具体描述
徐小斌有文坛“魔女”的美誉,其文或抒怀,或感悟,或嬉笑,或调侃,风格不一,饶有情趣。她的一些作品引起了不少争议,但是许多评论家给予其充分的肯定,并认为她的才华远远超过她的知名度。本书是她的一本散文集子,所选文章均为经典之作。内容大致可分:我有迷魂招不得(评论篇)、当时只道是寻常(回忆篇)、淡妆浓抹总相宜(感悟篇)、云在青天水在瓶(纪游篇)、愿留清气满乾坤(对话篇)五大部分。细读其中的《母亲已乘黄鹤去》《莎乐美的七重纱》等篇什,可领略到她笔下的浪漫情调与魔幻色彩,亦如她的剧作。
这些散文,题材多样,风格不一,涉及生活中的多个方面。其中包括了作家对于社会的思考,世态的洞察,人情的体味,以及心灵的感悟。读其文,于情于景,皆有可观者。可以说,这本散文集见证了作家创作以来数十年的心路历程。
作者简介
徐小斌,女,当代作家。生于北京,少时习画,毕业于中央财政金融大学。现在中央电视台中国电视剧中心供职。主要作品有《羽蛇》、《敦煌遗梦》、《双鱼星座》、《迷幻花园》《德龄公主》等,另有《徐小斌文集》五卷由华艺出版社出版。曾获首届鲁迅文学奖等多种奖项,部分作品被译成英、法、日等国文字,在海外发行。 擅长绘画及刻纸艺术,曾经于上世纪九十年代在中央美院画廊举办个人刻纸艺术展,得到著名画家及业内人士的高度评价。
目录信息
第一篇 我有迷魂招不得
大美青瓷
莎乐美的七重纱
关于自然之子及其他
看古人如何谈情说爱
我最喜欢的一幅画
黄金有价玉无价
伯格曼:手执魔灯的大师
《钢琴教师》:从电影到小说
两个月亮爬上来——看《姨妈的后现代生活》
看莫扎特的歌剧《女人心》
莫言小说的色彩
特立独行的青春之舞——评《面孔之舞》
流产的《李自成》与背运的芦苇
坚硬的牙齿——评庄宇新导演处女作《爱情的牙齿》
孩子需要心灵家园
韩国料理,高手论剑
善待自己——我写《天生丽质》
第二篇 当时只道是寻常
母亲已乘黄鹤去
你们是我心中永远的痛——献给曾经与我相伴的可
爱的狗狗们
天知我有,地知我无
腊肉黄豆汤
八十年代琐忆
阿兰·罗伯·格里耶:塔罗牌教皇
他的光芒——深切悼念林斤澜先生
人情练达即文章——记李敬泽
清水芙蓉王麟慧
余华和他的“兄弟”
有关北大记忆
第三篇 淡妆浓抹总相宜
当消费成为时尚——从妈妈的旗袍说起
美丽往往掩盖智慧
和亲质疑
魅力是什么
薰衣草的启示
童话的色彩
所谓代沟
一种晕眩
爱不过是个枉费心机的企图
北京上海之美丽比拼
长空独行侠——阿迪力现象感悟
写作:前世记忆与失乐园
第四篇 云在青天水在瓶
布拉格——那一块雨中的墓碑
卡罗维伐利的铁玫瑰
在颐和园寻找历史踪迹
看山是山——东莞观音山记游
观象记
春城无处不飞花
大都会:缪斯的殿堂,我的梦想
维族民居的女主人
伊犁的阿兰
温倩木
古再丽
冰美人
神光普照塞里木湖
在佛罗伦萨买皮具
斯芬克斯之谜
在塞尔维亚边界过一把公主瘾
第五篇 愿留清气满乾坤
时间总是把历史变成童话——《莽原》杂志“对话”栏目
社会游戏规则已然改变——2009年接受天涯网编辑李国盛访谈
有关这套丛书,向读者交代几句。
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
阅读体验上,这本书更像是一场与作者进行深入的、私密的对谈,而不是单向的知识灌输。它的结构是松散的,章节之间的联系并不总是强烈的逻辑线索,更多的是一种心绪的流动和主题的徘徊。这对我这种喜欢在阅读中自由联想的读者来说,提供了极大的空间。每读完一篇,我都会有种思维被瞬间打开的感觉,被迫跳脱出自己固有的思维定势,去审视一些老旧的观念。特别是其中一些关于艺术本质和创作困境的探讨,非常触及痛处。作者似乎毫不避讳地展示了作为创作者在面对世界时的那种焦虑和探索欲,这种真诚和毫不设防,反而建立了一种强烈的信任感。读完后,我感觉自己不只是读了一个故事或者几篇感想,而是完成了一次对自身精神世界的深度扫描,那种被理解和被启迪的满足感,是阅读优秀作品时最宝贵的馈赠。
