车工,开服
装加工店,进浙江丝绸工学院
培训并留院,在服装系工艺室
工作。
1986年考进西北纺织工学
院读服装设计本科四年,获
“金剪奖”等设计大赛六项奖。
1990年分配进杭州“喜得
宝”下属服装厂搞设计、打板。
1992年到深圳:做过业务
员、设计师……后成立“天意”
时装设计中心,1995年成立深
圳市梁子时装设计有限公司,
任副总经理及总设计师至今。
黄志华,男,属免,浙江
余姚籍。
高中毕业后,做油漆匠、
石油公司维修工、塑料厂检验
员、中小学教师、乡文化站站
长、乡团委副书记、县广播站
编辑,进浙江师范大学进修。
有作品获省、市美术展览奖项。
1986年考进西北纺织工学
院读服装设计本科四年,任班
长。获设计大赛奖五项、在各
服装专业杂志上多次发表专业
文章及作品。
1990年分配进浙江省丝绸
进出口公司;1991年外派到深
圳任服装厂厂长;1995年成立
深圳市梁子时装设计有限公司,
任总经理至今。
目录信息
第一章 原型产生原理
第一节 立体与平面
第二节 人体静态、动态结构和服装结构
第三节 服装空间的一般形式和特殊形式
第二章 原型绘制及各部位成型原理
第一节 原型绘制准备
第二节 文化式女装原型绘制及各部位成型原理分析
第三节 体型变化和原型修正
第三章 原型省道
第一节 省道原理
第二节 原型省道结构变化
第三节 原型省道造型变化
第四章 原型应用准备
第一节 原型特征
第二节 原型与成衣的关系
第三节 原型法与比例分配法的关系
第四节 人体测量部位和制图符号的补充
第五节 服装构成部件的主次关第
第六节 原型应用一般步骤
第五章 原型应用
第一节 原型局部应用
第二节 原型整体应用
第三节 原型分级应用
第四节 原型混合应用
第六章 原型应用九大变化方法
第一节 平行移动法
第二节 定点移动法
第三节 切割展开法
第四节 重叠缩减法
第五节 分离法
第六节 连属法
第七节 位移法(分离连属法)
第八节 并置绘制法
第九节 不规则变化法
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
作为一名服装院校的教师,《服装原型裁剪与应用》是我教学中的宝贵财富。我一直在寻找一本能够系统地、深入浅出地讲解服装原型裁剪的书籍,以帮助我的学生建立起扎实的服装结构认知。这本书恰恰填补了这一空白。它不仅涵盖了服装原型裁剪的基础理论,更重要的是,它将理论与实践紧密结合,提供了大量的案例分析和应用指导。 我特别欣赏书中对“立体裁剪”和“平面裁剪”的对比和融合处理。它详细阐述了两种方法的优劣,以及如何在实际操作中进行有机结合,以达到最佳的服装效果。书中对每一个原型,从基础的胸省、腰省,到复杂的袖窿、领口,都进行了细致的分解和讲解,并通过大量的图示,让学生能够清晰地理解每一个裁剪步骤的原理和目的。 此外,本书在“应用”部分的内容也极为丰富,它展示了如何从基础原型出发,演变出各种风格各异的服装款式,无论是日常休闲装,还是商务正装,亦或是富有创意的时装,都能找到相应的指导。这极大地激发了学生的创造力和实践能力。
作为一个拥有多年经验的服装版师,我一直在追求技术上的精进。《服装原型裁剪与应用》这本书,可以说是在我职业生涯中遇到的一本非常好的技术类书籍。它不仅系统地梳理了服装原型裁剪的理论知识,更重要的是,它在实践操作层面的指导非常到位。 我特别欣赏书中关于“基础原型”的讲解,从身体前、后、侧片的分割,到省道的处理,再到袖窿、领口的曲线设计,都进行了非常细致的分析,并且解释了每一步的原理和作用。这让我对服装的立体结构有了更深刻的理解,也让我能够更准确地判断服装在不同身体部位的受力点和垂坠感。 更令我印象深刻的是,书中在“应用”部分提供了大量的实例,展示了如何将基础原型通过各种变化,例如加省、分割、褶皱等,来创造出不同风格的服装。我尝试着将书中介绍的一些省道变化技巧,应用到为客户设计的裙装上,效果非常理想,服装的廓形更加流畅,也更加凸显了穿着者的身形。这本书为我提供了很多新的思路和方法,让我在版型设计上有了更多的可能性。
