具体描述
《老舍作品集7:离婚丁》是由长篇小说《离婚》和短篇小说《丁》组成的合集，两者在精神内涵上具有一致性。《离婚》梗概:老李，一个旧衙门里的小职员，有能力、做事认真，对社会有着隐隐的批判精神，但是性格懦弱。他不满意自己的婚姻，可是却没有勇气摆脱；心中的那份“诗意”总是在扰动着他，让他永远有一丝渴望、一点幻想。张大哥，一位“圣人”，圆滑世故老道精明，是所有人的大哥。他管所有人的闲事，但唯独管不了自己的家事——儿子被误当共产党抓进监狱，女儿被同事小赵拐走，张大哥无计可施，一病不起。为了张大哥，老李把自己押给了小赵——老李眼中世上最坏的坏蛋，他玩弄权术，媚上欺下，买卖妇女。最终，老李意外地通过一个落魄食客解救了张大哥一家。张大哥恢复了以往的神采，另一面，看透世情和自身的老李辞掉了科员职务，离开北平回到乡下。
老舍在书中把小官僚的种种丑态、阴谋家之贪鄙险恶、摩登青年男女之糊涂、旧式妇女之顽固，刻画入微。
作者简介
老舍（1899.2.3—1966.8.24），我国现代文豪，小说家，戏剧作家。原名舒庆春，字舍予，满族，北京人。出身寒苦，自幼丧父，北京师范学校毕业，早年任小学校长、劝学员。1924年赴英在伦敦大学东方学院教中文，开始写作，连续在《小说月报》上发表长篇小说《老张的哲学》、《赵子曰》、《二马》，成为我国现代长篇小说奠基人之一。归国后先后在齐鲁大学、山东大学任教，同时从事写作，其间代表作有长篇小说《猫城记》、《离婚》、《骆驼祥子》，中篇小说《月牙儿》、《我这一辈子》，短篇小说《微神》、《断魂枪》等。抗日战争爆发后到武汉和重庆组织中华全国文艺界抗敌协会，对内总理会务，对外代表“文协”。创作长篇小说《四世同堂》，并对现代曲艺进行改良。1946年赴美讲学，四年后回国，主要从事话剧剧本创作，代表作有《龙须沟》、《茶馆》，荣获“人民艺术家”称号，被誉为语言大师。曾任中国文学艺术界联合会副主席、中国作家协会副主席及北京市文联主席。1966年“文革”初受严重迫害后自沉于太平湖中。
目录信息
读后感
这个时节，北平大抵已经飘了好几场雪了。地面被白雪覆盖着，厚重，静默。 南方的小镇，阳光温煦。等待柔雪翩然而至的日子，倚在窗前读老舍先生的《离婚》。那股飒爽的京味儿，在呼呼吹刮着的北风伴奏下，越发显得有嚼劲。 读《离婚》，整个儿心是不太好受的——似乎总有一种若...
好久不看他们这一辈人写的书了，竟莫名地觉得亲切和喜欢。那些在今天的我看来近乎白字的表达，还有随意的音译英文“笛耳”“估拉克”，多有意思！ 老李这个人，搁现在，他一定会经常被人骂：怂。可是偏偏偶尔又有一些堂吉诃德式的英雄行为。明明自己迂腐得不得了，却极其地鄙...
我一直认为老舍的排名不应该是这么靠后，哪怕前面仅仅只有三名。这样的排名也许也是我记错了，应该在那个地方夹上茅盾的“茅”，但我忘了是夹在哪里。 老实说，依我的阅读历史和经验里来看，茅盾，郭沫若，巴金都是远不及老舍的。好像是陈丹青，或者王朔，或者某某吧，不过肯定...
这个时节，北平大抵已经飘了好几场雪了。地面被白雪覆盖着，厚重，静默。 南方的小镇，阳光温煦。等待柔雪翩然而至的日子，倚在窗前读老舍先生的《离婚》。那股飒爽的京味儿，在呼呼吹刮着的北风伴奏下，越发显得有嚼劲。 读《离婚》，整个儿心是不太好受的——似乎总有一种若...
最近打算系统读一遍老舍的长篇小说。早在高中时期就曾萌生此念，那是在刚买了《老舍小说全集》之后，但热情并未坚持多久，只读了最早的两部：《老张的哲学》和《赵子曰》便放下了。这次打算跳过《二马》和《小坡的生日》，直接切入经典之一的《离婚》。 老舍自己在《...
