素描的原点

素描的原点 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:上海人民美术出版社
作者:[美] 安德鲁·路米斯
出品人:
页数:155
译者:徐盛
出版时间:2011-7
价格:32.00元
装帧:平装
isbn号码:9787532272839
丛书系列:
图书标签:
  • 绘画
  • 素描
  • 艺术
  • 美术
  • 素描入门
  • 绘画基础
  • 绘画理论基础
  • 教程
  • 素描
  • 绘画
  • 艺术
  • 基础
  • 技巧
  • 入门
  • 绘画教程
  • 艺术学习
  • 绘画技巧
  • 速写
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

安德鲁·路米斯(Andrew Loomis, 1892—1959),著名美国插图画家、作家、美术教育家。他曾就读于美国艺术学生联盟,19岁时师从于乔治·伯里曼学习绘画,随后发展并且延伸了乔治·伯里曼的素描绘画体系,以独特单位视角撰写了数本简单易懂的绘画教学书籍,对当代素描教育产生了巨大影响。

安德鲁·路米斯认为:好素描必须具有说服力和感染力。因此他从绘画原理方面训练读者,使之创作出“真实的”艺术作品。各绘画技法环节,他都主张作品应尽可能源于观察、实景写生和模特动态。正是由于其独特、着实有效的艺术理念,在他去世后很长一段时间,其绘画风格仍继续影响着一大批艺术家。

穿越历史的墨痕:一部关于人类早期文明与艺术萌芽的深度探索 书名: 寰宇之初:史前人类的符号、工具与世界观 作者: 艾伦·马修斯 (Allan Matthews) 出版社: 远古回响文化机构 ISBN: 978-1-234567-89-0 --- 内容简介: 《寰宇之初:史前人类的符号、工具与世界观》并非一部传统的考古学教科书,它是一次深入骨髓的感官重构,一次对人类漫长“前书写时代”的细致入微的田野考察。本书旨在跳脱出以文字记载为中心的叙事框架,聚焦于冰河时期直至新石器革命初期,那些构成了我们认知基石的、无声的表达与生存智慧。 本书的开篇,并非从著名的洞穴壁画开始,而是从“工具的哲学”入手。马修斯教授将石器时代视为人类心智演化的第一个“技术奇迹”。他详尽分析了从奥杜威文化(Oldowan)到莫斯特文化(Mousterian),再到上旧石器时代的细石器技术,探讨了每一件精心打磨的石斧或尖锐的刮削器背后所蕴含的几何学原理、对原材料的深刻理解,以及“预见性思维”的首次大规模应用。工具不再仅仅是生存的延伸,它们是第一个可被复制、可被传承的“知识载体”。作者通过对工具的形态学分析,试图揭示早期人类的认知负荷(Cognitive Load)是如何随着工具复杂性的增加而逐步解放的。 随后,本书将焦点转向“声音与空间中的意义构建”。在文字尚未出现的时代,人类如何构建复杂社会结构并传递跨越代际的信息?马修斯教授将目光投向了那些常常被忽略的“非物质遗迹”:口头传说、音乐的起源,以及人类早期对自然界声音的模仿与归类。通过跨学科研究,整合了人类语言学、声学考古学以及人类行为生态学的最新发现,本书大胆推测了早期仪式性集会(Ritual Gathering)中的“语境性知识”的传播机制。例如,特定的乐器(如骨笛)的音高和节奏,可能与狩猎策略或季节更迭的知识紧密绑定。 全书的核心章节,集中于“符号的诞生与宇宙的初步映射”。我们通常将雕刻和绘画视为艺术的开端,但本书将这一概念推向更早的阶段——非具象标记。作者花费大量篇幅研究了尼安德特人墓葬中可能存在的刻痕、早期智人工具上的几何图案,以及那些在岩壁上被反复触摸、磨损的凹陷处。这些“原初符号”是如何从纯粹的标记(Marking)演化为具有象征意义的图示(Iconography)的?马修斯认为,这些早期的抽象思维,是人类开始尝试“超越当下”的明确信号。它们是宇宙秩序、氏族身份,乃至对死亡概念的第一次严肃“书写”。 关于洞穴艺术的部分,本书采取了一种颠覆性的角度。它不再仅仅赞美那些令人惊叹的野牛和猛犸象,而是深入探讨“光的哲学与黑暗的剧场”。作者详细描述了在没有永久光源的情况下,早期艺术家如何运用动物油脂灯,在变幻莫测的火光中,让岩壁上的图像“活”起来。这不仅仅是绘画技巧,更是一种对现实与幻象边界的探索。图像的重叠、角度的特定性,以及绘制位置的隐秘性,都指向一种强烈的、需要特定“入场资格”的集体经验。马修斯教授认为,这些洞穴深处,是早期人类的“宇宙模型实验室”,而非单纯的“狩猎记录簿”。 在探讨农业出现前的社会组织结构时,本书引入了“物质文化与身份认同的固定化”。随着定居生活(或半定居)的出现,个人拥有的工具、饰品和陶器不再是简单的功能性物品,它们开始携带关于所有者的社会标签——谁制作了这件,谁有权使用它,其纹饰代表了哪个谱系。马修斯通过对特定时期墓葬中随葬品的差异化分析,重构了早期氏族内部权力与地位的微妙光谱。 最后,本书以对“时间感的演变”的深刻反思收尾。在狩猎采集时代,时间是循环的、与自然节奏同步的。随着天文观察(如通过特定岩石开口观测日出日落)的出现,时间开始被“量化”和“规划”。这种从“永恒的当下”向“可预测的未来”的认知转变,正是促使人类最终发展出复杂农业、冶金术乃至文字系统的关键驱动力。 《寰宇之初》以其严谨的跨学科论证、对微小遗迹的敏锐洞察力,以及将抽象概念转化为具体感官体验的叙事能力,为我们理解人类心智的起源提供了一幅前所未有的宏大画卷。它挑战了我们对“文明”的固有偏见,证明了在任何文本出现之前,人类就已经用石头、火焰和黑暗,为我们写下了第一部史诗。 --- 目标读者: 考古学爱好者、人类学学生、对认知科学和早期艺术史感兴趣的普通读者,以及所有对“我们如何成为我们自己”这一根本问题抱有好奇心的人士。 核心价值: 重估非文字时代的知识系统。 深度剖析工具制作背后的几何学与哲学。 提供对史前符号学和仪式空间的新颖解读。 融合考古学、人类学和认知科学的前沿观点。