对于我这个服装设计专业的学生来说,《服装原型裁剪与应用》简直是一本“圣经”级别的教材。在此之前,我一直苦于理论知识与实际操作之间的鸿沟。课堂上老师讲授的原型裁剪,总是觉得抽象而难以捉摸,即使看了很多视频,也无法完全领会其中的精髓。但这本书不一样,它将每一个裁剪步骤都拆解得极其细致,并且配有高质量的实物照片,让我能够直观地看到布料在人体上的变化过程。 我最喜欢的部分是它关于“变化”的讲解。这本书并非止步于介绍基础原型,更重要的是它教导我们如何在此基础上进行创新。例如,它会展示如何通过改变省道的方向和长度,或是增加褶皱和分割线,来塑造出不同的服装轮廓和风格。我尝试着书中的一些变化方法,很快就掌握了如何将一个简单的基本款连衣裙变成一件带有复古韵味的A字裙,或是设计出一件充满现代感的廓形上衣。这种学以致用的感觉,让我对服装设计充满了信心和热情。
作为一名服装史的研究者,我对服装的结构演变一直非常感兴趣。《服装原型裁剪与应用》这本书,虽然聚焦于现代的裁剪技术,但其中蕴含的关于服装结构基础的原理,对于理解服装的历史发展同样具有重要的参考意义。我发现,很多经典服装款式的出现,都与当时流行的裁剪技术和原型设计有着密切的联系。 书中对基础原型的讲解,让我能够清晰地看到不同时代服装廓形的来源。例如,它关于胸省、腰省的讲解,可以让我联想到古代服装中通过褶皱和绑带来实现的立体效果。而对于袖窿和领口的处理,也能让我理解到为什么某些时期的服装会有如此独特的肩部和颈部设计。 更吸引我的是本书在“应用”部分的拓展性。它展示了如何通过对基础原型的“解构”和“重塑”,创造出千变万化的服装款式。这让我思考,在服装史的长河中,那些伟大的设计师是如何在既有的原型基础上,不断突破和创新的。这本书虽然不是一本纯粹的服装史著作,但它提供了一种从技术层面解读服装艺术的视角,非常有启发性。
我是一名平面设计师,但因为对服装的热爱,我一直想尝试自己动手设计和制作服装。《服装原型裁剪与应用》这本书,给了我一个非常棒的切入点。我一直觉得服装设计是一门非常复杂的技艺,但这本书的讲解方式,让我觉得并没有那么遥不可及。它将抽象的服装结构,通过直观的图示和清晰的步骤,变得容易理解。 我特别喜欢书中对“原型”的定义和讲解。它不是简单地告诉我们怎么画纸样,而是从人体本身出发,解释了为什么需要这些原型,以及它们是如何服务于服装的合体度和美感的。书中的“应用”部分也非常吸引我,它展示了如何将基础原型转化为各种不同的服装风格,从休闲到正式,从简约到复杂。 我尝试着按照书中的指导,为自己设计了一件简单的连衣裙。虽然是我第一次尝试,但按照书中的步骤,我竟然成功地完成了。穿上自己亲手制作的衣服,那种满足感是无法言喻的。这本书让我觉得,即使没有深厚的服装基础,也能通过学习,将脑海中的设计变成现实。
我是一名服装爱好者,平日里喜欢自己动手制作一些简单的服装。以往我都是参照一些网络教程或者服装杂志上的图解来制作,但常常会遇到一些细节上的问题,比如袖子和领子的连接处总是不那么服帖,或者衣服的整体廓形总是差那么一点意思。《服装原型裁剪与应用》这本书彻底改变了我的认知。它从根本上讲解了服装的结构原理,让我明白很多看起来复杂的服装,其实都是从几个基本原型演变而来的。 我特别喜欢书中对“基础原型”的详细介绍,无论是基础的直筒裙、A字裙,还是简单的衬衫、连衣裙,书里都有非常清晰的纸样图和裁剪步骤。更让我惊喜的是,书中还提供了很多“应用”的案例,比如如何在基础原型上增加公主线,如何设计出不同风格的领口和袖子。我尝试着书中的方法,为我的朋友制作了一件改良版的衬衫,她收到后非常喜欢,说这件衬衫穿起来特别合身,一点也不臃肿。这本书让我觉得,即使不是专业设计师,也能掌握服装制作的核心技术。
