音乐剧视唱练耳教程 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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☆☆☆☆☆

出版者:文化艺术

作者:张小群

出品人:

页数:317

译者:

出版时间:2010-6

价格:36.00元

装帧:

isbn号码:9787503945823

丛书系列:

图书标签:

音乐剧
练习
书
音乐剧
视唱练耳
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表演
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合唱
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具体描述

《音乐剧视唱练耳教程》共分十一章，从识谱、基本音符的初级阶段入门，由浅至深。每单元围绕听辨训练、节奏训练、听写训练、视唱四部分培养学生音乐综合素养。《音乐剧视唱练耳教程》主要对象是音乐、艺术类高校本、专科学生，尤其适合从事和热爱音乐剧、当代音乐演唱的人使用。

作者简介

目录信息

第一章第一单元一、识谱二、音程三、G谱号与F谱号四、C自然大调五、视唱第二单元一、大、小二度音程二、八分音符与八分休止符三、C自然大调四、视唱第三单元一、大、小三度音程二、附点音符、耄拍三、调式练习四、视唱第四单元一、大、小三度音程二、附点四分音符三、c宫系统五声调式四、视唱第五单元一、纯四度音程二、十六分音符与附点八分音符三、a三种小调式四、视唱第六单元一、纯五度音程二、切分音三、a小调四、视唱第七单元一、纯五度音程二、3/8拍三、视唱第二章第一单元一、大、小三和弦二、切分与休止组合练习三、G自然大调四、视唱第二单元一、大、小三和弦二、连续切分三、G自然大调四、视唱第三单元一、三和弦练习二、弱起节奏三、e自然、和声、旋律小调式四、视唱第四单元一、大、小六度音程二、调内正三和弦的构唱练习三、弱起节奏四、e和声与旋律小调五、视唱第五单元一、大、小六度音程二、节奏训练三、e小调四、视唱第六单元一、纯一、纯八度音程二、十六分音符与休止符的节奏组合练习三、G宫系统五声调式四、视唱第三章第一单元一、大、小六和弦二、F自然大调三、视唱第二单元一、大、小六和弦二、二声部节奏练习三、F自然大调四、视唱第三单元一、大、小四六和弦二、d自然、和声、旋律小调三、视唱第四单元一、大、小四六和弦二、节奏听写三、d和声小调四、视唱第五单元一、音程、和弦综合练习二、附点与切分节奏训练三、F宫系统五声调式四、视唱第六单元一、和弦连接二、3/8拍三、视唱第七单元一、音程、和弦练习二、跨小节连线三、一个升降号内大小调的音级练习四、视唱第四章第一单元一、三全音二、较复杂的附点节奏练习三、D自然大调四、视唱第二单元一、三全音练习二、节奏模仿三、D自然大调四、视唱第三单元一、音程与和弦练习二、切分节奏练习三、b自然小调四、视唱第四单元一、正、副三和弦二、带休止符的节奏组合练习三、b和声小调四、视唱第五单元一、大、小二度和声音程二、副三和弦三、切分节奏四、b旋律小调五、视唱第六单元一、大、小七度音程二、减三和弦三、三连音四、视唱第七单元一、音程练习二、减六与减四六和弦三、三连音四、D宫系统五声调式五、视唱第五章第一单元一、三和弦的原位、转位对比练习二、双声部节奏练习三、bB自然大调四、视唱第二单元一、听辨音程连接二、三连音练习三、bB自然大调四、视唱第三单元一、增五度与减四度音程二、增三和弦三、6/8拍四、g自然与和声小调五、视唱第四单元一、增五度与减四度音程及其解决二、增六与增四六和弦的调内解决三、6/8拍四、g和声与旋律小调五、视唱第五单元一、对比听辨大、小、增、减四种三和弦原、转位二、节奏练习三、bB宫系统五声调式四、视唱第六单元一、音程与和弦练习二、三十二分音符三、视唱第六章第一单元一、A大调各级三和弦原、转位练习二、3/2拍三、A自然大调四、视唱第二单元一、和弦构唱二、9/8拍三、A自然大调四、视唱第三单元一、捍f小调各级三和弦原、转位练习二、訾拍三、#f小调四、视唱第四单元一、5/4拍和5/8拍二、#f和声与旋律小调三、视唱第五单元一、带连线的节奏组合二、A宫系统五声调式三、视唱第七章第一单元一、大小七和弦二、较为复杂的节奏练习三、bE自然大调四、视唱第二单元一、大小五六和弦二、附点十六分音符三、bE自然大调四、视唱第三单元一、大小三四和弦二、复附点节奏三、c自然与和声小调四、视唱第四单元一、大小二和弦二、听写节奏三、c和声与旋律小调四、视唱第五单元一、听辨和弦二、bE宫系统五声调式三、视唱第八章第一单元一、小小七和弦二、7/4拍与吾拍三、E自然大调四、视唱第二单元一、小小五六和弦、小小三四和弦、小小二和弦二、变拍子三、E自然大调四、视唱第三单元一、#C自然、和声、旋律小调二、视唱三、E宫系统五声调式四、视唱第九章第一单元一、bA自然大调二、视唱第二单元一、f自然、和声、旋律小调二、视唱三、bA宫系统五声调式四、视唱第十章第一单元一、五个升号的大小调二、视唱第二单元一、五个降号的大小调二、视唱第三单元一、六、七个升降号的大小调二、视唱第十一章第一单元第二单元附：节奏练习第一单元第二单元第三单元第四单元第五单元第六单元第七单元第八单元第九单元第十单元第十一单元第十二单元第十三单元第十四单元
· · · · · · (收起)