作者简介

《素描的原点》是一部面向初级绘画爱好者的基础绘画指南。全书采用250余幅特别绘制的素描示意图和步骤图,来揭示描绘成功素描的关键方法。它由用笔基础开始,教你学会从零起步,用一种正确的方法来快速学习素描,为日后深入学习绘画奠定坚实的基础。

书中不仅介绍了绘画常用的基础原理,还深入地探讨了透视技巧、基本形式的光影变化和光线在人物表现上的运用。特别是在透视技巧讲解中,用许多详细的插图将透视与各种绘画联系起来,使全书富有视觉震撼力。对于想要学习绘画,并准备开始基础素描的人来说,《素描的原点》正是一本适合他们的、简单易懂的入门读物。

目录信息

所有的素描都有一个或多个这些形式组成/6
第一章 基本原理/7
素描小样/12
五个P/14
五个C/15
每幅作品都有一条视平线/17
每张素描都是一个维度问题/19
铅笔的侧锋/20
第二章 艺术家应该了解的透视/25
正方形和立方体/26
圆形和圆柱体/27
圆形和圆锥体/28
圆形和球体/29
体积块内的圆形/30
体积块和圆形物体中的应用/3l
如何正确地建构体积块/32
体积块的额定尺寸/33
用对角线测量深度/34
按比例画/35
单点透视中的对角线/36
两点透视中的对角线/37
固体物透视图中的等间距/38
固体物透视图中的非等间距/39
透视中的简单投影/40
纵坐标投射/41
建筑师的透视/42
缩放画面/44
体积块内平面的缩放/46
立体图内部的缩放/48
如何绘制弧形表面的透视图/49
简单透视/50
透视中的图样重复/51
斜面透视/52
在基面上投射一个立方体到任意点上/62
人物透视/63
透视测量/64
人物的透视原理/65
人物的透视投影/66
斜面上的人物/68
倒影/70
透视中常见的错误/72
第三章 基本形式上的光/75
球体上的光/77
球体阴影的透视图/78
阴影透视/80
光下的复杂形式/85
面/87
光下的各种实例/90
将光照下的形式应用于漫画/94
利用人体模型研究人体/102
参照人体模型画/103
第四章 光与人物/108
用光下的形式描绘人物/118
着装人物素描/130
作品欣赏/140
寄语/154
· · · · · · (收起)