用户评价
说实话，初捧此书时，我带着一种近乎挑剔的审视，毕竟市面上充斥着太多华而不实的文字游戏。然而，这本书却以一种近乎顽固的真实感，迅速地卸下了我的防备。它不像某些畅销书那样急于取悦读者，反而有一种沉静的、甚至有些疏离的叙述姿态，但这恰恰构建了一种独特的张力。作者似乎对人性的复杂有着深刻的洞察，笔下的人物没有绝对的好人或坏人，他们都在各自的困境中挣扎、妥协、偶尔闪现出微弱的光芒。我特别喜欢其中关于“选择的代价”这一主题的探讨，那种无解的困境，如同一个精密的数学方程，无论如何演算，最终的解都带着某种宿命的必然性。阅读过程更像是一场与作者的智力博弈，你需要跟上他那跳跃性的思维链条，去拼凑那些看似不相关的碎片，最终才能看到全貌。这种需要读者投入精力去“解码”的阅读体验，给予了我极大的满足感，它挑战了我的既有认知，迫使我重新审视那些习以为常的观念。
从结构上看，这部作品展现了作者对宏大叙事和微观叙事之间平衡的精妙拿捏。它以一个相对封闭的社群或家庭为背景，但透过这个小小的窗口，我们却窥见了时代变迁的巨大洪流。作者巧妙地运用了多重叙事线索，这些线索起初看似杂乱无章，但随着情节的推进，它们如同河流汇入大海一般，最终导向一个统一而震撼的终点。与其他同类主题的作品相比，它胜在没有落入说教的窠臼，而是选择了一种近乎冷峻的观察者姿态，让事实本身去说话。我欣赏作者在处理冲突时的手法，它不是通过激烈的外部对抗来推动情节，而是通过人物内心世界的慢性腐蚀和渐进式的崩溃来展现。这种内在的戏剧性，比任何外部冲突都更具穿透力。这本书的留白很多，作者非常信任读者的理解能力，留下了足够的空间供我们去想象、去填补那些未尽的细节，这使得阅读成为一种主动的、创造性的过程，而非被动地接受信息。
这本书的叙事节奏把握得如同一个经验老到的乐队指挥，每一个音符的起落都恰到好处地牵动着读者的心弦。作者对人物心理的刻画细腻入微，那些隐藏在日常对话之下的暗流涌动，通过只言片语、一个眼神的停顿，便能被精准地捕捉并放大。我尤其欣赏作者构建世界观的手法，它并非宏大叙事，而是聚焦于生活的微观层面，用一间老旧公寓的陈设、一碗隔夜的面条，勾勒出那个时代和特定阶层人群的生存状态和精神面貌。书中对于时间流逝的描摹，更是充满了诗意与哲思，它不是简单的时间轴推进，而是像沙漏中的细沙，在不经意间完成了对角色命运的重塑。每一次翻页，都像是在揭开一层薄雾，看到更深层的纹理和更复杂的联系。那种读完后，人久久沉浸在故事余韵中，仿佛自己也成为了其中一个影子，挥之不去的感觉，是衡量一部文学作品成功与否的重要标准，而这本书无疑达到了这个高度。它的文字干净而有力，绝不拖泥带水，却又在关键时刻爆发出惊人的情感张力，让人在默然的阅读中，体验到一场无声的内心风暴。
这本书给我的感觉，是一种混合着怀旧的酸楚和对未来不确定的迷惘。作者的笔触带着一种独特的乡愁感，不是那种田园牧歌式的怀旧，而是一种对逝去生活方式和人际关系的复杂缅怀。书中关于人与人之间那种“连接”和“断裂”的探讨，非常触动我。它展示了在现代社会的高速运转下，那些曾经紧密维系的社会纽带是如何一点点松弛、最终断裂的，而人们在这种“被遗弃感”中如何试图重建自我价值。尤其是一些细小的生活片段，比如某个老物件的特写，某个特定季节的光线角度，都精准地唤醒了我自身的一些模糊记忆，实现了作者与读者之间深层次的情感共振。这本书的阅读体验是沉浸式的，它要求你放下外界的干扰，全身心地投入到那个世界中去。结束后，你可能会感到一丝疲惫，但更多的是一种被充分滋养后的满足感，仿佛刚刚完成了一次深刻的精神远足。
这本书的语言风格，用“克制却又暗涌”来形容最为贴切。它没有使用太多华丽的辞藻堆砌，却在用词的精准度和意象的选择上达到了极高的水准。每一次场景的切换，都伴随着光影和声音的微妙变化，仿佛作者是位高明的电影导演，通过文字为我们构建了一个多维感官体验的空间。我尤其对其中关于“记忆的不可靠性”的描写印象深刻。书中几处回忆片段的描绘，前后矛盾，真假难辨，成功地模拟了一个人在回顾往事时，大脑自动进行美化或扭曲的心理过程。这种对主观视角的忠实呈现，使得整个故事的基调充满了不确定性，让读者在阅读过程中始终保持一种悬而未决的紧张感。读完后，我忍不住反复咀嚼那些关键的对话，发现每一句看似平淡的话语背后，都蕴含着巨大的信息量和未说出口的情感重量。这本书不是用来“消磨时间”的，它是用来“深入体验”的，每一次重读，都会发现新的隐藏的线索和更深层次的含义。
中国文化的魅力在于它不和常识打架
好看
在最根本的意义上，老舍和老李甚至张大哥又有多大区别呢？他把自己分成了多少份，用不同的身份发声，逐一暴露其弱点，无奈地抚摸着伤口。和左翼作家不同，他将革命的路轻率地堵死了，至今还难以理解这一偏见到底从何而来，于是只能在一道夹缝中凝定了身影，如此他与张爱玲相通，却不如张透彻决绝。见事最明者命定只能成为哈姆莱特，也只有鲁迅挣开了吧。
我恍惚了
中国文化的魅力在于它不和常识打架