作为一名裁缝,我一直在寻找能够提升我技术水平的书籍。《服装原型裁剪与应用》真的给了我太多的惊喜。这本书的理论基础非常扎实,但又避免了学术上的枯燥。它用一种非常实用的方式,讲解了服装原型是如何从人体测量和基本廓形演变而来的。我尤其欣赏它对“人体工程学”的考量,解释了为什么原型需要考虑人体曲线和运动需求。 书中的裁剪技巧讲解得非常具体,从如何精确测量,到如何在纸样上画出精确的线条,再到如何进行布料的剪裁和缝制,都一丝不苟。我最看重的是它关于“立体裁剪”和“平面裁剪”的对比分析,以及如何将两者结合起来达到最佳效果。我曾经遇到过一个难题,就是如何让一件宽松的上衣在肩部和腰部保持良好的垂坠感,而这本书中的一个章节恰好解答了我的困惑,它提供了一种巧妙的省道处理方法,让衣服穿起来既有型又不失舒适。
这本书简直是服装设计领域的一股清流!作为一个在设计行业摸爬滚打多年的从业者,我深知服装打版技术的重要性。然而,市面上充斥着太多理论生硬、实践脱节的书籍,让人望而却步。直到我翻开《服装原型裁剪与应用》,我才真正找到了我的“救星”。这本书不是那种枯燥乏味的理论堆砌,而是通过大量精美的插画和清晰的步骤图,将抽象的立体裁剪概念化繁为简。作者对每一个原型(例如,各种款式的省道变化、领口袖子的基础处理、裙装裤装的基本廓形)都进行了细致入微的讲解,仿佛有一位经验丰富的老师在我身边手把手教学。 我特别欣赏它在“应用”部分的处理。原型裁剪的意义在于能够在此基础上进行无限的延展和变化,而这本书恰恰做到了这一点。它不仅展示了如何将基础原型转化为各种常见的服装款式,比如飘逸的长裙、干练的西装外套,甚至是富有设计感的时装,还深入探讨了不同面料对裁剪和廓形的影响。书中的案例分析非常到位,通过对经典款式的解构,让我能够理解设计师的思路,并从中汲取灵感。读完之后,我感觉自己对服装的结构有了更深层次的认知,不再是简单的平面堆叠,而是对三维空间的把握。
我是一名服装院校的应届毕业生,即将踏入职场。在校期间,我学习过服装制版,但总觉得理论知识和实际操作之间存在一定的差距。《服装原型裁剪与应用》这本书,正好弥补了我这方面的不足。它以一种非常系统和深入的方式,讲解了服装原型裁剪的核心技术。 我尤其喜欢书中对“基础原型”的详细解析,从人体测量到纸样绘制,再到裁剪缝制的每一个细节,都讲解得非常清楚。书中的插图和实物照片更是帮助我直观地理解了每一个步骤。我尝试着书中介绍的几种基础原型,比如衬衫和裤子的原型,发现它们的设计思路非常清晰,而且可以作为很多款式的起点。 更让我惊喜的是,书中在“应用”部分的内容,它展示了如何通过对基础原型的改造,创造出各种各样的服装款式。这让我看到了服装设计的无限可能性,也让我对未来的职业生涯充满了信心。这本书不仅是一本技术指导书,更是一本启发我思考和创新的好书。
我是一名服装定制师,工作经验已经有十年了。在这个行业里,对服装版型的精通程度直接决定了你的作品的质量和客户的满意度。《服装原型裁剪与应用》这本书,对我来说,就像是打开了新世界的大门。我一直很注重服装的合体度,但有时候,即使测量得很精确,剪裁出来的衣服总会有些许不尽如人意的地方。这本书让我明白了,问题可能就出在对基础原型的理解不够透彻。 书中对各个基础原型,例如身体的原型,从前片、后片,到侧片,都进行了非常详细的解析,包括各种省道的变化如何影响服装的廓形,以及肩线、袖窿的设计原理。我尤其喜欢书中的“应用”部分,它展示了如何根据不同的设计需求,在基础原型上进行细微的调整,从而达到理想的视觉效果和穿着体验。 我尝试着书里介绍的几种省道变化技巧,应用到我为客户定制的西装上,客户反馈说肩部的线条流畅了很多,腰部的收身效果也更加自然。这让我更加坚信,掌握了服装原型裁剪的核心技术,就能在服装定制领域游刃有余。这本书不仅是技术上的指导,更是思维上的启迪,让我看到了服装结构之美。