具体描述
专制的市长下令把花朵关进“美梦的坟墓”,没有花的城市变得灰暗,只见冰冷的钢筋水泥……大自然的美好往往被人们所忽视,甚至被认为一无是处的,就像本书的专制市长一样。幸好,勇敢的孩子们铤身而出,才拯救了这一座僵死的城市,让城市恢复了生机,每个人的脸上也出现了笑容。
《花城》的故事提醒着我们,在世界上还有太多太多远比冰冷的机器更值得我们珍惜、爱护的事物,尤其是大自然的一切,它们也许看来平淡无奇,却往往能带来心灵的舒适与富足。只要心中有梦,只要坚持,终能让梦想开拓生命中无限的可能!
作者简介
文/ 【瑞士】艾菲莱·哈斯劳(Eveline Hasler)
1933年出生于瑞士格拉鲁斯,现生活在辛泰。高中毕业后,她在瑞士弗里堡大学研究心理学和历史,曾做过教师,后转向自由撰稿人,创作儿童图画书。艾菲莱的作品获得众多奖项,包括瑞士青少年图书奖(1978年)、瑞士席勒基金会(1980年)等,2004年作品《Tells Tochter》更是被翻译成多种版本。
图/ 【捷克】史提凡·查吾尔(Stepan Zavrel)
1932年出生于捷克布拉格,于布拉格电影学院专攻动画影片的求学经历,启发了他对插画的欣赏和热爱,并立志以艺术家为职业。1963年,31岁的查吾尔开始从事儿童插画工作,出版了第一本书——《神奇的鱼》。1986年起,54岁的查吾尔开始从事指导儿童创意的课程。他擅长以透明水彩挥洒出缤纷亮丽的幻境气氛,加上细笔勾勒技巧,使画面呈现明快活泼的动感。从他自写自画的《汤姆爷爷》书中,不难看出他如何以丰富的想象力引领孩子,让想象天马行空地飞腾起来!除了1984年获得奥地利插画大奖外,1987年作品《花城》更于意大利波隆纳国际儿童书展中,荣获儿童票选年度最受欢迎图画书奖。不幸的是,1999年2月的一场意外,夺走了查吾尔的生命,让世人对这位一生拥有多元艺术领域经验,并致力于儿童图画书创作与插画家培育的艺术家,寄予无限追思与怀念……
目录信息
读后感
今天给小朋友们讲了花城。翻开正文页时,小朋友们都发出“哇”的赞叹。花城这本书就像故事里的这座小城一样,美丽极了。 我一般都是因为故事有趣而喜欢上一本图画书。这次却恰恰相反,是因为图画中描绘的明媚花城而爱上了它。 就书本身来说。故事四星,图画六星,图文配合度只...
今天给小朋友们讲了花城。翻开正文页时,小朋友们都发出“哇”的赞叹。花城这本书就像故事里的这座小城一样,美丽极了。 我一般都是因为故事有趣而喜欢上一本图画书。这次却恰恰相反,是因为图画中描绘的明媚花城而爱上了它。 就书本身来说。故事四星,图画六星,图文配合度只...
今天给小朋友们讲了花城。翻开正文页时,小朋友们都发出“哇”的赞叹。花城这本书就像故事里的这座小城一样,美丽极了。 我一般都是因为故事有趣而喜欢上一本图画书。这次却恰恰相反,是因为图画中描绘的明媚花城而爱上了它。 就书本身来说。故事四星,图画六星,图文配合度只...
今天给小朋友们讲了花城。翻开正文页时,小朋友们都发出“哇”的赞叹。花城这本书就像故事里的这座小城一样,美丽极了。 我一般都是因为故事有趣而喜欢上一本图画书。这次却恰恰相反,是因为图画中描绘的明媚花城而爱上了它。 就书本身来说。故事四星,图画六星,图文配合度只...
今天给小朋友们讲了花城。翻开正文页时,小朋友们都发出“哇”的赞叹。花城这本书就像故事里的这座小城一样,美丽极了。 我一般都是因为故事有趣而喜欢上一本图画书。这次却恰恰相反,是因为图画中描绘的明媚花城而爱上了它。 就书本身来说。故事四星,图画六星,图文配合度只...