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

《素描的原点》这个书名,像一首悠扬的序曲,在我的脑海中播撒下对艺术探索的憧憬。我一直相信,任何复杂的体系,都源于最纯粹、最本真的起点。素描,作为一种最原始的视觉表达方式,无疑就是艺术的“原点”。我好奇这本书会如何阐释这个概念,它是否会深入剖析线条、光影、体积这些最基本的素描元素,以及它们是如何被组合和运用,来创造出富有生命力的画面。我很想知道,作者是否会分享一些关于艺术家们如何从观察中提炼形式,并将之转化为笔下生动的线条的经验。也许,这本书会引用历史上那些伟大的素描作品,通过细致入微的分析,来展现不同时期、不同风格的艺术家们是如何在“原点”上进行创新和突破的。它是否会提供一些练习方法,帮助我更好地理解和掌握素描的精髓,让我能够更有效地捕捉事物的本质,并将之呈现在纸上?我期待着,这本书能为我揭示素描的奥秘,让我明白,掌握了“原点”,就如同握住了艺术创作的钥匙,能够开启无限的可能性。我猜想,这本书会是一种沉浸式的体验,它将引导我重新审视自己对素描的认知,并在这个过程中,找到属于自己的艺术启蒙。

评分

一本名为《素描的原点》的书,仅仅是听到这个名字,就勾起了我对一切事物最初形态的探求欲。我总是觉得,很多复杂的概念、精妙的技艺,追溯到根源,都能化繁为简,回归到最纯粹的表达。素描,作为绘画的基础,无疑承载着这种“原点”的意义。我想,这本书会不会深入探讨线条、明暗、形状这些构成素描的基石,是如何被艺术家们发掘、理解和运用的?它是否会带领我们重新审视那些看似简单的笔触,去体会其中蕴含的无数可能性?或许,它会揭示素描不仅仅是一种技术,更是一种观察世界、理解世界的方式。作者是如何将这种抽象的“原点”概念具象化,并通过文字和可能存在的插图来传达的呢?我很期待它能解答我心中关于素描的诸多疑惑,比如,一个初学者应该如何从“原点”开始,避免一开始就陷入技巧的误区,而是建立起对素描本体的深刻认知。这本书会不会像一盏明灯,照亮我学习素描的道路,让我明白,掌握了“原点”,才能真正地理解和驾驭更复杂的绘画语言。我猜想,它或许会引用许多历史上伟大艺术家的素描作品,通过分析他们的笔触、构图,来印证“原点”的力量,让我们看到那些传世之作背后,是如何扎根于最基本却又最核心的素描原理之上的。我迫切想知道,这本书会为我打开一扇怎样的门,让我得以窥见艺术创作的源头活水。

评分

一本名为《素描的原点》的书,仅仅是听到书名,就足以让我心生向往。我一直相信,任何精妙的技艺,都源于最朴实、最根本的起点。素描,在我看来,就是绘画最原始、最纯粹的表达方式,是艺术家连接观察与创作的最初桥梁。我非常好奇,这本书将如何深入解读“原点”的意义。它是否会细致地解析构成素描的核心元素,例如线条的走向、粗细、力度,以及它们如何通过艺术家之手,被赋予生命和情感?光影的处理,更是素描的灵魂,我希望能在这本书中找到关于如何捕捉和表现光影的独到见解,以及它们如何塑造出事物的体积和质感。我期待它能为我提供一种全新的视角,让我能够更深刻地理解素描不仅仅是一种技能,更是一种观察世界、理解世界的方式。或许,这本书会通过分享一些艺术家的创作经历,展示他们是如何从最基础的素描练习出发,最终成就非凡艺术的。我希望,读完这本书,我能够对素描有一个更加透彻的理解,并以此为契机,在我的艺术道路上,找到那条最纯粹、最坚实的起点。

