龙门石窟/中国文化知识读本 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:吉林文史出版社

作者:陈长文

出品人:

页数:120

译者:

出版时间:2010-5

价格:14.80元

装帧:

isbn号码:9787546319919

丛书系列:中国文化知识读本

图书标签:

• 旅行
• 非虚构
• 艺术
• 地理旅游
• 中国
• W222
• 龙门石窟
• 石窟艺术
• 佛教艺术
• 中国文化
• 历史
• 艺术史
• 文化遗产
• 旅游
• 宗教
• 河南

《龙门石窟：中华文明的无声史诗》 引言：穿越千年的石上咏叹调 在中国腹地，黄河之畔，洛阳古城南郊，一座被时光雕刻的宝库静静矗立——龙门石窟。它不仅是一处汇聚了中国古代雕塑艺术精华的露天博物馆，更是一部浓缩了北魏至宋代间一千多年社会、政治、经济、宗教、文化变迁的恢弘史诗。龙门石窟，这个名字本身便承载着古老文明的厚重与神秘，如同龙门，象征着一个时代的开启与辉煌。在这里，石块不再是冰冷的岩体，它们被赋予了生命，被虔诚的双手塑造成神佛的慈悲、帝王的威仪、庶民的祈愿，以及历史的年轮。 第一章：历史的回声——从北魏到盛唐的艺术嬗变 龙门石窟的开凿，始于北魏时期。公元493年，北魏王朝定都洛阳，为彰显其在中原的统治合法性与宗教虔诚，孝文帝力排众议，推行汉化改革，并将佛教作为重要的文化支撑。这一时期，龙门石窟开始了大规模的开凿，特别是宾阳三洞，便是这一时期艺术风格的代表。早期的造像，深受北魏早期佛教艺术和外来犍陀罗艺术的影响，造像面容清秀，衣褶飘逸，眉宇间透着一股北朝独有的秀丽与刚毅，充满了一种“秀骨清像”的东方审美意趣。 随着北魏王朝的分裂，龙门石窟的开凿也经历了曲折。东西魏、北齐、北周，战乱频仍，但石窟的开凿并未完全停歇。进入隋唐时期，龙门石窟迎来了最辉煌的时刻。公元527年，东魏迁都邺城，但佛教的信仰在中原大地却愈发兴盛。北魏后期，造像开始趋于丰满，脸型圆润，神态庄重，开始显露出汉化佛教艺术的特点。 而到了唐代，尤其是武则天时期，龙门石窟的造像艺术达到了顶峰。武则天作为中国历史上唯一的女皇，对佛教的尊崇尤甚，她曾下令在龙门石窟为自己雕凿一尊大佛——奉先寺的卢舍那大佛。这座大佛，高达17米，是龙门石窟中最大的一尊佛像。卢舍那大佛面容丰腴，嘴角微含，神态宁静而又庄严，眼角眉梢流露出一种悲悯众生的情怀，充分体现了盛唐时期雍容、大气、包容的艺术风格。其身旁的胁侍菩萨、罗汉等造像，也都各具神态，栩栩如生，衣纹流畅，比例匀称，肌肉饱满，展现了盛唐雕塑艺术的最高成就。奉先寺是龙门石窟最具代表性的石窟群，它集中体现了唐代雕塑艺术的精髓，尤其是卢舍那大佛，更是被誉为“东方维纳斯”，是中华民族艺术的瑰宝。 唐代中期以后，龙门石窟的造像风格逐渐转向写实和世俗化，虽然艺术成就依旧很高，但相较于盛唐时期的辉煌，总显得略逊一筹。到了宋代，龙门石窟的造像活动逐渐减少，一些石窟的开凿也只是零星进行，造像风格也更多地受到宋代审美趣味的影响，趋于温婉、秀丽，并开始融入民间信仰的元素。 第二章：艺术的语言——石窟中的信仰与生活 龙门石窟的造像，不仅仅是宗教艺术的体现，更是当时社会生活的一面镜子。每一尊佛陀、菩萨、罗汉、弟子，甚至每一个供养人，都承载着他们的时代信息。 