流行歌曲写作

流行歌曲写作 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:
作者:吉米·卡库里斯
出品人:
页数:205
译者:孔宏伟
出版时间:2010-8
价格:75.00元
装帧:
isbn号码:9787103037928
丛书系列:伯克利音乐学院专业教材
图书标签:
  • 音乐
  • 歌曲写作
  • 和声
  • 作曲
  • 伯克利
  • 吉他音乐什么的
  • 【音乐类】
  • 阅读
  • 流行歌曲
  • 写作
  • 音乐
  • 创作
  • 歌词
  • 旋律
  • 流行文化
  • 音乐创作
  • 歌曲结构
  • 原创音乐
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《流行歌曲写作和声》内容简介:传统和声还提出了这样的概念和弦在调式中被划分为“家”或“离家”的两种进行。这种划分强调了和弦趋向于主和弦的行进,即向“家”的移动倾向,这样的和弦进行可以对歌词或旋律乐句进行润色。《流行歌曲写作和声》的第四、第七至第九章中包括了这些内容。

《流行歌曲写作》 一本关于创作让你心动的旋律、触动灵魂的歌词,以及构建完美音乐结构的实用指南。 你是否曾经在某个深夜,脑海中突然涌现出一连串动人的旋律,却苦于无法将其转化为一首完整的歌曲?是否曾经被某一句歌词深深打动,渴望自己也能写出同样具有力量和感染力的文字?是否曾经欣赏过那些结构精巧、令人百听不厌的流行佳作,却对它们是如何诞生的感到好奇? 《流行歌曲写作》并非一本关于追逐排行榜的秘籍,也不是一本充斥着玄乎其玄的理论的学术专著。它是一本为你量身打造的,深入浅出的创作工具箱,一本帮你释放内在音乐能量的实践手册。 在这本书中,我们将一起探索流行歌曲创作的核心要素,从最基础的旋律构建,到歌词的情感表达,再到歌曲结构的严谨安排,每一个环节都经过细致的剖析和实用的讲解。我们不回避创作中可能遇到的困难,但更侧重于提供行之有效的解决方案和激发创意的灵感。 在旋律的王国里,我们将为你揭示: 音符的语言: 如何从简单的音符组合出发,发展出富有记忆点和感染力的旋律线。我们会探讨不同的旋律走向,分析它们如何影响歌曲的情绪和听众的感受。 节奏的脉搏: 节奏不仅仅是拍子,它是歌曲的生命力和律动感。你将学习如何运用不同的节奏型,为你的旋律注入活力,让它在听众耳边跳跃。 和声的色彩: 和声是旋律的灵魂伴侣,它们为旋律增添了层次和深度。我们将从基础的和弦进行入手,逐步引导你理解如何运用和声来烘托情绪,制造惊喜,并让你的歌曲听起来更加丰满和专业。 动机的魔力: 一个好的音乐动机,就像一句朗朗上口的口号,能够迅速抓住听众的注意力,并在歌曲中反复出现,形成独特的辨识度。你将学习如何创造和发展具有潜力的音乐动机。 旋律的变奏与发展: 如何让一首歌曲的旋律在保持主体的同时,又能不断带来新鲜感,避免单调乏味。我们将探讨各种旋律发展的技巧,让你学会如何“玩转”你的旋律。 在歌词的艺术中,我们将与你一同挖掘: 情感的真实: 好的歌词,能够直击人心,唤起共鸣。你将学习如何从自己的生活经历、观察到的世界中汲取灵感,并将真实的情感转化为有血有肉的文字。 意象的构建: 抽象的情感需要具体的意象来承载。我们将指导你如何运用比喻、拟人、象征等手法,描绘出生动鲜活的画面,让歌词更具画面感和想象空间。 叙事的张力: 无论是讲述一个故事,还是抒发一种心情,歌词都需要有清晰的脉络和引人入胜的叙事。你将学会如何构思故事线,设置悬念,以及在有限的篇幅内传达丰富的信息。 韵律的和谐: 押韵是歌词的重要组成部分,它不仅能增加歌曲的音乐性,还能让歌词更加流畅易记。我们将深入探讨不同种类的押韵方式,以及如何巧妙地运用它们,让你的歌词读起来朗朗上口。 语言的精炼: 流行歌曲的歌词往往需要精炼和凝练,用最少的字传达最丰富的情感。你将学习如何删繁就简,锤炼字句,让每一个词都恰到好处。 在歌曲结构的智慧里,我们将为你拨开迷雾: 经典结构的解析: 从大家熟悉的“主歌-副歌”结构,到更复杂的桥段、前奏、尾奏设计,我们将深入剖析不同歌曲结构的功能和作用,让你理解它们如何共同支撑起一首完整的歌曲。 动态的起伏: 一首好的歌曲,应该有高潮和低谷,有张有弛。你将学习如何运用歌曲结构来控制歌曲的动态,制造情绪的起伏,让听众的情绪随着你的音乐而跌宕。 节奏与变化的平衡: 如何在重复与变化之间找到最佳平衡点,让歌曲既有记忆点,又不失新鲜感。我们将探讨如何在不同段落之间进行自然的过渡和巧妙的衔接。 “Hook”的打造: “Hook”是流行歌曲的灵魂,是让人过耳不忘的旋律和歌词片段。你将学习如何识别和创造具有强大吸引力的“Hook”,让你的歌曲在第一时间抓住听众。 段落间的联系与独立: 主歌、副歌、桥段等不同段落,既需要彼此呼应,又要有各自的特色。你将学会如何让它们有机地组合在一起,形成一个浑然天成的整体。 《流行歌曲写作》将不仅仅是理论的堆砌,更是实践的引导。 书中将穿插大量的实例分析,从国内外经典的流行歌曲中汲取养分,解构它们的旋律、歌词和结构,让你在学习中能够触类旁通。同时,我们也提供了丰富的练习和创作提示,鼓励你去动笔实践,去尝试,去犯错,去在创作的过程中找到属于自己的声音。 无论你是怀揣着创作梦想的音乐爱好者,还是希望提升创作技巧的业余音乐人,亦或是对流行音乐的幕后运作充满好奇的听众,《流行歌曲写作》都将是你不可或缺的伙伴。它将陪伴你踏上这段充满乐趣和挑战的创作之旅,帮助你将脑海中的音乐火花,转化为能够打动人心的动人旋律和感人故事。 现在,就让我们一起,拿起笔,弹起琴,开始你的创作之旅吧!

