好莱坞影后罗曼史 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:吉林人民出版社

作者:

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1998-09

价格:19.80

装帧:平装

isbn号码:9787206030413

丛书系列:

图书标签:

• 好莱坞
• 影后
• 罗曼史
• 爱情
• 娱乐圈
• 甜宠
• 复仇
• 成长
• 都市
• 轻小说
• 爽文

《星尘往事：战后好莱坞的浮华与阴影》 一、光影交错的黄金年代 1945年，硝烟散尽，美国迎来了战后重建与经济腾飞的黄金时期。然而，在加州洛杉矶的阳光下，好莱坞——这个“世界梦工厂”——正经历着一场比任何战争都更为复杂和深刻的变革。这部纪实性极强的作品，将带领读者深入那个光怪陆离的时代，探究那些被镁光灯遮蔽的真实故事。 本书聚焦于1946年至1958年间好莱坞权力结构的微妙转移，以及伴随而来的艺术创作的巅峰与困境。我们不再关注那些被大众熟知的“完美偶像”，而是深入挖掘那些在制片厂体系下，努力维持生计、挣扎求存的边缘人物与幕后推手。 权力核心的重塑：制片厂的衰落与电视的崛起 二战结束后，派拉蒙（Paramount）案的裁决彻底动摇了好莱坞根深蒂固的“制片厂体系”。这种垂直整合的商业模式，即制片厂同时拥有发行权和电影院，开始瓦解。本书详细剖析了这一法律判决对各大制片公司（如米高梅、华纳兄弟、二十世纪福克斯）的财务冲击和战略调整。 我们通过大量解密的内部备忘录和高管的私人信函，还原了当时制片厂如何被迫分拆院线，以及为了填补收入空缺，如何冒险转向制作更大制作、更具国际吸引力的“史诗大片”。例如，米高梅在《宾虚》项目上的巨大投入和内部的权力斗争，被细致地描绘出来。 与此同时，一种新兴的威胁——家庭电视——开始侵蚀电影院的上座率。书中收录了多位早期好莱坞编剧和导演对“盒子里的光芒”的恐惧与不屑，以及他们如何试图通过更宏大、更具冲击力的银幕体验来挽回观众的努力。我们能看到，为了对抗电视的家庭化趋势，宽银幕技术（如CinemaScope和Cinerama）的研发过程中的技术难题与商业博弈。 马卡锡主义的阴影：忠诚宣誓与职业生涯的雪崩 好莱坞的黄金时代，同样笼罩在冷战恐惧的严寒之下。本书用沉重的笔墨，记录了国会众议院非美活动调查委员会（HUAC）对电影业的无情清洗。这不仅仅是一场政治运动，更是一场彻底的社会实验，测试着艺术家的良知和求生本能的界限。 我们采访了多位当年被列入“黑名单”的编剧和导演的后人，他们讲述了亲人如何在一夜之间从片约不断的行业精英，沦落为靠匿名投稿度日的边缘人。书中特别披露了一位著名制片人，为了保住自己的工作室，被迫向委员会提供他认为“最安全”的证人名单，以及这份“合作”带来的终身良心的谴责。 更令人唏嘘的是，许多艺术家并非因为真正的共产主义倾向而被列入黑名单，仅仅是因为他们签署了请愿书、参加了进步组织的集会，或是与被怀疑的人有过交往。这本书详细梳理了“好莱坞十人”事件的幕后交易，揭示了当时制片厂高层如何迫于压力，用“自我流放”和公开谴责来换取政治上的清白。 银幕下的生活：巨星的脆弱与幕后人的挣扎 在光鲜亮丽的镜头之外，明星们的私人生活是媒体和公众津津乐道的话题，但这些生活往往充满了交易、胁迫和痛苦。 “合约奴隶”的肖像： 本书重点分析了制片厂体系如何将演员视为可塑的商品。早期的“童星”们，在成年后面临的转型困境尤为突出。例如，一位在二战期间红极一时的清纯女星，被公司强行塑造成与其年龄不符的角色，最终因无法承受巨大的心理落差而诉诸药物。我们揭示了制片厂如何利用严格的合同条款，控制演员的形象、婚姻乃至生育计划。 幕后技术人员的无声奉献： 相比聚光灯下的明星，灯光师、服装设计师、剪辑师等技术人员的重要性往往被历史忽略。本书采访了几位高龄退休的资深部门主管，他们细致地描述了如何通过光影的细微变化来暗示角色的心理状态，以及在有限的技术条件下，如何完成那些至今仍被视为经典的视觉奇观。其中一位服装设计师回忆了为某部经典西部片设计服装时，如何在预算极低的情况下，通过对皮革和粗布的特殊处理，营造出粗犷的西部精神。 第三类群体：非裔和拉丁裔演员的隐形屏障 好莱坞的“黄金时代”对少数族裔演员来说，往往是“镀金的牢笼”。本书开辟专门章节，探讨了种族隔离制度在片场内的具体体现。非裔演员即便有才华，也大多被限制在“忠仆”、“女管家”或“刻板的音乐家”等刻板印象的角色中。 我们详细追踪了一位极具天赋的非裔女演员，她在美国本土无法获得主演机会，却因一部在英国拍摄的影片小有名气。然而，当她带着这部影片回到好莱坞时，仍然被要求在首映礼上与白人演员保持距离。书中展示了她如何通过在欧洲市场的成功来反向施压美国制片厂，最终争取到几个更具人性深度的配角的故事，这无疑是一场艰难而漫长的战役。 三、道德审判与类型片的革新 战后社会对道德和家庭价值的重新强调，催生了“海斯法典”（Hays Code）的严格执行，甚至比战前更为严苛。这本书分析了审查制度如何扭曲了电影的叙事。 黑色电影的兴起与反抗： 黑色电影（Film Noir）的盛行，正是对这种虚假道德光明的反抗。《星尘往事》分析了为什么在表面上道德楷模的时代，银幕上却充斥着堕落的“蛇蝎美人”和迷失方向的硬汉。这些电影是对战后社会焦虑、退伍军人创伤以及对腐败体制不满的隐晦表达。书中对《双重赔偿》和《马耳他之鹰》等影片的场景调度和对白结构进行了深入的电影语言分析，指出它们如何在不触犯法典底线的同时，最大化地暗示了禁忌的主题。 经典之殇： 随着1950年代末期，电视的普及和观众品味的提升，传统好莱坞的叙事模式开始显得陈旧。本书结尾部分，描绘了制片厂体系的最后一位“独裁者”的谢幕，标志着个人导演风格开始占据主导地位的序幕即将拉开。 《星尘往事：战后好莱坞的浮华与阴影》，是献给所有热爱电影艺术，并渴望了解其背后复杂人性与残酷商业逻辑的读者的深度考察。它揭示了，在那些永恒的经典影像背后，是无数人以牺牲个人自由和尊严为代价，换来的光影奇迹。