从整体的氛围来看,这本书弥漫着一种独特的“清寂”气质。它不是那种喧闹的、试图迎合大众口味的作品,而更像是深夜里独坐窗前,对着一盏孤灯的沉思。这里的“清寂”并非指内容贫乏,而是指一种精神上的纯净和提炼。作者似乎有意避开了所有不必要的装饰和浮躁,将焦点牢牢锁定在事物的本质和内在的张力上。我能感受到字里行间渗透出的对生活细节的极致敏感,但这种敏感又被一种强大的理性框架所驾驭,使得情绪的表达始终保持在一种高贵的距离感之上。这使得全书读起来,虽然情感充沛,却又极其疏离,像是在观察一幅极其精美却又冰冷的古典油画。它需要心静时才能细细品味,因为任何一点外界的干扰,都可能让你错过那些稍纵即逝的微妙情绪变化。
那本关于徐小斌的散文集,我印象最深的是它那种游走在现实与虚幻边缘的叙事腔调。作者似乎总能捕捉到那些日常生活中不易察觉的纹理,然后用一种近乎冥想的方式将其铺陈开来。读起来,你会感觉自己像是被邀请进入了一个精心布置却又处处留白的剧场,舞台上的光影变幻莫测,你得自己去拼凑出那些隐藏在话语背后的深意。尤其是一些关于城市变迁和个体记忆的片段,那种带着淡淡忧伤的怀旧感,不是那种直白的热泪盈眶,而更像是在品尝一杯陈年的老茶,初入口时平淡无奇,回味时却久久不散,让你思考时间流逝的不可逆转。她笔下的“文化人”形象,也绝非刻板的学院派,反而充满了生命力和烟火气,他们或许在角落里默默思考,或许在人群中格格不入,但正是这种微妙的疏离感,构筑了一种独特的观察世界的视角。整本书给我的感觉,就像是透过一层蒙着薄雾的玻璃窗,去看一幅印象派的画作,朦胧但意境深远,需要你主动投入心力去解码其中的情绪波动和哲思暗流。
这本书的文字功力简直可以用“刀法精准”来形容。它不像有些散文那样追求华丽辞藻的堆砌,而是用一种极度克制却又极具穿透力的语言,直抵事物的核心。我特别喜欢她处理长难句的方式,那种节奏感和韵律感,读起来简直是一种享受。句子不是简单地堆砌信息,而是像音乐的乐章,有起承转合,有高潮和低谷。每次读到一些精妙的比喻或者对某个日常场景的瞬间捕捉,都忍不住要停下来,回味一下那个画面感。举个例子,她描述一种情绪状态时,不是直接说“我很失落”,而是会转而描摹一片被风吹散的落叶,或者一盏忽明忽暗的街灯,这种“他指”的手法,高级得让人拍案叫绝。全书散发着一种冷静的知性美,即使谈及深刻的痛苦或困境,也处理得极为优雅,没有歇斯底里的痕迹,让人不禁感叹,真正的深刻,往往是内敛而沉静的。
这本书最吸引我的地方,或许在于它成功地将个人的体验提升到了某种具有普遍性的哲学层面。虽然作者的叙述视角是极其私人的,她所关注的场景和人物也带有强烈的个人印记,但她最终得出的结论或引发的思考,却能轻易地引起一个不同背景的读者的共鸣。这种“由小及大”的写作技巧炉火纯青。阅读过程中,我时常会感到一种奇妙的联结,好像作者笔下那个正在经历困惑或顿悟的人,就是另一个层面的我自己。这种跨越时空和身份的代入感,是衡量一部文学作品是否卓越的重要标准。它没有提供现成的答案,但它精准地描摹了提问的方式,那种对“存在的意义”和“如何与世界相处”的永恒追问,被徐小斌的笔触赋予了一种全新的、既古典又现代的表达形态,非常耐人寻味。
喜欢评论部分 这样的作家 会觉得和自己的内心有共通部分
喜欢评论部分 这样的作家 会觉得和自己的内心有共通部分
真羡慕这样的文化人
真羡慕这样的文化人
真羡慕这样的文化人