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的排版和设计也值得称赞,它不是那种厚重、让人望而生畏的理论大部头,而是采用了大量清晰的图表和示例片段,使得复杂的概念变得可视化。对于像我这样偏爱视觉学习的人来说,这一点至关重要。它并没有提供一个固定的“公式”,而是提供了一整套工具箱,鼓励读者根据自己的风格去定制属于自己的创作流程。其中关于“打破创作瓶颈”的章节,更是为我雪中送炭。当灵感枯竭时,书里提供的“随机元素组合法”或者“限制性创作练习”真的非常有效,能迅速激活大脑的另一半区域。它让我意识到,创作过程中的停滞是正常的,关键在于如何科学地进行自我调整。这本书的价值,不在于它能替你写出歌曲,而在于它能让你理解“歌曲是如何被写出来的”这一过程背后的逻辑与美学,从而让你成为一个更加自主、更有弹性的创作者。

评分

这本书最让我感到惊喜的是,它完全没有陷入“学院派”的僵化教条,而是非常尊重“流行”的本质——即沟通和传播。作者似乎深知,歌曲的生命力在于它能否与听众产生共鸣。因此,书中花了不少篇幅来讨论“目标受众分析”和“情感共鸣点”的挖掘。它提醒我们,再精妙的和弦进行,如果歌词没有击中听众的痛点或痒处,也是徒劳。我特别欣赏它对“口语化表达”和“诗意化表达”平衡的探讨。它教导我们如何使用日常的语言,却能表达出深刻的含义,避免了歌词变成拗口的“诗朗诵”或过于直白的“大白话”。这种对市场敏感度和艺术性之间拿捏尺度的把握,在其他同类书籍中是极为罕见的。读完后,我感觉自己的创作视角被极大地拓宽了,不再只关注于自身的表达欲,而是更注重如何有效地将我的想法“翻译”成大众能够接受和喜爱的形式。

