スウィングガールズ公式ガイドブック Swing a gogo!! pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:角川書店

作者:

出品人:

页数:94

译者:

出版时间:2004-9

价格:JPY 1470

装帧:単行本

isbn号码:9784048537919

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《摇摆女孩：Swing a gogo!! 官方指南》内容涵盖了电影《摇摆女孩》的世界，深入剖析了影片的创作背景、故事情节、角色塑造，以及音乐元素等多个维度。本书不仅是影片粉丝的宝贵收藏，更是想要了解这部充满青春、梦想与摇滚精神的电影的观众的绝佳读物。 电影背景与时代印记 《摇摆女孩》的故事发生在2004年，彼时日本社会正经历着经济的转型与文化的多样化。电影将背景设定在一所普通的高中，一群性格迥异的少女因一场乌龙事件，被迫组建了一支爵士乐团。这个设定本身就充满了戏剧张力，也折射出当时日本年轻人面临的青春期困惑、升学压力，以及对未来的迷茫。本书将详细梳理电影所处的时代背景，分析其如何巧妙地将这些社会元素融入到轻松愉快的校园故事中，让观众在欢笑之余，也能感受到影片背后更深层次的时代共鸣。 影片的导演矢口史靖以其独特的幽默感和对生活细节的精准把握而闻名。《摇摆女孩》是他导演生涯中的一部重要作品，也为他赢得了广泛的赞誉。本书将深入探讨矢口导演的创作理念，他如何将一个看似平凡的故事拍出令人捧腹的喜剧效果，又如何在欢笑中传递出积极向上的价值观。从镜头语言、叙事节奏到人物互动，本书都将一一解读，带领读者走进导演的创作世界。 情节深度解析：从乌龙到梦想 电影的情节以一场意外的“罢课”拉开序幕。一群女高中生因为想通过“生病”来逃避学业，结果却阴差阳错地卷入了组建爵士乐团的事件中。这个“乌龙”设定为影片奠定了轻松幽默的基调，同时也展现了少女们最初的不情愿与无奈。本书将详细梳理剧情发展，从最初的混乱与误解，到她们逐渐被爵士乐的魅力所吸引，一步步走向蜕变的过程。 影片的核心情节在于少女们从一群“门外汉”变成一支能够登台演出的爵士乐团。这个过程充满了各种啼笑皆非的挑战。她们的乐器水平参差不齐，对乐理一窍不通，甚至连基本的节奏感都难以掌握。本书将细致地描绘她们在学习过程中遇到的困难，例如如何克服各自的性格弱点，如何与不情愿的老师周旋，以及如何在每一次的排练中找到默契。这些细节的呈现，让观众更加理解她们的成长轨迹，也更能体会到团队合作的力量。 当少女们真正爱上爵士乐，并开始享受演奏的乐趣时，她们的目标也随之升级。她们渴望站在舞台上，用音乐表达自己。本书将重点分析少女们如何从为了逃避责任，转变为为了实现梦想而努力。这个转变过程是影片最动人的部分之一，它传达了“兴趣是最好的老师”的道理，以及当一个人真正投入到自己热爱的事物中时，所能爆发出的惊人能量。 角色剖析：鲜活立体的人物群像 《摇滚女孩》之所以能够成功，离不开其塑造的众多性格鲜明、令人难忘的角色。本书将对影片中的主要角色进行深入剖析，展现她们各自的成长弧光。 须藤美咲： 作为故事的核心人物，美咲从一个对学业毫无兴趣、只想打发时间的普通高中生，逐渐成长为一支乐团的灵魂人物。本书将分析她身上那种“随波逐流”的外表下，隐藏着对新事物的探索欲望和不服输的精神。从一开始对萨克斯风的误解，到后来对音乐的热情燃烧，美咲的转变是影片最主要的驱动力之一。 滝本良子： 影片中另一位重要的角色，良子是一个安静内向的女孩，却有着过人的音乐天赋。本书将探讨她的成长历程，她如何从默默无闻，到逐渐在乐团中找到自信，并发挥出自己的才能。她与美咲之间的互动，也展现了性格互补的友谊的力量。 上野惠理： 常常扮演着“小恶魔”角色的惠理，虽然有时略显自私和任性，但她对音乐的执着和对舞台的渴望却是真挚的。本书将解析惠理这个角色的复杂性，以及她如何在外表的叛逆下，渴望被理解和认可。 其他团员： 除了主要角色，《摇摆女孩》中还有许多令人印象深刻的配角，例如总是吃个不停的“吃货”北条，沉默寡言却能带来惊喜的田宫，以及充满活力的米田等。本书将对这些角色进行一一介绍，分析她们的性格特点，以及她们在乐团中扮演的重要角色，共同构成了一幅生动的人物群像。 