读后感

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我之前尝试过好几本所谓的“高级”音乐理论和听力训练书籍，但大多内容偏向于古典音乐的严肃训练，对于音乐剧这种融合了流行、爵士和歌剧元素的综合艺术形式，显得力不从心。这本书的出现，彻底改变了我的看法。它真正理解了音乐剧的“语言”。它的听辨练习部分，对我这种业余爱好者来说，简直是打开了新世界的大门。它不仅仅是要求我分辨大小调，而是深入到音乐剧中常用的“情绪色彩”和“转调技巧”的捕捉。例如，书中对于副歌部分情绪突然爆发前的那个微妙的和弦变化的处理，简直是神来之笔。作者似乎非常清楚一个演员在舞台上需要瞬间捕捉到音乐细微的情感暗示，并立刻做出反应。阅读这本书的过程，就像是拥有了一位经验丰富的音乐总监在旁边进行一对一的指导，随时指出我的盲点，纠正我的听觉习惯。我感觉自己对音乐的敏感度提高了一个层次，不再是机械地“读”谱子，而是开始“感受”音乐的流动和意图。

评分☆☆☆☆☆

我是一名音乐剧专业的学生，在寻找可以作为课后强化练习的辅助材料时，我对这本书的专业深度感到非常惊喜。它所涵盖的内容，已经超越了一般“入门”或“进阶”的范畴，更像是一本为专业人士设计的“精修手册”。特别是在复杂复调和声的视唱练习部分，作者的处理方式非常高明，他们没有采用过于晦涩的术语，而是用音乐剧特有的“对位人声”和“角色对话感”来解释和声的进行，这极大地降低了理解难度，却丝毫不损失专业性。我发现自己以往在处理多声部演唱时，总是顾此失彼的弊病得到了有效改善。通过书中提供的那些极具挑战性的多声部视唱练习，我的耳朵变得更加“分化”了，能清晰地同时追踪和记忆不同的声部线条。这本书无疑能成为我们专业学生在面对高难度剧目排练时，一个极其可靠和强大的训练伙伴。

评分☆☆☆☆☆

这本《音乐剧视唱练耳教程》简直是为我这种音乐剧爱好者量身定制的宝藏！我一直以来都对那些荡气回肠的旋律和精准的节奏非常着迷，但苦于缺乏系统的方法来提升自己的视唱和听辨能力。这本书的编排非常贴合音乐剧的实际需求，不像那些枯燥的传统视唱练耳教材，它将练习与音乐剧的经典曲目紧密结合起来。比如，在和声分析部分，它没有停留在理论的堆砌，而是直接引用了百老汇经典剧目中的段落进行解析，这让我学习起来更有代入感和乐趣。每一次练习都像是重新回味了一遍那些震撼的舞台瞬间，从理论到实践的衔接非常自然。我特别喜欢它对节奏复杂性的处理，很多音乐剧中的切分音和复杂的节拍变化，通过书中细致的图表和循序渐进的练习，变得不再令人望而生畏。这本书不仅是工具书，更像是一本引人入胜的音乐剧赏析指南，帮助我从“听众”升级为可以“演奏”的参与者。我强烈推荐给所有对音乐剧表演有热情，但苦于找不到专业训练材料的朋友们。它真的能让你在享受音乐的同时，悄无声息地打下坚实的音乐基础。

评分☆☆☆☆☆

从排版和实用性的角度来看，这本书的设计简直无可挑剔。我是一个对纸张和印刷质量有一定要求的人，这本书的装帧和纸张手感都非常棒，便于长时间翻阅和在钢琴旁使用。更重要的是，它的结构安排极其科学，完全摒弃了传统教材那种一板一眼的章节划分。它采用了一种“项目式学习”的思路，每一个单元都围绕一个特定的音乐剧技巧展开，比如“如何精准抓住角色内心的转折点旋律”或者“如何模仿不同时期百老汇的伴奏织体”。这种设计极大地增强了学习的趣味性和目标性。我很少会因为枯燥而中断学习进度。而且，书中提供的伴奏音轨（我通过配套的资源获取的）质量非常高，清晰且富有表现力，这对于模仿和自我检验至关重要。很多教材的伴奏听起来非常“电子化”，但这本书的录音更接近真实乐队的质感，这对于培养正确的音乐审美至关重要。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的最大感受是“解放”和“自由”。在过去，我对视唱练耳的理解就是“服从”规则，精确地唱出每一个音符和节拍。但这本书却引导我思考，在音乐剧的语境下，哪些“规则”是可以被突破、被情感驱动而改变的。比如，书中探讨了“故意音准的微小偏差如何表达角色的脆弱感”这一前沿课题。这彻底颠覆了我对“准确性”的刻板印象。它鼓励学习者在掌握扎实基本功的前提下，学会如何运用这些技巧来服务于戏剧表达。这本书不只是教你怎么“唱对”，更重要的是教你怎么“唱活”。它像是一座桥梁，连接了严格的音乐技术训练和充满生命力的舞台表演艺术之间。我强烈推荐给所有渴望突破技术瓶颈，真正想让自己的音乐表达富有戏剧张力的音乐剧人。它不仅提升了我的技能，更重要的是，它拓宽了我对音乐剧艺术的理解维度。

评分☆☆☆☆☆