佛教的传播与演变： 从北魏早期严谨、瘦削的造像，到唐代丰满、慈祥的佛陀，我们可以清晰地看到佛教在中国传播、本土化过程中所经历的演变。龙门石窟的造像，从最初对西域佛教艺术的模仿，逐渐吸收了中原传统文化，创造出具有中国特色的佛教艺术风格。如“龙门二十品”中的碑刻，不仅是书法艺术的典范，更是研究北魏时期佛教思想、社会风俗的重要文献。 皇权与宗教的结合： 许多石窟都由皇家或贵族出资开凿，如奉先寺卢舍那大佛，便是武则天为自己祈福而建。这些石窟的开凿，既是对佛教的虔诚，也是皇权与宗教结合的体现，意在通过佛教来巩固统治，教化民众。石窟中的帝后礼佛图、王公大臣供养像，更是直接反映了当时社会等级制度和政治权力结构。 世俗的温度与人间的关怀： 除了宏大的宗教题材，龙门石窟中也不乏展现世俗生活场景的造像，如一些伎乐、供养人的形象，衣着、发饰都极具时代特色，生动地展现了当时人们的生活状态。即使是佛像，也渐渐带上了人间的温度，菩萨的慈眉善眼，罗汉的睿智沉思，都充满了人文关怀，体现了佛教艺术由超脱走向慈悲、由神性走向人性的过程。 雕塑技法的精湛： 龙门石窟的雕塑技法也达到了极高的水平。从浮雕到圆雕，从高浮雕到浅浮雕，各种技法被运用得炉火纯青。工匠们利用岩石的天然纹理，将坚硬的石头赋予了柔软的质感，衣褶的飘逸、面容的细腻、肢体的舒展，都仿佛是有血有肉的生命。特别是对人物神态的刻画，更是入木三分，或庄重肃穆，或慈悲喜悦，或睿智深邃，都令人叹为观止。 第三章：艺术的永恒——龙门石窟的文化价值与世界意义 龙门石窟，不仅仅是洛阳的一处景观，更是中华民族不朽的文化遗产，它在世界文明史上占据着重要的地位。 中国石窟艺术的集大成者： 龙门石窟承接了云冈石窟的艺术遗产，并在其基础上不断创新和发展，最终形成了独具特色的唐代石窟艺术风格，对后世的石窟寺和造像艺术产生了深远影响。它与敦煌莫高窟、大足石刻并称为中国三大石窟艺术宝库，各自代表着不同地域、不同时代的佛教艺术高峰。 研究中国古代历史的宝贵资料： 龙门石窟的造像、碑刻、供养人像等，都为我们研究中国古代的政治、经济、文化、宗教、社会生活、民族融合、对外交流等提供了极其宝贵的实物资料。每一处细节都隐藏着一段历史的密码，等待着我们去解读。 世界文化遗产的璀璨明珠： 2000年，龙门石窟被联合国教科文组织列为世界文化遗产，成为全人类共同的财富。它以其“艺术的独特性、历史的丰富性、与中国古代社会发展的紧密联系”而获得高度评价，是研究中国佛教艺术和中国古代文明演变不可或缺的重要见证。 跨越时空的对话： 站在龙门石窟前，面对着历经千年风雨的石佛，我们仿佛能够与古人进行一场跨越时空的对话。那些雕刻在石壁上的故事，那些凝固在佛像上的表情，都无声地诉说着过往的辉煌与沧桑。龙门石窟，是中华文明的印记，是人类艺术的瑰宝，它以其沉默而庄严的姿态，向世界展示着中华民族的智慧、创造力与精神追求。 结语：永恒的凝视 龙门石窟，它静卧于山水之间，历经风霜雨雪，依然保持着其神圣与庄严。它不仅仅是过去的遗迹，更是连接过去、现在与未来的桥梁。每一次的凝视，都是一次心灵的洗礼，一次对历史的致敬，一次对文明的感悟。在这里，石头的沉默被艺术与信仰所打破，它们吟唱着一曲永恒的中华文化赞歌，回荡在千年古都的上空，永不落幕。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