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这本书在叙事结构上玩了一个非常高明的“迷宫”游戏。故事并非线性展开，而是通过不同角色的日记、加密信件以及新闻报道的碎片化信息来拼凑出整个事件的真相。一开始，阅读过程确实需要集中十二分的注意力去梳理时间线和人物关系，但一旦那些散落的线索开始汇聚成清晰的图案时，那种豁然开朗的震撼感是无与伦比的。作者的叙事节奏掌控得极佳，总能在紧张的信息爆炸之后，安排一段宁静的内心独白作为缓冲，避免了读者产生阅读疲劳。这种多角度叙事的手法，成功地营造出一种“真相被层层隐藏”的悬疑氛围，让人不得不去质疑每一个被告知的信息的真实性。

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这部新作的开篇着实抓人眼球，作者构建了一个光怪陆离的蒸汽朋克都市，各种机械装置的精妙描写，仿佛能让人闻到煤烟和黄铜混合的气味。故事的主角，一个身份低微却天赋异禀的发明家，他的每一次试验都充满了悬念和惊心动魄的场面。我尤其欣赏作者对社会阶层的刻画，上流社会的奢靡与底层工人的辛酸形成了鲜明的对比，这种张力贯穿始终，让人思考科技进步的代价。情节推进得跌宕起伏，尤其是在追逐那个神秘的能量核心时，各种追逐戏和智力对决的设计非常巧妙，让人手不释卷。书中对那个时代科技美学的描绘，那种维多利亚式的繁复与机械的冰冷结合在一起，形成了一种独特的视觉冲击力，即使只是在文字中也能感受到那种宏大叙事的格局。

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读完这本书，我脑海中挥之不去的是那些细腻入微的情感描写。作者似乎对人性的幽微之处有着深刻的洞察力。书中几对人物之间的关系处理得极其微妙和复杂，没有简单的好坏之分，每个人都有自己的不得已和灰色地带。特别是主角团中两位核心人物之间那种既依赖又互相试探的复杂情感，每一次对话都充满了言外之意和潜台词，让人忍不住反复琢磨他们眼神的交汇和肢体语言的细微变化。这种克制而又汹涌的情感暗流，远比直接的表白来得更有力量。它探讨了信任的建立与崩塌，以及在极端环境下，爱是否还能保持其纯粹性。这种对人际互动深度挖掘，让原本宏大的叙事背景多了一层温暖而又令人心碎的温度。

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这部作品的语言风格如同精心雕琢的宝石，每一句话都闪烁着文学的光芒。作者的文字充满了古典的韵律感，大量的排比和拟人手法被运用得恰到好处，为故事增添了一种史诗般的庄严感。它不像某些畅销小说那样追求速度和直白，而是更倾向于一种缓慢、沉浸式的阅读体验，仿佛在品味一壶陈年的佳酿。我特别喜欢那种长句的运用，它们像河流一样蜿蜒向前，将复杂的场景和细腻的情绪层层包裹，读起来有一种酣畅淋漓的满足感。即便是描述最普通的场景，作者也能赋予其一种近乎诗意的美感，让读者在享受故事的同时，也领略到文字本身的艺术魅力。

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我必须赞扬一下作者在构建世界观时展现出的百科全书式的知识储备。这不仅仅是一个奇幻故事，更像是一部关于古代文明、失落语言和神秘哲学的深度研究报告。书中引入了大量关于星象学和古代符号的设定，并且将其融入到日常的仪式和建筑之中，使得这个架空的世界观具有惊人的说服力和厚重感。作者在描述那些古老遗迹和神秘仪式时，引用的术语和细节都显得如此真实可信，仿佛这些知识真的存在于某个尘封的角落。阅读过程中，我好几次停下来上网搜索书中所提到的那些晦涩的概念，这种“激发读者主动探索”的互动性，是很多当代作品所缺乏的，它将阅读体验提升到了知识探索的层面。

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