本书不仅会介绍角色的基本性格，还会深入分析她们的内心世界，她们的烦恼、她们的追求，以及她们在成长过程中所经历的阵痛。通过对这些角色的深入剖析，读者可以更好地理解电影的主题，以及影片所传递的关于青春、友情和成长的深刻寓意。 音乐的力量：爵士乐的魅力再现 《摇摆女孩》最引人注目的亮点之一就是影片中出现的精彩爵士乐。爵士乐不仅是影片的背景音乐，更是推动剧情发展、展现人物情感的重要元素。本书将深入探讨影片中的音乐创作和运用。 爵士乐风格解析： 影片中出现了多种风格的爵士乐，从活泼明快的比波普，到深沉忧郁的蓝调。本书将对这些爵士乐风格进行简要介绍，让读者了解爵士乐的多样性，以及它们是如何被运用在电影中，以烘托不同场景和人物情绪的。 经典曲目赏析： 影片中有多首令人印象深刻的经典曲目，例如《Take the "A" Train》、《Sing, Sing, Sing》等。本书将对这些曲目进行详细赏析，介绍它们的创作背景、音乐特点，以及它们在电影中的具体应用。通过对音乐的深入解读，读者可以更好地体会到爵士乐的魅力，以及它如何为电影增添艺术价值。 乐器与演奏： 影片中详细描绘了少女们学习各种乐器的过程，从萨克斯风、小号到贝斯、鼓。本书将对这些乐器进行介绍，分析它们在爵士乐中的作用，以及少女们在演奏过程中所面临的挑战和乐趣。 音乐不仅仅是电影的配乐，更是人物情感的载体。当少女们沉浸在音乐的世界里时，她们的情感得到了释放，她们的友谊得到了升华。本书将深入挖掘音乐在影片中所扮演的“心灵疗愈”和“情感纽带”的角色，让读者在品味音乐的同时，也能感受到人物之间真挚的情感交流。 创作幕后与制作亮点 一部优秀的电影作品，其背后往往凝聚着无数创作者的心血。本书将带您走进《摇摆女孩》的幕后世界，揭秘影片的制作过程。 导演与编剧的构思： 矢口史靖导演是如何构思出这个充满奇思妙想的故事？编剧团队又是如何将日常生活中的幽默感与青春期的烦恼巧妙地结合在一起？本书将采访导演和编剧，分享他们的创作理念和灵感来源。 演员的选择与培训： 影片中的演员们，尤其是几位年轻的女演员，她们的表演功不可没。本书将介绍演员们的选拔过程，以及她们为了更好地演绎角色而进行的音乐培训。学习演奏乐器对于她们来说是一项巨大的挑战，本书将记录下她们克服困难、不断进步的过程。 摄影与剪辑的艺术： 影片的摄影风格轻松明快，剪辑节奏紧凑流畅，有效地烘托了影片的喜剧效果和青春气息。本书将从技术层面分析影片的摄影和剪辑特点，揭示它们是如何为观众带来愉悦的观影体验的。 服装与场景设计： 影片中的服装和场景设计也充满了时代感和青春气息，与故事背景完美契合。本书将介绍服装和场景设计的细节，分析它们是如何为影片增添色彩和魅力的。 通过对创作幕后的揭秘，本书将让读者更全面地理解《摇滚女孩》这部电影的成功之处。从剧本的打磨到最终的呈现，每一个环节都凝聚着创作者的匠心独运。 影片的深层主题与影响 《摇摆女孩》并非一部单纯的青春喜剧，它更蕴含着深刻的教育意义和人生哲理。本书将深入探讨影片所要传达的几个重要主题。 兴趣驱动的力量： 影片最核心的主题之一就是“兴趣是最好的老师”。当少女们从被动地接受任务，转变为主动地追求音乐的乐趣时，她们爆发出了惊人的潜力。本书将分析这个主题是如何贯穿影片始终的，并鼓励读者去发现和追求自己的兴趣。 团队合作的重要性： 尽管少女们起初各自为政，但随着乐团的组建，她们逐渐学会了合作与妥协。本书将分析乐团成员之间的互动，以及她们是如何通过共同的努力，克服困难，实现共同目标。 青春期的成长与蜕变： 影片描绘了一群少女从懵懂无知走向成熟的过程。她们在音乐中找到了自我，也发现了友谊的珍贵。本书将探讨影片如何展现青春期的迷茫、困惑与成长，并传递出积极向上的价值观。 对传统教育的反思： 影片中，少女们对枯燥乏味的传统课堂感到厌倦，却在爵士乐的学习中找到了乐趣。这也在一定程度上引发了对现有教育模式的反思，即如何激发学生的学习兴趣，培养他们的创造力。 《摇摆女孩》自上映以来，便在全球范围内获得了广泛的好评，并对许多观众产生了深远的影响。本书将梳理影片的社会反响和文化意义，分析它为何能够跨越国界，触动不同文化背景的观众。本书将不仅是对电影内容的梳理，更是对一种积极向上、追求梦想的生活态度的传递。 《摇摆女孩：Swing a gogo!! 官方指南》是一本集详尽、深度、趣味于一体的图书，它将带领读者走进一个充满音乐、欢笑与成长的世界，感受青春最美好的模样。