我必须强调一下这本书在引用和注释方面的处理。通常这类综合性的文化读物，要么脚注多到让人分心，要么干脆省略，导致读者无法追溯源头。然而，这本书找到了一种极为优雅的平衡点。关键引文或重要史料的出处，都标注得清晰且不突兀，既保证了学术的规范，又最大程度地保持了主体阅读的流畅性。更令人惊喜的是，在书的末尾附带的参考书目和拓展阅读清单，简直是一份宝藏！这份清单的编排极具个人特色，明显是作者在浩瀚的资料库中精选出来的“私藏精品”，其价值不亚于正文本身，为我后续深入研究提供了清晰的航标。这显示出作者不仅自己学识渊博，更懂得如何引导后学者进行良性的学术探索。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，那种沉稳又不失典雅的气质，拿在手里就有一种被知识重量包裹的感觉。内页的纸张选择也十分考究，触感温润，油墨印刷的清晰度极高，即便是那些年代久远的拓片摹本，细节也展现得淋漓尽致。我尤其欣赏它在排版上的用心，留白的处理恰到好处，既保证了阅读的舒适度，又没有让版面显得过于单调。对于我们这些对传统文化抱有敬畏之心的读者来说，一本好书的物理形态本身就是一种仪式感。我花了很长时间去端详那些插图的布局，它们不是简单的堆砌，而是深思熟虑地服务于文字脉络，形成了一种视觉上的节奏感，让人在翻阅时仿佛能听到历史的回响。这种对细节的极致追求，在我近些年读到的文化类书籍中，绝对是翘楚。它不仅仅是一本知识的载体，更像是一件精心制作的艺术品，让人爱不释手，愿意反复摩挲品味。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我最核心的价值，在于它重塑了我对某一类文化遗产的认知框架。在阅读之前，我的理解可能停留在碎片化的、碎片化的感性印象上，缺乏一个系统的、内在逻辑自洽的体系。但是，通过这本书的系统梳理，我开始理解到不同文化元素之间错综复杂的相互影响和相互塑造的过程。它教会我如何用更宏观的视角去审视历史留下的印记，如何辨识出那些看似独立的存在背后隐藏的共同精神内核。这种从“看热闹”到“懂门道”的飞跃，是任何快速的资讯浏览都无法替代的。合上书卷时，我感觉自己的思维模式被微调了，对我们民族文化底蕴的敬意也提升到了一个新的高度，这是任何物质奖励都无法比拟的精神收获。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，与其说是吸收信息，不如说是一场深邃的思想漫游。作者的叙事手法高妙，他避开了枯燥的年代罗列和生硬的学术术语，而是将复杂的文化现象编织成一个个引人入胜的故事线索。比如，书中对某些重要历史节点的描述，往往能巧妙地融入当时的社会背景和民间信仰，使得那些看似遥远的古老信仰瞬间变得鲜活可感。我常常在某个章节读到一半，会不由自主地停下来，陷入对那个逝去时代的沉思之中，思考着古人的智慧是如何在面对巨大挑战时迸发出来的。这种“带着感情去阅读”的体验，是很多教科书式的读物无法给予的。它成功地搭建了一座桥梁，让现代人的理解与古老的精神世界实现了无缝对接，让人在知识获取的同时，收获了对人类文明进程更深层次的共鸣与敬畏。

评分☆☆☆☆☆

这本书的学术深度和广度令人叹服，但最难能可贵的是它平衡知识的严谨性与大众的可读性之间的微妙关系。我发现，即便是涉及到一些专业性很强的历史考证或艺术分析，作者也总能找到最通俗易懂的比喻和类比，将原本晦涩难懂的概念阐释得透彻明白。举个例子，书中对于某一特定时期艺术风格的演变分析，如果换作一般的学者来写，恐怕要陷入无尽的专业术语泥潭，但在这里，我感觉自己就像是跟随一位博学的向导，在历史的长河中轻松地乘风破浪。这种“寓教于乐”的最高境界，不仅满足了求知者的渴望，也激发了那些原本对这类主题不甚感兴趣的读者的好奇心，无疑拓宽了文化的传播边界。

评分☆☆☆☆☆

普及读本

评分☆☆☆☆☆

文★★★★☆ 图★★★☆ 简介颇为精彩。一张插图换个说明文字反复用三次还是有点过分了。

评分☆☆☆☆☆

内容单薄，还不如景区的微信导览

评分☆☆☆☆☆

内容单薄，还不如景区的微信导览

评分☆☆☆☆☆

普及读物，各大洞窟介绍的比较详细，多亏带了这本书去龙门，否则旅行就变成走马观花了