评分

这本书简直是为我这种对音乐充满热情却苦于不知如何下笔的人量身定做的!我一直梦想着能写出那种一听就能让人跟着哼唱的旋律,但每次面对空白的五线谱,我的思绪就像被堵住的管道一样,毫无头绪。拿到这本书后,我立刻被它那种深入浅出的讲解方式所吸引。它没有一开始就抛出那些晦涩难懂的音乐理论,而是从最基础的“钩子”(Hook)构建开始讲起,那种感觉就像一位经验丰富的老前辈,拉着你的手,一步步带你走进歌曲创作的迷宫。书中对不同流派热门歌曲的结构拆解分析得极其到位,从AABA到Verse-Chorus-Bridge的常见布局,再到如何巧妙地运用转调和副歌的递进,每一个章节都充满了实战价值。我尤其喜欢它讲解“歌词叙事”的那部分,它教会我如何将生活中的琐碎片段提炼成富有画面感的歌词,而不是空洞的说教。读完前几章,我感觉自己对流行音乐的“骨架”有了清晰的认识,不再是盲目地堆砌音符和文字,而是有目的地进行创作。这本书简直就是一张通往专业创作者的路线图,让人读后信心倍增,迫不及待想立刻去实践。

评分

坦白说,我买这本书的时候,心里是抱着一丝怀疑的,市面上关于“如何成功”的书籍太多了,很多都是空话套话,看了等于没看。但《流行歌曲写作》这本书,却展现出一种罕见的、近乎“匠人精神”的务实态度。它没有承诺你读完就能成为下一个格莱美得主,而是脚踏实地地教你如何打磨你的技艺。书中对节奏型和律动的讲解,简直是打开了我的新世界大门。我以前总觉得节奏是天生的感觉,但这本书用非常直观的图示和案例,展示了如何通过调整弱拍和重音,创造出让人欲罢不能的律动感。特别是关于“和声色彩”那一章,它没有停留在C大调和G和弦这种基础层面,而是深入探讨了如何运用七和弦、九和弦甚至更复杂的色彩音,在不破坏流行性的前提下,为歌曲增添一丝高级感和情绪的层次。作者的语言风格非常幽默风趣,读起来毫不枯燥,仿佛正在和一个住在隔壁的、超级厉害的音乐制作人聊天。这本书让我明白,好的流行歌曲绝非偶然的灵光乍现,而是严谨的技巧、敏锐的洞察力和不懈打磨的结晶。

评分

我是一个对技术细节极其挑剔的人,很多音乐教程在技术层面上总是含糊其辞,但这本书在处理“录音棚制作与歌曲结构的关系”时,表现出了惊人的专业深度。它不仅仅停留在“如何写歌”,更进一步探讨了“歌曲如何被表现”。比如,它详细分析了不同乐器在编曲中对歌曲情绪的烘托作用,以及如何根据歌曲的高潮点来设计鼓点的进入和退出时机。对我这种对后期制作也感兴趣的人来说,这部分内容简直是无价之宝。书中有一个章节专门讨论了“情绪弧线”的规划,它教导我们如何像电影导演一样,控制听众的注意力,何时释放能量,何时收敛情感,让整首歌曲的体验如同一次完整的旅程。文字组织非常严密,逻辑链条清晰可见,每一步的推导都有充分的音乐范例支撑。我甚至发现自己开始习惯性地在听任何新歌时,都在脑海中默默地对照书里提到的结构框架,这已经成为我日常欣赏音乐的一种新习惯了。

评分

翻译成“流行歌曲”有失偏颇。这本书真是深入浅出,应该早一点读到

评分

需要慢慢咀嚼

评分

看的有些茫然,对于我的水平来说还是在帮助如何欣赏音乐的阶段。

评分

看的有些茫然,对于我的水平来说还是在帮助如何欣赏音乐的阶段。

评分

翻译成“流行歌曲”有失偏颇。这本书真是深入浅出,应该早一点读到

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有