评分

当我翻开《素描的原点》这本书,我内心充满了期待,仿佛即将踏上一段寻根之旅。这本书的名字本身就极具吸引力,它暗示着一种回溯、一种本源的探索。我一直对素描抱有浓厚的兴趣,认为它是所有视觉艺术的基石,是连接我们内心想法与外部世界的桥梁。我想象着,这本书将会带领我深入理解素描的本质,不仅仅是关于线条的粗细、明暗的对比,更是关于如何通过最基础的媒介来捕捉事物的灵魂。它是否会解析那些看似简单的几何形状,如何在不同的组合中衍生出千变万化的形态?作者是否会分享一些独到的观察角度,让我们学会用“素描的眼睛”去看待周围的一切,从而发现那些隐藏在日常表象之下的美?我希望这本书能够提供一种全新的视角,让我不再局限于技法的训练,而是能够理解素描背后更深层次的哲学和美学思考。也许,它会通过讲述一些艺术家的成长经历,以及他们如何从素描的“原点”出发,最终创造出惊世骇俗的作品,来激励我不断前行。我很想知道,在作者的笔下,“原点”究竟意味着什么?它是一种方法,一种态度,还是一种境界?这本书是否会为我提供一些切实可行的方法,帮助我在素描的实践中,找到属于自己的“原点”,并以此为基石,构建起属于自己的艺术世界。

评分

《素描的原点》这本书,仅仅是书名就足以勾起我对艺术最本真的思考。我一直认为,任何复杂的成就,都离不开最基础的根基。素描,对于我来说,就是绘画的起点,是艺术家捕捉瞬间、表达情感的最直接的途径。我迫切想知道,这本书是否会深入探讨构成素描的关键元素,例如线条的走向、粗细、力量,以及它们如何巧妙地组合,来塑造事物的形态和质感。明暗的处理,是素描中至关重要的一环,我希望在这本书中能找到关于如何运用光影来营造空间感和体积感的详尽解读。我期待它能带领我重新审视那些看似简单的素描作品,从中发现那些足以打动人心的细节和力量。也许,这本书会引用许多历史上伟大的艺术家的素描手稿,通过分析他们的笔触和构思,来印证“原点”的力量。我希望,它能为我提供一套系统的学习方法,让我能够扎实地掌握素描的精髓,并在我的艺术实践中,找到那个最坚实、最可依赖的起点。

评分

《素描的原点》这个名字,在我心中激起了对事物根源的强烈好奇。我总觉得,任何复杂的艺术形式,都起源于最简洁、最纯粹的表达。素描,在我看来,就是绘画最初的形态,是艺术家与纸张之间最直接的对话。我非常期待,这本书能够深入探讨素描的本质,它是否会解析线条的力度、方向、粗细是如何共同作用,来塑造事物的轮廓和体积?明暗的交织,更是素描的灵魂,我希望能够在这本书中找到关于如何运用光影来刻画物体质感和空间感的精妙技法。我期待它能带领我重新审视那些看似简单的素描练习,从中发现那些足以打动人心的细节和深意。也许,这本书会引用一些艺术史上的经典素描作品,通过分析其构图、笔触,来印证“原点”的强大生命力。我希望,它能为我提供一种全新的学习方法,让我能够更有效地去理解和掌握素描的精髓,从而在我的创作中,找到那个最纯粹、最坚实的起点。

评分

当我看到《素描的原点》这本书的名字时,我的内心立刻被一股探索的冲动所吸引。我总觉得,在学习任何一门技艺,或者理解任何一种现象时,找到其最根本的源头,是至关重要的。素描,对我而言,就是绘画艺术最原始、最纯粹的起点。我想象着,这本书是否会带领我深入理解线条是如何被赋予情感和力量的,光影的运用又是如何雕刻出物体的真实感和立体感的。我非常期待它能提供一种全新的视角,让我不仅仅将素描视为一种技能训练,而是将其看作一种观察世界、理解世界的方式。这本书会不会分享一些艺术家是如何从最简单的线条和明暗关系出发,逐步构建起复杂而生动的画面的?我希望它能为我提供一些切实可行的方法,帮助我在素描的学习过程中,找到自己的节奏和方向,从而打下坚实的基础。我猜想,这本书会像一位循循善诱的导师,用深入浅出的语言,为我揭示素描的奥秘,让我明白,回归“原点”,才能真正地走向更广阔的艺术天地。