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这本书给我最大的感受是“共鸣”二字。我并不是一个专业乐手，甚至在看电影的时候，对于管乐器的知识也一知半解，但读完这本书后，我对那种“从零开始，摸着石头过河”的集体努力有了全新的理解。书中对角色们性格上的弱点和她们如何通过音乐找到自信的描写真是太到位了。比如，那个一开始总是搞砸节奏的女孩，她最终爆发出的能量，书中通过一些侧面的采访，揭示了她私下付出了多少努力来克服内心的恐惧和外界的质疑。这种真诚的记录，比电影里呈现的戏剧冲突更加打动人心。它不回避失败和挫折，反而将它们视为成长的必经之路。对于正在面对人生中某个“大考”的人来说，这本书无异于一剂强心针。它教会我的不是如何演奏乐器，而是如何面对挑战时，保持那份不服输的劲头和与同伴并肩作战的勇气。这本书的价值，远远超过了一本普通的“指南”。

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说实话，一开始我只是抱着“支持一下”的心态买的，毕竟是官方出品，总觉得内容会比较公式化。但是，这本书的内容深度和广度完全超出了我的预期。它不仅仅是简单地罗列了电影的剧情梗概或者角色的背景故事，而是真正深入到了制作的肌理之中。我特别好奇电影中那些复杂的镜头调度和音乐衔接是如何实现的，这本书在这方面给了我很多惊喜的解答。它通过一些技术性的剖析，把那些看起来信手拈来的精彩片段背后的无数次尝试和调整展示了出来。让我印象深刻的是对配乐选择和现场收音的探讨，这部分内容非常专业，但讲述起来却深入浅出，即便是像我这样的普通观众也能理解其中的精妙之处。它让我对电影制作这个行业产生了更深层次的敬意，明白每一个完美的瞬间背后，都凝聚了大量幕后英雄的智慧和汗水。这本书的文字风格也很有趣，夹杂着一些俏皮的点评和幕后的“小道消息”，读起来一点也不枯燥，反而充满了发现的乐趣。

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这本书的排版和内容组织方式，简直就是为那些“细节控”和“幕后探索者”量身定做的。我最欣赏的是它没有走寻常路，而是用了一种非常跳跃和碎片化的叙事结构，这种结构反而非常贴合电影本身那种充满节奏感和突发奇想的叙事风格。你可以随意翻开任何一页，总能被某个精彩的瞬间或独家的幕后故事吸引住。它像是把电影制作过程中的各种“闪光点”都收集起来，用一种极具设计感的布局重新组合。我花了很长时间去研究那些剧照和拍摄花絮之间的对比图，那种“戏里戏外”的强烈反差，常常让人会心一笑。这本书的文字也很有温度，没有过度修饰，保留了原始的访谈记录那种生动和坦诚。它让你感觉到，自己不是一个遥远的观众，而是被邀请进了一个小小的、充满梦想和音乐声的房间，一起见证这部作品的诞生。总而言之，这是一本非常诚意满满的作品，值得所有热爱这部电影的人珍藏。

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我一直觉得，一部优秀的作品，其魅力在于能够让人反复回味，并且每一次回味都有新的发现。这本指南书恰恰做到了这一点。它不仅仅是回顾，更像是一份深度解析的地图。我特别留意了书中关于场景布置和服装选择的细节描述。电影里那些充满年代感的道具和校园环境，原来都是经过精心考量和考据的，旨在营造出那个特定时代背景下，学生社团特有的那种略显寒酸但充满热情的氛围。例如，书中详细描述了如何找到那些“刚刚好”过时但又极具代表性的乐器箱和演出服，每一个选择都服务于整体的故事基调。这种对细节的偏执追求，使得这本书成为了一个深入了解电影世界观的绝佳窗口。它让原本在银幕上略过不去的画面，在纸面上得到了充分的阐释和延伸，极大地丰富了我的观影体验。每次翻到某个关键场景的幕后照片，我都能瞬间回到电影中的那一刻，感受更深刻。

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这本书简直是为所有对那个夏天、那些汗水和那些纯粹的青春感到共鸣的人准备的宝藏。我一翻开它，就被那种扑面而来的热烈气氛给感染了。它不是那种干巴巴的资料汇编，更像是一部精心策划的影像日记，把电影里那些转瞬即逝的感动和那些为了一个共同目标而拼命努力的瞬间，都细致入微地捕捉了下来。尤其是那些关于排练过程的描述，简直让我能想象出萨克斯管的金属光泽在汗水里闪耀的样子。那些女孩们从手忙脚乱到逐渐找到节奏的转变，书中通过大量的幕后花絮和工作人员的访谈，展现得淋漓尽致。我尤其喜欢它对不同乐器组别之间那种微妙的互动和摩擦的描绘，那种真实的团队精神，不是刻意煽情的，而是水到渠成的，让人看得热血沸腾，仿佛自己也成了那个笨拙却充满希望的乐队的一员。这本书的排版设计也极其用心，色彩的运用和照片的选择都很有品味，让人捧在手里都觉得是一种享受。它成功地将电影的魅力延伸到了纸面上，让我有机会再次沉浸在那段充满活力和无限可能的时光里。

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