用户评价
老实说,当我翻开这本书的时候,原本没抱太大的期望,毕竟现在市面上太多同质化的文字堆砌了。但很快,我就被作者那种近乎冷酷的洞察力所折服。他笔下的人物,没有一个是脸谱化的“好人”或“坏蛋”,他们都活在自己精心编织的灰色地带里,有着各自无法摆脱的宿命和矛盾。最让我震撼的是它对“时间流逝”的处理,它不是线性的推进,而是像破碎的镜子一样,将过去、现在和未来随机地反射出来,让你在阅读的某一刻,突然意识到自己也深陷于某种循环之中。那种哲学思辨的深度,并没有因为故事性而削弱,反而恰到好处地融入了每一个关键情节的转折点。这感觉就像是在看一部精密的钟表,每一个齿轮的咬合都关乎着整个系统的运行,精确到毫厘,却又在你看不到的角落,藏着一个巨大的、关于存在意义的问号。我甚至会不自觉地停下来,反复琢磨某一个句子的结构,试图从中提取出作者隐藏的某种暗示。
这本书最让我印象深刻的一点是它的“情绪的陌生化”。它讲述的许多人类共同的情感——爱、失落、背叛——却被置于一个完全意想不到的语境和叙事框架之下,从而产生了令人耳目一新的阅读效果。作者似乎对“情感的逻辑”有着一套独特的理解,他很少使用陈词滥调来表达感受,而是通过行为的细微偏差,或者环境的巨大反差来烘托情绪的真实性。这使得故事的张力始终维持在一个非常高的水平线上,你永远无法完全预料角色下一步会做出什么看似荒谬却又无比合理的选择。阅读过程中,我几次因为某个角色的突然顿悟或彻底的沉沦而感到心头一震,这种冲击力是直接作用于灵魂深处的。它不是提供答案的读物,而是提出更深刻问题的文本,非常适合那些厌倦了平铺直叙、渴望在文字中寻找智力与情感双重挑战的读者。
这部作品的文字张力简直令人窒息,作者在构建叙事迷宫时展现出的那种近乎偏执的细腻,让人在阅读的过程中不断地被拉入更深的思考层次。它不是那种一目了然的故事,更像是一块层层剥开的琥珀,每一次深入都能发现新的纹理和被时间凝固的微小生灵。我尤其欣赏它对于“记忆”这个主题的处理,那种对过往的追溯,不是简单的怀旧,而是一种带着锋利边缘的自我审视。角色之间的互动,常常是言语的冰山一角,水面下涌动着巨大的情感暗流,读者的任务似乎就是潜入水下,去感受那些未被直接言说的重量。那种在特定环境下,人性被挤压变形后又试图寻找一丝光亮的挣扎,被描摹得极其真实可感,让人在合上书页后,依旧能闻到空气中残留的某种难以名状的气息。叙事节奏的掌控也相当高超,时而如平静的湖面,时而又骤然掀起惊涛骇浪,这种张弛有度,使得阅读体验充满了不可预测的期待感。
说实话,这本书的阅读门槛不低,它要求读者付出相当的专注力,去拼凑那些看似零散的线索和跳跃的时间点。然而,一旦你真正进入了作者设定的轨道,那种回报感是无与伦比的。它探讨的议题非常宏大,关于权力、关于疏离、关于现代性带来的异化,但作者处理的方式却极其微观和个人化。我们看到的不是抽象的概念,而是活生生的人,如何在这种巨大的社会机器下,被碾磨、被重塑。我特别喜欢那些充满象征意义的物件和重复出现的主题,它们像音乐中的变奏,每次出现时都携带着新的解读可能性。这不像是在读一个故事,更像是在解构一幅复杂的历史画卷,每一层颜料下都有着耐人寻味的细节,需要你俯下身去细看。它迫使你反思自己的生活,你以为你在掌控一切,但书中的世界告诉你,那些看不见的结构力量才是真正的掌控者。
这本书的阅读体验,可以用“沉浸式”来形容,但又比一般的沉浸感要更具侵略性。它不是邀请你进入一个构建好的世界,而是直接将你抛入那个世界的核心风暴眼。语言风格上,我注意到一种独特的克制与爆发并存的韵律感,作者似乎懂得何时应该用最简洁的笔触勾勒出最复杂的内心图景,又何时需要用大段大段的、近乎诗歌化的文字来渲染环境的压抑。特别是那些关于“空间”和“环境”的描写,简直是教科书级别的范例。那些建筑、那些街道、那些光线——它们不再是背景板,而是成为了具有生命力的、主动参与到角色命运中的一股力量。读到一些关键情节时,我甚至能清晰地感受到那种场景带来的物理压迫感,仿佛我正站在那里,呼吸着那种特定的、带有年代感的空气。这种强大的感官代入能力,是很多当代小说所缺乏的锐气。
画面好美~
浪漫,童话
美丽的画面!
画面极其绚烂。凸显了北欧人民对美好自然的热爱!
似乎是水彩画。