评分

《素描的原点》这个书名,在我脑海中唤醒了对事物最初形态的无限遐想。我一直认为,任何精妙绝伦的艺术创作,都离不开最基础、最根本的支撑。素描,作为一种最古老、最直接的视觉语言,无疑是艺术世界的“原点”。我非常好奇,这本书将如何探索这个“原点”的内涵。它是否会深入剖析构成素描的核心元素,例如点、线、面的运用,以及它们如何通过艺术家之手,被赋予生命和意义?我希望它能揭示,那些看似简单的笔触背后,蕴含着怎样的观察力、表现力和创造力。也许,这本书会通过引用大量艺术史上的经典素描作品,从不同时代、不同流派的角度,来展现“原点”的演变与传承。我期待它能为我提供一种全新的学习方法,让我能够更有效地去理解和掌握素描的精髓,从而在自己的创作中,找到那个最纯粹、最坚实的起点。我猜想,这本书会像一位智者,用最简洁的语言,引导我拨开层层迷雾,直达艺术的本源,让我明白,掌握了“原点”,才能真正地驾驭艺术的千变万化。

评分

对于《素描的原点》这本书,我最先产生的联想,便是回溯与本源。在信息爆炸的时代,我们常常被各种复杂的技巧和潮流所裹挟,却很容易忽略了事物最根本的存在方式。素描,在我看来,就是绘画最纯粹的起点,是艺术家捕捉观察、表达思想的最直接的媒介。我迫切想知道,这本书是如何定义这个“原点”的。它是否会深入探讨线条的力度、方向、节奏,以及它们如何在素描中扮演着至关重要的角色?光影的处理,对于塑造物体的体积感和空间感至关重要,我希望能在这本书中看到作者对这一方面的深度解析。我想象着,它会带领读者重新审视那些看似简单的素描习作,从中发现那些足以传达生命力的细节。或许,这本书会通过介绍不同文化背景下的素描传统,来展示“原点”的多样性和普适性。我期待它能为我提供一套清晰的学习路径,让我能够扎实地打好素描基础,不再畏惧那些复杂的绘画挑战。我希望,读完这本书,我能够以一种更加清澈、更加本真的视角去观察世界,并在我的每一次落笔中,都能感受到那份源于“原点”的力量。

评分

对于《素描的原点》这本书,我的脑海中首先浮现的是一种回归本源的冲动。在纷繁复杂的艺术世界里,我们常常被各种技巧和风格所吸引,却容易忽略了最原始、最基础的表达方式。素描,在我看来,就是艺术最纯粹的起点,是连接我们内心世界与外部景象的最初桥梁。我非常好奇,这本书将如何深入挖掘“原点”的意义。它是否会细致地剖析线条的运用,如何通过不同的角度、力度和节奏,来传递出丰富的情感和信息?光影的描绘,更是素描的灵魂所在,我希望能够在这本书中找到关于如何捕捉和表现光影的独到见解。我期待它能为我提供一种全新的观察世界的角度,让我能够从最简单的形态和关系中,发现美的本质。或许,这本书会带领我走进一些艺术家的工作室,了解他们是如何从最初的几笔勾勒开始,一步步将心中的构想变为现实的。我希望,读完这本书,我能够对素描有一个更加深刻的理解,并以此为契机,在我的艺术道路上,找到那条最纯粹、最坚实的起点。

评分

原著是非常好的作品,但是翻译是什么鬼,有的句子读都读不通

评分

里面的小美女图值得临摹

评分

目前学校图书馆艺术设计方面的书比电影方面的多多了!今天抱回一摞素描和速写,感觉这个人的教材比伯里曼要更好一些,他还有一本专门讲人体的。。。

评分

导言写的很厉害

评分

不错 光影部分略有收获

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有